Poznati brend ima jednu od trenutno najuzbudljivijih, i pristupačnih kolekcija posuđa

Nedavno sam u sklopu radionice keramike u centru Zagreba (ponovo) osvestila koliko volim šareno posuđe. Radionica oslikavanja šoljica bila je namenjena nama rekreativnim kreativcima (zanimljiv spoj reči!) koji smo s par poteza četkicom, uz vođstvom keramičarke Lune Džidić, ostvarili svoje male šarene pobede na tim belim komadićima keramike. Umetničko oslobađanje bilo je sa mnom u tom trenutku.

A onda sam videla novu Hay kolekciju i pomislila kolika je tek sloboda stvaranja američke umetnice Emme Kohlmann koja potpisuje jesenju keramiku za spomenuti danski brend. Kolekcija posuđa La Pittura, koju vrlo lako mogu videti na svom stolu (baš u svako doba godine) je božanstvena, i vrlo pristupačna, što je čini poželjnom za svaki dom.

Courtesy of HAY

Razvijena u saradnji s brendom HAY, kolekcija pristupa funkcionalnim predmetima „s novim osećajem potencijala“. Vizuelni jezik Kohlmann, oblikovan jednako emocijom koliko i linijom, razvija se na tanjirima, šoljicama i bokalima. „Počinjem s jednom linijom i vidim kuda će me odvesti“, kaže umetnica dok iz brenda HAY poručuju: „Njen proces je intuitivan, otvoren i vođen istom energijom koja pokreće crteže i slike po kojima je međunarodno prepoznata.“

Courtesy of HAY

Emmin proces rada odvija se u njenom ateljeu u Massachusettsu – od prvih linija do završnog glaziranja –  svedočeći kako njen umetnički svet dobija novo izražajno lice u keramici koja je stvorena za svakodnevni život. Zaviriti u njen atelje (kao na ovim fotografija koje gledate), znači ući u svet u pokretu: slojeviti radovi na papiru, pigmeti i slike u nastajanju, reference crpljene iz mitologije, prirode i ljudskog tela. „Upravo je ovde nastala ručno oslikana kolekcija posuđa La Pittura, „ne kao odstupanje od njene prakse, već kao njeno prirodno proširenje“, poručuju iz brenda HAY.

Courtesy of HAY

U središtu kolekcije leži dugogodišnja fascinacija keramikom, ne samo njenom ulogom u istoriji, već i kulturnim i vizuelnim odjekom, zbog čega joj se ja nepokolebljivo iznova vraćam. Za ovaj projekat, Kohlmann je posetila Metropolitan Museum of Art u New Yorku, mesto koje posećuje još od djetinjstva, kako bi proučavala evropsku renesansnu keramiku, Art Deco siluete i danske tradicije. Ti uticaji ne pojavljuju se kao doslovne reference, već kao tragovi utkane u površine svakog predmeta.

Linije u kolekciji su nesavršene, baš kako se keramika najčešće ukazuje u našim životima, spremna na našu pažnju. „Nema tu ničeg savršenog jer ih izrađuju ljudi“, kaže Emma. Taj taktilni pečat daje kolekciji karakter. Svaki predmet iz kolekcije ručno su oslikali majstori pomno prateći Kohlmannine originalne radove, omogućujući da njen umetnički svemir tečno uđe u svakodnevni oblik.

Courtesy of HAY

Za Kohlmann, umetnost nije rezervisana za nepomičnost ili izlaganje. Ona je živa, namenjena korišćenju, gledanju, držanju. „Često se umetnost doživljava kao nedostupna“, razmišlja Emma i nastavlja o kolekciji: „Htela sam da stvori  nešto što ljudi mogu da priušte i s čime će hteti da žive.“ Rezultat je kolekcija koja nežno balansira između izraza i funkcionalnosti, nudeći ne samo praktičnost, već i osećaj. Brend Hay u Zagrebu je dostupan u showroomu Intera, u Ulici kralja Držislava 8.

Courtesy of HAY