Počinje Bijenale arhitekture. Ovo su instalacije koje ne želite da propustite

Intelligens. Natural. Artificial. Collective. tema je ovogodišnjeg, 19. po redu Venecijanskog bijenalea arhitekture. U vreme kada umetna inteligencija često prestiže ljudsku i kada mašine odmenjuju kolektive, ova tema deluje posebno važna za umetnike koji oblikuju svet. „Adaptacija zahteva suštinsku promenu u našem pristupu. Ovogodišnja izložba Intelligens. Natural. Artificial. Collective. poziva različite vrste inteligencije da udruže snage kako bi iznova promislile izgrađeno okruženje. Sam latinski naziv Intelligens sadrži reč gens (ljudi) – pozivajući nas da eksperimentišemo izvan današnjeg ograničenog fokusa na veštačku inteligenciju i digitalne tehnologije,“ rekao je Carlo Ratti, kurator izložbe. Ratti ističe važnost prepoznavanja klimatskih promena – koje smo itekako osetili u poslednjoj godini, sa globalnim temperaturama koje su bile najviše ikad – te kolektivnu, promišljenu borbu protiv njih.

Ove godine će se na Bijenalu arhitekture predstaviti 66 nacionalnih paviljona i preko 750 učesnika, koji će svoje radove i instalacije da izlažu u bijenalskom Arsenaleu, Giardiniju i nekoliko drugih lokacija širom grada. Bijenale će biti otvoren od 10. maja do 23. novembra, što nam ostavlja dovoljno vremena da posetimo sve uzbudljive izložbe na našem sledećem putovanju u Veneciju. U nastavku izdvajamo izložbe i instalacije koje ne želite da propustite na 19. Bijenalu arhitekture.

Povezano: Razgovarali smo sa predstavnicima tri regionalna paviljona na ovogodišnjem Bijenalu arhitekture u Veneciji

Intelligence of Errors

Gde? Arsenale, Campo de la Tana, 2169

Hrvatska na ovogodišnji Bijenale arhitekture dolazi sa zanimljivim istraživačkim projektom koji je posvećen ispitivanju načina na koji se greške pri planiranju prostora mogu iskoristiti kao resursi za stvaranje novih ideja i svetova. Projekat preispituje prepoznavanje grešaka kao preduslov za razvoj sistema kolektivne inteligencije u neidealnim uslovima. Za hrvatske arhitekte, greške nastale kao posledice ljudske (ne)akcije nisu problemi koje treba rešiti, već polazna tačka za novi način razmišljanja. Hrvatski paviljon ovaj koncept predstavlja kroz pop-up istraživačku instituciju posvećenu ispitivanju i upotrebi prostornih grešaka u korist zajedničkog dobra. U Veneciji će se predstaviti arhitekti Ana Boljar, Jana Čulek, Ida Križaj Leko, Marino Krstačić-Furić, Ana Tomić, Iva Peručić i Marko-Luka Zubčić.

Intelligence of Errors, Sanja Bistričić

Unraveling: New Spaces

Gde? Giardini, Calle Giazzo

Srbija će se na Bijenalu arhitekture predstaviti s izložbom Unraveling: New Spaces koja istražuje interdisciplinarnost kao kritičku veštinu i cirkularnost kao osnovni materijalni princip arhitektonske produkcije. Kako i samo ime kaže, izložbu čini mnogo niti kroz koje arhitekte istražuju odnos komponovanja i dekomponovanja, u centar pažnje stavljajući sposobnost arhitekture za neprestano preispitivanje i reinvenciju. Srpski tim bio je inspirisan sa dva kulturna nasleđa, tradicijom pletenja i tkanja i onog umetnog, inspirisanog beogradskom šakom, prvom bioničkom šakom u svetu, napravljeno, 1963. godine. Članovi tima koji stoje iza ove izložbe su arhitekte Davor Ereš, Jelena Mitrović i Igor Pantić, te Sonja Krstić i Ivana Najdanović, dizajnerke tekstilne strukture. Pridružio im se i Petar Laušević, inženjer kinetike i energetskog napajanja.

Unraveling: New Spaces

Master Builders

Gde? Arsenale, Campo della Tana

Sloveniju će na 19. Bijenalu da predstavljaju arhitekti Ana Kosi i Ognen Arsov. Fokus njihove izložbe Master Builders je na građevinskim radnicima, čije zanatske tehnike i veštine su ključan deo arhitektonse proizvodnje. Kosi i Arsov iz arhitektonskog studija KIP oslanjaju se na sopstveno iskustvo kako bi prikazali važan odnos između arhitektonskog projektovanja i zanatskog rada na gradilištu. Reč je o arhitektama koji su svakodnevno prisutni na gradilištima, zbog čega shvataju važnost iskusnih majstora za ravoj arhitekture. Njihov cilj je da danas, kada AI i 3D modeling zauzima sve veći deo gradnje, prikažu rad majstora kao najvažniju inteligenciju u procesu izgradnje objekata.

Master Builders, Ognen Arsov

Terram intelligere: INTERSTITIUM

Gde? ArteNova, Campo San Lorenzo 5063

Crnogorska izložba Terram Intelligere: INTERSTITIUM, nije zamišljen kao klasična nacionalna prezentacija u paviljonu, već kao prostorno i konceptualno istraživanje. Paviljon u kom će se predstaviti Ivan Šuković, Dejan Todorović i Emir Šehanović biće smešten u novoosnovanom prostoru ArteNova na Campo San Lorenzo. Projekat arhitekturu postavlja kao način istraživanja i pokušaj da se zemlja razume ne kao pasivna površina, već kao aktivna arhiva u stalnoj interakciji sa prirodnim sistemima. U središtu projekta nalazi se pojam interstitium, termin iz molekularne biologije koji označava prostor između ćelija kroz koji prolaze signali, tečnosti i energije. Ovde interstitium postaje metoda – mesto posredovanja, a ne razrešenja, u kome priroda, tehnologija i arhitektura nisu stabilne kategorije, već propusna polja razmene.

Terram intelligere: INTERSTITIUM, Ivan Zupanc

Strada Brutalissima

Gde? Arsenale, Campo de la Tana, 2169

Tim iz Severne Makedonije pronašao je inspiraciju u brutalističkoj arhitekturi u Skoplju. Postavka izdvaja deset primera brutalističke arhitekture iz autentičnog konteksta i repozicionira ih u novu prostornu organizaciju, stvarajući „konceptualnu ulicu znanja“. Izložba je strukturirana u dve ulice koje međusobno komuniciraju i formiraju prostor za kritičko razmišljanje. Prva ulica je oblikovana grafičke biografije odabranih brutalističkih objekata iz Skoplja, koje ilustruju složenost njihovih arhitektonskih kompozicija, dok druga predstavlja transkripte znanja koji su prožeti kroz ove objekte, dopunjene kritičkim osvrtima uglednih makedonskih i međunarodnih arhitekata.

Strada Brutalissima, Nacionalna galerija Makedonije

PORCH: An Architecture of Generosity

Gde? Giardini, Calle Giazzo

Paviljon Sjedinjenih Američkih Država u Italiju donosi jedan tipičan severnoamerički arhitektonski element – trijem (porch). Tim koji čine Peter Mackeith, Susan Chin i Rod Bigelow istražuje trajni značaj trijema kao simbola društvene povezanosti, prilagodljivosti okruženju i kulturne gostoljubivosti. Paviljon uključuje radove izabrane putem javnog konkursa na nacionalnom nivou, sa najmanje pedeset učesnika koji su pozvani da kroz instalacije interpretiraju trijem u različitim razmerama, geografskim kontekstima i istorijskim okvirima, kao pozornicu za društvenu interakciju i pripovedanje u zajednici. Rezultat su izuzetno privlačne i grandiozne konstrukcije koje će vas ostaviti bez daha.

PORCH: An Architecture of Generosity, Timothy Hursley

Lavaforming

Gde? Castello 2125, Ramo de la Tana

Islandski paviljon pretvara prirodnu katastrofu u umetnost. Na poluostrvu Reykjanes, svega 35 kilometara od Reykjavíka, od 2021. godine pojačana je vulkanska aktivnost. Reč je o nemilosrdnosti prirode koja neko vreme privlači pažnju javnosti. Za lokalnu arhitektkinju Arnhildur Pálmadóttir, to predstavlja neiskorišćeni potencijal i novi pogled na upotrebu izrazito lokalnih, prirodnih materijala na inovativne i uzbudljive načine u građevinarstvu. Njen projekat Lavaforming će posetioce da odvede u 2150. godinu (ili bar u umetničinu zamisao iste), kada su Islanđani savladali lavu i sada je koriste kako bi gradili gradove bez štetnog rudarstva i oslanjanja na neobnovljive izvore energije.

Lavaforming, Ugo Carmeni

Let Me Warm You

Gde? Castello 1611, Riva dei Sette Martiri

Estonski paviljon, koji su kurirale arhitektkinje Keiti Lige, Elina Liiva i Helena Männa, bavi se naizgled svakodnevnom temom – termoizolacijom zgrada. Međutim, umetnice to izvode na specifičan način, postavljajući svoju termoizolaciju uz bar 500 godina staru venecijsku arhitekturu – kojoj je to izuzetno potrebno, verujte, naučila sam na teži način. Kako bi skrenule pažnju na pitanje da li je današnja težnja ka boljoj izolaciji radi energetske efikasnosti zaista efikasan alat u borbi protiv klimatskih promena, autorke su fasadu jedne venecijanske zgrade obložile izolacionim panelima. „Ovim projektom postavljamo pitanje – da li je izolacija samo birokratska stavka kojom se ispunjavaju ciljevi EU ili prava prilika za rešavanje društvenih i prostorno-urbanističkih izazova? Ona razotkriva sukob između smelih globalnih ambicija i svakodnevice ljudi koji donose kolektivne odluke“, poručuju arhitektkinje.

Let Me Warm You, Joosep Kivimäe

In-Between

Gde? Giardini, Calle Giazzo

Ovogodišnji japanski paviljon jedan je od onih koji će vam sigurno zapasti za oko. Kurirao ju je Jun Aoki, a usredsređuje se na starojapanski pojam ma, što se najčešće prevodi kao „prostor između“ ili „međuprostor“. Izložba razmatra odnos ljudi i okoline, pozivajući na promenu perspektive: umesto suprotstavljanja ljudi i prirode oko nas, predlaže se sagledavanje sveta kao isprepletene koegzistencije, u kojoj nastaje treće stanje, jedinstveni ekosistem ljudi i prirode. „Ovaj projekat tretira Japanski paviljon kao eksperimentalni prostor za istraživanje ove nove vrste inteligencije. Elementi koji čine paviljon – rupa, stubovi zida, spoljašnji zidovi, terasa od cigle, nadstrešnica, nagnuta kružna staza i tisa – zajedno sa ljudskim timom kustosa i dva umetničko-arhitektonska para ulaze u dijalog, i stvaran i fikcionalan. Zajedno zamišljamo budućnost Japanskog paviljona – blisku budućnost u kojoj su stvari tek neznatno drugačije,“ rekli su organizatori.

In-Between, Asako Fujikura + Takahiro Ohmura

Altered States

Gde? HAUS, Marghera

Izložbu u Margheri organizuje brend italijanske obuće Golden Goose u bivšem magacinu koji je pretvoren u Golden Goose Haus, prostor za kulturu. Ove godine, u čast Bijenala, ovaj prostor postaje mesto izložbe  italijansko-kanadskog umetnika i filmskog reditelja Marca Brambillija. Brambilli je najpoznatiji po filmu Demolition Man iz 1993. i instalaciji King Size kojom je 2023. godine otvoren Sphere u Las Vegasu. U svom projektu Altered States, umetnik spaja kulturu, umetnost i film. Brambilla je inspiraciju za izložbu crpeo isključivo iz filmskih slika i zvuka, a intrigantnu vizuelnu instalaciju kurirao je Jérôme Sans, suosnivač pariškog Palaisa de Tokyo.

Courtesy of Golden Goose and the artist