Začenja se eden največjih sejmov umetnosti v Londonu. Te razstave si želimo ogledati

V idealnem svetu smo na vsakem koraku obkroženi z naravo ali umetnostjo. Odkar se je umetna inteligenca tako razvila, da že začenja “groziti”, da bo prevzela številna človeška delovna mesta, je potekala ostra razprava o tem, katera delovna mesta ali dejavnosti bi sploh morali dovoliti umetni inteligenci. Ali ni bilo še do nedavnega idealno, da se AI loti dolgočasnih, ponavljajočih se nalog in človeku ostane ves čas tega sveta, da se posveti ustvarjalnosti? To je bila želja mnogih, dokler nismo odkrili, da lahko umetna inteligenca izdela humorne risbe nas in naših prijateljev v katerem koli stilu, v približno takšnem časovnem razponu, kolikor bi umetnik potreboval, da prinese pripomočke. Še vedno pa obstajajo dogodki, ki so tako napolnjeni z umetnostjo in ustvarjalno energijo, da nam nekako pokažejo, kako bi lahko izgledal utopični svet. Za umetnike in ljubitelje umetnosti je Frieze, sejem v Londonu in drugih svetovnih prestolnicah, eden najboljših dogodkov leta. Frieze je mednarodna platforma, namenjena ambicioznim programom in kritičnemu dialogu. Galerije, zbiratelji, umetniki in umetniški strokovnjaki se zbirajo v Regent’s Parku, ki služi kot hrbtenica za fuzijo različnih vrst umetnosti in umetnikov z vsega sveta.

Med tem sejmom, največjim umetniškim dogodkom v Združenem kraljestvu, skoraj 170 galerij predstavlja umetniška dela (in če štejemo tudi program, Frieze Masters, jih je skupaj 280). Sejem združuje razstavljavce z londonske scene, skupaj z umetniki z vseh koncev sveta, vizionarji, ki oblikujejo kulturno in umetniško sceno, s čimer ustvarja čudovit prostor za kulturno izmenjavo. S tem v mislih je jasno, zakaj se vsi veselijo novih izdaj tega sejma, ko mesto postaja podobno veliki galeriji. Letošnja izdaja Frieze London bo potekala od 15. do 17. oktobra, tukaj pa so razstave, ki jih je vredno obiskati.

Echoes in the Present

Razstava Echoes in the Present nosi poseben duh, raziskuje povezave med umetniki iz Brazilije in Afrike ter njihovimi diasporami. Te vezi oblikuje skupna zgodovina, ki jo zaznamujejo prisilna selitev afriških ljudstev čez Atlantik in kasnejše kulturne izmenjave, dogodki, ki odmevajo med današnjimi generacijami. Skozi različne sodobne umetniške prakse, Echoes in the Present preučuje dediščino, inovacije in špekulira o prihodnosti. Pripovedi razstave se ukvarjajo s kompleksnimi odnosi med zemljo, materialom in spominom.

Alberto Pitta, Ogum Wari, o primeiro ourives de Oxum (detail) from the series ‘Ogum que São Sete’, 2023. Paint and silkscreen on canvas. 3,5 × 3 m. Courtesy: the artist and Nara Roesler. Photo: Flavio Freire

Frieze Masters

Frieze Masters nebi smeli nikoli zamuditi kot del tega sejma, saj prinaša razstave starih in pomembnih umetniških del – od redkih starin in znanih slik priznanih umetnikov do sodobnih svetovnih glasov. V središču pozornosti je vedno umetnik, čigar delo je prikazano skozi priznane sekcije Studio in Spotlight, ki se jima letos pridružuje Reflections, nova pobuda, ki spodbuja povezave skozi čas, medije in kontekst. Z več kot 120 sodelujočimi galerijami iz 26 držav Frieze Masters potrjuje svoj status ikonične destinacije za vse tiste, ki si želijo ogledati velika umetniška dela, od slikarstva in kiparstva do dekorativne umetnosti.

Johyun Gallery at Frieze Masters 2024. Photo: Hugo Glendinning, Courtesy of Frieze London

The Shore

Na letošnjem sejmu Frieze London bo predstavljena razstava The Shore španske umetnice Cristine Iglesias. Gre za domiselno samostojno razstavo, za katero je umetnica ustvarila tri monumentalne bronaste skulpture, ki so jih navdihnile impresivne skalne oblike iz narave. Skulpture so potopljene v tekočo vodo, ki teče skozi njihovo razstavljeno notranjost v galeriji Hauser & Wirth, njihove oblike pa so izjemno zanimive, saj simbolizirajo stičišče vesolja in Zemlje – in prav tako tudi izgledajo. Preden se je obrnila na keramiko in risanje, je Iglesias študirala kemijo in navdih za svoje delo našla v psihologiji, mehaniki in naravoslovju. Njena dela drzno uporabljajo prostor, raziskujejo alkimistične in prepustne vidike materialov, medtem ko razmišljajo o človekovem mestu v svetu.

Courtesy of Cristina Iglesias, Frieze London

Enrique López Llamas

V Mehiki je leta 2020 zasnovana platforma Llano, ki jo sestavljajo umetniki, ki se posvečajo dolgoročnim raziskavam, zlasti tistim, ki povezujejo umetnost z znanostjo, zgodovino in tehnologijo. Za njihovo delo je značilna refleksija o umetnosti kot prostoru za interdisciplinarni dialog in preizpraševanje sodobnih družbenih narativ. Na svojem tretjem predstavljanju na sejmu Frieze London galerija predstavlja dela Enriqueja Lópeza Llamasa, ki uporablja pripovedne špekulacije kot orodje za analizo kulturnih in močnih struktur. Njegova dela, pogosto na meji med fikcijo in realistično dokumentacijo, raziskujejo univerzalno izkušnjo ponavljanja in neuspeha – proces poskusov in napak, ki nastane tekom “performed adulthood”. Llamasov pristop združuje filozofske ideje in vizualno poezijo ter ustvarja dela, ki so hkrati introspektivna in kritično usmerjena v svet.

Enrique López Llamas, Bye Bye Sad Man (2025) Hand-painted acrylic on plastic polymer 31 x 41 x 21 cm Unique, Courtesy of the artist, Frieze London

Lisson Gallery

Galerija Lisson je še ena redna postaja na sejmu Frieze, ki letos združuje dela pomembnih umetnikov iz svojega programa, s posebnim poudarkom na tistih, ki raziskujejo teme krhkosti narave in neizogibnosti podnebne katastrofe. Na ogled so dela Sarah Cunningham, Ryana Ganderja, Laure Prouvost in mnogih drugih umetnikov. Dejansko se lahko potopite v to razstavo, saj so umetniška dela v galeriji velika in razporejena povsod. Dvojec Jennifer Allora in Guillermo Calzadilla iz Portorika na primer upodabljata delo Graft (Tabebuia Rosea), ki se razprostira po tleh v obliki tisočih ročno poslikanih cvetov, odlitih s karibskih dreves roble v različnih fazah razpadanja in komentira biotsko raznovrstnost, podnebno krizo in trajne posledice kolonialnega izkoriščanja. V drugem delu razstave umetnica Lucy Raven raziskuje skrite stroške industrije in infrastrukture v Deposition, Dam Breach 12 (2024).

Lucy Raven, Deposition, Dam Breach 12, Courtesy of Lisson Gallery, Frieze London

Modern Nature

Med Frieze London pa vam ni treba nujno obiskati le galerij, da bi uživali v umetnosti. Med sejmom bodo javnosti razstavljena različna dela. Frieze Studios je organiziral razstavo Modern Nature, ki predstavlja umetniško pot ob ulici Sloane Street, uradnem partnerju sejma. Nova in obstoječa dela umetnikov Maye Rose Edwards, Williama Farra, Jamesa Jessimana, Marca Quinna in Roja Robertsona so bila izbrana kot odziv na značilen zeleni značaj te ulice. Quinnove monumentalne botanične oblike, Robertsonove upodobitve obalne erozije, Jessimanove nadrealistične biomorfne oblike, Edwardsove folklorne ptice in Farrove atmosferske barvne pokrajine se sklicujejo na zgodovino in sedanjost ulice Sloane: od dreves Andyja Sturgeona in urejanja krajine ter zgodovinske povezave s prvim londonskim botaničnim vrtom, do listnatih okraskov, ki krasijo notranjost umetniške in obrtne cerkve Svete Trojice.

Ro Robertson, Stone (Butch), 2022 Courtesy of Frieze London