Logo
Please select your language

Marko Zeman, Photo: Damir Žižić
Arts

Izložbe u Zagrebu koje obavezno stavljamo u svoj kalendar događaja

Tena Razumović Žmara

Jul 6, 2024

Kulturnoj sezoni se lagano bliži kraj ali jul još donosi nekoliko dragulja; u pozorištu i galerijama posebno. Pre nego se cela regija preseli na obalu Jadranskog mora ili krene da obilazi sve ljetne festivale, uz izložbe u Ljubljani i Beogradu, donosimo i izbor izložbi u Zagrebu koje treba pogledati pre godišnjih odmora, taman za dobru dozu umetnosti.

Mara i Lara

Nove slikarske figure umetnika Marka Zemana svojom monumentalnošću i intenzivnim koloritom ovladale su prostorom galerije i pozivaju nas da uđemo u Zemanov otkačen i energičan imaginarijum, sada predstavljen u zagrebačkoj galeriji Trotoar.

Marko Zeman deluje u polju slikarstva, crteža, kolaža i plakata. Zanima ga istraživanje forme i slikarskog procesa, a u stvaranju slika koristi se raznim materijalima i tehnikama. Na izložbi Mara i Lara predstavlja novi ciklus radova koji tematizuju dva ženska lika, brutalistički graciozna i prožeta finim humorom.

GDE? Trotoar

KADA? do 7. septembra

Mara, akril na platnu, 185,5 x 132 cm, 2024., Marko Zeman

Svaka obična radnja tamo je neobična

U četvrtoj godini održavanja projekta Mogućnosti MSU u Zagrebu predstavlja izložbu Svaka obična radnja tamo je neobična slikarke Marte Katavić. Projekat Mogućnosti je pokrenula kustoskinja MSU-a Leila Topić u saradnji sa zagrebačkom Akademijom likovnih umetnosti, kako bi se ojačala razmena znanja i nastanak novih odnosa između kustosa, umetnika i publike i mladim umetnicima olakšao ostanak u profesionalnom polju.

Izložba Marte Katavić pod anzivom Svaka obična radnja tamo je neobična sastoji se od slika nastalih tehnikom ulja na platnu, akvarela, fotografija, kratkog, duhovito zamišljenog, dokumentarnog filma i brojnih skica nastalih na studijskom putovanju nekolicine studenata i profesora zagrebačke Akademije likovnih umetnosti u Meksiko. Cilj njihovog putovanja bio je da istraže i preispitaju kolonijalni imaginarijum o Drugom i Drugosti u kontekstu zapadnog kulturnog konstrukta. Učesnici/ice projekta posetili su meksičku saveznu državu San Louis Potosi, istoimeni glavni grad države i pustinju Wirikuta u Meksiku i tamo realizovali radionice i izložbe, dokumentovali odnosno analizirali umetničku i etnografsku građu na osnovy umetničkog istraživanja zasnovanog na analizi romantičarske opsesije ruševinama, pustinjom i meksičkim piramidama. Program se zasnivao na zajedničkom participativnom radu zagrebačkih i meksičkih profesora i studenata.

GDE? MSU, Zagreb

KADA? do 18. avgusta

Da sam umjetnik, bio bih genij

Goran Trbuljak u MSU-u nije izlagao od 1996., kad se Muzej još nalazio na staroj adresi. Ipak, ni ovaj put nije reč o retrospektivi, budući da je on svoju jedinu, prvu i poslednju retrospektivu već ostvario 1981., kad je na jednom mestu povezao tri izjave sa danas antologijskih plakata: Ne želim pokazati ništa novo i originalno (Galerija Studentskog centra, 1971.), Činjenica da je nekom dana mogućnost da napravi izložbu važnija je od onoga što će na toj izložbi biti pokazano (Galerija suvremene umjetnosti, 1973.) i Ovom izložbom održavam kontinuitet u svom radu (Studio GSU, 1979.).

Prekidanje odluke o neulaženju u MSU, Trbuljak je prethodno detaljno razmotrio u knjižici Neka razmišljanja i dvojbe o temi moga sadašnjeg i budućeg odnosa s institucijom MSU Zagreb, koju je objavio 2023. Iako je zaključak tog elaborata bio da su prednosti neizlaganja i neulaženja u Muzej veće nego nedostatci, postajalo je sve jasnije da će se izložba ipak održati i da umetnik neće morati da zove Glovo da mu dostavi ideju.

Izložba je podeljena u osam poglavlja koja se prepliću i dopunjavaju. Uz Prekrižena razmišljanja i dvojbe, tu su i: Knjige umjetnika, 1974. – 2024; Tisuću i jedna monografija, 2009. – 2024.; Plakati o neulaženju u muzej, 2009. – 2024; Fiktivno u virtualno, 2024., Muzej besanih; Readymadeization, 2017. i De readymadeization, 2024.

GDE? MSU, Zagreb

KADA? 8. septembra

Goran Trbuljak: Fiktivno u virtualno, 2024, Jedan od 14 fotograma iz filma pretvorenog u digitalni zapis na Bitcoin lancu blokova

Fragmentacija

Melinda Šefčić u svom novom radu bavi se problematikom identiteta Ja u mom telu i asimilacijom jedinke sa novim životnim okruženjem Moje telo u svetu. Univerzalna percepcija žene koja više nije mlada, a još nije stara, često se nalazi u nekom limbu. Nema više one lepršavosti i zabave koje mladost nosi, a mudrost se tek nazire. Šta raditi onda? Kom smeru se okrenuti, gde poći, kojim postulatima se voditi?

Sada se, nakon dužeg vremena, više godina, umetnica vraća sebi kako bi se samorealizovala stvarajući novi niz radova, iako stilski i izrazom prepoznatljivo njenim, oni su njen povratak korenima, ali nikako kretanje unazad, već stvaranje nove sebe.

GDE? Galerija Karas

KADA? do 23. jula

 

Ovremenjeni prostor

U zagrebačkoj Galeriji Kranjčar otvorena je izložba Luke Kuševića koji izuzetno zanimljivo pristupa – boji. Kako i sam kaže: U mojem slikarstvu boja je prvotna, a oblik nastaje iz boje zbog toga je i čest veći format mojih slika. (…) Boja za mene predstavlja vrijeme u samobnavljajućem vremensko – prostornom kontinuumu.

GDE? Galerija Kranjčar

KADA? do 2. avgusta

Luka Kušević

Morphing

Autonomni kulturni centar kroz program Galerija Siva izlaže Morphing umetnika Roya. Morphing predstavlja umetnikov prolazak kroz postupni proces transformacije. Izložba je vizualni prikaz putovanja/istraživanja umetnika tokom boravka na rezidenciji u Zagrebu. Razna iskustva, ljudi koje je upoznao i inspirativne sitnice na koje je nailazio hodajući gradom su osnova ovih novonastalih radova. Kako bi oblikovao svoj sopstveni likovni jezik i pronašao nove načine kreativnog izražavanja, umetnik koristi nove ideje i koncepte za rad sa različitim medijima, istraživanje različitih mogućnosti i posmatranje i novo okruženje. Njegova izložba Morphing u Galeriji Siva je deo rezidencijalnog boravka u Mediki. Svi radovi izloženi na izložbi nastali su tokom boravka na rezidenciji.

GDE? Galerija Siva

KADA? do 10. jula

Kupaonica

Kupaonica je instalacija koja se bavi dodirnim točkama između slikarstva, ne-slikarskih podloga i akta. Prikazujući ljudsko tijelo na pronađenim materijalima koji uključuju keramičke pločice, linoleum i zavjese, stvaram naraciju smještenu u tankom procijepu između reprezentacije i stvarnosti. Karakteristike različitih podloga i njihovog postava diktiraju način na koji se ta tijela gledaju i “čitaju”. – govori Luisa Pascu, mlada umetnica intrigantnog izraza.

GDJE? Galerija Šira

KADA? do 16. srpnja

Luisa Pascu