Najuzbudljivije fotografske izložbe u Europi koje morate staviti na mapu

Nakon što je Međunarodni festival fotografije Organ vida stavio Zagreb i Hrvatsku na europsku, a i svjetsku kartu fotografskih izložaba, „navukla“ sam se na fotografiju, fotografske izložbe i sve što umjetničke prakse na polju fotografije donose. To me nagnalo na detaljnije praćenje regije, jer su naši lokalni i regionalni festivali i izložbe pravo blago otkrivanja mlađih (fantastičnih!) fotografa koje treba pratiti te „prozor u svijet“ što se tiče stranih gostovanja.

U regiji je scena prilično razvijena, umjetnici stvaraju fascinantna djela i pravi ih je užitak promatrati, od časopisa do izložbi, a do kraja ove godine umjetnička,  izlagačka scena bit će prilično aktivna i dinamična što se tiče izložbi fotografija u Zagrebu, Ljubljani i Beogradu, počevši s već spomenutim festivalom Organ vida koji će sigurno donijeti preko desetak izložaba suvremene, uzbudljive fotografske produkcije i scene ovog rujna. No, ne treba mirovati do tada, treba istražiti sve najdostupnije kutke i pogledati što više dobrih izložaba.

Povezano: Ove galerije treba posjetiti u Ljubljani, Zagrebu, Beogradu i Sarajevu

Parrathon, Abbaye de Stavelot, Stavelot, Belgija

Izložba „Parrathon“ u galeriji Abbaye de Stavelot, u gradu Stavelot, u Belgiji, autora Martina Parra otvorena je krajem prošle godine, no može se pogledati do 19. svibnja 2024. „Parrathon“, kako sami naziv implicira donosi i objedinjuje opsesije Matina Parra, njegov ukus za kič, njegovu privlačnost prema pretrpanosti, njegov intuitivni i kritički pogled na društvo bez prosuđivanja vrijednosti, obilježen „njegovom“, tipičnom, jako engleskom ironijom. Ova izložba prati Parrovu karijeru od sredine 1970-ih do danas, kroz 14 simboličnih serija. Ukupno preko 400 slika. Pravi maraton.

Kad? Do 19. svibnja.

Fragile Wonders, Kunstmuseum Wolfsburg, Njemačka

Izložba „Fragile Wonders“ fotografa Paola Pellegrina u Kunstmuseum Wolfsburg donosi neke od najupečatljivijih i najmoćnijih prikaza prirode – ogromne sante leda, očaravajuća lava, prazni pustinjski krajolici, veličanstvena vegetacija, životinjski svijet nalik raju i posljednja dva živuća Sjeverna bijela nosoroga – prikazi su koji nas vode na vizualno putovanje oko svijeta: od Islanda do Kostarike, od Grenlanda do Namibije, od Italije do Japana i od Njemačke do Australije. Izložba je u Wolfsburgu, u Njemačkoj, otvorena do 27. svibnja ove godine. Ovaj fotograf prati posljedice klimatske katastrofe koju je uzrokovao čovjek i stanje prirode. Korijeni ovog projekta leže u istraživačkom putovanju na Antarktiku koje je Pellegrin poduzeo 2017. godine zajedno sa skupinom iz NASA-e kako bi dokumentirali dramatične posljedice globalnog zatopljenja. Pellegrin je dobitnik deset nagrada World Press Photo, raznih nagrada za fotografa godine, zlatne medalje Robert Capa i mnogih drugih priznanja, on je jedan od najpoznatijih dokumentarnih i ratnih fotografa našeg vremena. Njegove fotografije plijene ne samo svojom dokumentarnom vrijednošću, već i svojom estetskom snagom koja je, na ovoj izložbi, prilično velika.

Kad? Do 27. svibnja.

Event Horizon, Le Stanze della Fotografia, Venecija, ltalija

Još jedna izložba ovog velikog autora otvorena je za javnost do 1. srpnja ove godine; ona naziva „Event Horizon“ u Le Stanze della Fotografia u Veneciji. Ova, s „samo“ tristotinjak fotografija donosi nešto manji pregled iste teme klimatskih promjena, ili ako ćemo iskreno, realno – katastrofa.

Kad? Do 1. srpnja.

Fragile Beauty: Photographs from the Sir Elton John and David Furnish Collection, V&A South Kensington, London, UK

„Fragile Beauty: Photographs from the Sir Elton John and David Furnish Collection“ je izložba koja će sigurno uzburkati kulturnu i društvenu scenu Londona i Engleske. Elton John je svojevremeno kazao da mu je, nakon glazbe, druga velika strast fotografija. On i njegov suprug David Furnish ozbiljni su kolekcionari te su stvorili impresivnu kolekciju od više od 8000 slika. U 2016. izložba „The Radical Eye“ u Tate Modernu u Londonu predstavila je 150 radova iz zbirke, koji datiraju između 1920-ih i 1950-ih. Sada V&A South Kensington u Londonu postavlja najveću izložbu fotografija u svojoj povijesti: oko 300 fotografija iz kolekcije, od 1950. do danas. „Fragile Beauty“ podijeljena je u osam sekcija, odjeljaka, uključujući onaj posvećen terorističkim napadima 11. rujna 2001. u New Yorku, naime John i Furnish posjeduju oko 2000 slika događaja, najveću svjetsku zbirku na tu temu. Izložba se otvara 18. svibnja ove godine i za javnost će biti otvorena sve do siječnja 2025.

Kad? Od 18. svibnja 2024. do siječnja 2025.

Virgin Mary. Supermarkets. Popcorn., Fotografiska Berlin, Njemačka

Legenda britanske fotografije Miles Aldridge napravio je dugu i slavnu karijeru „skidajući veo“ s društvenih konvencija. Koristeći vizualni stil pun živih boja, složenu scenografiju i prepoznatljivu mračnu britansku duhovitost, prepoznatljivu britansku ironiju, Aldridge je poznat po premošćivanju jaza između visoke umjetnosti i pop kulture. Njegova izložba naziva „Virgin Mary. Supermarkets. Popcorn.“ u muzeju Fotografiska Berlin otvorena je do 5. svibnja ove godine i donosi njegove radove od 1990. do 2020. Kustosku koncepciju potpisuje kustosica Nadine Barth. Izložba pokazuje preko osamdeset radova među kojima su i portreti poput Donatelle Versace, Jeana Paula Gaultiera i Ralpha Fiennesa, koji nastanjuju Aldridgeov pomalo nadrealni, uvijek primamljivi svijet. Aldridge je uvijek u stanju iskriviti stvarnost koju fotografira kako bi se uklopila u njegovu perspektivu, a koja je, bez imalo skromnosti ili susprezanja – veća od života.

Kad? Do 5. svibnja.

Allegoria, Diaspora, and Liberty, Fotografiska Berlin, Njemačka

Kada smo već u muzeju Fotografiska Berlin, bio bi stvarno veliki propust ne pogledati izložbu Omara Victora Diopa, „Allegoria, Diaspora, and Liberty“. Kombinirajući fotografiju s drugim oblicima umjetnosti, Diop koristi autoportretiranje kao sredstvo za isticanje crnačke povijesti koju eurocentrično društvo često zanemaruje. On prikazuje složenost politike predstavljanja dramatičnim, živopisnim i upečatljivim vizualima koji zahtijevaju pozornost gledatelja. Usredotočujući se na sebe kao glavnog protagonista ovih djela, Diop traži, neki bi mogli reći da i (posve opravdano i očekivano) zahtjeva, od publike da zamisli pravedniji i točniji prikaz naše zajedničke globalne povijesti. Izložba je otvorena do 21. travnja ove godine.

Kad? Do 21. travnja.

YOKO ONO: MUSIC OF THE MIND, Tate Modern, London, UK

„YOKO ONO: MUSIC OF THE MIND“ je izložba u Tate Modern koja donosi pregled karijere umjetnice preko sedamdeset godina i najveća je izložba u UK-u koja slavi ključne trenutke jedne revolucionarne, utjecajne i multidisciplinarne karijere, od sredine 1950-ih do danas, uključujući godine u Londonu gdje je upoznala svog budućeg supruga i dugogodišnji suradnik Johna Lennona. Izložba je multimedijska, tako da ne možemo kazati da je fotografska, no fotografski dio izložbe je toliko velik i značajan da zaslužuje da je se uvrsti na popis. Izložba je otvorena do 1. rujna u Tate Modern u Londonu.

Kad? Do 1. rujna.

NAOMI, V&A South Kensington

Muzej V&A South Kensington 22. lipnja otvara izložbu „NAOMI“. Prva je to izložba takve vrste, koja istražuje izvanrednu karijeru manekenke Naomi Campbell. Kroz rad vodećih svjetskih dizajnera i fotografa izložba slavi njezine kreativne suradnje, aktivizam i dalekosežni kulturni utjecaj. Poput i Yoko Ono izložbe, ova ima značajan fotografski segment zbog kojeg je morate pogledati, a i mi uvrstiti na popis.

Kad? Od 22. lipnja.

BURTYNSKY: EXTRACTION / ABSTRACTION, Saatchi, London/New York

Radovi Edwarda Burtynskog izlažu se istovremeno na čak dvije izložbe, u Londonu i New Yorku: „BURTYNSKY: EXTRACTION / ABSTRACTION“ u galeriji Saatchi i izložba novih radova u Flowers Gallery u New Yorku. Prva traje do 6. svibnja, dok druga do 6. travnja. Izložba „BURTYNSKY: EXTRACTION / ABSTRACTION“ označava najveću izložbu ikada postavljenu u preko četrdeset godine dugoj karijeri svjetski poznatog fotografskog umjetnika, Edwarda Burtynskog, koji je svoju praksu posvetio svjedočenju o utjecaju ljudske industrije na planet. Središnji dio izložbe bit će impresivna projekcija filma „Wake of Progress „ iz 2022.godine. Nikada viđeni element na ovoj izložbi, nazvan „Process Archive“, također će prikazati Burtynskyjevo kretanje kroz svaki od tehnoloških pomaka u fotografskom mediju koji su se dogodili tijekom posljednjih desetljeća. Izložba će otkriti Burtynskyjevo životno promatranje prodora čovječanstva u prirodni svijet i ekološke posljedice industrijskih procesa. U Flowers Gallery bit će izložena njegova najnovija djela, nešto kao američki nastavak na veliku, najveću europsku izložbu.

Kad? Do 6. svibnja.

Saul Leiter: An Unfinished World, MK Gallery, Milton Keynes, UK

„Saul Leiter: An Unfinished World“ naziv je izložbe u MK Gallery u Milton Keynes, u Engleskoj. Američki fotograf Saul Leiter jedan od najvažnijih fotografa poslijeratnog razdoblja i pionir je fotografije u boji, proslavljen svojim evokativnim slikama New Yorka 1950-ih i 1960-ih. Leiter je šezdeset godina fotografirao ama baš svaki dan, pomno promatrajući svakodnevni život i otkrivajući ljepotu na ulicama četvrti East Village u New Yorku, u kojoj je živio cijeli život i koje su postale njegova trajna tema. Nakon smrti 2013., Leiter je iza sebe ostavio izvanrednu zbirku od oko 15.000 crno-bijelih otisaka, najmanje 40.000 slajdova u boji, sličan broj crno-bijelih negativa i preko 4000 slika, od kojih je samo nekolicina ugledala svjetlo dana . Nakon što je u međuvremenu njegov rad nekako zagubljen u kulturnom izlagačkom prostoru, i pomalo zaboravljen, u međuvremenu je ponovno otkriven i revaloriziran zbog svoje revolucionarne uloge u nastanku fotografije u boji. Ovo je najveća izložba Leiterovih radova koja će se održati van SAD-a, u Europi, s 171 fotografijom uz izbor od preko 40 Leiterovih manje poznatih slika.

Kad? Do 2. lipnja.

Lisa Fonssagrives-Penn – Fashion Icon, MEP, Pariz, Francuska

Izložba „Lisa Fonssagrives-Penn – Fashion Icon“ predstavlja osobnu kolekciju najvećeg modela svog vremena. Sadrži gotovo 150 printeva i otisaka koje su između 1935. i 1955. napravili majstori fotografije kao što su Horst P. Horst, Irving Penn, Louise Dahl-Wolfe i Erwin Blumenfeld. Izložba donosi pogled u zlatno doba modne fotografije. Tom Penn, sin Lise Fonssagrives-Penn i Irvinga Penna, velikodušno je darovao dio ove izvanredne zbirke muzeju MEP u Parizu gdje se ova izložba i otvara te se može pogledati do 26. svibnja 2024.

Kad? Do 26. svibnja 2024.

Exteriors – Annie Ernaux & Photography, MEP, Pariz, Francuska

U istom muzeju, do istog datuma, za javnost je otvorena izložba „Exteriors – Annie Ernaux & Photography“. „Exteriors – Annie Ernaux & Photography“ slavi blizak odnos između fotografije i pisanja Annie Ernaux, dobitnice Nobelove nagrade za književnost 2022., kroz tekstove iz njezine knjige „Exteriors (Journal du dehors)“, 1993., i fotografije iz kolekcije MEP muzeja. Izložba je proizvod rezidencijalnog boravka koji je proveo kustos i pisac Lou Stoppard u travnju 2022., a koji je bio usmjeren na korištenje zbirke MEP kao katalizatora za nova istraživanja i za povezivanje fotografije s drugim medijima.

Kad? Do 26. svibnja.

Aldo Fallai per Giorgio Armani, Armani/Silos, Milano, Italija

„Aldo Fallai per Giorgio Armani“ izložba je koja donosi priču, ispričana u sadašnjosti, o gotovo trideset godina neprekidnog umjetničkog dijaloga između Giorgia Armanija i Alda Fallaija. Izložba istražuje granice jedinstvene suradnje koja je definirala samu bit estetike, a koja se probila u kolektivnu svijest i maštu. Fallai se proslavio kao modni fotograf s nekonvencionalnim stilom. Postigavši međunarodnu slavu, Fallai radi i za druge brendove, a njegove se reportaže redovito pojavljuju u talijanskim i međunarodnim modnim naslovima. U 1980-ima počinje se svojim radovima na neki način „obraćati“ ikonama povijesti umjetnosti i žanra portreta, a koje povezuje s modom u izrazito osobnoj sintezi. Toskanski manirizam, Caravaggia, prerafaelite i egzotičnost francuskih orijentalista kritičari su identificirali kao Fallaijevu umjetničku inspiraciju. Izložba se može pogledati do 11. kolovoza ove godine, u Armani/Silos, u Milanu, Italiji.

Kad? Do 11. kolovoza.

Capturing the Moment, Tate Modern, London, UK

Hiroshi Sugimoto je možda najpoznatiji suvremeni japanski fotograf i arhitekt. Njegovi se radovi mogu trenutno pogledati na „Capturing the Moment“ u Tate Modern u Londonu gdje se dovode u kontekst odnosa slikarstva i fotografije. Zanimljivo je gledati njegove fotografije uz npr. Pabla Picassa i Paula Regoa.

Kad? Do 28. travnja.

Budapest Dialogues, Galerija Foton, Maribor, Slovenija

Iako je na europskoj karti u odnosu na druga izlagačka mjesta – mala, Galerija Photon u Ljubljani je nezaobilazna lokacija za fotografske izložbe. Sredinom ožujka se u galeriji otvara izložba „Budapest Dialogues“ na kojoj izlažu umjetnici, fotografi Imre Drégely, Balazs Deim, Gábor Máté i Emma Szabo. Galerija Foton već nekoliko godina predstavlja dvoje umjetnika u redovnom formatu programa koji se zove „Dijaloga umjetnika“. Termin je obično posvećen umjetnicima mlađe i srednje generacije iz Slovenije, ali redovito predstavljaju i nove fotografske umjetnike iz Srednje i Istočne Europe. U ovogodišnjem programskom formatu „Dijalog umjetnika“ predstavit će se četiri mađarska fotografa, umjetnika; dvoje mlađih i dvoje starijih, a koji su bili učitelji dvojici mlađih kolega. Tako se nastavlja misija ove programske cjeline koja je dugi niz godina služila predstavljanju manje poznatih ili afirmiranih domaćih i regionalnih, uglavnom mlađih umjetnika. Ovoga puta stavlja ih se uz bok njihovim već afirmiranim starijim kolegama; konkretno, uz bok dva profesora Odsjeka za fotografiju na međunarodno poznatom Sveučilištu MOME u Budimpešti. Odabir mađarskih fotografa nije slučajan; u području fotografije Mađarska ima poseban status „regionalne velesile“, a jedan od razloga međunarodnog priznanja mađarskih fotografa su njihove škole, od kojih je vjerojatno najpoznatija upravo MOME.

Kad? Od 12. ožujka do 19. travnja.

Kako kažu u reklamama – no to nije sve! A sve? Sve ćemo pogledati do kraja godine, pratite nas, donosimo nadopunu liste sa svakom novom sjajnom fotografskom izložbom koju nećete htjeti propustiti.