Kostimografkinja serije Sirens za Vogue Adria otkriva tajna značenja iza outfita likova

Zamislite Julianne Moore obavijenu u zelenu svilu kako stoji na litici okružena kristalnim morem i maglom i pušta sokola na slobodu – scenu jednako moćnu koliko i jezivu, kojom počinje intrigantna serija Sirens. Iako ova serija možda nije onoliko mitološki obojena koliko smo to iz naziva očekivali, ne možemo da osporimo da je putovanje na izmišljeno ostrvo Port Haven, dom mistične Micheale koju tumači Moore, poput svojevrsnog mitološkog iskustva. Baš poput Devon, lika koji tumači Meghann Fahy, transportovani smo u jedan u potpunosti drugi svet u kojem izuzetno imućni ljudi paradiraju u pastelnim kombinacijama u udruženju koje neodoljivo podseća na neki neobičan kult. Baš poput mitologije, ova serija je mistična, toliko da često ne možemo da shvatimo šta je stvarnost, a šta iluzija. Ali odgovori se kriju u sjajno promišljenoj kostimografiji.

„Hteli smo da stvorimo svet koji deluje poznato, ali koji takođe naginje ka horor žanru – ili koji budi zaista zastrašujuća osećanja u outsideru poput Devon, ali i u gledaocima,“ rekla mi je kostimografkinja Caroline Duncan. Želja kreatora bila je da pomoću mode izgrade svet koji je toliko sladak, pastelan i homogen, da postaje jeziv i izaziva nelagodu. Pastelne boje i preppy dodaci nigde nisu tako jezivi kao na ostrvu Port Haven. A već na prvi pogled možete da vidite ko vodi glavnu reč, ko pripada ovom svetu, a ko se tu zadesio slučajno. Kako bi izgradila ovaj čudnovati pastelni univerzum, Caroline Duncan je set ispunila izdanjima knjiga The Official Preppy Handbook i Go Ivy, u kojima su detaljno objašnjena pravila preppy stila koji se u američkim imućnim slojevima društva razvio 60-ih godina prošlog veka.

Courtesy of Netflix

Kada siđe sa trajekta, Devon se pita: Zašto su svi obučeni kao vaskršnja jaja? A niko drugi nam na to ne može odgovoriti bolje od kostimografkinje. „Ljudi u Barnes Vineyardsu, Nantucketu, Hamptonsima i delovima Floride leti zaista, zaista prigrle tu preppy estetiku – vrlo šarenu i uglađenu,“ objašnjava mi Caroline. „Želeli smo da time potpuno preplavimo gledaoca, tako da osete Devoninu paniku jer misli da je njena sestra indoktrinirana u kult. Ta estetika istovremeno deluje i zastrašujuće i stvarno.“ Međutim, kostimografkinja ističe da u stvarnom svetu na ovakvim letovalištima ljudi nose i neutralne boje, čak i tamnoplavu, što nije slušaj u Port Havenu.

Kostimografkinja je od početka znala da lik Michaele mora da odstupa od ostalih. „Znala sam da ona mora, na neki način, da se osloni na mitologiju, boginje i na element svetice, kako bi njen izgled naveo gledaoce da se zapitaju da li je ona zaista vođa nekog kulta,“ objašnjava. Osvrće se na prvu mističnu scenu i prvu Michaelinu haljinu, koja je osmišljena kao njen „ogrtač za ritual puštanja ptica.“ U ovom svetu gde pastelne poje postaju neutralne, Michaela odstupa kao lik koji igra po drugim pravilima, onima koja postavlja sama. „U njenoj odeći postoji dosta komada koji podsećaju na grčke skulpture i slike. Ona nosi dosta vintage Alberta Ferreti komada – neke od najikoničnijih revija te kuće oslanjale su se baš na drapiranje koje nas podseća na mitologiju.“ Tako Michaela najviše podseća na sirenu ili grčku boginju, u haljinama koje kao da su transportovane iz Afroditinog ormara. „Ali takođe sam provela i dosta vremena gledajući specijaliste za zdravlje i savremene gurue. Neću da ih imenujem, ali mislim na žene koje danas inspirišu brojne ljude,“ dodaje Caroline. „Ako dobro pogledate Michaeline kostime, videćete da su očigledno inspirisani specifičnim guruima.“

Courtesy of Netflix

Još jedan lik koji od samog početka odstupa od mase je Devon, outsiderka, jedina osoba koja nije u potpunosti očarana Michaelinim uticajem i koja sumnja da je ova žena vođa kulta, a možda čak i ubica (hey, hey!). „Ona nosi sasvim običnu, savremenu odeću. Crna je. Neuredna je, zapuštena. Mislim da smo kroz njen kostim i prostor u Buffalu uneli mnogo realizma, kako bismo zatim mogli postepeno da menjamo njen vizuelni jezik tokom putovanja – od trenutka kada je sa ocem kod kuće, preko vožnje autobusom, do trajekta i konačnog dolaska na ostrvo. Boje se postepeno pojačavaju, tako da, kada siđe sa trajekta, ona je kao Alisa u Zemlji čuda, zar ne?“ Devon dolazi iz stvarnog sveta, i njen stil bih opisala kao grunge – ali primetićete da čak i njena crna majica u prvoj epizodi ima pastelni obod, suptilni detalj koji pokazuje da je ovaj svet polako uvlači u sebe.

Courtesy of Netflix

Kako bi se integirsala u društvo na ostrvu i Michaeli dokazala da neće praviti probleme – sve sa ciljem spasenja sestre iz ovog kulta duge i jednoroga – Devon pristaje na preppy makeover. Tada je vidimo u pastelnim i vedrim letnjim haljinama koje apsolutno odstupaju od njenog stila. Prva haljina koju Devon tada oblači je kostimografkinjin favorit – reč je o haljini koju su sašili od vintage Lilly Pulitzer tkanine. „Tada smo se poigrali sa ‘sramoćenjem’, jer je ovakvo oblačenje za Devon sramotno, nosi tu haljinu koju smatra odbojnom.“ Međutim, kako Caroline kaže, tu njenu nelagodu morali su da vizuelno izraze kroz proračunate detalje. „Meghan je građena kao model, pa je vrlo teško postići da izgleda neprirodno u bilo čemu, zato smo morali da podignemo struk, i podešavamo haljinu dok nije izgledala baš dovoljno neudobno i sramotno da gledaocima iskomunicira njena osećanja, ali opet dovoljno lepo da to niko drugi na žurci ne bi primetio.“ Zanimljivo je što se oblik ove haljine zove cage (kavez), što savršeno oslikava Devonin unutrašnji osećaj zarobljenosti u tom trenutku.

Courtesy of Netflix

Meni je za oko zapala Devonina slamnata torbica u obliku limuna brenda Serpui, koju je nosila u trećoj epizodi. „Taj komad smo nazvali njenom ‘voćna salata haljinom’,“ smeje se Caroline, „ona je kao eksplozija ananasa i lubenice!“ U tom looku Devon prvi put na ostrvu nosi modni dodatak, što nam pokazuje da se konačno malo opustila. A intrigantnom torbicom uneli su malo njene ličnosti u ovaj look koji nikako nije u njenom stilu. „Znate, Devon je malo kao kriška limuna, zar ne?“, kaže Caroline, opisujući njen lik kao tarte (kiselkast).

Courtesy of Netflix

„Ako naš dečko nosi odelo sa patkicama, je li to red flag?“, upitala sam šaljivo, misleći na Ethanov sako koji je Devon ismevala na prvom događaju. „Ja bih rekla da jeste,“ smeje se Caroline, „ali možda ne u ovom svetu. To se zove critter tekstil – što je zapravo stvarni trend. Brendovi kao što su Brooks Brothers, Paul Stuart, J. McLaughlin – svi oni u ponudi često imaju tzv. critter pantalone i kaiševe, obično od grosgraina ili ručno vezene, s malim životinjama. Često viđamo jastoge ili kitove.“ Sako sa izvezenim patkicama zapravo je bio deo scenarija, ali kostimografkinja mi je objasnila da nigde nisu mogli da pronađu takav komad. Zato su angažovali tim koji inače radi vezove za Thoma Brownea da za seriju izrade unikatan ručno rađen sako, koji će Devon da smatra apsurdnim, ali koji je za Simone simbol Ethanovog dendizma i bogatstva.

Courtesy of Netflix

U ovoj seriji, nakit skriva suptilne naznake radnje. „Žene iz Michaelinog udruženja nose toliko suptilan nakit, ali intuitivno primećujemo da sve imaju veoma slične zlatne ogrlice u obliku korpica. A Simone nosi drugačiju – u obliku svetionika. To nam je bilo važno jer smo zamislili da je to ogrlica koju joj je poklonila Michaela. A ako je Michaela oličenje sirene, Simone je ta koju ona neodoljivo privlači,“ kaže Caroline. A na nakit smo u seriji morali da obratimo pažnju, jer je on istaknut u više scena, pre svega u Michaelinom ormaru, i svim devojkama je izuzetno važan. „Kada je Devon primorana da nosi ogrlicu uz svoju voćnu haljinu, ona je jedina u obliku srca – čime smo hteli dodatno da naglasimo njenu nelagodu i stid zbog ekstremno ženstvenog looka. Ali ona ima scrimshaw urez koji prikazuje sirenu.“ Sve ove ogrlice jasno se vide u ikoničnoj sceni iz automobila, kada Michaeline prijateljice voze Devon u shopping, a u pozadini trešti pesma WAP. „U svemu tome ima dosta igre i simbolike. To nas podseća na Ursulu, Ariel, i The Little Mermaid – kao da Devon u tom prostoru gubi svoj glas. Ali istovremeno, što duže ostaje na ostrvu, njena unutrašnja sirena počinje da se budi,“ otkriva kostimografkinja.

Courtesy of Netflix

Ako vas je serija ostavila u stanju konfuzije, pitajući se šta se zapravo desilo i kako je došlo do takvog raspleta, možda ćete hteti da obratite pažnju na Simonine outifte. „Znate, paleta boja koju nosi Simone namerno prelazi iz veoma, veoma, veoma intenzivnih nijansi do vrlo tihih, smirenih tonova. Svaki outfit u kom je vidimo nosi značenje – počevši od one roze haljine koju nosi na prvoj zabavi. Kako počinje da stiče kontrolu nad svojim životom, njena manija se stišava, i sve više pronalazi svoj glas i fokusira se na to šta ona želi od ovog mesta i koje je njeno mesto u svetu – njene boje postaju sve blaže. Poslednje što vidimo na njoj jeste bleda, ledeno plava, gotovo srebrna haljina, koja je zapravo napravljena da podseća na Julianneinu zelenu haljinu… Obe sam ih kreirala tako da imaju snažan grčki prizvuk,“ kaže Caroline.

Courtesy of Netflix

Boje, siluete, proporcije i sitni detalji u kostimografiji osvetljavaju radnju serije Sirens. U svetu u kom sve deluje transcendentalno i nestvarno, moda je stabilan faktor koji pripoveda svoju priču. U scenama u kojima nas serija vodi negde između snova i stvarnosti, treba obratiti pažnju na detalje, koji nam suptilno otkrivaju radnju i istinu. Sirens sve to radi sa stilom, koji čak i najekscentričnije, komade toliko slatke da graniče sa satiričnim, pretvara u predmete koji izgledaju neosporivo stylish – barem u tom univerzumu.