Neočekivani materijal je ponovno vizualno okupirao scenu dizajna

U toku je Design Biennale Rotterdam, a njegovo prvo izdanje ostavlja jako dobar utisak. Kako su nam njegove osnivačice Sarah Schulten i Liv Vaisberg nedavno rekle: „Ovo je festival koji slavi dizajnerski duh Rotterdama, ima smeliji stav o tome, a dizajnom pokreće razgovore i kulturnu evoluciju“. Rotterdam je u poslednje vreme postao jedan od cool gradova u Evropi (zbog čega je vredelo napisati i tekst o tome), a ovo živopisno Biennale nam ovih dana to i dokazuje.

Jedan od pet domaćina festivala (kako nazivaju lokalne umetnike koje posebno vredi istaći) je i austrijski dizajner Laurids Gallée, koji živi i radi u Rotterdamu, a kojeg je i niche magazin AD prošle godine uvrstio na listu 100 Most Important Creators of the Year.

Photo@ Mathijs Labadie

Ovih dana u roterdamskom prostoru Groot Handelsgebou, Gallée je domaćin izložbe u sklopu koje predstavlja svoju umetničku seriju Carine koja uključuje impozantne skulpturalne svetlosne instalacije, od kojih najveća doseže gotovo tri metra visine. Inspirisana drevnom praksom slaganja kamenja i oblutaka kako bi se stvorili značajni markeri, Cairn se sastoji od šest svetlosnih skulptura, od kojih svaka istražuje vlastitu materijalnost. „Polirane površine susreću prozirne dubine, a boje se transformišu kroz slojeve. Ovi elementi uvode optičke distorzije, igrajući se percepcijom i pokretom. Rezultat je kolekcija čvrstih, organskih oblika u kojima svetlost pleše, stvarajući neprestano promenljive kompozicije dok se posmatrač kreće kroz prostor“, poručuje dizajner inače poznat po radu sa smolom, za koju se ispostavilo kako je trenutno u fokusu brojnih autora (između ostalog, iz studija Draga & Aurel su nam pričali tome). Njegovi poluprozirni komadi oblikovani su rezbarenjem iz velikih blokova smole, umesto izlivanjem u kalupe, a zatim su pažljivo brušeni, polirani i dovedeni do savršenstva.

Photo: Mathijs Labadie

I njegovi drugi radovi iz područja produkt dizajna, takođe nastali iz istog materijala, dokazuju kako Gallée pomera granice između zanata i savremenog dizajna, gurajući materijale i forme u neočekivane sfere. „Za Lauridsa je Rotterdam savršeno platno – grad koji napreduje zahvaljujući promenama i inovacijama“, poručuju organizatori festivala za koji je pak Gallée izjavio: „Uzbuđen sam što sam deo Rotterdam Design Biennala jer ovaj grad prihvata promene. To je prilika za istraživanje kako dizajn može izazvati ono poznato i inspirisati nove načine življenja“.

Design Biennale Rotterdam

Njegova zadnja kolekcija je nastala u saradnji s lifestyle brendom Collectional iz Dubaija i ovo je njena premijerna prezentacija, iz brenda dodaju i da je inače retkost da Gallée izlaže u Rotterdamu (iako tamo živi i radi), tako da je ova izložba jedinstvena prilika da se doživi njegova kreativna vizija. Ova kolekcija lepo definiše i savremeni kolekcionarski dizajn čiji se obim riznica širi svetom kad god nastane ovako malo zanimljivo dizajnersko delo. Mi ga stavljamo na svoju watch out listu.