Najuzbudljivije fotografske izložbe u Evropi koje morate da stavite na mapu

Nakon što je Međunarodni festival fotografije Organ vida stavio Zagreb i Hrvatsku na evropsku, a i svetsku kartu fotografskih izložabi, „navukla“ sam se na fotografiju, fotografske izložbe i sve što umetničke prakse na polju fotografije donose. To me je nateralo na detaljnije praćenje regije, jer su naši lokalni i regionalni festivali i izložbe pravo blago otkrivanja mlađih (fantastičnih!) fotografa koje treba pratiti te „prozor u svet“ što se tiče stranih gostovanja.

U regionu je scena prilično razvijena, umetnici stvaraju fascinantna dela i pravi je užitak pratiti ih, od časopisa do izložbi, a do kraja ove godine umetnička, izlagačka scena biće prilično aktivna i dinamična što se tiče izložbi fotografija u Zagrebu, Ljubljani i Beogradu, počevši sa već spomenutim festivalom Organ vida koji će sigurno doneti preko desetak izložabi savremene, uzbudljive fotografske produkcije i scene ovog septembra. Međutim, ne treba mirovati do tada, treba istražiti sva najpristupačnija mesta i pogledati što više dobrih izložbi.

Parrathon, Abbaye de Stavelot, Stavelot, Belgija

Izložba „Parrathon“ u galeriji Abbaye de Stavelot u Stavelotu, u Belgiji, koju je uradio Martin Par otvorena je krajem prošle godine, ali se može pogledati do 19. maja 2024.godine „Parrathon“, kao što sam naziv nagoveštava, donosi i kombinuje opsesije Matina Para, njegov ukus za kič, njegovu privlačnost prema prenatrpanost, njegov intuitivani i kritički pogled na društvo bez prosuđivanja vrednosti, obeležen „njegovom“, tipičnom, jako engleskom ironijom. Ova izložba prati Parovu karijeru od sredine sedamdesetih do danas, kroz 14 simboličnih serija. Ukupno preko 400 slika. Pravi maraton.

Kada? Do 19. Maja

Fragile Wonders, Kunstmuseum Wolfsburg, Nemačka

Izložba „Fragile Wonders“ fotografa Paola Pellegrina u Kunstmuseum Wolfsburg donosi neke od najupečatljivijih i najmoćnijih prikaza prirode – ogromne sante leda, očaravajuća lava, prazni pustinjski predeli, veličanstvena vegetacija, životinjski svet nalik raju i poslednja dva živa Severna bela nosoroga – prikazi su koji nas vode na vizualno putovanje oko sveta: od Islanda do Kostarike, od Grenlanda do Namibije, od Italije do Japana i od Nemačke do Australije. Izložba je otvorena do 27. maja ove godine. Ovaj fotograf prati posledice klimatske katastrofe koju je napravio čovek i stanje prirode. Koreni ovog projekta leže u istraživačkom putovanju na Antarktik koje je Pelegrin preduzeo 2017. godine zajedno sa skupinom iz NASA-e kako bi dokumentovali dramatične posledice globalnog zagrevanja. Pellegrin je dobitnik deset nagrada World Press Photo, raznih nagrada za fotografa godine, zlatne medalje Robert Capa i mnogih drugih priznanja, on je jedan od najpoznatijih dokumentarnih i ratnih fotografa našeg vremena. Njegove fotografije očaravajuće su ne samo njihovih dokumentarnih vrednosti, već i zbog estetske snage, koja je, na ovoj izložbi, prilično velika.

Kada? Do 27. maja.

Event Horizon, Le Stanze della Fotografia, Venecija, ltalija

Još jedna izložba ovog velikog autora otvorena je za javnost do 1. jula ove godine; Ova izložba sa „samo“ tristotinjak fotografija donosi nešto manji pregled iste teme o klimatskim promenama, ili ako ćemo iskreno, realno – katastrofu.

Kada? Do 1. jula.

Fragile Beauty: Photographs from the Sir Elton John and David Furnish Collection, V&A South Kensington, London, UK

„Fragile Beauty: Photographs from the Sir Elton John and David Furnish Collection“ je izložba koja će sigurno uzburkati kulturnu i društvenu scenu Londona i Engleske. Elton John je jednom rekao da mu je posle muzike druga strast fotografija. On i njegov suprug David Furnish ozbiljni su kolekcionari te su stvorili impresivnu kolekciju od više od 8000 slika. 2016.godine izložba „The Radical Eye“ u Tate Modernu u Londonu predstavila je 150 radova iz zbirke, koji datiraju između 1920-ih i 1950-ih. Sada V&A South Kensington u Londonu postavlja najveću izložbu fotografija u svojoj istoriji: oko 300 fotografija iz kolekcije, od 1950. do danas. „Fragile Beauty“ podeljena je u osam sekcija, odjeljaka, uključujući onaj posvećen terorističkim napadima 11. septembra 2001. u Njujorku, John i Furnish poseduju oko 2000 slika događaja, najveću svetsku kolekciju na tu temu. Izložba se otvara 18. maja ove godine i za javnost će biti otvorena sve do januara 2025.

Kada? Od 18. maja 2024. do januara 2025.

Virgin Mary. Supermarkets. Popcorn., Fotografiska Berlin, Nemačka

Legenda britanske fotografije Miles Aldridge napravio je dugu i slavnu karijeru „skidajući veo“ s društvenih konvencija. Koristeći vizualni stil pun živih boja, složenu scenografiju i prepoznatljivu mračnu britansku duhovitost i ironiju, Aldridge je poznat po premošćivanju jaza između visoke umetnosti i pop kulture. Njegova izložba naziva „Virgin Mary. Supermarkets. Popcorn.“ u muzeju Fotografiska Berlin otvorena je do 5. maja ove godine i donosi njegove radove od 1990. do 2020. Kustosku koncepciju potpisuje kustoskinja Nadine Barth. Izložba pokazuje preko osamdeset radova među kojima su i portreti poput Donatelle Versace, Jeana Paula Gaultiera i Ralpha Fiennesa, koji nastanjuju Aldridgeov pomalo nadrealni, uvek primamljiv svet. Aldridge uvek uspeva da iskrivi stvarnost koju fotografiše kako bi se uklopila u njegovu perspektivu, a koja je, bez imalo skromnosti – veća od života.

Kada? Do 5. maja.

Allegoria, Diaspora, and Liberty, Fotografiska Berlin, Nemačka

Kada smo već u muzeju Fotografiska Berlin, bio bi stvarno veliki propust da ne pogledamo izložbu Omara Victora Diopa, „Allegoria, Diaspora, and Liberty“. Kombinujući fotografiju sa drugim oblicima umetnosti, Diop koristi autoportret kao sredstvo za isticanje crnačke istorije koju evropocentrično društvo često zanemaruje. On prikazuje složenost politike predstavljanja dramatičnim, živopisnim i upečatljivim vizualima koji zahtevaju pažljivo posmatranje. Fokusirajući se na sebe kao glavnog protagonista ovih dela, Diop traži, neki bi mogli reći da i (potpuno opravdano i očekivano) zahteva, od publike da zamisli pravedniji i tačniji prikaz naše zajedničke globalne istorije. Izložba je otvorena do 21. april ove godine.

Kada? Do 21. aprila.

YOKO ONO: MUSIC OF THE MIND, Tate Modern, London, UK

„YOKO ONO: MUSIC OF THE MIND“ je izložba u Tate Modern koja donosi pregled karijere ove umetnice koja traje preko sedamdeset godina i najveća je izložba u UK-u koja slavi ključne trenutke jedne revolucionarne, uticajne i multidisciplinarne karijere, od sredine 1950-ih do danas, uključujući godine u Londonu gde je upoznala svog budućeg supruga i dugogodišnjeg suradnika Johna Lennona. Izložba je multimedijalna, tako da ne možemo reći da je fotografska, ali fotografski deo izložbe je toliko veliki i značajan da zaslužuje da bude uvršten na listu. Izložba je otvorena do 1. septembra u Tate Modern u Londonu.

Kada? Do 1. septembra.

NAOMI, V&A South Kensington

Muzej V&A South Kensington 22. Juna otvara izložbu „NAOMI“. To je prva izložba te vrste, koja istražuje izvanrednu karijeru manekenke Naomi Campbell. Kroz rad vodećih svetskih dizajnera i fotografa, izložba slavi njene kreativne saradnje, aktivizam i dalekosežan kulturni uticaj. Poput i Yoko Ono izložbe, ova ima značajan fotografski segment zbog kojeg je morate pogledati, a i mi uvrstiti na ovu listu.

Kada? Od 22. juna.

BURTYNSKY: EXTRACTION / ABSTRACTION, Saatchi, London/New York

Radovi Edwarda Burtynskyog izlaženi su istovremeno na čak dve izložbe, u Londonu i New Yorku: „BURTYNSKY: EXTRACTION / ABSTRACTION“ u galeriji Saatchi i izložba novih radova u Flowers Gallery u New Yorku. Prva traje do 6. maja,a druga do 6. aprila. Izložba „BURTYNSKY: EXTRACTION / ABSTRACTION“ je najveća izložbu ikada postavljenu u preko četrdeset godine dugoj karijeri svetski poznatog fotografa, Edwarda Burtynskog, koji je svoju praksu posvetio dokumentovanju uticaja ljudske indrustrije na planetu. Glavni deo izložbe biće impresivna projekcija filma „Wake of Progress „ iz 2022.godine. Nikada viđeni element na ovoj izložbi, nazvan „Process Archive“, takođe će prikazati Burtynskyjevo kretanje kroz svaki od tehnoloških napredaka u fotografskom mediju koji su se dogodili rokom poslednjih decenija. Izložba će otkriti Burtynskyjevo životno promatranje ljudskog uticaja na prirodni svet i ekološke posledice industrijskih procesa. U Flowers Gallery biće izložena njegova najnovija dela, nešto kao američki nastavak na veliku, najveću evropsku izložbu.

Kada? Do 6. maja.

Saul Leiter: An Unfinished World, MK Gallery, Milton Keynes, UK

„Saul Leiter: An Unfinished World“ naziv je izložbe u MK Gallery u Milton Keynes, u Engleskoj. Američki fotograf Saul Leiter jedan je od najznačajnijih fotografa posleratnog perioda i pionir je fotografije u boji, proslavljen svojim evokativnim slikama Njujorka pedesetih i šezdesetih godina prošlog veka. Šezdeset godina, Leiter je fotografisao ama baš svakog dana, pomno posmatrajući svakodnevni život i otkrivajući lepotu na ulicama njujorškog naselja East Village, gde je živeo ceo svoj život i koje je postalo njegova stalna tema. Nakon njegove smrti 2013. godine, Leiter je iza sebe ostavio izuzetnu kolekciju od približno 15.000 crno-belih printova, najmanje 40.000 u boji, sličan broj crno-belih negativa, i preko 4000 slika, od kojih je samo nekoliko ugledalo svetlost dana. Nakon što je u međuvremenu njegov rad nekako zagubljen u kulturnom izlagačkom prostoru, i pomalo zaboravljen, u međuvremenu je ponovno otkriven i revalorizovan zbog svoje revolucionarne uloge u nastanku fotografije u boji. Ovo je najveća izložba Leiterovih radova koja će biti održana izvan SAD, u Evropi, sa 171 fotografijom uz izbor od preko 40 Leiterovih manje poznatih slika.

Kada? Do 2. juna.

Lisa Fonssagrives-Penn – Fashion Icon, MEP, Pariz, Francuska

Izložba „Lisa Fonssagrives-Penn – Fashion Icon“ predstavlja ličnu kolekciju najvećeg modela svog vremena. Sadrži skoro 150 printova koje su između 1935. i 1955. napravili majstori fotografije kao što su Horst P. Horst, Irving Penn, Louise Dahl-Wolfe i Erwin Blumenfeld. Izložba donosi pogled u zlatno doba modne fotografije. Tom Penn, sin Lise Fonssagrives-Penn i Irvinga Penna, velikodušno je dao deo ove izvanredne zbirke muzeju MEP u Parizu gde se ova izložba i otvara te se može pogledati do 26. maja 2024.

Kada? Do 26. maja 2024.

Exteriors – Annie Ernaux & Photography, MEP, Pariz, Francuska

U istom muzeju, do istog datuma, za javnost je otvorena izložba „Exteriors – Annie Ernaux & Photography“. „Exteriors – Annie Ernaux & Photography“ slavi bliske odnose između fotografije i pisanja Annie Ernaux, dobitnice Nobelove nagrade za književnost 2022., kroz tekstove iz njene knjige „Exteriors (Journal du dehors)“, 1993., i fotografije iz kolekcije MEP muzeja. Izložba je proizvod rezidencijalnog boravka koji je u aprilu 2022. godine sproveo kustos i pisac Lou Stoppard, a koji je bio fokusiran na korišćenje kolekcije MEP kao katalizatora za nova istraživanja i za povezivanje fotografije sa drugim medijima.

Kada? Do 26. maja.

Aldo Fallai per Giorgio Armani, Armani/Silos, Milano, Italija

„Aldo Fallai per Giorgio Armani“ izložba je koja donosi priču, ispričanu u sadašnjosti, o gotovo trideset godina neprekidnog umetničkog dijaloga između Giorgia Armanija i Alda Fallaija. Izložba istražuje granice jedinstvene saradnje koja je definisala samu suštinu estetike, i koja se probila u kolektivnu svest i maštu. Fallai se proslavio kao modni fotograf sa nekonvencionalnim stilom. Postigavši međunarodnu slavu, Fallai radi i za druge brendove, a njegove reportaže redovno se pojavljuju u italijanskim i međunarodnim modnim naslovima. Osamdesetih godina prošlog veka počeo je da se „obraća“ ikonama istorije umetnosti i žanra portreta svojim delima, koje povezuje sa modom u izrazito ličnoj sintezi. Toskanski manirizam, Caravaggio, pre-rafaeliti i egzotičnost francuskih orijentalista identifikovani su od strane kritičara kao Fallaijeva umetnička inspiracija. Izložba se može pogledati do 11. avgusta ove godine, u Armani/Silosu, u Milanu, Italija.

Kada? Do 11. avgusta.

Capturing the Moment, Tate Modern, London, UK

Hiroshi Sugimoto je možda najpoznatiji savremeni japanski fotograf i arhitekta. Njegovi trenutno mogu da se pogledaju na „Capturing the Moment“ u Tate Modern u Londonu gde se stavljaju u kontekst odnosa slikarstva i fotografije. Zanimljivo je gledati njegove fotografije uz npr. Pabla Picassa i Paula Regoa. Izložba je otvorena do 28. aprila.

Kada? Do 28. aprila.

Budapest Dialogues, Galerija Foton, Maribor, Slovenija

Iako je na evropskoj mapi u odnosu na druga izlagačka mesta – mala, Galerija Photon u Ljubljani je nezaobilazna lokacija za fotografske izložbe. Sredinom marta u galeriji se otvara izložba „Budapest Dialogues“ na kojoj će izlagati umetnici, fotografi Imre Drégely, Balazs Deim, Gábor Máté i Emma Szabo. Galerija Foton već nekoliko godina predstavlja dvoje umetnika u redovnom formatu programa koji se zove „Dijalog umetnika“. Termin je obično posvećen mlađim i umetnicima srednje generacije iz Slovenije, ali oni takođe redovno predstavljaju nove fotografske umetnike iz centralne i istočne Evrope. U ovogodišnjem programskom formatu „Dijalog umetnika“, biće predstavljena četiri mađarska fotografa, umetnici; dvoje mlađih i dvoje starijih, koji su bili učitelji dve mlađe koleginice. Tako se nastavlja misija ove programske jedinice, koja je dugi niz godina služila da predstavi manje poznate ili afirmisane domaće i regionalne, uglavnom mlađe umetnike. Ovoga puta smešteni su zajedno sa svojim već etablirani starijim kolegama; konkretno, sa dva profesora Odseka za fotografiju na međunarodno poznatom Univerzitetu MOME u Budimpešti. Izbor mađarskih fotografa nije slučajan; U oblasti fotografije, Mađarska ima poseban status „regionalne supersile“, a jedan od razloga međunarodnog priznanja mađarskih fotografa su njihove škole, od kojih je MOME verovatno najpoznatija.

Kada? Od 12. maja do 19. aprila

Kako kažu u reklamama – ali to nije sve! A sve? Sve ćemo sagledati do kraja godine, pratite nas, nadopunjujemo listu sa svakom novom sjajnom izložbom fotografija koju nećete želeti da propustite.