Aktuelne izložbe u Beogradu koje vredi posetiti

Beograd je grad u kojem sam odrasla, grad u kojem stvaram i sa kojim imam neizbrisivu vezu. U poslednje vreme, kulturno-umetnička scena suočava se sa ozbiljnim izazovima; od nedostatka prostora i finasijske podrške do globalnih previranja koja pogađaju i nas. Uprkos tome, ovaj grad ima neverovatnu sposobnost da iznese novu kreativnu energiju.

Želim da istaknem nekoliko aktuelnih izložbi koje na različite načine i kroz različite medije prikazuju beogradsku umetničku scenu i njenu sposobnost da uvek ostane relevantna.  Ove izložbe donose pravu dozu inspiracije, inovacije i zabave – savršen miks za one koji žele da dublje osete duh grada kroz umetnost, bilo da ste ovde samo na par dana ili želite da nekom novom aktivnošću začinite svoj vikend.

ZORA

Izložbom pod nazivom „Zora“ mlada umetnica Lola Petrović predstaviće se kroz svoj novi ciklus slika i skulpture. Autorka teži stvaranju oaze kroz ambijent koji ostvaruje, ali i odabir motiva slika. Izbor tehnike, kolorita i likovnog jezika upućuje na izbor drugačijeg tempa života suprotnog od uzavrelog gradskog, u kojem se teži i produkuje jedan osećaj slobode i spokoja. Prikazani radovi nisu pitanje ili odgovor: ukoliko uopšte govore, mnogo su bliže konstataciji. Vešto izbegavajući predstavljanje u službi (sumnjajućeg) oka, oni nas vraćaju u prostor opšteg života. To nije život kao filozofski problem, već nešto manje izrecivo. Zbog toga je možda najbolje, ako ne znate kako da provedete popodne ili tražite zabavne aktivnosti dok ste u Beogradu na par dana, da posetite izložbu i doživite taj ambijent uživo.

GDE? Galerija Doma omladine Beograd

KAD? do 17, novembra

Photo: Nebojša Mićković

Treća obala

Crnogorska umetnica koja živi i radi u Beogradu predstavila je beogradskoj publici svoj projekat pod nazivom Treća obala u kojem preispituje šta je dom ako nije u kući? Rodni grad, kvart, ulica, dom su postali rastegljivi pojmovi u koje se može uvući nekoliko različitih prostora. Sa druge strane, spoljašnji prostor je konstantno akumulirao objekte, materijale, otpad. Prirodni i urbani predjeli u beskrajnom transformisanju u distopijski pejzaž, u presporom i upornom otapanju u neku moguću budućnost. Anin specifičan vizuelni jezik na ovoj izložbi se još više usložnjava i daje gotovo apstraktne, somnabulne prizore koji podsećaju na pejzaže, ali i na već poznate elemente koji postoje u našem sećanju. Ova izložba je dokumentacija pokušaja da se promisle, stvore i/ili izbrišu poveznice i granice između sanjarenja, snova, uspomena, opažaja, pretpostavki, budućnosti, jave i imaginacije.

GDE? Umetnički prostor u10

KAD? do 20, novembra

Dualnosti Milene Pavlović Barili

Ako ste ljubitelji lika i dela Milene Pavlović Barili ovo je prilika da o njoj saznate sve što vas je ikada interesovalo i da u Beogradu vidite skoro pa ceo njen opus na jednom mestu, jer će na izložbi će biti predstavljeno oko 150 dela: slika, crteža, poezije, modnih ilustracija i dokumentarnog materijala iz kolekcija Muzeja savremene umetnosti, Fondacije Milenin dom – Galerije Milene Pavlović Barilli iz Požarevca, Narodnog muzeja Srbije, Avala film way, Arhiva Jugoslovenske kinoteke i Filmskog centra Srbije.

Izložbom Dualnost Milene Pavlović Barili predstavlja se stvaralaštvo naše značajne umetnice i ističe njen doprinos srpskoj ali i svetskoj modernoj umetnosti u međuratnom periodu. Postavka otkriva jedinstvo snažne, originalne i nekonvencionalne ličnosti Milene Barili sa savremenim, sofisticiranim umetničkim senzibilitetom, koje objedinjuje racionalno i emocionalno, kao i elemente inovativnog i tradicionalnog. Njena umetnička i životna ekspresija stvorila je opus koji se sagledava kao deo složenog semiotičkog sistema koji povezuje naizgled disonantne ali u suštini harmonično usklađene stvaralačke forme u oblastima slikarstva, poezije, modnog i grafičkog dizajna.

GDE? Muzej savremene umetnosti Beograd

KAD? do 17.marta 2025.

Venera sa lampom, 1938. Muzej savremene umetnosti

 Ajkula: 5. deo. Terapeutski centar – okean

Publika će na novoj postavci galerije Novembar imati prilike da vidi radove poznatog fotografa Bugija, kao i slikana dela Uroša Đurića. Boogie (Vladimir Milivojević) dokumentuje živote marginalizovanih grupa, poput narkomana i beskućnika, kroz surov realizam i socijalnu pravdu. Njegov rad pruža intiman, nepristrasan uvid u svet izvan javnog oka. Uroš Đurić u seriji „Umetnost za klasno društvo“ istražuje klasu kao društvenu tvorevinu, kritikujući savremeni društveni i kulturni kontekst. Ciklus je nastao 2012. godine, nakon susreta sa predstavnicom nove društvene klase koja odbija da kupi njegova dela. Boogie, rođen u Beogradu, fotografiše od 1990-ih, a Đurić, diplomirani slikar, izlaže od 1989. godine u brojnim prestižnim galerijama širom sveta.

GDE? Galerija Novembar

KAD? do decembra.

Galerija Novembar

Making out on the Battlefield

Radovi Randolphoa Lamoniera zasnovani su na slikama koje oblikuje horor vacui današnjeg informatičkog doba, koje umetnik produbljuje kroz ikonografske i ikonološke reference na istoriju umetnosti, često koristeći pomalo nadrealistički pristup koji ulazi u domen snovitog i ličnog. Lamonierove slike se mogu podeliti na grafičke, mentalne i verbalne slike, a manifestuju se kroz mešovite medije poput asamblaža, kolaža i ready-made umetnosti, kao i kroz druge medije poput slikarstva, tapiserije, fotografije i video radova. Ova dela odišu savremenom vizuelnom kulturom; na primer, u nekim instalacijama i asamblažama umetnik prikazuje i aprorbuje različite brendirane proizvode kao što su Colgate, Listerine, Calvin Klein i New Balance, gde se prepliću javna i privatna ikonografija, kao i grafičke i verbalne slike, čime ready-made dobija svoju slikarsku refleksiju.

GDE? Galerija Hestia

KAD? do 21.decembra

Galerija Hestia

A Muse and an Angel on a Graveyard

Švajcarski umetnik Tobias Spichtig predstaviće svoj projekat A Muse and an Angel on a Graveyard u prostoru galerije Eugster. Tobias Spichtig crpi inspiraciju iz sveta mode, pozorišta i muzike, a radi u različitim medijima, uključujući slikarstvo, skulpturu, instalaciju i fotografiju. Koristeći svakodnevne elemente poput naočara, ljubimaca i cveća, kao i instalacije koje oponašaju poznate, ali i pomalo bizarne pejzaže i istražuje preseke između privatnog i javnog. Njegova enigmatična serija portreta, bogata intimnošću, briše granice između svakodnevnog i glamuroznog, testirajući granice između pojedinca i kolektiva.

GDE? Galerija Eugster

KAD? do 11.januara 2025.

Courtesy of the artist

U potrazi za nečim

Samostalna izložba jednog najvećih živih vajara Richarda Deacona otvorena je u beogradskoj galeriji DOTS. Vodeći britanski vajar i dobitnik brojnih prestižnih nagrada, svojom prvom samostalnom izložbom u Srbiji predstaviće radove iz pet ciklusa nastalih u prethodnih nekoliko godina.

U toku višedecenijske karijere, Richard Deacon se izdvojio po svom prepoznatljivom skulptorskom pristupu, konstantno se poigravajući upotrebom različitih materijala poput laminiranog drveta, polikarbonata, tkanina i gline, zatim kombinovanjem organskih formi i tehničkih elemenata, kao i uspostavljanjem jednog promišljenog odnosa prema jeziku kao strukturi u kojoj traga, ali i gradi značenja svojih apstraktnih dela. Bilo da pratite savremenu umetničku scenu ili ne, ova izložba pruža priliku da se uđete u svet umetnosti u kojem se posetiocima nudi razgovor između umetnosti, prostora i publike koji ne prestaje ni kad napustite galeriju.

GDE? Galerija DOTS

KADA? do 7. decembra

Photo: Marijana Janković