Neznano stran Nicka Cavea lahko odkrijete v evropskem muzeju

Za ogled razstave Nicka Cavea v muzeju Voorlinden, zanimivem zatočišču sodobne umetnosti v nizozemskem mestecu Wassenaar, je ostalo še dobrih deset dni. Vem, v vodnikih ste vajeni večjih igralcev, kot so Amsterdam, Rotterdam (nekateri celo Haaga), a verjemite, Voorlinden je arhitekturni biser, vreden ogleda, tokrat prav zaradi razstave samosvojega umetnika.

Vajeni smo glasbe Nicka Cavea, meni zelo ljubega mogočnega, globokega, večplastnega glasbenega opusa, zato je malo znano, da je ta avstralski umetnik v mladosti študiral tudi slikarstvo na Caulfield Institute of Technology v Melbournu, preden je opustil študij in se posvetil glasbi. V okviru prve samostojne muzejske razstave se predstavlja s ciklom The Devil – A Life. Skozi sedemnajst ročno poslikanih keramičnih figur nam Cave pripoveduje življenje hudiča – od njegovega rojstva do smrti, muzej Voorlinden pa je kupil celotno serijo. (Tudi jaz bi jo, če bi bila na njihovem mestu). Serija je nastala v obdobju med letoma 2020 in 2024, Cave pa pravi, da mu je obdobje pandemije, ko je prenehal s turnejami, odprlo vrata njegovega studia, v katerega je znova vstopil po mnogih letih. Potem ga je doletela še ena družinska tragedija in to je bil način za “vizualno raziskovanje kompleksnosti človeškega obstoja”, so povedali organizatorji razstave.

Courtesy of Voorlinden Museum

Serija glaziranih keramičnih figuric prikazuje življenje Hudiča skozi 17 prizorov – od nedolžnosti, preko izkušenj, do soočenja z lastno smrtnostjo. Cave je našel navdih v Staffordshire flatback figuricah, ki so postale priljubljeno kaminsko okrasje v viktorijanski dobi. “Kar se je začelo kot želja po ustvarjanju majhne figurice hudiča za raziskovanje intenzivne rdeče glazure, se je po nizu travmatičnih dogodkov spremenilo v potovanje proti nekakšni odrešitvi,” je ob tej priložnosti dejal Cave.

Courtesy of Voorlinden Museum

Namesto da bi prikazal grozljivega Antikrista, Cave upodablja Hudiča kot nepopolno, a prepoznavno osebnost, ki poudarja mešanico dobrega in zla, ki obstaja v vseh nas. V Caveovi seriji mladi hudič podeduje svet, odrašča in se zaljubi. Pogumno se spopade z levom in gre v vojno. Potem pa ubije svojega prvorojenega sina, zaradi česar ga družba zavrne in postane le senca tega, kar je nekoč bil. Na koncu doživi ponižujočo smrt, a v zadnjem prizoru vseeno doseže otrokovo posmrtno odpuščanje. S svojimi izkušnjami in življenjskimi spremembami postane simbol temnejših, iracionalnih plati človeštva, a hkrati uteleša našo skupno težnjo po tem, da smo boljši.

Courtesy of Voorlinden Museum

Zgodbo navdihuje postaja križevega pota, serija štirinajstih prizorov, ki prikazujejo zadnji dan Jezusa Kristusa. V svoji različici Cave prikazuje evolucijo hudiča skozi čas, ki mu sledi skozi vrsto simboličnih figur, kot sta krvavo rdeča opica in konj v rdeči, črni in beli barvi – odtenkih treh jezdecev apokalipse iz knjige Razodetja. “Staffordshirske ploščate figurice so bili tradicionalno množično izdelani okrasi za kamine, a v rokah Nicka Cavea postanejo prava umetnost. Ta globoko osebna serija skulptur skozi močne barve in kompozicije pripoveduje zgodbo o hudiču kot navadnem človeku, ki so ga oblikovale zmage, žalosti in obžalovanja,” je o razstavi povedala Suzanne Swarts, direktorica muzeja Voorlinden.

Serija The Devil – A Life, ki je bila prej razstavljena v galeriji Xavier Hufkens v Bruslju in nato del razstave We v Muzeju moderne umetnosti Sara Hildén na Finskem, poleg del Thomasa Houseagea in Brada Pitta, nas postavlja vprašanje, kako razlagamo človeško naravo. Cave v figuri Hudiča vidi nepopolno bitje, utelešenje temnejših, iracionalnih vidikov človeške psihe, ki kljub vsemu stremi k nečemu boljšemu. Z drugimi besedami, ljudje smo protislovni – v vsakem od nas je tako dobro kot zlo.