Society
Na istorijskom prostoru Paramount Studija, događaj Vogue World 2025: Hollywood slavio je trajni dijalog između dve fabrike snova – mode i filma. Događaj je bio organiziran u sedam tematskih poglavlja, od kojih je svako predstavljalo različite filmske žanrove (poput afrofuturizma, istorijskog filma, naučne fantastike) i estetske stilove (gotika, vestern i dr.). Svako poglavlje je imalo jednog dodeljenog svetski priznatog i nagrađivanog kostimografa, čiji su radovi iz filmova bili izloženi uz komade nadahnute tim kostimima, izrađene u saradnji s velikim modnim kućama.
Na pisti su modeli i zvezde nosili filmske kostime, visoku modu, custom kreacije i arhivske komade, a među njima su se kretali i kultni filmski likovi, od Charlieja Chaplina do Audrey Hepburn u ulozi Holly Golightly iz filma Breakfast at Tiffany’s.
Povezano: Pogledajte sve lookove s crvenog tepiha Vogue World 2025: Hollywood
Sav prihod od prodaje ulaznica, kao i prihodi Voguea od ekskluzivne capsule kolekcije od osam komada Vogue World: Hollywood, koju je dizajnirao Jerry Lorenzo (Fear of God), biće doniran Fondaciji Entertainment Community Fund, koja pruža podršku glumcima, filmskim radnicima i kreativcima iz industrije. Poseban akcenat je stavljen na pomoć kostimografima, pogotovo onima pogođenim požarima u Los Angelesu. Paramount Pictures je takođe dao donaciju fondaciji.
Povezano: Najbolje odevene zvezde na Vogue World 2025: Hollywood
U nastavku donosimo pozadinske priče, istorijske reference i vizualne moodboardove koji su oblikovali Vogue World: Hollywood.
Veče je započelo muzičkim iznenađenjem – Nicole Kidman je u ulozi Gilde izvela pesmu “Put the Blame on Mame”, hodajući ulicama Paramount Studija u custom Chanel haljini i Chanel Fine Jewelry nakitu. Na sceni joj se pridružio Baz Luhrmann, koji ju je “režirao” uživo, obraćajući se publici i glumcima megafonom, uključujući i duhoviti trenutak: “Glumica koja tumači Annu Wintour – daj mi više energije!” Potom je viknuo “Action, KJ!” i tada se na pisti pojavila Kendall Jenner, noseći originalni kostim iz filma Moulin Rouge! dizajnerke Catherine Martin, uz Tiffany & Co. naušnice i pesmu Chrisa Isaaka “Baby Did a Bad Bad Thing”. To je bio trenutak koji je savršeno definisao Vogue World 2025: Hollywood.
Prvo poglavlje: Holivudski glamur
Kostimografkinja: Catherine Martin
Modna kuća: Prada (Miuccia Prada)
Razdoblje poznato kao Zlatno doba Hollywooda (od kasnih 1920-ih do 1960-ih) bilo je obeleženo transformacijom i inovacijama. Originalni kostimi iz filmova Moulin Rouge! i The Great Gatsby oživeli su duh raskoši, romantike i dekadencije. Model Mona Tougaard pojavila se kao moderna Daisy Buchanan u custom Miu Miu haljini, nadahnutoj kostimima koje je Catherine Martin izradila u saradnji s Miucciom Pradom. “Baz je želeo da kostimi u Gatsbyju budu ukorenjeni u siluetama i detaljima 1920-ih, ali s energijom koja rezonuje s današnjim gledaocima”, rekla je Catherine Martin za Vogue, dok je Miuccia Prada dodala “Obično ne radim doslovne reference istorijskih razdoblja, ali kad sam radila na ovim kostimima, shvatila sam da mnogi moji dizajni već u sebi nose duh dvadesetih.”
S pista do Vogue World: Hollywood
Drugo poglavlje: The Renegades (Buntovnici)
Kostimografkinja: Colleen Atwood
Modna kuća: McQueen (Seán McGirr)
Poglavlje posvećeno filmskim ekscentricima, gotičarima i genijima s margine – od Edwarda Škarorukog do Alice u Zemlji čuda i Matrixa. Model Anok Yai nosila je McQueen look inspirisan kostimima Colleen Atwood, spajajući gotiku i futurizam. “Edward je zamišljen kao osoba sastavljena od delova – kombinacija bondage estetike i viktorijanskog praktičnog duha,” objasnila je Atwood. “Edward Škaroruki – on je rođen na ulici,” objašnjava kostimografkinja Colleen Atwood. “Nastao je iz duha ulica poput Canal Streeta i Orchard Streeta, iz vremena kada su se tamo prodavale sve moguće stvari… Želeli smo da stvorimo lik koji izgleda kao da je doslovno sastavljen od raznih delova, u kostimu koji spaja bondage estetiku i praktičnost, s daškom viktorijanskog stila.”
S pista do Vogue World: Hollywood
Treće poglavlje: Istorijske heroine
Kostimografkinja: Milena Canonero
Modna kuća: Louis Vuitton (Nicolas Ghesquière)
Kroz raskošne kostime iz filmova Barry Lyndon i Marie Antoinette, ovo poglavlje istražuje istorijsku inspiraciju u savremenom kontekstu. Lila Moss nosila je Vuittonovu haljinu s modernim korsetom i pannierima, reinterpretirajući romantični stil Kirsten Dunst iz filma Marie Antoinette. “Inspiraciju crpim iz mnogih izvora, uglavnom iz umetničkih dela i fotografija različitih razdoblja, ali se na kraju sve svodi na stav,” rekla je jednom Milena Canonero za Vogue. “Istorijski filmovi jednostavno imaju više stila.”
S pista do Vogue World: Hollywood
Četvrto poglavlje: Summer of Love
Kostimografkinja: Arianne Phillips
Modna kuća: Marc Jacobs
Šezdesete i sedamdesete donele su slobodu, ljubav i modnu revoluciju. Margot Robbie u filmu Once Upon a Time… in Hollywood otelotvorila je Sharon Tate, a Marc Jacobs joj je odao omaž kroz reinterpretaciju njenih kultnih autfita. Na reviji je pevala Gracie Abrams, izvodeći “I Feel the Earth Move” u Chanel izdanju Matthieua Blazyja. Lažni kaput od pitona koji Margot Robbie nosi kao Sharon Tate u filmu Once Upon a Time… in Hollywood napravljen je po uzoru na originalni model dizajnera Ossieja Clarka, koji je Tate nosila na londonskoj premijeri filma Rosemary’s Baby 1968. godine. “Sharon i Roman Polanski tada su živeli u Londonu, u vreme Carnaby Streeta,” ispričala je Arianne Phillips za Vogue, “i doživeli su sve divne trenutke kada su se moda i rok’n’rol spojili u kasnim šezdesetim – upravo u razdoblju u kojem je smešten naš film.” Za Phillips, stvaranje kostima prevazilazilo je puko hvatanje Tatininog stila: “Osećala sam da je moja odgovornost prikazati Sharon na što autentičniji način. Nije bila samo prelepa i talentovana glumica – bila je prava It girl.”
S pista do Vogue World: Hollywood
Peto poglavlje: Avangarda
Kostimografkinja: Sandy Powell
Modna kuća: Valentino (Alessandro Michele)
Kostimi iz filmova Orlando i Velvet Goldmine slavili su fluidnost roda i bezvremensku estetiku.
Inspirirani Tildom Swinton, Valentino je prikazao couture lookove koji prelaze granice epoha i spola. “Radila sam na mnogo filmova, ali vrlo je malo onih u kojima sam imala toliko umetničke slobode kao na Orlandu,” otkrila je Sandy Powell nedavno za Vogue, dodajući kako je Tilda Swinton bila sama srž tog kostima. “Ne mogu dizajnirati a da ne znam ko ga nosi – to je najvažnija stvar,” kaže Powell. “Znam opšti osećaj, znam kakav bi to komad mogao biti. Nije reč samo o fizičkom izgledu i bojama – reč je o tome kako se osoba kreće, kako nosi sebe. Njihova mišljenja su zaista važna, jer zajedno gradimo lik. Ne oblačim samo ljude ili ih činim lepim za večernji izlazak. Poanta je u tome da publika poveruje u lik.”
S pista do Vogue World: Hollywood
Šesto poglavlje: Afrofuturizam
Kostimografkinja: Ruth E. Carter
Modna kuća: Balmain (Olivier Rousteing)
Inspirisano vizijama crnačke kulture u filmovima Malcolm X i Black Panther, ovo poglavlje slavilo je moć, prisutnost i zajedništvo. Modeli su nosili Balmain dizajne nadahnute kostimima Ruth E. Carter, koja je osvojila Oscare za oba filma o Crnom Panteru. Kad je pokojni Chadwick Boseman prvi put isprobao kostim Black Panthera, Ruth B. Carter se prisetila: “Bio je veličanstven. Imao je onu moć koju ljudi osete kad vide superjunaka. Doslovno sam skakala od uzbuđenja – Crni Panter je bio je u mojoj kancelariji!” Kako bi kostim zaista bio prikladan za superheroja, Carter je sarađivala s članom Bostonskog baleta, dodavši umetke koji omogućuju lakše kretanje.
Kasnije je osvojila Oscara za kostimografiju u filmovima Black Panther i Black Panther: Wakanda Forever. “Dizajniranje kostima nije samo odevanje likova – to je stvaranje celih svetova.”
S pista do Vogue World: Hollywood
Sedmo poglavlje: Novi svetovi
Kostimografkinja: Jacqueline West
Modna kuća: Alaïa (Pieter Mulier)
Završni čin bio je posvećen filmovima o novim svetovima i granicama, poput Dune i The Revenant. Gigi Hadid je nosila reinterpretaciju stillsuita iz Dune: Part II, dok je Doja Cat nastupila u kostimu inspirisanom Tinom Turner iz Mad Max: Thunderdome, izvedbi Michaela Schmidta. Kad je Denis Villeneuve zamolio Jacqueline West da preuzme kostimografiju za Dune, njena prva reakcija je bila: “Ali ja ne radim naučnu fantastiku!” Upravo ga je to, kaže, i privuklo. “Rekao mi je: ‘Želim da sve bude ukorenjeno u prošlosti, iako se radnja odvija u budućnosti.’ Mislim da me je pozvao zato što mu se svidio moj rad na filmu The Revenant, jer sam uvek usmerena na realizam,” ispričala je West za Vogue.
S pista do Vogue World: Hollywood
Ikonični filmski likovi
Tokom cele revije, neki od najpoznatijih i najvoljenijih likova u istoriji filma prošetali su prostorom Paramount Studija, a i samo kratki pogled na njihova prepoznatljiva lica budio je kod publike talas nostalgije i filmskih uspomena. Kostimografkinja Shirley Kurata, nedavno nominovana za Oscara za svoj rad na filmu Everything Everywhere All at Once, obukla je svih 53 legendarna lika, koristeći kombinaciju vintage kostima i modnih komada s najnovijih pista.
