Stilistkinja Ana Nikačević odabrala je 10 najboljih komada regionalnih dizajnera u 2025. godini

Godina na izmaku na modnom planu bila je poprilično uzbudljiva – ponekad i toliko da je bilo gotovo nemoguće popratiti (i zapamtiti) koji je dizajner napustio svoje mesto kreativnog direktora i u koju se modnu kuću preselio, ko će ga zameniti i koliko će to sve trajati. Neke su pozicije, poput one Darija Vitalea u Versaceu doživele samo jednu kolekciju, dok druge, poput Matthieua Blazyja u Chanelu, deluju kao da traju već godinama. Nedelje mode izmenjivale su debitantske kolekcije jednu za drugom, a publika je s nestrpljenjem iščekivala kako će izgledati njihove nove vizije.

U regiji je, s druge strane, bilo mnogo mirnije, ali to ne znači da je manjkalo uzbuđenja. Na sceni su počela da se profilišu neka nova imena, ona etablirana potvrdila su svoje pozicije, a u novim su kolekcijama zabljesnuli mnogi sjajni komadi koji su potom krasili modne editorijale, crvene tepihe i pozornice. Kako bismo napravili detaljnu analizu modne godine na izmaku, razgovarali smo sa stilistkinjom Anom Nikačević koja nam je otkrila kojih bi deset komada regionalnih dizajnera izdvojila kao one koji su se najviše istakli u 2025. Donosimo ih u nastavku.

Hrvatska

Marija Kulušić

Opis komada: Crni frak s neobičnim puf završetcima

Zašto ga je odabrala: „Marija Kulušić uvek me iznova fascinira svojom sposobnošću da klasičnim odevnim komadima udahne potpuno novi identitet. Majstorski radi s volumenom i formom, stvarajući siluete koje istovremeno deluju fragilno i nežno, ali i odvažno, hrabro i konstrukcijski snažno. Puf detalj na donjem delu fraka posebno mi je intrigantan – neočekivan, gotovo teatralan element koji klasičnu formu odvodi prema drugačijem i savremenom. Njen potpis dodatno definiše i karakterističan odnos prema materijalu: Kulušić koristi pomno odabrane tkanine koje oblikuje kroz organske i eksperimentalne tekstilne postupke, dajući im novu dimenziju i karakter. Kroz svoj dizajn gradi prepoznatljiv vizuelni jezik – istovremeno nežan i snažan, ukorenjen u tradiciji, a ipak izrazito moderan.“

Povezano: Haljina od heklanog stolnjaka i pigmenti iz orahovog lišća samo su neka od uzbuđenja u novoj kolekciji Marije Kulušić

Marija Kulušić, photo: Denis Butorac

KLISAB

Opis komada: Plavi kaput srednje dužine iz kolekcije jesen/zima 2025.

Zašto ga je odabrala: „KLISAB je dizajnerski duo poznat po preciznom tailoringu, uniseks siluetama i majstorskom pristupu patchwork tehnici, koja je postala deo njihovog prepoznatljivog koda. Ovoga puta sam, međutim, odabrala kaput koji me je osvojio svojom moćnom formom i upečatljivom, zasićenom bojom – komad koji istovremeno deluje klasično i izrazito savremeno. Ono što KLISAB uvek izdvaja jeste njihova sposobnost da odevni predmet pretvore u celovit identitetski izraz. Svaki dizajn je promišljen do najsitnijih detalja, a silueta se nadograđuje kroz dodatke poput dramatičnih okovratnika, rukavica, kaiševa, bedževa ili torbi. Kod njih ne birate samo kaput, već i karakter koji želite da iznesete – ili postanete. Upravo ta doslednost u gradnji snažnog, izrazito individualnog dizajna čini ovaj kaput savršenim primerom KLISAB-ove estetske i konstrukcijske moći.“

Povezano: Pogledali smo izbliza sve statement komade iz nove KLISAB kolekcije

KLISAB FW25, photo: Matej Jurčević

PROJECT/LAYERS 

Opis komada: Look sastavljen od prozirnog topa, pantalona izrazito dugih nogavica i krznenog detalja iz kolekcije jesen/zima 2025.

Zašto ga je odabrala: „Project/Layers sam odabrala jer, iako mlad brend, izuzetno je dosledan svom estetskom izrazu. Vizuelni svet dizajnera Filipa Paljka često nosi dark, moody atmosferu, a kroz procese konstrukcije i dekonstrukcije stvara apokaliptične, gotovo distopijske siluete. Ono što me posebno privlači jeste način na koji se njegovi komadi čine kao da nastaju direktno na telu – kao da se oblik savija, izvija i prilagođava ženskoj figuri, naglašavajući njenu snagu, odvažnost i suptilnu senzualnost. Iako na prvi pogled mogu delovati minimalistički ili redukovao, ovi komadi otkrivaju precizno promišljene detalje i visok nivo tehničke razrađenosti. Svaki rez, otvor, sloj ili fragment materijala nosi jasnu nameru. Rezultat je dizajn koji je istovremeno dramatičan, čist i izrazito savremen – estetika koja žensku siluetu ne oblači, već je modelira, naglašavajući njenu snagu i prisutnost.“

PROJECT/LAYERS FW25, photo: Vana Katančić

Srbija

Sanda Simona

Opis komada: crna duga haljina otvorenih leđa s cut out detaljima

Zašto ga je odabrala: „Sanda Simona izgradila je izrazito prepoznatljivu estetiku u kojoj se minimalizam, eros i konceptualna provokacija spajaju u jedinstven vizuelni jezik. Na prvi pogled njeni komadi deluju jednostavno, ali u sebi nose jasnu nameru: istražiti odnos tela, pogleda i identiteta. Njene kreacije uvek su odvažne, ali suptilno kontrolisane. Stalno je prisutna precizna igra napetosti između kože i tkanine – odeća istovremeno otkriva i skriva, obgrljuje figuru, ali je nikada ne guši. Ova haljina to savršeno otelotvoruje: dovoljno je zatvorena da ostane sofisticirana, a dovoljno otvorena da iscrtava liniju tela i naglašava tihu, samosvesnu senzualnost koja je Sandin zaštitni znak.“

Povezano: Sa Sandom Simonom o erosu, provokaciji i najnovijoj High Summer kampanji

Nikolina Bulatović

Opis komada: Lagana, duga bela haljina s detaljima od čipke

Zašto ga je odabrala: „Nikolina Bulatović u svojoj poslednjoj kolekciji istražuje nežnost, fluidnost i krhkost kroz slojevitu igru svile i čipke. Layering različitih tekstura stvara utisak emotivne slojevitosti, kao da se kroz tkaninu otkrivaju i preklapaju različita unutrašnja stanja. Prozirnost i mekoća materijala dodatno naglašavaju taj osećaj eteričnosti, dok silueta ostaje delikatna, romantična i gotovo drhtava. Posebno me privlači detalj poveza preko očiju, koji unosi notu suzdržanosti – kao da se model skriva iza vlastite emotivne ranjivosti. U toj kombinaciji nežnosti, slojevitosti i suptilne intime leži poetska snaga njenog dizajna.“

Nikolina Bulatović, photo: Đorđe Tomić

BiH

Marko Feher

Opis komada: Duga, skulpturalna bela haljina iz poslednje kolekcije No Comment

Zašto ga je odabrala: „Njegov rad je primer mode koja prelazi granice čiste estetike i ulazi u područje društvenog komentara. Feher dosledno koristi odeću kao medij za propitivanje normi i identiteta – pristup koji smatram nužnim u savremenom modnom diskursu. U njegovu dizajnu prepoznajemo skulpturalne forme, čiste linije i gotovo arhitektonske siluete koje su istovremeno nosive i konceptualno snažne. Posebno cenim dizajn koji uspeva da bude istovremeno minimalistički i monumentalno izražajan, a Feher upravo tom napetošću potvrđuje svoju autentičnost i relevantnost na modnoj sceni. Ova haljina otelotvoruje njegovu skulpturalnu estetiku, u kojoj se telo pretvara u gotovo arhitektonsku formu. Gornji volumen deluje nadrealno i pomera granice siluete, kao da se širi izvan sopstvenih kontura, dok materijal – svojom čvrstoćom i punoćom – dodatno naglašava taj efekat. Rezultat je komad koji je istovremeno minimalistički i monumentalno dramatičan.“

Povezano: Neki od najboljih lookova s crvenog tepiha Sarajevo Film Festivala poslednjih godina

Marko Feher, photo: Edvin Kalić

Elysian

Opis komada: maslinasto-zeleni mantil s istaknutim rukavima

Zašto ga je odabrala: „Iako je Elysian majstor večernje elegancije, ovaj put me je posebno privukao trench coat koji istražuje drugačiju vrstu lepote – smeštenu u moćnoj, maskulinoj silueti s dozom retro sofisticiranosti. U njemu osećam suptilan prizvuk osamdesetih, vremena kada je odeća imala jasan gest, stav i prisutnost. Ovalni, skulpturalni rukavi dodaju dramatičan volumen, gotovo kao da obgrljuju telo, dok precizno naglašeni struk unosi strukturu i disciplinu u pokret. Sve zajedno stvara siluetu koja je istovremeno snažna, elegantna i poetski grafična. Krojen je tako da deluje kao oslonac – forma stoji čvrsto, a ipak se skladno kreće. U njemu vidim savršeno otelotvorenje Elysianove estetike: spoj konstrukcije, emocije i prefinjene nostalgije koja nikad ne ostaje samo u prošlosti, već se prevodi u savremeni izraz.“

Elysian, photo: Mina Moshi

Slovenija

Matic Veler

Opis komada: Duga crna haljina s upečatljivim 3D detaljem

Zašto ga je odabrala: „Ono što me kod Matica Velera uvek fascinira jestw njegova sposobnost da tehnološku preciznost – od laserskog rezanja do kompleksnih teksturalnih tehnika – pretvori u nešto eterično, gotovo živo. Ovaj look to savršeno otelotvoruje: forma deluje mistično i krhko, a istovremeno snažno, kao da se pred nama odvija trenutak transformacije. Gornji deo siluete podseća me na gusenicu u trenutku prelaska u leptira, stvarajući organsku strukturu koja pulsira pokretom čak i dok je telo potpuno mirno. Taj efekat donosi tihu, unutrašnju dramatičnost izvedenu s izuzetnom elegancijom. Upravo taj balans između modne konstrukcije i nosive poezije čini Velerov rad toliko posebnim i prepoznatljivim.“

Povezano: Matic Veler: “Kreativnost najviše ispunjava kada je iskrena i duboko osobna”

Matic Veler, photo: Jure Makovec

Sarivalenci

Opis komada: Kaput u obliku krinoline kreiran patchworkom

Zašto ga je odabrala: „Ono što kod Sarivalenci uvek volim jeste njena razigrana konceptualnost i hrabrost da preterivanje učini estetikom, a neuobičajene materijale pričom. Ovaj kožni look to savršeno pokazuje. Patchwork kaput deluje poput krinoline koja u sebi nosi pokret. To je komad koji vas doslovno podstiče na igru – da se zavrtite oko svoje osi i osetite kako se silueta otvara i zatvara oko tela. Konstrukcija u različitim nijansama smeđe deluje poput modne mape: slojevita, taktilna i vizuelno bogata. Silueta savršeno odražava Sarinu autentičnu lakoću, kao da poručuje da ništa nije “previše” kad je vizija jasna. To je njen potpis – kreacije koje vas uvuku u jedan drugi svet, gde moda nije samo odeća, već mali performans, vizualni kolaž koji želite da proučavate izbliza.“

Povezano: 14 sjajnih kaputa i mantila s potpisom brendova iz regije

Sarivalenci, photo: Jure Makovec

AEMONA

Opis komada: Uska plava haljina s cut out detaljima

Zašto ga je odabrala: „Kod Aemone posebno mi se sviđa način na koji rade s drapiranjem i naborima – kako tkanina smelo obgrli telo, a opet ostavi prostor za suptilne otvore i proreze. Upravo ti mali rezovi unose dozu smelosti, dok drapiranje zadržava eleganciju i fluidnost. Ova haljina savršeno ilustruje taj balans: konstrukcijski precizna, a vizuelno vrlo mekana, s pokretom koji prati telo i otkriva baš onoliko koliko treba. To je Aemonin potpis koji volim – jednostavno, senzualno i promišljeno.“

Povezano: Izdvojili smo najbolje kolekcije s nedavno održanog Ljubljana Fashion Weeka

AEMONA, photo: Jure Makovec