Počinje jedan od najvećih sajmova umetnosti u Londonu. Ove izložbe želimo pogledati

U idealnom svetu, na svakom koraku smo okruženi prirodom ili umetnošću. Od kada se AI toliko razvio da već počinje da „preti“ da će preuzeti mnoge čovekove poslove, vodi se žestoka debata o tome koje poslove ili aktivnosti uopšte treba dozvoliti umetnoj inteligenciji. Zar nije, sve do nedavno, ideal bio da AI preuzme dosadne, repetitivne zadatke, a da čoveku ostane sve vreme ovog sveta da se posveti stvaralaštvu? To je mnogima bila želja – sve dok nismo otkrili da AI može da napravi šaljive crteže nas i naših prijatelja u kom god stilu poželimo za otprilike onoliko vremena koliko bi umetniku trebalo da donese pribor. Međutim, još uvek postoje događaji koji su toliko ispunjeni umetnošću i kreativnom energijom da nam na neki način pokazuju kako bi utopijski svet mogao da izgleda. Za umetnike i ljubitelje umetnosti, Frieze, sajam koji se održava u Londonu i drugim svetskim metropolama, jedan je od najboljih događaja u godini. Frieze je međunarodna platforma posvećena ambicioznim programima i kritičkom dijalogu. Galerije, kolekcionari, umetnici i profesionalci iz sveta umetnosti okupljaju se u Regent’s Parku, koji služi kao svojevrsna okosnica za spoj različitih vrsta umetnosti i umetnika iz celog sveta.

U toku ovog sajma, najvećeg umetničkog događaja u Ujedinjenom Kraljevstvu, umetnička dela predstavlja skoro 170 galerija (a ako računamo i program, Frieze Masters, ukupno ih je 280). Sajam okuplja izlagače sa londonske scene, zajedno sa umetnicima iz svih delova sveta, vizionarima koji oblikuju kulturnu i umetničku scenu, kreirajući sjajan prostor za kulturnu razmenu. S tim u mislima, jasno je zašto se svi vesele novim izdanjima ovog sajma, kada grad postane poput velike galerije. Ovogodišnje izdanje Frieze London trajaće od 15. do 17. oktobra, a ovo su izložbe koje vredi posetiti. 

Echoes in the Present

Izložba Echoes in the Present nosi poseban duh, istražujući veze između umetnika iz Brazila i Afrike, kao i njihovih dijaspora. Te veze oblikovane su zajedničkom istorijom obeleženom prinudnim preseljenjem afričkih naroda preko Atlantika i kasnijom kulturnom razmenom, događajima koji poput eha odzvanjaju i među današnjim generacijama. Kroz različite savremene umetničke prakse, Echoes in the Present ispituje nasleđe, inovaciju i spekuliše budućnost. Narativi izložbe bave se složenim odnosima između zemlje, materijala i sećanja.

Alberto Pitta, Ogum Wari, o primeiro ourives de Oxum (detail) from the series ‘Ogum que São Sete’, 2023. Paint and silkscreen on canvas. 3.5 × 3 m. Courtesy: the artist and Nara Roesler. Photo: Flavio Freire

Frieze Masters

Frieze Masters nikada ne treba propustiti u sklopu ovog sajma, jer donosi izložbe starih i značajnih umetničkih dela – od retkih antikviteta i slavnih slika renomiranih umetnika, do savremenih globalnih glasova. U središtu je uvek umetnik, čiji radovi se prikazuju kroz hvaljene sekcije Studio i Spotlight, kojima se ove godine pridružuje i Reflections, nova inicijativa koja podstiče povezivanje kroz vreme, medije i kontekst. Sa više od 120 galerija učesnica iz 26 zemalja, Frieze Masters potvrđuje svoj status kultne destinacije za sve koji žele da vide sjajna umetnička dela, od slikarstva i skulpture do dekorativne umetnosti. 

Johyun Gallery at Frieze Masters 2024. Photo: Hugo Glendinning, Courtesy of Frieze London

The Shore

Na ovogodišnjem sajmu Frieze London ističe se izložba The Shore španske umetnice Cristine Iglesias. Reč je o inventivnoj samostalnoj izložbi za koju je umetnica kreirala tri monumentalne bronzane skulpture inspirisane impresivnim stenovitim oblicima iz prirode. Skulpture su uronjene u tekuću vodu koja prolazi kroz njihove izložene unutrašnjosti u galeriji Hauser & Wirth, a njihovi oblici su izuzetno intrigantni, simbolišući tačku susreta svemira i Zemlje – a upravo tako i izgledaju. Pre nego što se okrenula keramici i crtanju, Iglesias je studirala hemiju, a inspiraciju za svoje radove pronalazi u psihologiji, mehanici i prirodnim naukama. Njeni radovi hrabro koriste prostor, istražujući alhemijske i propusne aspekte materijala istovremeno promišljajući mesto čoveka u svetu.

Courtesy of Cristina Iglesias, Frieze London

Enrique López Llamas

U Meksiku je 2020. godine osnovana platforma Llano, a čine je umetnici posvećeni dugoročnim istraživanjima, naročito onima koja povezuju umetnost sa naukom, istorijom i tehnologijom. Njihov rad karakteriše promišljanje umetnosti kao prostora za interdisciplinarni dijalog i preispitivanje savremenih društvenih narativa. Na svom trećem predstavljanju na Frieze Londonu, galerija prikazuje radove Enriquea Lópeza Llamasa, koji koristi narativnu spekulaciju kao alat za analizu kulturnih i struktura moći. Njegova dela, često na granici između fikcije i realističnog dokumentovanja, istražuju univerzalno iskustvo ponavljanja i neuspeha – proces pokušaja i pogrešaka koji nastaje u toku „performed adulthood“. Llamasov pristup spaja filozofske ideje i vizuelnu poeziju, stvarajući radove koji su istovremeno introspektivni i kritički usmereni ka svetu.

Enrique López Llamas, Bye Bye Sad Man (2025) Hand-painted acrylic on plastic polymer 31 x 41 x 21 cm Unique, Courtesy of the artist, Frieze London

Lisson Gallery

Lisson Gallery još jedna je uobičajena stanica na Frieze sajmu, a ove godine okuplja dela značajnih umetnika iz njihovog programa, sa posebnim naglaskom na one koji istražuju teme krhkosti prirode i neminovnosti klimatske katastrofe. Izloženi su radovi tragično preminule Sarah Cunningham, Ryana Gandera, Laurea Prouvosta i brojnih drugih umetnika. u Ovu izložbu faktički možete da uronite, je umetnine u galeriji su velikih dimenzija i postavljene posvuda. Duo Jennifer Allora i Guillermo Calzadilla iz Portorika, na primer, prikazuju delo Graft (Tabebuia Rosea), koje se prostire po podu u vidu više hiljada ručno oslikanih cvetova odlivnih od karipskih roble stabala u različitim fazama raspadanja, komentarišući biodiverzitet, klimatsku krizu i trajne posledice kolonijalne eksploatacije. U drugom delu postavke, umetnica Lucy Raven istražuje skrivene troškove industrije i infrastrukture u delu Deposition, Dam Breach 12 (2024).

Lucy Raven, Deposition, Dam Breach 12, Courtesy of Lisson Gallery, Frieze London

Modern Nature

Međutim, tokom Frieze Londona, nije nužno da posetite galerije kako biste uživali u umetnosti. Različiti radovi će u toku sajma biti izloženi u javnosti. Frieze Studios organizovali su izložbu Modern Nature, koja predstavlja umetničku rutu duž Sloane Streeta, zvaničnog partnera sajma. Nova i postojeća dela umetnika Maye Rose Edwards, Williama Farra, Jamesa Jessimana, Marca Quinna i Roa Robertsona izabrana su da odgovore na prepoznatljiv zeleni karakter ove ulice. Quinnovi monumentalni botanički oblici, Robertsonovi prikazi obalske erozije, Jessimanove nadrealne biomorfne forme, Edwardsine folklorne ptice i Farrovi atmosferski pejzaži bojom referišu na istoriju i sadašnjost Sloane Streeta: od stabala i pejzažnog uređenja Andyja Sturgeona i istorijske veze sa prvim botaničkim vrtom u Londonu, do lisnatih ornamenata koji krase unutrašnjost umetničko-zanatske crkve Holy Trinity.

Ro Robertson, Stone (Butch), 2022 Courtesy of Frieze London