Izložbe u Zagrebu koje obavezno stavljamo u svoj kalendar događaja

Izložbe u Zagrebu su prava prilika za avanturu u svet umetnosti! Iako je mnogo galerijskih i izložbenih prostora trenutno u rekonstrikciji i obnovi, grad vrvi izložbama gde se mogu otkriti radovi domaćih i međunarodnih umetnika, od savremenih majstora do ikoničnih klasika. Svaka izložba nudi drugačiju perspektivu i inspiraciju – bilo da je u fokusu slikarstvo, skulptura ili fotografija.

Osim što je to savršen način za upijanje kulture, poseta izložbama je i idealan izgovor za druženje, dobru kafu i šetnju gradom. Nikad se zapravo ne zna koja sledeća izložba osvaja kulturnu publiku, pa krenimo redom…

Jelena Bando i Marija Ujević Galetović – Raskrižja

Već neko vreme nisam videla radove Jelene Bando na izložbi  i taman kada sam počela da se pitam šta li sada stvara, Jelena je najavila izložbu u zagrebačkoj Galeriji Josip Račić, koju je odlučila da realizuje tako da je svoj novi rad stavila u odnos sa radom Marije Ujević Galetović, jedne od najvećih hrvatskih umetnica. Izložba Jelena Bando i Marija Ujević Galetović – Raskrižja „doputovala“ je iz Galerije Frank u Beču, gde ju je postavila krajem 2024., u Galeriju Josip Račić u Zagrebu.

Komunikacija između ovih radova je prvenstveno – duhovita. Naime, gledamo Jelenina ulja na platnu u odnosu sa dva vrlo značajna rada ove velike umetnice: Supermici iz 2004. i Kozo jedna iz 2015. Možda ne morate da razumete intertekstualnost ovih radova, ali osetićete ih, garantovano i – dobro ćete se nasmejati. Bez obzira što se radi o ozbiljnoj, „visokoj“ umetnosti.

Gde? Galerija „Josip Račić“ Nacionalnog muzeja moderne umjetnosti

Kada? Do 2. februara

Photo: Vanja Žanko

Izložba hrvatskog dizajna 2023/2024

Svake dve godine Izložba hrvatskog dizajna predstavi presek „najbolji od najboljih“ dizajnerskih rešenja u Hrvatskoj. Međutim, ove godine je broj predstavljenih radova najveći do sada – njih čak 346 unutar 9 profesionalnih i 9 studentskih kategorija. U sklopu svečanog otvaranja dodeljene su i nagrade i priznanja najboljim dizajnerskim radovima u svim pojedinačnim kategorijama, kao i Velika nagrada Hrvatskog dizajnerskog društva i Nagrada HDD-a za životno delo. U devet kategorija je predstavljeno toliko sjajnih radova, da dok prolazite kroz izložbu shvatite koliko je dizajn važan i integralan deo naših svakodnevnih života – prepoznaćete hrpu radova, verovatno ćete tada i osvestiti koliko njih je deo naših svakodnevnih života, a da toga uopšte nismo svesni.

Da ne nabrajamo sve istaknute i nagrađene kategorije i radove, stvarno ih je mnogo, samo bih htela da naglasim da se radi o jednoj od najuzbudljivijih izložbi sa izuzetno prepoznatljivim, zanimljivim, a i zabavnim radovima.  Iako postoji online verzija izložbe koja se može pogledati na zvaničnim stranicama Hrvatskog dizajnerskog društva, planirajte posetu uživo, isplati se.

Gde? Lauba – kuća za ljude i umjetnost

Kada? Do 22. januara

Picelj i prijatelji

Jedna od najvažnijih ovogodišnjih retrospektiva trebala je da zatvori svoja vrata za javnost, ali na sreću svih onih koji nisu stigli da je pogledaju, produžuje se do 2. februara. Izložbom Picelj i prijatelji predstavlja se izvanredan i širok Piceljev opus, osvetljuju se njegovi inovativni doprinosi umetničkom području i naglašava se njegova ključna uloga na međunarodnoj umetničkoj sceni.

Ivan Picelj je predvodnik apstraktne umetnosti 1950-ih godina i član umetničkih grupa EXAT-51 i pokreta Nove tendencije koji je grad Zagreb stavio na globalnu kartu umetničkih zbivanja, što je svakako naglašeno sa izborom njegovih radova za veliku izložbu u Tate Modern, a koju možete pogledati do kraja proleća. Njegovi radovi zastupljeni su u fundusima istaknutih svetskih muzeja poput Muzeja moderne umetnosti u New Yorku, muzeja Tate Modern i Victoria & Albert muzeja u Londonu, Centra Georges Pompidou u Parizu, muzeja Sztuki u Łódźu, među ostalima.

Gde? MSU

Kada? Do 2. februara

Ivan Picelj: Mythos II, 1960. Privatno vlasništvo, foto: Damir Fabijanić

Ples, otpor, (ne)rad

Izložba Ples, otpor, (ne)rad predstavlja dugoročno istraživanje i stvaranje digitalnog arhiva savremenog plesa i izvođačkih umetnosti u našem delu Evrope. U nekoliko celina izložba se fokusira na prakse koje, tokom decenija, prikazuju savremeni ples kao društvenu, kulturnu i umetničku praksu iz koje se čitaju sva bogatstva plesnog i koreografskog jezika na ovim prostorima.

Sve velike i važne teme, teme koje posebno zaokupljaju društvo zadnjih godina: teme feminizma, pitanja roda i želje, razni međusobni odnosi u plesu mogu se pratiti u fotografijama, video materijalima, dokumentima, člancima i katalozima sakupljenima i sačuvanima za buduća istraživanja i tumačenja. Na izložbi su prikazani materijali koji svedoče o radu i delovanju više od stotinu umetnika i umetničkih kolektiva, kao i teoretičara koji su beležili sve oko plesa. Ako ste jedni od onih kojima je ples, posebno savremeni ples, stran i nerazumljiv – pogledajte izložbu.

Gde? MSU, 1. sprat povremenih izložbi

Kada? Do 23. februara

RICHARD DEACON

U zagrebačkoj galeriji Manuš trenutno je za javnost otvorena izložba Richarda Deacona jednog je od najvažnijih britanskih savremenih skulptora koji svojim umetničkim angažmanom kontinuirano propituje konvencije vajarstva, na specifičan način istražujući odnose između materijala, prostora i oblikovanja. Ova nova izložba u Zagrebu istražuje dodatni aspekt njegove prakse, predstavljajući odabranu kolekciju crteža i skulptura i pruža jedinstvenu priliku za dublje razumevanje njegovog rada. Iako prostorom mala, verovatno najmanja galerija u Zagrebu, galerija Manuš ovom izložbom pokazuje i naglašava veličinu rada ovog umetnika i njegovu sjajnu sposobnost stvaranja, saradnje i interpretacije dva, naizgled suprostavljena, vizualna medija.

Gde? Galerija Manuš

Kada? Do 1. marta

Galerija Manuš

THAT’S WHAT’S UP!

Ovaj petak se u zagrebačkoj galeriji Trotoar otvara grupna izložba That’s What’s Up! koja predstavlja radove 13 slikarki i slikara sa međunarodne umetničke scene po izboru Saše Bogojeva. Na izložbi učestvuju Christian Rex Van Minnen, Julius Hofmann, Tim Brawner, Javier Ruiz Pérez, Sara-Vide Ericson, Kristof Santy, Dennis Scholl, Martyn Cross, Laurent Proux, Timothy Lai, Danica Lundy, Sara Birns i Kristina Schuldt.

Saša Bogojev, hrvatski kustos i pisac o savremenoj umetnosti koji živi u Holandiji, autor je preko 35 globalnih kustoskih projekata i kontinuirano piše tekstove za razne međunarodne publikacije i medijske platforme. Od 2022. kustos je novog sajma umetnosti CAN Art Fair u Ibizi. Posvećen je otkrivanju novih talenata u polju figurativnog slikarstva, a za svoju prvu kustosku izložbu u Hrvatskoj odabrao je 13 međunarodno etabliranih umetnika i umetnica koji su jedni od uzbudljivijih i istaknutijih imena trenutne slikarske scene. Slobodno bismo mogli da kažemo, bez ikakvih negativnih insinuacija, da je Saša Bogojev „celeb“ među kustosima. Izložbu još možete pogledati, a i poslušati šta o njoj i genetralno o savremenoj umetnosti ima da kaže ovaj intrigantni kustos 21. veka na artist talku koji će se održati u galeriji.

Gde? Trotoar

Kada? Do 25. januara

Sara-Vide Ericson, The Final Curtain, 2024.

Ines Matijević Cakić – Kuća bez temelja

U jedan od najzanimljivijih izlagačkih prostora u Zagrebu, u Francuski paviljon, umetnica Ines Matijević Cakić postavila je instalaciju Kuća bez temelja. Ines Matijević Cakić je u taj prostor unela i svoje životne priče, traume i emocije. Posetioce na samom ulazu čeka jedan podsetnik na detinjstvo i nevinu igru gumi-gumija. Moraćete da se „provučete“ kroz rebus detinjstva i pronađete svoj put kroz karakterističan rad ove umetnice.

Za sve one kojima „interaktivno“ predstavlja nešto negativno sugerisala bih da ovog puta stisnu zube i odluče da posete ovu izložbu; bez brige, ona nije interaktivna u klasičnom smislu reči, ali svakako će se desiti međuakcija između posetilaca i rada, na način da ćete otkrit nešto novo, ne samo o radu umetnice, već i o sebi.

Gde? Francuski paviljon

Kada? Do 23. januara

Ana Ratković Sobota – Sunčev vrt

Radove Ane Ratković Sobota uvek možemo prepoznati; bez obzira da li se radi o slikama velikog formati ili o novijim radovima na tekstilu. Ova umetnica uvek donosi dobru dozu refleksije, smiraja, nežnosti i introspekcije. Propitujući medij slikarstva sama kao da je postigla „zen“ i prenela ga svojim radovima na posmatrače. Ana je u svojim slikama otklonila okvir slike, krenula da istražuje ornamente i koristeći tehniku batika stvorila slike zbog kojih ćete „nešto duže“ stajati ispred njih, razmišljajući i osećajući.

Gde? Galerija SC

Kada? Do 21. januara

Nenad Roban – Neizvjesnost / Uncertainty

U zagrebačkoj galeriji Kranjčar otvara se izložba poznatog dizajnera nakita i umetnika, Nenada Robana. Izloženi radovi su nastali tokom poslednjih godina i zapravo su neobični sklopovi fotografija i raznih predmeta i iako je Nenad Roban poznat po svom inovativnom pristupu u izradi nakita i istraživanju savremenih umetničkih izraza, sada izlaže radove u drugačijem mediju od onoga na koji smo inače navikli. Njegova dela kombinuju tradiciju i savremeni dizajn, često istražujući granice (i brišući ih!) između funkcionalnosti i estetike. Biće zanimljivo videti kako je te karakteristike preneo u područja koja nisu vezana uz nakit.

Gde? Galerija Kranjčar

Kada? Od 14. do 31. januara