Izložbe u Zagrebu koje obavezno stavljamo u svoj kalendar događanja

Izložbe u Zagrebu su prava prilika za avanturu u svijet umjetnosti! Iako je mnogo galerijskih i izložbenih prostora trenutno u rekonstrikciji i obnovi, grad vrvi izložbama gdje se mogu otkriti radovi domaćih i međunarodnih umjetnika, od suvremenih majstora do ikoničnih klasika. Svaka izložba nudi drugačiju perspektivu i inspiraciju – bilo da je u fokusu slikarstvo, skulptura ili fotografija.

Osim što je to savršen način za upijanje kulture, posjet izložbama je i idealan izgovor za druženje, dobru kavu i šetnju gradom. Nikad se zapravo ne zna koja sljedeća izložba osvaja kulturnu publiku, pa krenimo redom…

Jelena Bando i Marija Ujević Galetović – Raskrižja

Već neko vrijeme nisam vidjela radove Jelene Bando na izložbi  i taman kada sam se počela pitati što li sada stvara, Jelena je najavila izložbu u zagrebačkoj Galeriji Josip Račić, no koju je odlučila realizirati tako da je svoj novi rad stavila u odnos s radom Marije Ujević Galetović, jedne od najvećih hrvatskih umjetnica. Izložba Jelena Bando i Marija Ujević Galetović – Raskrižja “doputovala” je iz Galerije Frank u Beču, gdje ju je postavila krajem 2024., u Galeriju Josip Račić u Zagrebu.

Komunikacija između ovih radova je prvenstveno – duhovita. Naime, gledamo Jelenina ulja na platnu u odnosu s dva vrlo značajna rada ove velike umjetnice: Supermici iz 2004. i Kozo jedna iz 2015. Možda ne morate razumijeti intertekstualnost ovih radova, ali osjetit ćete ih, garantirano i – dobro se nasmijati. Bez obzira što se radi o ozbiljnoj, “visokoj” umjetnosti.

Gdje? Galerija “Josip Račić” Nacionalnog muzeja moderne umjetnosti

Kada? Do 2. veljače

Photo: Vanja Žanko

Izložba hrvatskog dizajna 2023/2024

Svake dvije godine Izložba hrvatskog dizajna predstavi presjek “najbolji od najboljih” dizajnerskih rješenja u Hrvatskoj. No ove godine je broj predstavljenih radova najveći do sada – njih čak 346 unutar 9 profesionalnih i 9 studentskih kategorija. U sklopu svečanog otvorenja dodijeljene su i nagrade i priznanja najboljim dizajnerskim radovima u svim pojedinačnim kategorijama, kao i Velika nagrada Hrvatskog dizajnerskog društva, te Nagrada HDD-a za životno djelo. U devet kategorija je predstavljeno toliko sjajnih radova, da dok prolazite kroz izložbu shvatite koliko je dizajn važan i integralan dio naših svakodnevnih života – prepoznat ćete hrpu radova, vjerojatno ćete tada i osvijestiti koliko njih je dio naših svakodnevnih života, a da toga uopće nismo svjesni.

Da ne nabrajamo sve istaknute i nagrađene kategorije i radove, stvarno ih je mnogo, samo bih htjela naglasiti da se radi o jednoj od najuzbudljivijih izložbi s iznimno prepoznatljivim, zanimljivim, a i zabavnim radovima.  Iako postoji online verzija izložbe koja se može pogledati na službenim stranicama Hrvatskog dizajnerskog društva, planirajte posjet u živo, isplati se.

Gdje? Lauba – kuća za ljude i umjetnost

Kada? Do 22. siječnja

Picelj i prijatelji

Jedna od najvažnijih ovogodišnjih retrospektiva trebala je zatvoriti svoja vrata za javnost, no na sreću svih onih koji ju nisu stigli pogledati, produžuje se do 2. veljače. Izložbom Picelj i prijatelji predstavlja se izvanredan i širok Piceljev opus, osvjetljuju se njegovi inovativni doprinosi umjetničkom području te se podcrtava njegova ključna uloga na međunarodnoj umjetničkoj sceni.

Ivan Picelj predvodnik je apstraktne umjetnosti 1950-ih godina te je član umjetničkih grupa EXAT-51 i pokreta Nove tendencije koji je grad Zagreb stavio na globalnu kartu umjetničkih zbivanja, što je svakako naglašeno s izborom njegovih radova za veliku izložbu u Tate Modern, a koju možete do kraja proljeća pogledati. Njegovi radovi zastupljeni su u fundusima istaknutih svjetskih muzeja poput Muzeja moderne umjetnosti u New Yorku, muzeja Tate Modern te Victoria & Albert muzeja u Londonu, Centra Georges Pompidou u Parizu, muzeja Sztuki u Łódźu, među ostalima.

Gdje? MSU

Kada? Do 2. veljače

Ivan Picelj: Mythos II, 1960. Privatno vlasništvo, foto: Damir Fabijanić

Ples, otpor, (ne)rad

Izložba Ples, otpor, (ne)rad predstavlja dugoročno istraživanje i stvaranje digitalnog arhiva suvremenog plesa i izvođačkih umjetnosti u našem dijelu Europe. U nekoliko cjelina izložba se fokusira na prakse koje, tijekom desetljeća, prikazuju suvremeni ples kao društvenu, kulturnu i umjetničku praksu iz koje se čitaju sva bogatstva plesnog i koreografskog jezika na ovim prostorima.

Sve velike i važne teme, teme koje posebno zaokupljaju društvo zadnjih godina: teme feminizma, pitanja roda i želje, razni međusobni odnosi u plesu mogu se pratiti u fotografijama, video materijalima, dokumentima, člancima i katalozima sakupljenima i sačuvanima za buduća istraživanja i tumačenja. Na izložbi su prikazani materijali koji svjedoče o radu i djelovanju više od stotinu umjetnika i umjetničkih kolektiva, kao i teoretičara koji su bilježili sve oko plesa. Ako ste jedni od onih kojima je ples, posebno suvremeni ples, stran i nerazumljiv – pogledajte izložbu.

Gdje? MSU, 1. kat povremenih izložbi

Kada? Do 23. veljače

RICHARD DEACON

U zagrebačkoj galeriji Manuš trenutno je za javnost otvorena izložba Richarda Deacona jednog je od najvažnijih britanskih suvremenih skulptora koji svojim umjetničkim angažmanom kontinuirano propituje konvencije kiparstva, na specifičan način istražujući odnose između materijala, prostora i oblikovanja. Ova nova izložba u Zagrebu istražuje dodatni aspekt njegove prakse, predstavljajući odabranu kolekciju crteža i skulptura te pruža jedinstvenu priliku za dublje razumijevanje njegova rada. Iako prostorom mala, vjerojatno najmanja galerija u Zagrebu, galerija Manuš ovom izložbom pokazuje i naglašava veličinu rada ovog umjetnika i njegovu sjajnu sposobnost stvaranja, suradnje i interpretacije dva, naizgled suprostavljena, vizualna medija.

Gdje? Galerija Manuš

Kada? Do 1. ožujka

Galerija Manuš

THAT’S WHAT’S UP!

U zagrebačkoj galeriji Trotoar otvarena je skupna izložba That’s What’s Up! koja predstavlja radove 13 slikarica i slikara s međunarodne umjetničke scene po izboru Saše Bogojeva. Na izložbi sudjeluju Christian Rex Van Minnen, Julius Hofmann, Tim Brawner, Javier Ruiz Pérez, Sara-Vide Ericson, Kristof Santy, Dennis Scholl, Martyn Cross, Laurent Proux, Timothy Lai, Danica Lundy, Sara Birns i Kristina Schuldt.

Saša Bogojev, hrvatski kustos i pisac o suvremenoj umjetnosti koji živi u Nizozemskoj, autor je preko 35 globalnih kustoskih projekata i kontinuirano piše tekstove za razne međunarodne publikacije i medijske platforme. Od 2022. kustos je novog sajma umjetnosti CAN Art Fair u Ibizi. Posvećen je otkrivanju novih talenata u polju figurativnog slikarstva, a za svoju prvu kustosku izložbu u Hrvatskoj odabrao je 13 međunarodno etabliranih umjetnika i umjetnica koji su jedni od uzbudljivijih i istaknutijih imena trenutačne slikarske scene. Slobodno bi mogli kazati, bez ikakvih negativnih insinuacija, da je Saša Bogojev “celeb” među kustosima. Izložbu još stignete pogledati, a i poslušati što o njoj i općenito o suvremenoj umjetnosti ima za reći ovaj intrigantni kustos 21. siječnja na artist talku koji će se održati u galeriji.

Gdje? Trotoar

Kada? Do 25. siječnja

Sara-Vide Ericson, The Final Curtain, 2024.

Ines Matijević Cakić – Kuća bez temelja

U jedan od najzanimljivijih izlagačkih prostora u Zagrebu, u Francuski paviljon, umjetnica Ines Matijević Cakić postavila je instalaciju Kuća bez temelja. Ines Matijević Cakić je u taj prostor unijela i svoje životne priče, traume i emocije. Posjetitelje na samom ulazu čeka jedan podsjetnik na djetinjstvo i nevinu igru gumi-gumija. Morat ćete se “provući” kroz rebus djetinjstva i pronaći svoj vlastiti put kroz osebujan rad ove umjetnice.

Za sve one kojima “interaktivno” predstavlja nešto negativno sugerirala bih da ovog puta stisnu zube i odluče se na posjet ovoj izložbi; bez brige, ona nije interaktivna u klasičnom smislu riječi, no svakako će se desiti međuakcija između posjetitelja i rada, na način da ćete otkrit nešto novo, ne samo o radu umjetnice, već i o sebi.

Gdje? Francuski paviljon

Kada? Do 23. siječnja

Ana Ratković Sobota – Sunčev vrt

Radove Ane Ratković Sobota uvijek možemo prepoznati; bez obzira radilo se o slikama velikog formati ili o novijim radovima na tekstilu. Ova umjetnica uvijek donosi dobru dozu refleksije, smiraja, nježnosti i introspekcije. Propitujući medij slikarstva sama kao da je postigla “zen” i prenijela ga svojim radovima na promatrače. Ana je u svojim slikama makla okvir slike, krenula istraživati ornamente i koristeći tehniku batika stvorila slike zbog kojih ćete “nešto dulje” stajati ispred njih, razmišljajući i osjećajući.

Gdje? Galerija SC

Kada? Do 21. siječnja

Nenad Roban – Neizvjesnost / Uncertainty

U zagrebačkoj galeriji Kranjčar otvara se izložba poznatog dizajnera nakita i umjetnika, Nenada Robana. Izloženi radovi su nastali tijekom posljednjih godina i zapravo su neobični sklopovi fotografija i raznih predmeta i iako je Nenad Roban poznat po svom inovativnom pristupu u izradi nakita i istraživanju suvremenih umjetničkih izraza, sada izlaže radove u drugačijem mediju od onoga na koji smo inače navikli. Njegova djela kombiniraju tradiciju i suvremeni dizajn, često istražujući granice (i brišući ih!) između funkcionalnosti i estetike. Bit će zanimljivo vidjeti kako je te karakteristike prenio u područja koja nisu vezana uz nakit.

Gdje? Galerija Kranjčar

Kada? Od 14. do 31. siječnja