Umetnost koju u toku Bijenala možete videti u gradu

Venecijanski bijenale arhitekture jedna je od najposećenijih arhitektonskih izložbi na svetu, a ovogodišnja tema Intelligens: Natural. Artificial. Collective. podstakla je umetnike, dizajnere i arhitekte da promisle važno pitanje kako spoj ljudske i umetne inteligencije može da odgovori na goruća pitanja u umetnosti i arhitekturi. Osim instalacija koje su postavljene u bijenalskim prostorima poput Giardinija i Arsenalea, u vreme Bijenala, cela Venecija postaje živa galerija sa brojnim izložbama i paviljonima postavljenim širom grada.

Osim što je deo instalacija postavljen na različitim spoljašnjim lokacijama širom grada, u Veneciji se od 10. maja do 23. novembra održavaju i kolateralni bijenalski događaji, izložbe i dikusije italijanskih i međunarodnih udruženja čiji cilj je da uključe celi grad u priču o relevantnim problemima i prilikama u arhitekturi. Čak i ako se u grad u ovom periodu ne uputite zbog Bijenala, velike su šanse da ćete u toku šetnje ili razgledanja naleteti na neku od umetnina koja je postavljena u čast ovog velikog događaja. Ako u narednih pola godine otputujete u ovaj romantični grad, možda nećete imati vremena za kompletan obilazak svih bijenalskih paviljona, ali nemojte da propustite umetnička dela koja se nalaze širom grada. U nastavku izdvajam nekoliko izložbi i instalacija koje možete da posetite dok obilazite Veneciju.

Povezano: Počinje Bijenale arhitekture. Ovo su instalacije koje ne želite da propustite

GBR: Geology of Britannic Repair

Gde? Giardini, Calle Giazzo

Iako je britanski paviljon smešten u Giardiniju, između francuskog i nemačkog, ističe se po tome što ne morate da uđete unutar građevine da biste videli deo izložbe (iako vam to iskreno savetujem). Ovu zgradu iz 1909. godine projektovao je arhitekta Edwin Alfred Rickards. Sa svojim grandioznim stepenicama, klasičnim stubovima i nežnim bojama, građevina više podseća na hram nego na galerijski prostor, a u Giardiniju stoji kao simbol kolonijalizma. Britanska izložba počinje spolja, sa instalacijom Double Vision, vezom od perli koji obavija konstrukciju zgrade. Perle i sfere od gline i poljoprivrednog otpada maskiraju klasičnu simetriju građevine u izložbi koja je samo deo projekta  UK/Kenya Season 2025. Arhitekte Kabage Karanja i Stella Mutegi iz Nirobija sarađivali su sa britanskim piscem Owenom Hopkinsom i profesoricom Kathryn Yusoff kako bi kreirali ovaj komad umetnosti koji prkosi strukturi i simbolici same zgrade.

Photo: Chris Lane, British Council

Let Me Warm You

Gde? Riva dei Sette Martiri 1611

Estonijski paviljon se ove godine nalazi na jednoj od Venecijanskih zgrada. Izložba postavlja pitanje da li je termoizolacija samo birokratska stavka u ispunjavanju ciljeva EU ili stvarna prilika da se reše društveni i prostorni izazovi. Ona razotkriva sukob između smelih globalnih ambicija i svakodnevice ljudi koji pokušavaju da se snađu u složenim kolektivnim odlukama. Kurirale su je arhitektkinje Keiti Lige, Elina Liiva i Helena Männa, a ona izgleda kao neobičan spoj savremene i tradicionalne arhitekture, sa termoizloacijom postavljenom uz zid zgrade stare bar 500 godine.

Photo: Joosep Kivimae

Izložba other mountains, adrift beneath the waves

Gde? Chiesa di San Lorenzo, Castello 5069

Venecijanska crkva San Lorenzo postaje prostor koji spaja spiritualizam i umetnost, zbog čega postaje neizostavna tačka na dnevnom redu svih turista. Udruženje Ocean Space je u prostor crkve postavilo multidisciplinatorni program koji uključuje preko dvadeset internacionalnih umetnika. Izložba otras montañas, las que andan sueltas bajo el agua [other mountains, adrift beneath the waves] umetnica Tesse Mars i Nadie Huggins biće kompletirana performansima, diskusijama i okupljanjima koja će biti besplatna za posetioce. Tim kreativaca na ovaj način nastoji da stvori prostor za kreativnost i kolektivnu transformaciju.

Photo: Jacopo Salvi

unEarthed / Second Nature / PolliNATION

Gde? Giardini della Marinaressa, Riva dei Sette Martiri

Na otvorenom prostoru u sanjivoj venecijanskoj bašti Giardini della Marinaressa biće postavljena instalacija Second Nature/PolliNATION, deo projekta unEarthed. Reč je o studentskom imerzivnom paviljonu koji se oslanja na principe regenerativnog dizajna kako bi odgovorio na klimatske izazove u Veneciji. Baš kako mu i ime kaže, cilj paviljona je da uvede novu „drugu prirodu“ u gradski pejzaž i da promoviše održivost. Okružen vrtom za oprašivače i oslonjen na drvenu konstrukciju, paviljon spaja ekološke elemente s modularnim nameštajem i tehnologijom, stvarajući prostor za refleksiju, edukaciju i regeneraciju.Second Nature/PolliNATION ne poziva posetioce samo da posmatraju, već da aktivno učestvuju u novoj viziji ekološke i društvene povezanosti.

Courtesy of Joba Studio

Projecting Future Heritage: A Hong Kong Archive

Gde? Arsenale, Campo de la Tana

Neposredno na ulazu u Arsenale, možete da vidite hongkonški paviljon koji slavi javnu infrastrukturu svoje države. Izložba otkriva kako su često zanemarena arhitektonska i urbana rešenja ovog grada decenijama uspešno odgovarala na izazove s kojima se danas suočavaju mnogi gradovi širom sveta – poput borbe protiv klimatskih promena, prenaseljenosti i podsticanja kulturnog života među građanima. Cilj izložbe je da podseti međunarodnu publiku da je reč o rešenjima koja su zaslužna za nastanak velikih komercijalnih središta sveta, povlačeći paralele između Hongkonga i Venecije.

Courtesy of the Hong Kong Pavilion

Water Parliaments

Gde? Docks Cantieri Cucchini, San Pietro di Castello

Ako se od bijenalskog Giardinija prošetate pored kanala do mirnog venecijanskog kutka Docks Cantieri Cucchini, moći ćete da vidite impresivni katalonski paviljon na vodi. Katalonski tim bio je inspirisan činjenicom da je klimatska kriza pre svega kriza vode, zbog čega su u Veneciju, grad na vodi, doneli izložbu Water Parliaments, koja otvara razgovore o održivosti vodenih resursa, kao i posvećenosti arhitektonskoj eksperimentalnosti. Ovaj projekat krizu vode razume kao ekosocijalnu, kulturnu i političku krizu, a arhitekturu zastupa kao sredstvo za kritičku spekulaciju i oružje za kolektivnu akciju.

@cataloniainvenice

The Shape of Things to Come

Gde? Negozio Olivetti, Piazza San Marco

Unutar kultnog modernističkog showrooma koji je u 20. veku dizajnirao arhitekta Carlo Scarpa, otvara se izložba The Shape of Things to Come, koja postavlja pitanje povezanosti između dizajna koji opstaje u sistemima kojima je propadanje neminovno. Odlazak u ponovo otvoreni Negozio Olivetti spoj je arhitekture i umetnosti, jer tu možete da vidite sjajan Scarpin dizajn – tu se nalazi centralno stepenište od mramora, čiji stepenici kao da lebde u vazduhu – i današnju savremenu izložbu. Kroz kombinaciju dizajniranih objekata, 3D animacija i dokumentarnih filmova, izložba The Shape of Things to Come prikazuje kako tehnološka industrija skriva svoj ekološki otisak iza uglađenih površina.

FAI @negozioolivetti

Tatiana Trouvé. The strange Life of Things

Gde? Palazzo Grassi, Campo San Samuele

Veličanstvena Palazzo Grassi ugostiće veliku samostalnu izložbu francusko-italijanske umetnice Tatiane Trouvé. Pinault Collection, pod čijim orkiljem je izložba i nastala, velike savremene umetnike suočava sa carte blanche, pozivajući ih da ožive svoju umetničku viziju. Prostorije Palazzo Grassi predstavljaju polaznu tačku za nastanak novih skulptura, crteža velikih formata i specifičnih instalacija koje su predstavljene u dijalogu s radovima iz prethodne decenije, predstavljajući nam različite strane stvaralaštva Tatiane Trouvé. Izložba uključuje i značajna dela iz samog Pinault Collectiona, međunarodnih muzeja i privatnih kolekcija, kao i iz umetničinog ličnog arhiva.

Photo: Marco Cappelletti and Giuseppe Miotto, Courtesy of Palazzo Grassi, Pinault Collection