Prva Valentino Couture revija po Garavanijevi smrti je potekala v Kaiserpanorami

Želim si, da bi imela dovolj bogat besedni zaklad, da opišem svoj globoko čustveni odnos z modno hišo Valentino. Pred samo dvema letoma sem sedela z Garavanijevo najboljšo prijateljico in desno roko znamke več kot dve desetletji, Georgino Brandolini, v njenem stanovanju v Rimu in poslušala o zlati dobi, v kateri so živeli. Imamo toliko spominov, je pripovedovala. Smeha in solz. Ogromnega občudovanja in ljubezni. On je moja družina. V teh dneh, po novici o Valentinovi smrti, sem pogosto razmišljala o tem, hkrati pa težko pričakovala prvo Valentino Couture kolekcijo, ki jo podpisuje Alessandro Michele. Po pričakovanjih, se je začelo z njegovim pismom kot poklonom zapuščini – tako Garavaniju kot vsem, ki so skozi zgodovino oblikovali rimsko hišo.

Valentino Garavani je umrl le nekaj dni pred revijo visoke mode, v trenutku, ko je vse delo vstopila v zadnjo fazo – preveč zaposlen, da bi se lahko upokojil ali spremenil. Kljub temu čutim potrebo, da to naslovim, z zavedanjem dolga, ki ga nosim. To kar počnemo danes, se odvija znotraj zgodovine, ki je nismo sami ustvarili, v hiši, ki je že dolgo naseljena, bogata s sledmi in gestami. Vodi nas ena sijoča prisotnost – prisotnost, ki je oblikovala prostor, v katerem je lahko ustvarjalna vizija zacvetela in za vse nas, ki delamo v modi, postala tako mejnik kot cilj. Delati v tem prostoru pomeni sprejeti tako njegovo težo kot njegovo milino. Pomeni priznati, da vsaka oblika obstaja le v odnosu do tega, kar jo je omogočilo, da je vsak ustvarjalni akt tudi dejanje ohranjanja… Zame je bil Valentino mitska figura, prisotnost, trajna referenca, ki ostaja hkrati izhodišče in merilo. Ta mit ne pripada preteklosti: vzpostavlja jezik, razkriva svet, bogati prostor s pomenom primernim za bivanje. Njegova moč je v sposobnosti, da premaga naključnost zgodovinskega časa brez da bi bil pri tem iztrošen, da se dvigne nad vsakdanje in postane načelo, ki vzpostavlja red. V Valentinu je mit dobil konkretno obliko: idejo ustvarjalne lepote, ki še danes govori, onkraj menjave letnih časov. Biti poklican, da ohranim to zapuščino, tudi če le za določen čas, je zame povabilo, ki ga ni mogoče zavrniti. Vstopiti v tako veliko zgodovino, četudi le za toliko časa, kot nam je dano, pomeni prepoznati sebe kot del kontinuitete, ki predhodi in nadživi posameznika. Kot člen v verigi, v kateri tisto, kar se prenaša, pridobi pomen prav zato, ker ne ostaja, temveč se zaupa gibanju, ki ga presega, je napisal Alessandro.

Ob koncu devetnajstega stoletja se je v velikih evropskih mestih pojavila naprava: Kaiserpanorama, danes skoraj pozabljena, a bistvena za razumevanje določenega zgodovinskega režima vizije. Bil je kolektivni optični stroj s krožno leseno strukturo, preluknjano z majhnimi očesnimi luknjami. Občinstvo se je zbralo okoli naprave in opazovalo stereoskopske gibljive slike v njem, skozi odprtine. Vsak opazovalec je iskal samega sebe, čeprav so vsi opazovali hkrati: javni ritual, ki temelji na izolaciji pogleda. Ta naprava je omogočala dostop do podob oddaljenih mest, eksotičnih pokrajin, spomenikov, ruševin, prizorov vsakdanjega življenja na nedosegljivih mestih. V sobo je vstopil cel svet. To je bil način potovanja, medtem ko se je stalo na mestu. V tem gledališču minljivih vizij, kot nas spominja Walter Benjamin, je bila negovana disciplinirana, potrpežljiva, hipnotična vizija, ki je tlakovala pot filmu, hkrati pa ohranila nekaj bolj arhaičnega: kontemplacijo, distanco, zadrževanje. Podoba gledalca še ne preplavi – uči ga, da stoji pri miru, usmerja pogled in zavzame stališče na podlagi pozornosti.

To je glavni navdih za okolje postavitev Valentino Couture 2026 kolekcije z naslovom Specula Mundi. Naš sedanji čas zaznamuje sočasnost pogledov, medijska prenasičenost in hitro uživanje, zato želi Haute Couture ponuditi vizijo, zaznamovano z drugačno časovnostjo, sestavljeno iz počasnosti, bližine in koncentracije. Vsako oblačilo praznuje edinstveno srečanje, tako v načinu, kako je zasnovano in izdelano, kot tudi v pogojih, pod katerimi se ponuja očesu. Kaiserpanorama to potrebo prevede v prostorsko obliko, s konceptualnim preobratom: ne izboljša vidnosti, temveč jo omeji: oko prodre v intimen, skoraj nedostopen prostor. V tem ločenem prostoru oblačila niso več predmet hitre potrošnje, temveč se pojavijo kot hierofanija: sveta prisotnost, ki zahteva zadrževanje, poslušanje in posebno razpoloženje. Tako moda tukaj znova odkrije svojo ritualno in kritično dimenzijo – prag, na katerem se naučimo ustaviti in premišljati.

V nadaljevanju prinašamo prvi pogled na Valentino Couture 2026 kolekcijo.