Šta je cyberpunk moda i kako izgleda u svakodnevnim outfitima?
Sonja Knežević
Decembar 6, 2024
Sonja Knežević
Decembar 6, 2024
Kako se kalendar približavao novom milenijumu i biližio se dan kada ćemo umesto jedinice broj godine započinjati dvojkom, društvo je doživelo neku vrstu kolektivne groznice izazvanu verovanjem da dolazimo do velike prekretnice i na neki način ulazimo u budućnost. To se posebno odrazilo na umetnike, koji su pokušavali da kroz svoj rad javnosti dočaraju vizije budućnosti, koje nisu uvek bile pozitivne. Tako se osamdesetih i devedesetih godina distopijski žanr posebno razvio u filmu, a moda budućnosti inspirisala je brojne dizajnere. Ubrzo se pojavio i subžanr naučne fantastike – cyberpunk, čija ideja je zamišljanje bliske budućnosti u kojoj su informaciona tehnologija i digitalni napredak na vrhuncu moći, oblikujući živote društva, kao i sam život i postojanje pojedinaca. Međutim, u ovom žanru nije sve bilo tako mračno, jer se razvio jedan veoma intrigantan modni pravac, koji je s nama i dan danas, 25 godina od početka novog milenijuma.
Kada se prisetimo filmova poput Blade Runner i The Matrix, koji su još tada apsolutno očarali publiku i postavili temelje za kasniji razvoj žanra naučne fantastike, osim priče i distopijskog sveta, mnogima na um pada i neverovatno kul moda u njima. Funkcionalni mantil Ricka Deckarda i u potpunosti crni, kožni look Trinity uz sitne sunčane naočare, ne samo da su nas asocirali na budućnost, nego su istovremeno izgledali kul. Zanimljivo je da kreatori The Matrixa nikada nisu modu stavili u prvi plan, kostimografkinja Kym Barrett je čak naglasila da kreirajući kostime nije uopšte razmišljala o modi, već prosto o tome kako da se likovi uklope u neobični futuristički svet filma. Izgleda da je nesvesno i sasvim slučajno stvorila prepoznatljiv jednobojni stil, seme cyberpunk mode koja će kasnije procvetati u dizajnerskim kolekcijama. Recimo, u kolekcii za proleće 1999 Christiana Diora predstavljeni su u potpunosti kožni lookovi, izraženo pohabani šavovi i black metal corpse šminka, značajno inspirisani kultnim filmom.
Dior nije bila prva modna kuća koja je cyberpunk look dovela na modnu pistu. Thierry Mugler, poznat po skulpturnim i dramatičnim kreacijama, u kolekciji za jesen 1990 dao je homage naučnoj fantastici i cyberpunku, pri čemu se najviše istakla robotska jakna inspirisana švajcarskim umetnikom H.R. Gigerom. Za sledeću sezonu, proleće 1991, takođe je pronašao inspiraciju u ovom intrigantnom žanru, kreirajući neobične sakoe i kombinezone, kao i uske latex pantalone i futurističke komade sa izrezima. Ne smemo da zaboravimo i na direktnu referencu na robote kroz metalno odelo iz iz kolekcije jesen 1995, koje je ove godine na crvenom tepihu nosila Zendaya.
Iako je Mugler već početkom devedesetih počeo da kreira kolekcije sa snažnim uticajem cyberpunka, Jean Paul Gaultier je prepoznatljiv po futurističkim kolekcijama. Njegova Cyber kolekcija za jesen 1995 bila je jedna od prvih koje su zaista istakle uticaj tehnologije na modu – kreirao je kombinezone sa tačkicama nacrtanim pomoću kompjutera. Mnogi su ovu kolekciju asocirali sa filmom naučne fantastike, Mad Max, međutim, sam Jean Paul Gaultier je rekao da je više reč o Mad Maxette, zamišljenoj ženi budućnosti.
H. R. Giger, umetnik poznat po neobičnom stilu kojim predstavlja odnos između čoveka i mašine, inspirisao je i Alexandera McQueena, koji je u kolekciju za proleće 2010 uključio štikle s neobičnim motivom neke nepostojeće životinje ili reptila, kao i čizmice sa metalnom potpeticom u pravom cyberpunk stilu. Cela kolekcija zapravo je izgledala kao apokaliptično predviđanje budućnosti, u kojoj svetom vladaju neka druga bića, što su postigli neobičnim frizurama i futurističkim siluetama, a naravno, u kolekciji inspirisanoj budućnošću se našao i crni kožni bodi.
Pri prisećanju na značajne cyberpunk kolekcije ne treba zaboraviti ni na Gareth Pugh kolekciju za jesen 2011. Ovu kolekciju prati futuristička aura, ali ne u ekstravagantnom obliku kakav su poprimile kreacije Muglera i Alexandera McQueena, već u minimalističkom, gotovo svakodnevnom stilu. Od u potpunosti crnih kolekcija prožetih kožom i dugačkim kaputima à la The Matrix, preko kreacija obloženih zlatom u vidu disko kugle, do neobičnog makeupa koji bojom ističe podočnjake, jasno je da je vizija bila distopijska budućnost.
Kada pomislim na futuristički modni dizajn, odmah mi na pamet padne Rick Owens i njegova avangardna estetika. Owens je za jesen 2014 debitovao cyberpunk kolekciju koja je bila jedna od najistaknutijih na Paris Fashion Weeku te sezone. Kolekcija je bila puna futurističkih silueta, uključujući kapute koji podsećaju na robote, neobične šešire i ekstremno popularne Nagakin kožne helanke, koje bi mogle proći kao deo vanzemaljske garderobe. Neobične siluete po kojima je Rick Owens prepoznatljiv, poput namernih rascepa i predimenzioniranih strukturiranih delova čine ovog dizajnera jednim od najupečatljivijih kada je reč o cyberpunk estetici u modi.
Iako trenutno živimo u vremenu koje su dizajneri i režiseri nekada imali u mislima zamišljajući budućnost, ovaj ekstravagantni stil još uvek nije postao deo svakodnevnice. Danas dizajneri poput Ricka Owensa i Yohji Yamamotoa predstavljaju kreacije pomoću kojih možemo da postignemo ovaj izgled, a uz to su i zvezde internet zajednica posvećenih cyberpunk oblačenju. U godini kada AI doživljava neverovatan napredak, te omogućuje pojavu fascinantnih novih tehnologija o kakvim smo nekada mogli samo da sanjamo, sasvim je prirodno da se zapitamo kada će mainstream moda da krene u korak s vremenom. Nismo toliko daleko od toga, jer su neke primese cyberpunk uticaja već prisutne.
Uzmimo za primer kožni mantil, nekada cyberpunk simbol inspirisan The Matrixom, koji je danas moguće videti gotovo svuda, čak i u različitim bojama. Zatim, dekonstruisane komade koji asociraju na distopijsku prirodu cyberpunka sve češće pronalazimo u prodavnicama. Takođe, sve veća popularnost upcycled mode donela nam je odevne predmete sastavljene od drugih, kao u Hodakova kolekciji za proleće 2025, kao i pre-loved komade čija dotrajalost doprinosi šarmu. Techwear je još jedan rastući niche trend koji svoje korene vuče iz cyberpunka. Sve više brendova poput Nike ACG i Riot Division počinje da proizvodi ove futurističke komade, čiji glavni fokus su utilitarnost i raznolikost – jakna koja može biti i prsluk i mantil? Prodato!
Cyberpunk stil je mnogima privlačan zbog svoje fluidnosti i sklonosti ka pomeranju rodnih granica, a tako su mnogi cyberpunk komadi unisex (čak su i Neo i Trinity bili obučeni poprilično slično). Dok se pri kreiranju cyberpunk outfita možete odlučiti za ekstravagantni izgled koji će vam omogućiti da izgledate kao da posedujete vremeplov i dolazite iz nekog doba kada je tehnologija još razvijenija, ovu estetiku možete i da evocirate kroz ležernije outfite u koje ćete uključiti neke od ovih komada inspirisanih budućnošću. To mogu da budu utilitarni odevni predmeti, koža, parachute i cargo pantalone sa što više džepova kao i namerno pohabana odeća.
U nastavku izdvajamo street style cyberpunk outfite za inspiraciju.