Primer Maruzio Cattelan: Kako je navadna banana končala v želodcu zbiratelja umetnin

Vsak dan obstaja nekaj, kar lahko izboljša vaše razpoloženje vsaj za sekundo. Ali pa vam ga pokvari. Vse je odvisno od tega, kako ste vstali to jutro, vendar se zdi, da to ni več pomembno, samo da niste ravnodušni. Vsaj tako je med umetniki ali tistimi, ki želijo misliti, da razumejo umetnost, glede na to, da je kontroverzna banana prejšnjo sredo ponovno razburila umetniške kroge, na splošno ogorčenje javnosti, saj je uradno postala najdražje sadje na svetu, čeprav jo bodo morda že čez nekaj dni pojedli. Za tiste, ki morda ne vedo, gre za znani artwork – navadno, morda celo gensko spremenjeno banano iz supermarketa, prilepljeno na steno s sivim izolacijskim trakom – ideja italijanskega genija Maurizia Cattelana. To nenavadno in nekoliko humorno delo, ustvarjeno leta 2019 pod imenom Comedian, je na voljo s potrdilom o pristnosti za ponosne lastnike in navodili za namestitev ali zamenjavo banane, ko sčasoma zgnije. Prejšnji teden je bila mojstrovina dana na dražbo v londonskem The Sotheby’s in po petih minutah hitrega licitiranja, ki se je začelo pri 800.000 dolarjih, se je končala, ko je kitajski kripto podjetnik Justin Sun dal odločilno ponudbo v višini 6,2 milijona dolarjev in s tem premagal šest drugih tekmecev.

Prav ta “škandalozna” banana, kot je nekoč sam rekel, predstavlja pravzaprav iskren krik, komentar ali njegov razmislek o tem, kaj dejansko cenimo?

Že dlje časa spremljam delo dotičnega umetnika in nikoli ne bi pomislil, da je nekaj, kar on počne, šala. Na prvi pogled se morda zdi tako, vendar Maurizio Cattalan je bolj podoben nekomu, ki popolnoma razume pravila trga, se zna zabavati, a ima tudi prefinjen čut za posel in ve, kako zaslužiti s tem, kar najbolje tudi počne. Je ta “škandalozna” banana, kot je nekoč tudi on sam rekel, pravzaprav iskren krik, komentar ali njegov razmislek o tem, kaj dejansko cenimo? Na umetniških sejmih vladajo hitrost, nepotrpežljivost in posel, Cattalan pa je prišel na idejo, da namesto navadne slike prodaja navadno sadje. To umetniško delo se je prvič pojavilo v Art Basel v Miami Beachu, kjer so v galeriji Perrotin prodali kar tri izvode Comedian-aza 120.000 dolarjev, dokler nekega dne David Datuna, gruzijski umetnik, ni prišel na idejo, da bi izvedel svoj performans Hungry Artist ter po prodaji to delo zaužil na licu mesta. To je precej razburilo vse obiskovalce, glede na to, da je galerija naslednji dan zamenjala banano na steni in izdala izjavo, da je vrednost dela njegova ideja in ne sam predmet. Delo je čez noč resnično postalo medijska senzacija, ki se je pojavila na naslovnicah vseh časopisov, ki nekaj pomenijo, preplavila internet in ustvarila blaznost na družbenih omrežjih, kar je povzročilo najrazličnejše komentarje kritikov, ki opisujejo samega Cattalanakot ironičnega klovna, ki namesto rokavice v obraz, umetnikom meče bananino lupino na tla.

Toda ali ni svet že zdavnaj dosegel točke absurda in ali ni ta banana na steni odgovor na vsa vprašanja, kaj predstavlja današnja umetnost?

To je verjetno eden tistih trenutkov v umetnostni zgodovini, ko se je prvič pojavila pločevinka juhe ali pisoar, izpostavljena očem javnosti, ki ni navajena kršiti protokola in se soočiti z bistvom. Za nekatere je ta presežek morda še vedno površno poigravanje z vrednotami in definicijo umetniškega dela, po drugi strani pa kaže na veliko prelomnico v razumevanju ideje kot resne valute. Za mnoge je koncept plačevanja vsega, kar ne vključuje olja na platnu, še vedno zmeden in nedoumljiv, toda samo dejstvo, da je to delo kupil mag, ki ustvarja neobstoječo valuto, celoten primer vodi do skrajnega vrhunca. Očitno je 6,2 milijona dolarjev veliko za eno banano, pa vendar se Sun zaveda, da ne kupuje samo predmeta, ampak celoten storytelling, ki se skriva za njim, publiciteto, slavo, ki se konča z obrednim uživanjem najdražjega sadja na svetu. To bo verjetno uresničitev končnih sanj vsakega zbiratelja, da bi v celoti užival v umetniškem delu, ki ga ima v lasti v dobesednem pomenu besede.

Celoten ta primer, je kdo ve kolikokrat zapovrstjo, pokazal, da so nekateri umetniki enostavno boljši od drugih. Ali pa so preprosto iznajdljivi. Veliki kritiki bodo zapravljali čas za razlago, da je to prevara stoletja in da to, kar se dogaja, ni umetnost, medtem ko bo Maurizio Cattelan mirno štel ničle na svojem računu. V takšnih situacijah mislim, da je kristalno jasno, kdo je zmagovalec, kljub dejstvu, da lahko to banano štejemo tudi za avtoportret današnjega umetnika. V epicentru pop kulture to zagotovo predtavlja delo, ki se norčuje iz same narave sodobne umetnosti. In kako se potem jeziti na nekoga, ki se smeji samemu sebi?

Photo: Sotheby’s