Gledališke predstave pod zvezdami za ultimativni poletni dogodek

Umetnost, kultura, dramski večeri v različnih vrtovih, na trdnjavah, v naravi, v starem pristanišču starodavnega mesta … Glavno, da je na prostem, pod zvezdnatim nebom. Nekaj ​​je v tistem poletnem doživetju gledališča, ko se vam ob gledanju predstave, vpete v drugačno, tokrat prilagojeno scenografijo, od tiste, ki ste je vajeni in ki ste jo vedno prepoznali, zdaj odvija predstava pred očmi z vonjem po morju, občutku maestrala na koži, ob zvokih čričkov ali pa kar pod težkim poletnim, lepljivim zrakom večera. Drugačno je, bolj privlačno in čeprav morda ponovno gledate predstavo (ker je tako dobra!), tokrat gledate nekaj znanega, a pravzaprav novega. Poletni gledališki večeri niso le dodaten kontekst predstave, temveč nas popeljejo v druge dimenzije. To poletje pa si bomo ogledali naslednje…

Čekajući Oresta

Hrvaško narodno gledališče v Varaždinu je ustvarilo predstavo na fascinantnem arheološkem najdišču Aqua Iasae v Varaždinskih toplicah. Gre za praizvedbo besedila Čekajući Oresta, ki ga je po motivih Sofoklejeve Elektre napisal Lado Kaštelan. Magična lokacija, nekdanje pomembne rimske terme, postanejo prostor za velik dramski repertoar, ki povezuje sodobnost z antično dediščino. Tudi če niste ljubitelj starogrške tragedije, je to predstava, ki si jo morate ogledati, saj je ena redkih, ki očara s svojim dogajanjem in scenografijo. Prav tako zanimiva je tudi zgodba; povedana je na inovativen in povsem drugačen način in vsak od nas jo prepozna. V predstavi igrajo Nina Violić, Dea Presečki, Filip Eldan, Nikša Eldan. Beti Lučić in Elizabeta Brodić. Režija Livija Pandur, scenografija Marko Japelj, svetloba Vesna Kolarec, video dela Vanda Petrović in glasba Tamara Obrovac.

Poleg Term Aquae Issae bo predstava avgusta gostovala tudi v trdnjavi Lovrijenac v Dubrovniku na Dubrovniških poletnih igrah.

Lada Kaštelan: Čekajući Oresta (prema motivima Sofoklove “Elektre”), HNK Varaždin

Mačka na vrućem limenom krovu

Še ena predstava Hrvaškega narodnega gledališča Varaždin bo to poletje na sporedu pod zvezdnatim nebom, avgusta v Osijeku, v okviru Osiješkega kulturnega poletja, na dvorišču Stare pekare, v Osijeku – Mačka na vrućem limenom krovu.

“Pri pripravah za delo na tem besedilu me je navdihnila serija Succession, ki podobno govori o družinskih odnosih, okrnjenih zaradi vprašanja dedovanja kapitala in družbenega vpliva. Člani te družine si brezvestno prizadevajo pridobiti čim več denarja in moči, saj je zanje revščina nepredstavljiva oblika človeškega obstoja. Samo Brick najde skrivališče za svoje idealistične poglede na svet v nekakšnem begu od življenja, alkoholizmu. Zanj je sistem, v katerem živimo, laž, edini izhod pa sta alkohol ali smrt. V nasprotju z njim je “mačka Maggie” absolutna zmagovalka tega neusmiljenega tekmovanja. Bori se brezvestno in borila se bo do smrti. Resnico bo spremenila v laž, četudi jo bo to stalo njene osebne sreče,” je o predstavi dejal režiser Paolo Tišljarić.

Tennessee Williams: Mačka na vrućem limenom krovu, HNK Varaždin

CURE

Dokumentarno predstavo Cure podpisujeta Kolektiv Igralke (HR) & Tjaša Črnigoj (SLO), gre za koprodukcijo Umetniške organizacije Kolektiv Igralke, HNK-ja Ivana pl. Zajca in Zavoda VIDNE, s partnerjema Slovensko mladinsko gledališče in MASKA Ljubljana. Predstava Cure temelji na izpovedih treh generacij žensk: nastopajočih v tridesetih, njihovih mam, ki štejejo okoli šestdeset let ter svojih osemdesetletnih babic. Po predstavi Bakice je to drugo sodelovanje Kolektiva Igralke iz Rijeke in režiserke Tjaše Črnigoj. Avtorici se tokrat ukvarjata s temami odraščanja, prvih spolnih izkušenj in spolne vzgoje večih generacij žensk. Zanima jih, kaj pomeni za različne generacije izguba nedolžnosti, koliko so se bale neželene nosečnosti in kakšno podporo so imele pri odkrivanju svoje spolnosti. Skozi intimno izkopavanje družinskih zgodovin se avtorice in izvajalke srečujejo tako s sramom kot z užitkom in molkom, hkrati pa vabijo k pogovoru o stvareh, o katerih običajno ne govorimo.

Format, ki ga mnogi niso vajeni, format dokumentarne igre, s predstavo Cure to poletje gostuje na Velikem Brijunu, na odru letnega kina Gledališča Ulysses.

Kralj Lear

Zdaj pa je ob tem že tradicionalna in kultna izvedba te klasike na Brionih postala skorajda obveza. Preprosto, mislim, da ne morete reči, da ste bili v gledališču Ulysses, če niste videli Kralja Leara. Ta najdlje trajajoča predstava Gledališča Ulysses se izvaja od ustanovitve gledališča leta 2001 in na repertoarju tudi za to sezono Ulyssesa, v trdnjavi Minor na Malem Brijunu. Naslovno vlogo Kralja Leara igra Rade Šerbedžija, ki je, kot je poudaril v več intervjujih, ena njegovih najljubših vlog v karieri.

Predstava žanje velik uspeh pri občinstvu in uradni kritiki ter je postala nekakšen zaščitni znak Ulyssesa. Zanimanje zanjo še vedno ne pojenja, na repertoarju pa je že več kot dvajset let vsako sezono v več terminih. Doslej je bila izvedena že skoraj stokrat, vedno pred polno dvorano. Zanimivost predstave je, da se dogajanje začne, ko se fažansko občinstvo vkrca na ladjo za Mali Brijun, nadaljuje pa v edinstvenem okolju Malega Brijuna in na več lokacijah v trdnjavi Minor. Gre za res posebno doživetje gledališča v pokrajini, na prostem.

Tko se boji Virginije Woolf

Gledališče Ulysses in Beograjsko dramsko gledališče v Tvrđavi Minor na Malem Brijunu prinašata igro, ki že pol stoletja z lahkoto osvaja gledališko in filmsko občinstvo, odraža se v humornih elementih črne, temne, divje komedije, pa tudi z elementi melodrame, tragedije, slapsticka itd. in satire. Če še niste, boste na Brionih izvedeli Tko se boji Virginie Woolf? ali morda bolje rečeno Tko se boji vuka još?

V predstavi igrajo Rade Šerbedžija, Katarina Bistrović Darvaš, v alternaciji Milan Marić in Martin Grđan ter v alternaciji Romina Tonković in Nika Ivančić.

Tko se boji Virginije Woolf, Photo: Darja Štravs Tisu

Predstava Hamleta u selu Mrduša Donja

To klasiko Iva Brešana v najlepšem beograjskem gledališču na prostem, Teatriumu, uprizarja nova generacija mladih umetnikov iz razreda igralcev Igorja Đorđevića in Milice Kralj, Akademija umetnosti v Beogradu. Za vlogo Bukare je Teodor Vinčić prejel nagrado za najboljšo igralsko uprizoritev na festivalu PAF v Banja Luki, junija 2022. Na gledališkem festivalu ANFI v Kraljevu, julija 2022, je ansambel predstave prejel kolektivno nagrado za perspektivne mlade umetnike. Predstava je na rednem repertoarju Kazališta Vuk od gledališke sezone 2022/2023. Gledališka klasika v novi, drugačni ediciji, na zunanjem, poletnem odru, zveni odlično.

Sex, laži i divlje guske

V Teatriumu je to pozno poletje na repertoarju še ena predstava mladih umetnikov. Gre za predstavo v režiji Nevene Dimitrijević iz razreda profesorja Dušana Petrovića, ki pa je uprizorjena v zasebni produkciji. Gre za vodvilj Woodyja Allena, ki na komičen način skozi svojo prepoznavno ironijo prikliče težave ljudi srednjih let v zakonu. Vprašanje, ki ga odpira predstava, je, ali obstaja meja med realnim in domišljijskim svetom in če obstaja, ali jo potrebujemo, da smo srečni.

Ekvinocijo

Dolgo zgodovino Dubrovniških poletnih iger močno zaznamujejo uprizoritve Vojnovićevih dram. Letos poleti bo na Ekvinociju Iva Vojnovića v režiji Krešimirja Dolenčića na Posatu, najnovejši festivalski lokaciji, premierno nastopil s Festivalskim dramskim ansamblom, ki ga vodijo igralska imena, kot so Goran Višnjić, Goran Grgić, Zrinka Cvitešić in drugi.

Dejstvo, da se del repertoarja Dubrovniških poletnih iger izvaja prav tukaj, bo zagotovo izboljšalo dekoracijo in videz tega dela starega mestnega pristanišča. Nove predstave, na novi zanimivi lokaciji, so zanimiva novost tega dolgoletnega festivala.

Jimmy Ćorak

Predstava je avtorski projekt Ivana Plazibata, Ivane Vuković in Matije Čigirja, ki bo na terasi trdnjave Revelin preizpraševal koncepte igralske uprizoritve, igralčev značaj, razpet med profesionalnim in zasebnim, tehnologijo in intimo, nevrozo in medosebnim stikom.

Mara i Kata

Predstava Mara i Kata je navdihnjena po sledovih znamenite radijske oddaje in zapisih Dese Begović Mrkušić Dubrovačke kundurice in je ustvarjena kot zgodba o mentaliteti mesta, naravi njegovih prebivalcev, polna grenko-sladkih silnic, predvsem tistih. ki obnavljajo spomine in bogatijo spomin. Predstava Mara i Kata obiskuje različna obdobja v življenju mesta in nas prestavi iz leta 2020 v leto 2000, nato pa še v daljno prihodnost. Nataša Dangubić in Doris Šarić-Kukuljica nas popeljeta na absurdno potovanje skozi mesto, od konca devetdesetih do novih časov, mesto, ki danes pluje svoji negotovi prihodnosti naproti. Predstava je že od prve izvedbe absolutna uspešnica, povsem upravičeno; Nataša Dangubić in Doris Šarić-Kukuljica sta odlični.

Mara i Kata, Photo: Dubrovačke ljetne igre