Da li je vrednost arhivskog looka u onom ko ga nosi?
Sonja Knežević
November 13, 2024
Nositi vintage i arhivske dizajnerske komade na crvenom tepihu je danas veoma chic i smatra se velikim uspehom stiliste. Ovaj trend, koji potvrđuju brojne slavne ličnosti, je poslednjih godina doživeo veliki uspon, sa zvezdama poput Jennifer Lawrence koja je nosila vintage Givenchy na Oscars After Party, Tyle u vintage Gucci haljini na dodeli CFDA nagrada i Olivije Rodrigo, koja je na premijeri svog filma nosila je vintage Dior haljinu dizajniranu od strane Johna Galliana.
Prošla su vremena kada je vintage ili arhivska moda na crvenom tepihu sugerisala da slavna ličnost nije uspela da pronađe brend koji će je obući, ali vintage lookovi na crvenom tepihu su i pre samo nekoliko godina bili dosta ređi – međutim, istakli su se upečatljivi primeri poput Belle Hadid, koja je na Cannes Film Festivalu 2022. nosila Gucci haljinu koju je dizajnirao Tom Ford. Prema izveštaju online prodavnice polovnih i vintage odevnih predmeta, ThredUp, očekuje se da će globalno tržište polovne odeće do 2026. godine porasti za 127 procenata – što je tri puta brži rast od celokupnog modnog tržišta. Između ostalog prouzrokovan porastom ekološke osvešćenosti, vintage moda doživljava veliki porast koji se oslikava i u ormarima poznatih, kao i na crvenim tepisima.
Nema sumnje da su Zendaya i njen stilista Law Roach postavili nove standarde kada je reč o arhivskim lookovima. Roach se zbog toga često smatra ključnom figurom u popularizaciji vintage stila na crvenom tepihu. Ranije ove godine, tokom turneje za film Dune: Part Two, Zendaya je bila u centru pažnje sa sjajnim kombinacijama – nosila je Givenchy sivo odelo koje je Lee McQueen dizajnirao za kolekciju za jesen 1999, kao i ekstravagantno Mugler robotsko odelo iz kolekcije jesen 1995. Njeni lookovi su oduševili javnost, kako uživo, tako i na internetu, a mnogi su bili fascinirani načinom na koji glumica iznosi ove ikonične komade.
Ipak, čini se da javnost povlači liniju između onoga što smatra sjajnim arhivskim lookom i onoga što smatra uvredom. Uporedimo samo reči hvale i pozitivne reakcije na koje je naišla Zendaya sa svojim robotskim odelom sa negodovanjem koje su izazvale Kim Kardashian i Kylie Jenner kada su one nosile arhivsku Thierry Mugler kolekciju za proleće 1998 na Academy Museum Gali. Ono što je uznemirilo korisnike društvenih mreža je činjenica da na Kim odeća ne stoji kao na modelu, zbog čega proporcije komada izgledaju drugačije. Ovo je izazvalo niz negativnih komentara prožetih pasivnim body shamingom.
Deluje kao da su negativni komentari na koje nailazi Kim noseći istog dizajnera zbog kog Zendayu hvale rezultat još uvek neprevaziđene ljutnje koju neki gaje prema njoj zbog ikonične haljine Marilyn Monroe koju je nosila na Met Gali 2022. godine. Njen look je izazvao kontroverzu, koja je kasnije dovela do optužbi da je Kim uništila haljinu koja je bila muzejski eksponat, što je naknadno i sam muzej Ripley’s Believe it Or Not opovrgao.
Negodovanje prema Kiminim modnim izborima se nastavlja, jer je pre nekoliko dana ponovo izazvala kontroverzu kada je nosila ogrlicu koja je pripadala princezi Diani na LACMA Film + Art Gali. Još jednom je pokrenula raspravu o tome da li je u redu nositi tako važne istorijske komade, a obožavaoci princeze Diane naročito su smatrali da ovim nije odala dovoljno poštovanja modnoj ikoni i da je njen look uvredljiv.
Kim je poznata po zaista impresivnom ormaru, punom retkih komada do kojih je došla uglavnom putem aukcija visokih uloga. Naravno, to ju je pozamašno koštalo — izdvajala je od 8.000 do gotovo 400.000 dolara za svoje dragocenosti, a danas može da se pohvali kolekcijom vintage nakita koji je pripadao i drugim legendama poput Elizabeth Taylor, jaknom Michaela Jacksona, Cartier ručnim satom koji je pripadao Jacqueline Kennedy, kao i drugim komadima od kulturne i istorijske važnosti. Svakako, radi se o dragocenostima koje nisu muzejski eksponati, već su se svakako prodavale, zašto je onda važno ako su otišle u ruke Kim Kardashian?
S druge strane, Kimina sestra Kylie nije poznata po nošenju kontraverznih istorijskih komada, ali ipak i ona voli da zaviri u Mugler arhive. Možda je činjenica što Thierry Mugler generalno favorizuje siluete ekstremno uskog struka i širokih kukova po kojima su sestre Kardashian poznate ono što ih privlači ka ovoj modnoj kući. Bez obzira na to, ovim ženama je teško da pobegnu od komentara da su uništile arhivsku haljinu, da haljina nosi njih, a ne one nju i naravno, internetu omiljeni komentar, da arhivski lookovi ponekad treba da ostanu arhivirani.
Međutim, nisu samo sestre Kardashian podvrgnute netrpeljivosti zbog arhivskih lookova. Kada je 2022. godine na dodelu Grammyja Dua Lipa obukla arhivsku Versace bondage haljinu, poznatu po tome štu ju je 90-ih nosila Cindy Crawford, takođe je naišla na mnoštvo negativnih komentara. Problem je bio u tome što je Dua obukla haljinu koja je već ostavila trag u istoriji kada ju je prvi put nosila manekenka, a javnost nije bila oduševljena novom interpretacijom. Štaviše, to im je zapravo dalo prostora za zajedljive komentare, jer publika retko u čemu uživa toliko koliko u poređenju žena. Mnogi komentari su se kretali u smeru da Dua čini da ova haljina izgleda jeftino i da ne ističe njenu lepotu i kvalitet izrade kao što je Cindy nekada, propraćeni negodovanjem što je uopšte izvučena iz arhive. Svakako, dobro je poznato prijateljstvo između Dua Lipe i Donatelle Versace, koje su čak sarađivale na kolekciji, a ako sama dizajnerica ne vidi problem u looku koji je iznela Dua, zašto bi mi?
Ova pristrasnost se takođe primećuje kroz pohvale koje druge slavne ličnosti dobijaju za nošenje arhivskih kreacija, poput Kaie Gerber koja je na Academy Museum Gali nedavno nosila Givenchy couture jesen/zima 1997 kolekciju Alexandera McQueena, ili Beyoncé u arhivskom Thierry Mugler proleće/leto 1992 modelu iz kolekcije Les Cowboys. Istražujući javno mnenje o arhivskoj modi, shvatila sam da veliki deo negodovanja proizlazi iz samog neznanja šta je ona zapravo, jer mnogi kad vide reč arhivski zamisle muzej koji čuva komade iz starih kolekcija kao eksponate, dok je zapravo prosto reč o dizajnerskim kreacijama iz starih kolekcija. Naravno, ovi komadi su izrazito vredni zbog svoje starosti, očuvanosti i neverovatne retkosti. Neke modne kuće, poput Muglera, čije kreacije nose i sestre Kardashian i Zendaya, mogu da se pohvale sa velikim brojem očuvanih arhivskih lookova, dok je druge potrebno tražiti kod vintage resellera, kojih je u Los Angelesu iz dana u dan sve više.
Zbog toga što se radi o teže dostupnim i, u dosta slučajeva, zaista ikoničnim lookovima, publika je razvila određenu potrebu da “zaštiti” arhivske komade, kao da je odeću moguće nositi pogrešno. U njihovim očima, tako posebne kreacije moraju da nose zaista posebne osobe, a vrednost osobe je, u ovom slučaju, najčešće merena njenom reputacijom. U većini primera se čak ne radi o tome kako kreacija pristaje poznatoj ličnosti, već upravo o tome ko je osoba koja je nosi.
Naravno, postavlja se pitanje zašto poznate ličnosti uopšte potežu ka arhivskim lookovima, pogotovo u primerima kada je gotovo zagarantovano da će izazvati negodovanje publike. Bilo da izazivaju negodovanje ili divljenje, arhivski lookovi retko prođu neopaženi, tako da je teško ne pomisliti da se zvezde za ove kreacije odlučuju kako bi privukle pažnju. Sasvim je i logično – ukoliko žele viralan momenat, to će najlakše postići noseći neki kultni modni komad. Međutim, postoji i druga strana. Možda su određene poznate ličnosti (i njihovi stilisti) prosto verni obožavaoci mode koji cene zanat i kreativnu viziju modnih dizajnera i žele ponovo da usmere pažnju javnosti na neke kultne komade. Teško mi je da zamislim osobu koja ne bi pristala da obuče arhivsku Mugler haljinu kada bi joj se za to ukazala prilika.
Svidelo nam se to ili ne, moda je takođe vid zabave, a upravo su poznate ličnosti osobe koje mogu da dođu do (i priušte si) neke ikonične kreacije. Ponovo se vraćajući na Zendayu, rekla bih da publika od nje sada gotovo da očekuje viralne modne momente – ipak je ona jedna od najiščekivanijih osoba na Met Gali – što se Law Roach i ona trude da ispune, a jedan od najnovijih momenata je bio njen hommage Cher na Rock and Roll Hall of Fame Inductionu.
Ovo je perspektiva koju možemo primeniti i na ozloglašeni modni trenutak Kim Kardashian na Met Gali 2022 – možda je iza toga stajala promišljena vizija. Na kraju krajeva, Kim jeste današnji seks simbol, proganjana od strane paparazza, baš kao Marilyn nekada. Međutim, zbog njene reputacije, to nije smer u kom će većina razmišljati.
Možda ipak nije tako dubokoumno i možda tražim značenje tamo gde je samo praznina puna referenci iz prošlosti spremnih da oduševe sve ljude zaražene nostalgijom za nekim prošlim vremenima. Možemo da uzmemo za primer samo brojne profile na društvenim mrežama koji svakodnevno objavljuju nostalgične kolekcije iz 80-ih, 90-ih godina, nošene od strane kultnih modela kojo su ostavili neizbrisiv trag u modnoj istoriji. Treba se zapitati da li stilisti zaista ne mogu da pronađu inspiraciju u trenutnom stanju modnog sveta, te se zbog toga okreću ka sigurnim rešenjima, koja će zagarantovano da odjeknu u javnosti. Na kraju krajeva, ovaj fenomen nije toliko drugačiji od filmskih studija koji recikliraju kultne favorite iznova i iznova, jašući na talasu nekih prošlih uspeha. Jednostavno je shvatiti zašto mnogi misle da je recikliranje lookova na crvenom tepihu dosadno, ipak kao društvo čeznemo za nečim novim što bi možda moglo da probudi osećanja kakva bude nostalgični komadi. Međutim, to je rizik na koji nisu svi spremni.
Bilo da smatramo da arhivska moda treba da ostane sačuvana u arhivi ili da treba da se za nosi, jedno je sigurno — poznati i njihovi stilisti treba da pomere fokus sa toga da li odeća potiče iz legendarne kolekcije na to da odeća zaista odgovara osobi koja je nosi. A što se tiče javnosti, možda je vreme za preispitivanje — da li look zaista nije dobar, ili vam jednostavno ne prija osoba koja ga nosi?