Society
Na zgodovinskem prizorišču Paramount Studia je Vogue World 2025: Hollywood dogodek slavil trajni dialog med dvema tovarnama sanj – modo in filmom. Dogodek je bil razdeljen na sedem tematskih poglavij, od katerih je vsako predstavljalo različne filmske žanre (kot so afrofuturizem, zgodovinski film, znanstvena fantastika) in estetske sloge (gotika, vestern itd.). Vsako poglavje je imelo svojega svetovno priznanega in nagrajenega kostumografa, katerega filmska dela so bila razstavljena ob kosih, navdihnjenih z njihovimi kostumi, ustvarjenih v sodelovanju z velikimi modnimi hišami.
Na pisti so modeli in zvezdniki nosili filmske kostume, visoko modo, custom kreacije in arhivske kose, med njimi pa so se sprehajali tudi kultni filmski liki – od Charlieja Chaplina do Audrey Hepburn v vlogi Holly Golightly iz filma Breakfast at Tiffany’s.
Povezano: Oglejte si vse videze z rdeče preproge Vogue World 2025: Hollywood
Ves prihodek od prodaje vstopnic, pa tudi prihodki Voguea od ekskluzivne capsule kolekcije osmih kosov Vogue World: Hollywood, ki jo je oblikoval Jerry Lorenzo (Fear of God), bosta namenjena fundaciji Entertainment Community Fund, ki nudi podporo igralcem, filmskim ustvarjalcem in drugim kreativcem iz industrije. Poseben poudarek je namenjen pomoči kostumografom, predvsem tistim, ki so jih prizadeli požari v Los Angelesu. Tudi Paramount Pictures je prispeval donacijo fundaciji.
Povezano: Najbolje oblečene zvezde na Vogue World 2025: Hollywood
V nadaljevanju predstavljamo zgodbe iz ozadja, zgodovinske reference in vizualne moodboarde, ki so oblikovali Vogue World: Hollywood.
Večer se je začel z glasbenim presenečenjem – Nicole Kidman je v vlogi Gilde izvedla pesem “Put the Blame on Mame”, ko je hodila po ulicah Paramount Studia v custom Chanel obleki in Chanel Fine Jewelry nakitu. Na odru se ji je pridružil Baz Luhrmann, ki jo je “režiral” v živo, nagovarjal občinstvo in igralce po megafonu, med drugim s hudomušnim komentarjem: “Igralka, ki upodablja Anno Wintour – daj mi več energije!” Nato je zaklical “Action, KJ!” in na pisti se je pojavila Kendall Jenner v originalnem kostumu iz filma Moulin Rouge!, ki ga je oblikovala Catherine Martin, z uhani Tiffany & Co. in ob pesmi Chrisa Isaaka “Baby Did a Bad Bad Thing”. To je bil trenutek, ki je popolno utelesil bistvo Vogue World 2025: Hollywood.
Prvo poglavje: Hollywoodski glamur
Kostumografinja: Catherine Martin
Modna hiša: Prada (Miuccia Prada)
Obdobje, znano kot Zlata doba Hollywooda (od poznih 1920-ih do 1960-ih), je zaznamovala doba preobrazbe in inovacij. Originalni kostumi iz filmov Moulin Rouge! in The Great Gatsby so obudili duh razkošja, romantike in dekadence. Manekenka Mona Tougaard se je pojavila kot sodobna Daisy Buchanan v custom Miu Miu obleki, navdihnjeni z oblačili, ki jih je Catherine Martin ustvarila v sodelovanju z Miuccio Prado. “Baz je želel, da kostumi v Gatsbyju temeljijo na silhuetah in detajlih dvajsetih let, a z energijo, ki nagovarja današnje občinstvo,” je povedala Catherine Martin za Vogue, medtem ko je Miuccia Prada dodala “Običajno ne delam dobesednih referenc na zgodovinska obdobja, vendar sem med delom na teh kostumih spoznala, da veliko mojih dizajnov že nosi duh dvajsetih.”
S pist do Vogue World: Hollywood
Drugo poglavje: The Renegades (Uporniki)
Kostumografinja: Colleen Atwood
Modna hiša: McQueen (Seán McGirr)
Poglavje posvečeno filmskim ekscentrikom, gotikom in genijem z obrobja – od Edwarda Scissorhands do Alice v Čudežni deželi in Matrixa. Model Anok Yai je nosila McQueen look, navdihnjen s kostumi Colleen Atwood, ki združuje gotiko in futurizem. “Edward je zamišljen kot oseba, sestavljena iz delov – kombinacija bondage estetike in viktorijanskega praktičnega duha,” je pojasnila Atwood. “Edward Scissorhands – on se je rodil na ulici,” razlaga kostumografka Colleen Atwood. “Nastal je iz duha ulic, kot sta Canal Street in Orchard Street, iz časa, ko se je tam prodajalo vse mogoče stvari… Želeli smo ustvariti lik, ki izgleda, kot da je dobesedno sestavljen iz različnih delov, v kostumu, ki združuje bondage estetiko in praktičnost, z dotikom viktorijanskega stila.”
S pist do Vogue World: Hollywood
Tretje poglavje: Zgodovinske junakinje
Kostumografinja: Milena Canonero
Modna hiša: Louis Vuitton (Nicolas Ghesquière)
Skozi razkošne kostume iz filmov Barry Lyndon in Marie Antoinette to poglavje raziskuje zgodovinski navdih v sodobnem kontekstu. Lila Moss je nosila Vuittonovo obleko z modernim korzetom in stranskimi pannierji, ki reinterpretira romantični stil Kirsten Dunst iz filma Marie Antoinette. “Navdih črpam iz mnogih virov, predvsem iz umetniških del in fotografij različnih obdobij, a na koncu se vse zreducira na držo,” je nekoč povedala Milena Canonero za Vogue. “Zgodovinski filmi preprosto premorejo več stila.”
S pist do Vogue World: Hollywood
Četrto poglavje: Summer of Love
Kostumografinja: Arianne Phillips
Modna hiša: Marc Jacobs
Šezdesete i sedamdesete donijele su slobodu, ljubav i modnu revoluciju. Margot Robbie u filmu Once Upon a Time… in Hollywood utjelovila je Sharon Tate, a Marc Jacobs odao joj je hommage kroz reinterpretaciju njenih kultnih outfita. Na reviji je pjevala Gracie Abrams, izvodeći “I Feel the Earth Move” u Chanel looku Matthieua Blazyja. Lažni kaput od pitona koji Margot Robbie nosi kao Sharon Tate u filmu Once Upon a Time… in Hollywood napravljen je prema stvarnom modelu dizajnera Ossieja Clarka, koji je Tate nosila na londonskoj premijeri filma Rosemary’s Baby 1968. godine. “Sharon i Roman Polanski tada su živjeli u Londonu, u vrijeme Carnaby Streeta,” ispričala je Arianne Phillips za Vogue, “i doživjeli su sve divne trenutke kada su se moda i rock’n’roll spojili u kasnim šezdesetima – upravo u razdoblju u kojem je smješten naš film.” Za Phillips, stvaranje kostima nadilazilo je puko hvatanje Tateina stila: “Osjećala sam da je moja odgovornost prikazati Sharon na što autentičniji način. Nije bila samo prekrasna i talentirana glumica – bila je prava It girl.”
Šestdeseta in sedemdeseta so prinesla svobodo, ljubezen in modno revolucijo. Margot Robbie je v filmu Once Upon a Time… in Hollywood upodobila Sharon Tate, Marc Jacobs pa ji je dal poklon s ponovno interpretacijo njenih kultnih outfitov. Na modni reviji je pela Gracie Abrams, z izvedbo pesmi “I Feel the Earth Move” v Chanel looku Matthieua Blazyja. Lažni plašč iz pitona, ki ga Margot Robbie kot Sharon Tate nosi v filmu Once Upon a Time… in Hollywood, je bil izdelan po dejanskem modelu oblikovalca Ossieja Clarka, ki ga je Tate nosila na londonski premieri filma Rosemary’s Baby leta 1968. “Sharon in Roman Polanski sta takrat živela v Londonu, v času Carnaby Streeta,” je povedala Arianne Phillips za Vogue, “in doživljala vse čudovite trenutke, ko sta se moda in rock’n’roll združila v poznih šestdesetih – prav v obdobju, v katerem je postavljen naš film.” Za Phillips je bilo ustvarjanje kostumov več kot zgolj posnemanje Tateinega stila: “Čutila sem, da je moja odgovornost prikazati Sharon na najbolj avtentičen način. Ni bila le čudovita in nadarjena igralka – bila je prava It girl.”
S pist do Vogue World: Hollywood
Peto poglavje: Avantgarda
Kostumografinja: Sandy Powell
Modna hiša: Valentino (Alessandro Michele)
Kostumi iz filmov Orlando in Velvet Goldmine so slavili fluidnost spola in brezčasno estetiko. Navdihnjeni s Tildo Swinton je Valentino predstavil couture videze, ki presegajo meje obdobij in spolov. “Delala sem na mnogih filmih, a zelo redko sem imela toliko umetniške svobode kot pri Orlandu,” je nedavno razkrila Sandy Powell za Vogue in dodala, da je bila Tilda Swinton sama srčika tega kostuma. “Ne morem oblikovati, če ne vem, kdo ga nosi – to je najpomembnejša stvar,” pravi Powell. “Poznam splošni občutek, vem, kakšen bi lahko bil ta kos. Ne gre le za fizični videz in barve – gre za to, kako se oseba giblje, kako nosi sebe. Njihova mnenja so res pomembna, saj skupaj gradimo lik. Ne oblačim samo ljudi ali jih delam lepše za večerni izhod. Bistvo je v tem, da občinstvo verjame v lik.”
S pist do Vogue World: Hollywood
Šesto poglavje: Afrofuturizem
Kostumografinja: Ruth E. Carter
Modna hiša: Balmain (Olivier Rousteing)
Navdihnjeno z vizijami črnske kulture v filmih Malcolm X in Black Panther je to poglavje slavilo moč, prisotnost in skupnost. Manekenke in manekeni so nosili Balmain dizajne, navdihnjene s kostumi Ruth E. Carter, ki je prejela oskarja za oba filma o Črnem Panterju. Ko je pokojni Chadwick Boseman prvič preizkusil kostum Black Pantherja, se je Ruth B. Carter spomnila: “Bil je veličasten. Imel je tisto moč, ki jo ljudje začutijo, ko vidijo superjunaka. Dobesedno sem poskakovala od navdušenja – Črni Panter je bil v moji pisarni!” Da bi bil kostum res primeren za superjunaka, je Carter sodelovala s članom Bostonskega baleta in dodala vložke, ki omogočajo lažje gibanje. Kasneje je prejela oskarja za kostumografijo v filmih Black Panther in Black Panther: Wakanda Forever. “Oblikovanje kostumov ni le oblačenje likov – gre za ustvarjanje celih svetov.”
S pist do Vogue World: Hollywood
Sedmo poglavje: Novi svetovi
Kostumografinja: Jacqueline West
Modna hiša: Alaïa (Pieter Mulier)
Zaključni čin je bil posvečen filmom o novih svetovih in mejah, kot sta Dune in The Revenant. Gigi Hadid je nosila reinterpretacijo stillsuita iz Dune: Part II, medtem ko je Doja Cat nastopila v kostumu, navdihnjenem s Tino Turner iz Mad Max: Thunderdome, v izvedbi Michaela Schmidta. Ko je Denis Villeneuve prosil Jacqueline West, naj prevzame kostumografijo za Dune, je bil njen prvi odziv: “Ampak jaz ne delam znanstvene fantastike!” Prav to jo je, pravi, tudi pritegnilo. “Rekel mi je: ‘Želim, da je vse ukoreninjeno v preteklosti, čeprav se zgodba dogaja v prihodnosti.’ Mislim, da me je poklical, ker mu je bil všeč moj delo na filmu The Revenant, saj sem vedno osredotočena na realizem,” je West povedala za Vogue.
S pist do Vogue World: Hollywood
Klutni filmski liki
Skozi celotno revijo so se po Paramount studiu sprehodili nekateri najbolj kultni in priljubljeni liki v filmski zgodovini, in že kratek pogled na njihove prepoznavne obraze je obudil val nostalgije in filmskih spominov. Kostumografinja Shirley Kurata, ki je bila nedavno nominirana za oskarja za svoje delo pri filmu Everything Everywhere All at Once, je oblekla vseh 53 legendarnih likov, pri čemer je uporabila kombinacijo vintage kostumov in modnih kosov z najnovejših modnih pisti.
