Filmovi koji nas podsećaju na to šta sve može da se dogodi u jednom danu
Tena Razumović Žmara
Novembar 25, 2024
Tena Razumović Žmara
Novembar 25, 2024
Postoje filmovi koji prate decenije i generacije, pokazujući kako rad na epskom nivou može da donese neverovatne rezultate. Ali jednako upečatljive priče često su ispričane kroz samo jedan jedini dan, u kojem se tokom ili ispod 24 sata dogodi niz nezaboravnih trenutaka i susreta.
Filmovi nas podsećaju šta se sve može dogoditi u jednom danu. Ako dan započnemo rano, možemo ispuniti dan do te mere da nam se čini kao da je trajao celu večnost. Ipak, većina nas retko doživi dan toliko ispunjen događajima kao likovi u filmovima poput onih na ovoj listi. Izaberite njih nekoliko za jedno maratonsko gledanje koje će naglasiti lepotu svakodnevice i važnost sitnih, ali značajnih trenutaka. Bilo da likovi šetaju i razgovaraju ili se nose sa danom prepunim konflikata i izazova, ovi filmovi ističu male stvari koje čine naše dane, a time i naše živote.
Cleo From 5 to 7 je film rediteljke Agnès Varda, pravi užitak za svakog ljubitelja filma koji voli spoj umetnosti, života i introspektivnog šarma Pariza 1960-ih. Film prati dva sata u životu Cléo, pevačice koja čeka rezultate biopsije, suočavajući se sa sopstvenim strahovima od smrti i ispraznosti slave. Iako premisa zvuči ozbiljno, Varda majstorski balansira egzistencijalnu dramu sa duhovitim i vizualno očaravajućim trenucima.
Ono što ovaj film čini posebnim jeste način kako istražuje pojam identiteta i ženskog pogleda, dok istovremeno vešto prikazuje pulsirajući život Pariza. Cléo, koja deluje kao da je opsednuta svojim izgledom i statusom, kroz susrete sa različitim ljudima polako otkriva dublji smisao života. Uz to, film donosi inovativne vizualne elemente i narativne tehnike, zbog čega ga mnogi smatraju pretečom modernog arthouse filma. Ovo je jedan od onih filmova koji prikazuje putovanje koje nas podseća na krhkost života, lepotu trenutaka i snagu autentičnosti. I ko ne bi voleo da provede dva sata uz zavodljivi ritam Cléina Pariza? Stil, šarm i dubina promišljanja o životu u jednom, a Agnes Varda je majstorica.
The Breakfast Club je kultni klasik koji naizgled jednostavno priča o pet srednjoškolaca zatvorenih u subotnjem pritvoru, ali zapravo donosi duboku i dirljivu priču o identitetu, prijateljstvu i predrasudama. Svaki od njih – štreber, sportista, buntovnik, princeza i čudakinja – dolazi sa etiketom koju su zaradili u školi, ali tokom dana otkrivaju da su mnogo složeniji nego što se čini. Film je važan jer iskreno progovara o pritiscima mladosti, očekivanjima roditelja i društvenim normama.
Reditelj John Hughes na genijalan način koristi humor, suze i kultni soundtrack (ko ne zna zaraznu pesmu Don’t You (Forget About Me) benda Simple Minds?) kako bi pokazao koliko smo svi, ispod površine, slični. The Breakfast Club je film o rušenju stereotipa, a njegova univerzalna poruka odjekuje i danas, možda čak i snažnije nego pre. Osim što ćete se nasmejati i zamisliti, ovaj film vraća u tinejdžerske godine i podseća kako smo svi ponekad samo tražili razumevanje. Film treba iznova gledati jer je zabavan, dirljiv i isto tako iznova postavlja pitanja o vlastitom identitetu, bez obzira da li imate 17, 37 ili 57 godina.
Do The Right Thing je kultni film Spikea Leeja koji istražuje rasne tenzije u Brooklynu tokom jednog užarenog letnjeg dana. Radnja prati živote likova u multikulturalnoj četvrti, sa posebnim naglaskom na Mookija (glumi ga sam Spike Lee), dostavljača pizze, i Salovu pizzeriju koja postaje epicentar sukoba. Film se bavi važnim temama poput rasizma, policijske brutalnosti i društvenih nepravdi, a sve to kroz prizmu svakodnevnih interakcija. Odličan je spoj drame, humora i ozbiljnih poruka koje odjekuju i danas; sve je to zapravo jedan paket koji će vas nasmejati, rasplakati i naterati na razmišljanje.
Neverovatno živopisna fotografija i energična režija čine svaku scenu vizualno očaravajućom. Soundtrack, sa nezaboravnom pesmom Fight the Power Public Enemyja, dodatno pojačava intenzitet priče. Kritika i publika smatraju ga jednim od najvažnijih filmova o rasi i društvu u Americi; film prilično jasno prikazuje kako sitni sukobi mogu da eksplodiraju u nasilje, postavljajući pritom pitanje: šta znači „učiniti pravu stvar“? Plus, ko može da odoli Dannyju Aiellu, Rosie Perez i mladom Samuelu L. Jacksonu u njihovim vrhunskim ulogama? Pitanje je hipotetičko naravno.
Tangerine Seana Bakera jedan je od onih filmova koji razbijaju pravila i osvežavaju filmsku scenu. Snimljen u celosti sa iPhoneom 5s, pokazao je da za stvaranje moćnog filma nije potrebna skupa oprema, već sjajna priča i talenat. Radnja prati dan u životu transrodnih seksualnih radnica, Sin-Dee i Alexandree, u Los Angelesu, gde Sin-Dee kreće u urnebesnu potragu za nevernim dečkom i njegovom ljubavnicom – sve to uoči Božića.
Film balansira između komedije i ozbiljne društvene kritike, prikazujući marginalne grupe društva sa toplinom, humorom i autentičnošću. Posebno je zanimljiv jer daje glas transrodnim likovima, a glumice Kitana Kiki Rodriguez i Mya Taylor briljiraju u svojim ulogama. Kritičari su ga hvalili zbog energije, humanosti i vizualnog stila, a osvojio je i brojne nagrade na festivalima. Ovaj film je sirov, iskren i nezaboravan prikaz urbanog života u punoj brzini; on rušiti stereotipe i donosi pogled na svet iz drugačije perspektive.
Buffalo ’66 je indie film koji je teško opisati rečima, ali jednom kada ga se pogleda, ostaje sa vama zauvek. Film je režirao, napisao i u njemu glumi Vincent Gallo, a reč je o neobičnoj priči o Billyju Brownu, muškarcu koji nakon izlaska iz zatvora otima mladu plesačicu Laylu (genijalna Christina Ricci) i prisiljava je da se pretvara da mu je supruga kako bi impresionirao svoje potpuno disfunkcionalne roditelje.
Ono što ga čini posebnim je spoj sirove emocionalne dubine i apsurdnog humora. To je film o osamljenosti, traumama, ljubavi i iskupljenju, ali sa dozom bizarnosti koja ga izdvaja iz klasičnih drama. Vizualno, film je pun retro estetike i zlatnih tonova koji odišu nostalgijom. Zvuk je posebno upečatljiv, sa nezaboravnom muzičkom podlogom koja savršeno prati priču.
Film Buffalo ’66 je priča o ljudima koji su slomljeni, ali i dalje žele da pronađu nešto lepo u svom haosu. Uz to, Gallo i Ricci imaju neverovatnu hemiju, a njihov odnos na ekranu je poput posmatranja vatrometa – nepredvidiv, eksplozivan i ponekad srcedrapajući. Ova pomalo pomaknuta priča balansira između umetničkog i apsurdnog i – to joj sasvim dobro prolazi.
The Aviator’s Wife, francuski klasik Érica Rohmera, pravi je izbor za ljubitelje suptilnih i duhovitih romantičnih drama. Film prati Françoisa, mladog poštara, koji sumnja da ga njegova devojka Anne vara sa bivšim ljubavnikom, misterioznim pilotom. Kada ugleda Anne sa muškarcem u izlasku, François odlučuje da postane amaterski detektiv i započinje neočekivano urnebesnu špijunsku avanturu kroz ulice Pariza.
Važnost filma leži u Rohmerovom genijalnom portretiranju odnosa; njegov fokus nije na dramatičnim preokretima nego na detaljima, nesporazumima i suptilnim nijansama ljudskog ponašanja. Uz to, film je savršena kombinacija intelektualne razigranosti i emotivne topline, sa dijalozima koji su oštri poput žileta, a opet toliko svakodnevni da imate osećaj kao da prisluškujete stvarne ljude.
Film nije samo priča o ljubavi, nego i o nesigurnostima, ljubomori i iluzijama koje svi ponekad gradimo. Ako volite Pariz, filozofske rasprave o ljubavi i humor inspirisan stvarnim životnim situacijama, ovaj film se obavezno gleda.
Ferris Bueller’s Day Off je klasik koji odiše duhom osamdesetih, humorom i nezaboravnim avanturama. Radnja prati Ferrisa, šarmantnog srednjoškolca koji odlučuje da je previše lep dan da bi se potrošio u školskoj klupi. Uz pomoć svoje genijalne (i pomalo manipulativne) sposobnosti izmišljanja izgovora, uverava prijatelje Camerona i Sloane kako bi pobegli sa njim i proveli dan u Chicagu.
Sveprisutan duh slobode, poruka o važnosti uživanja u trenutku i Ferrisov zarazni optimizam su što pokreće film. Kultne scene poput parade sa Ferrisovim nastupom na Twist and Shout i Cameronov obračun sa tatinim omiljenim Ferrarijem, ostaju duboko urezane u pop kulturi. Reditelj John Hughes genijalno meša humor, tinejdžerske brige i duboke emocije. Ali ovaj film nije samo komedija, već i ljubavno pismo životu – podsetnik da treba stati, duboko udahnuti i ceniti male trenutke. Uostalom, film donosi jedan od najpoznatijih filmskih citata, podsetimo se: Life moves pretty fast. If you don’t stop and look around once in a while, you could miss it.
Ovaj film režisera Joela Schumachera vodi gledaoce na ludu vožnju kroz haos modernog društva i frustracije malog čoveka. Radnja prati Williama Fostera (genijalno ga glumi Michael Douglas), običnog muškarca kojeg svakodnevne nepravde i pritisci pretvaraju u eksplozivnu figuru besa. Na jedan izuzetno vruć dan u Los Angelesu, Foster odluči da odustane od pravila; ostavlja auto u prometnoj gužvi i kreće peške kući, usput nailazeći na niz apsurdnih situacija koje su nam svima (previše) poznate.
Film je važan jer majstorski balansira između mračne društvene kritike i crnog humora, postavljajući pitanja o urbanom otuđenju, kapitalizmu i nasilju. Gledaoci su podeljeni – neki Fostera vide kao junaka, dok ga drugi smatraju opasnim gubitnikom. Ko je u pravu? Zapravo je odluka na gledaocu. Lično mi je Falling Down fascinantan jer nas na vrlo suptilan način tera da se suočimo sa sopstvenim frustracijama i možda važnije, da se zapitamo koliko daleko bismo sami otišli da smo u njegovom stanju i situaciji, u njegovim cipelama.
Film A Single Man režirao je modni dizajner Tom Ford, što je samo po sebi razlog da očekujete vizualni spektakl – i nećete ostati razočarani. Radnja prati Georgea Falconera (glumi ga odličan Colin Firth), profesora književnosti u Los Angelesu 1960-ih, koji pokušava da pronađe smisao u životu nakon smrti svog dugogodišnjeg partnera Jima. Kroz jedan dan prepun refleksija, susreta i neizrečenih emocija, film istražuje teme gubitka, ljubavi i pronalaska lepote u naizgled običnim trenucima.
Osim što je priča dirljiva, A Single Man je važan zbog svoje suptilne, ali moćne reprezentacije LGBTQ+ iskustva u vreme kada je takva priča retko dolazila u mainstream film. Colin Firth briljira u ulozi, a njegova izvedba mu je donela nominaciju za Oscara. Uz to, film izgleda fantastično; svaki kadar izgleda kao remek-delo, a kostimi i scenografija odaju savršen hommage šezdesetima.
Ova lista filmova čija se radnja dešava u jednom danu ne bi bio potpun i relevantan da se na njemu ne nalazi najpoznatiji film od jednog dana, a svih vremena – Before Sunrise. Film je romantična drama koja je ujedno i filozofsko putovanje kroz Beč i prikaz kako jedan susret može da promeni živote. Radnja prati Amerikanca Jesseja i Francuskinju Celine koji se spontano upoznaju u vozu i odluče da zajedno provedu jednu noć lutajući gradom, razgovarajući o svemu – od života i ljubavi do smrti i sudbine. Bez tipičnih klišea, film je intiman i stvaran, fokusirajući se na iskrenu povezanost dvoje ljudi.
Ono što ga čini posebnim je jednostavnost – nema velikih zapleta, samo razgovori koji pršte hemijom, humorom i emocijama. Dijalog, prirodni tempo i odlična gluma Ethana Hawkea i Julie Delpy čine da se osećate kao da ste treći učesnik tog magičnog razgovora. Ovo je jedan od filmova o ljubavi i hrabrosti biti ranjiv, a koji nikada neće dosaditi.