Pitali smo stručnjake u koji jedan komad bi investirali za transformaciju prostora

Znate onaj osećaj kada zakoračite u neki prostor, dok pogled još leti i prelazi preko fizičkih stvari, intuicija je već podsvesno odlučila, sviđa li vam se ili ne, mesto na kojem se upravo nalazite.

Enterijeri koji ostaju u pamćenju retko se oslanjaju na kvadraturu ili budžet, lično želim da verujem da su to ipak detalji. Onaj jedan komad koji menja dinamiku prostora, unosi karakter i odaje utisak da ga je neko stavio baš na to mesto razmišljajući prethodno o tome. U eri promišljenog stanovanja i sve svesnijeg dizajna, fokus se pomera sa količine na kvalitet, i upravo takve predmete dizajneri prepoznaju kao ključne tačke enterijera; male ali moćne saveznike u stvaranju  prostora koji izgleda i oseća se „na novom nivou“. Dieter Rams bi mi na ovo rekao: Good design is as little design as possible.

Povezano: Trendovi u enterijeru koje internet predviđa za 2026.godinu

Dizajneri se slažu da postoje komadi koji imaju moć da podignu ceo prostor; vizualno, funkcionalno i emocionalno. Donosimo 15 predmeta u koje profesionalci veruju kada žele enterijer učiniti sofisticiranijim, slojevitijim i dugoročno relevantnim.

Tana Gerenčer, Trika.hr

„Le Mura sofa brenda Tacchini spaja modernističku jasnoću s naglašenom taktilnošću. Niska silueta i snažan volumen definišu prostor tiho i s merom, dok meki materijali unose osećaj udobnosti i topline. Doživljavam je kao snažan, ali smiren komad, nešto poput arhitektonskog elementa unutar enterijera. Odabrala sam je jer u projektima često tražim ravnotežu između forme i taktilnosti, a Le Mura to postiže vrlo prirodno. To je sofa koja prostoru daje osećaj stabilnosti i trajnosti.“

Povezano: Frameless sofe su kraljice ‘mekanog’ minimalizma

Tacchini Le Mura Sofa / Trika.hr, photo: Andrea Ferrari

Maja Stamenković, Mastar Studio

„Odabrala sam Love Letters »M«, skulpturalni pomoćni stočić koji slavi rukom pisano pismo kao izgubljeni ritual intimnosti, pretvarajući nameštaj u promišljenu i značajnu prisutnost koja povezuje generacije, budi sećanja i odaje počast ljudskim odnosima. Kroz svoju formu, materijale i emocionalnu rezonancu, ovaj komad govori srcu, podsećajući nas da prostori i predmeti nisu samo funkcionalni, već duboko lični; otelotvoravajući kreativnost ukorenjenu u autentičnosti i ljubavi, podižući svaki enterijer i menjajući način na koji se osećamo, živimo i povezujemo sa svetom oko sebe.“

Photo: Marijo Zupanov

Mario Vurdelja, Soba.hr

„Moj izbor je Vis à Vis brenda Davide Groppi, prozirna prenosiva lampa koje u prostoru izgleda poput iluzije. To je dizajn oslobođen suvišnog, pa čak i žica, što mu daje potpunu slobodu transformacije. Ponaša se kameleonski: s obzirom na to da nije vezana za mesto, jednako uverljivo deluje na stolu u klasičnom salonu ili na podu savremenog lofta. Njena prisutnost je nenametljiva, suptilno menjajući karakter prostora svojom disperzivnom svetlošću.“

privatna arhiva

Aleksandar Stanković, Studio MARSA

„Kao spona između arhitekture i dekora, sklopivi paravan je jako multifunkcionalan element prostora. Daje dinamiku kao performativna pregrada, ali može delovati i kao umetnički objekat – slikarsko platno ili skulptura. Zahvaljujući dvema stranama i raznolikosti materijala, od drveta i metala do tkanine i papira, idealan je za brzu, ali snažnu intervenciju u enterijeru. Tradicionalno prisutan još od renesanse, paravan je služio kao diskretan zaklon u aristokratskim domovima, dok danas ostaje jednako relevantan — kao alat za regulisanje intime i izražavanje karaktera prostora. A kada više nije potreban, jednostavno se sklapa i sprema do sledeće prilike.“

Dizajn Faye Toogood iz kolekcije Lucid Dream za izložbu The Future Perfect, courtesy of Toogood Studio

Elmedina Imamović, +ei atelier

„Lampa kao rasvetno telo ima dualnu funkciju u prostoru. Pravilnim odabirom lampe se doprinosi ambijentalnosti i vizualnoj dinamici prostorne celine. +ei_atelier predlaže podnu Delight lampu by Ido Mohar, koja ima izraženu umetničko-skulpturalnu vrednost, te svojim konstruktivističkim dizajnom i specifičnostima kreira autentičan utisak. U isto vreme, lagana konstrukcija i  komplementarni koloriti ostvaruju diskretno prisustvo, prozračnost i sofisticiranost.“

Delight by Ido Mohar, photo: Oded Antman

Sabina Jušić, arhitektica

„Odabrala sam tepih kao ključni element koji ima moć da transformiše enterijer. On je tiho blago prostora, ali i snažan vizualni akcenat koji se lako menja i prostoru daje potpuno novo lice. Predstavljeni primeri dolaze iz kolekcije KARE.“

Kolekcija KARE

Sandro Užila, Wave Studio

„Moj izbor je fotelja Kontrapunk brenda Prostoria, jer u prostoru deluje kao miran, ali samouveren akcent. Inspirisana muzičkim kontrapunktom, spaja formu i funkciju bez viška gesti. Minimalizam ovde nije hladan, već smiren i pozivajući. Već pri prvom susretu poziva na opuštanje — luksuz u ubrzanom svakodnevnom ritmu. Jednim pokretom pretvara se u ležaljku, stvarajući zonu za predah u dnevnom boravku, kancelariji, biblioteci ili uz kamin. Kontrapunkt nije samo nameštaj, već mali arhitektonski predah.“

Courtesy of Prostoria

Josipa Rogošić i Andrea Dujić, JA ARHITEKT

„Stolna lampa S2 iz Silver kolekcije JA LAMPA deluje kao nenametljiv akcenat koji prostoru daje ritam i dubinu. Inox baza s precizno rezanim plohama nosi mekano, difuzno svetlo koje suptilno menja atmosferu i omekšava prostor. Između skulpture i funkcije, S2 tiho oblikuje ugođaj svakodnevice i s lakoćom transformiše svaki enterijer u promišljenu, sofisticiranu scenografiju svakodnevice.“

Photo: Luka Barković

Lucy Dinnen i Vernes Čaušević, Projekt V Arhitektura

„Cenimo inovativan dizajn koji odgovara svom kontekstu. Kalia, ležaljka iz radionice Zanat koju je dizajnirao Jean-Marie Masauda, spaja UNESCO-tehniku drvorezbarstva iz Konjica s elegantnim savremenim dizajnom. Ručno izrađena u Konjicu, Kalia povezuje monumentalnu snagu i nežnu fluidnost, reflektovajuči vezu tela sa rekom Neretvom i prirodom okolne šume. Ovaj komad povezuje one koji na njemu leže s prirodom i kulturom Bosne i Hercegovine; snažan, a opet miran i umirujući.“

Courtesy of Zanat

Eva Nedjeljko, EVAVOI Interiors

„Odabrala sam jastuk Nebula / QX-9, iz kolekcije Eclipse, studija EVAVOI, jer postoji na međi skulpture i čula. Njegova teška, sferična forma skuplja svetlo, senku i emociju u jednu tihu orbitu, u isto vreme omekšavajući prostor i dajući mu stabilnost. Više od predmeta, postaje atmosferski gest – taktilna pauza koja menja način na koji se prostor doživljava.“

privatna arhiva

Tijana Kostić i Suzana Jakić, Focal studio

„Verujemo da dobra rasveta ima moć da transformiše svaki prostor. Kao ultimativni primer legendarnog dizajna izdvajamo lampu Toio, koju su 1962. godine za Flos dizajnirala braća Castiglioni. Naziv dolazi od reči toy, ne kao igračka, već kao intelektualna igra – uzeti industrijski element i dati mu novu funkciju. Toio je manifest njihove ideje da dizajn nije stil, već način razmišljanja: automobilski far kao izvor svetla, vidljiv mehanizam, sirova konstrukcija i potpuna iskrenost materijala. Bez dekoracije i forme radi forme — samo funkcija, humor i inteligencija. Upravo takav dizajn prostoru daje karakter i identitet.“

Courtesy of Flos

Luca Nichetto, Nichetto Studio

„Biram ogledalo Ultrafragola, komad koji je dizajnirao Ettore Sottsass za Poltronovu, i to je legendarni rad ovog italijanskog dizajnera. Radi se o ogledalu koje integriše i svetlo, odvažno je, a istovremeno funkcionalno. Više je od običnog ogledala – to je komad koji deluje poput skulpture.“

Photo: Max Rommel

Emiliana Martinelli, Martinelli Luce

„Moja omiljena lampa je L’Amica jer je vedra, šarena, pogodna za radni sto, za čitanje ili za dnevni boravak; na niskom stočiću kraj sofe ili uz krevet, i kao takva optimističan je detalj svakom enterijeru. Osmišljena je tako da se može postaviti na bezbroj načina, osvetljavajući tačno ono što želimo, a da pritom ne smeta drugima, zahvaljujući i mogućnosti regulacije intenziteta svetla. Sam naziv sugeriše blisku povezanost koju možemo imati s njom. Posebna mi je jer izražava moju živahnost i radost života. Prava prijateljica – amica, kako se kaže na italijanskom.“

Courtesy of Martinelli Luce

David Tavčar, dizajner

„Sviđa mi se ideja anonimnog dizajna, predmeta narodne umetnosti, arhetipa bez stvarnog autora — koji pripada svima i svugde. Takav dizajn za mene je ‘španski trestle sto’: bezvremenski, funkcionalan, čistih i jasnih linija. Mogu ga zamisliti u brutalističkom stanu iz 80-ih, u modernom neboderu, kancelariji ili dečijoj sobi. Njegova skromnost i racionalnost oblika podižu svaki prostor, a osim toga, svima je potreban sto.“

Courtesy of metmuseum.org / Met Collection