Modne razstave, zaradi katerih že načrtujemo potovanja za leto 2026

Čeprav tedni mode veljajo za ene najbolj vznemirljivih dogodkov v modni industriji, večina med nami v resnici revije spremlja prek zaslonov, namesto da bi to izkušnjo doživela v živo. Tukaj na sceno stopijo modne razstave, kot najbolj demokratični med vsemi modnimi dogodki, ki odpirajo vrata ekskluzivnega sveta vsem in ponujajo insajderski vpogled v vse, kar industrija ponuja. Naj gre za vizualno zgodovino časopisa, ki je oblikoval kulturo, življenje kultne osebnosti ali retrospektivne kolekcije legendarnih oblikovalcev, so modne razstave v preteklem letu doživele svojo renesanso, letos pa nadaljujejo v istem duhu. Pripravite svoje modne koledarje in v nadaljevanju odkrijte izbor tistih, ki jih v letu 2026 ne smete zamuditi.

Helmut Lang: Séance de Travail 1986–2005 v MAK, Dunaj

“Ko smo opazovali arhitekturo trgovin Helmut Lang, je postalo očitno: njegove trgovine so bile posvečene usmerjanju pogleda. To je tisto, kar bi morale početi tudi razstave, vendar je bilo tukaj to ključno. Fotografija ni dovolj; to morate doživeti,” pravi Marlies Wirth, kustosinja razstave Helmut Lang: Séance de Travail 1986–2005, prve retrospektive opusa tega avstrijskega oblikovalca, ki se je konec preteklega leta odprla v dunajskem Museum of Applied Arts (MAK). Ta izjava povzema izjemno natančnost in inteligenco Helmuta Langa, ki je v devetdesetih letih oblikoval videz sodobne mode s svojim hladnim, ostro minimalističnim izrazom in še danes močno vpliva na modno sceno (je eden najpogosteje omenjanih sodobnih oblikovalcev, ob Martinu Margieli). V MAK-u je vsak detajl prostora skrbno označen, da obiskovalce popelje v njegov svet: celo tla predstavljajo razpored in imena gostov iz prve vrste – od Isabelle Blow do Edwarda Enninfula – z modnih revij oziroma Séance de Travail, kot jih je Lang poimenoval.

Kdaj? Do 3. maja 2025

Photo: kunst-dokumentation.com/MAK

The 90s v Tate Britain

To razstavo v Tate Britain podpisuje nekdanji glavni urednik British Vogue-a Edward Enninful, raziskuje pa devetdeseta kot “novo zoro optimizma, svobode in upora” ter obilje kreativnega talenta, ki je zaznamovalo to desetletje. Skozi modo oblikovalcev, kot so Vivienne Westwood, Alexander McQueen in Hussein Chalayan, pa tudi fotografije avtorjev, kot sta Corinne Day in David Sims, razstava osvetljuje vse sile, ki so definirale to desetletje in oblikovale kulturo.

Kdaj? 1. oktober 2026 – 14. februar 2027

Photo: Juergen Teller

The Antwerp Six v MoMu – Fashion Museum Antwerp

Napoved te razstave je sprožila veliko zanimanja, saj gre za prvo postavitev, posvečeno kultni skupini belgijskih oblikovalcev, znani kot The Antwerp Six: Dirk Bikkembergs, Ann Demeulemeester, Walter Van Beirendonck, Dries Van Noten, Dirk Van Saene in Marina Yee. Leto 2026 zaznamuje 40 let od trenutka, ko so ti oblikovalci, diplomanti Kraljevske akademije lepih umetnosti v Antwerpnu, najeli kombi in svoje kolekcije odpeljali na British Designer Show v London. To potovanje je pomenilo drzen in sijajen uspeh, ki je pritegnil pozornost kupcev in kritikov ter usmeril pogled modne industrije proti mestu, ki dotlej ni bilo znano po modi.

Kdaj? 28. marec 2026 – 17. januar 2027

Photo: Karel Fonteyne, courtesy of MoMu, Antwerp

Schiaparelli: Fashion Becomes Art v V&A South Kensington

“V težkih časih je moda vedno drzna” je citat Else Schiaparelli, ki spremlja prihajajočo razstavo v V&A muzeju, posvečeno zgodovini in sodobnosti njene modne hiše. Od začetkov Schiaparellijeve kot nadrealistične in avantgardne oblikovalke v dvajsetih letih prejšnjega stoletja – vključno s kosi, nastalimi v sodelovanju s Salvador Dalíjem in Jean Cocteaujem – do sodobnega preporoda znamke pod vodstvom Daniel Roseberry, razstava z več kot 200 eksponati prvič v Veliki Britaniji ponuja celovit pregled izjemne zgodovine hiše.

Kdaj? Od 28. marca 2026

Courtesy of Schiaparelli, Paris

Costume Art v Met Costume Institute, New York

V skladu z Met Gala dogodkom, ki bo potekal v ponedeljek, 4. maja, spomladanska razstava Costume Institute-a za leto 2026, Costume Art, predstavlja veliki debi novih galerij Met muzeja, s površino približno 1.100 kvadratnih metrov, umeščenih ob Veliko dvorano. S povezovanjem zgodovinskih oblačil z umetniškimi deli od prazgodovine do danes razstava raziskuje globoko povezavo med oblečenim telesom in umetniškim izrazom skozi politične, estetske in konceptualne teme. Ti pari so organizirani glede na trajne “tipe telesa”, kar razkriva, kako je spoj mode in umetnosti skozi stoletja zahodne kulture ostal univerzalni jezik.

Kdaj? 10. maj 2026 – 10. januar 2027

Photo: Anna-Marie Kellen, The Metropolitan Museum of Art, courtesy of Renata Buzzo

Vivienne Westwood: Rebel – Storyteller – Visionary v Bowes Museum

Bowes Museum v Durhamu ima bogato tradicijo razstav, posvečenih Vivienne Westwood, postavitev Rebel – Storyteller – Visionary pa bo leta 2026 njihova najobsežnejša doslej. Ob kosih iz redko razstavljenih zasebnih zbirk in predmetih iz muzejskega arhiva se razstava osredotoča na dvajsetletno obdobje od osemdesetih do dva-tisočih ter prikazuje, kako se je ta oblikovalka uveljavila kot ena največjih kreativnih sil Velike Britanije.

Kdaj? 28. marec – 6. september 2026

Photo: David M. Benett/Getty Images

Many Shades of Grès v Museum of Decorative Arts Berlin

Slavna oblikovalka in kostumografinja Madame Grès bo s to razstavo v Berlinu prvič predstavljena nemškemu občinstvu. S posebnim poudarkom na kosih iz obdobja od šestdesetih do osemdesetih let razstava ponuja priložnost za pobližnji ogled vrhunskega drapiranja, plisiranja in konstrukcije, ki so Madame Grès uvrstili med najuspešnejše in najvplivnejše francoske oblikovalke.

Kdaj? 5. maj – 22. november 2026

Courtesy of Staatliche Museen zu Berlin, Kunstgewerbemuseum / Stephan Klonk