Sharon Stone za Vogue Adria o Nobody 2, brutalnosti sodobnega sveta in vlogah, ki sprožijo pogovor

Ko je leta 2021 izšel film Nobody, ki ga je napisal Derek Kolstad, scenarist vseh treh filmov o Johnu Wicku, je šlo za krvavo, mojstrsko režirano zgodbo o maščevanju z enim najbolj podcenjenih in najvrednejših ljudi v showbusinessu – Bobom Odenkirkom. Kljub temu je bila njegova vizija preživetja z maščevanjem po današnjih merilih strogo spolno pogojena: moški v klišejski vlogi zaščitnika brani svojo družino pred nasiljem z uporabo nasilja. Že takrat so se ustvarili pogoji, da v ta komični in hkrati absolutno nevarni okvir stopi močan in avtoritativen ženski lik. Negativka, a ne stereotipna – takšna, ki jo lahko prepoznate iz lastne ali celo virtualne resničnosti. Takšna, ki spreminja pravila igre, zahteva pokorščino in ki v svoji skrajnosti hkrati vznemirja in zabava. Ne morem si predstavljati nikogar, ki bi to vlogo odigral bolj prepričljivo kot Sharon Stone, sama Vogue Adria Goddess, a ona že dolgo ne sprejema likov po šabloni. “Igram negativke samo takrat, ko čutim, da ima lik na nek način povezavo z duhom časa – s tistim, kar se dogaja v svetu v trenutku, ko ga igram, in ko verjamem, da bo ta vloga imela večji pomen od zgolj zabave. Takšne vloge sprejmem, če verjamem, da lahko sprožim pogovor in da bi iz tega pogovora lahko izšlo nekaj več kot le razvedrilo,” mi je povedala tik pred premiero filma Nobody 2.

Za Sharon je bila slava vedno ogledalo, ki nikoli ni pokazalo celotne resnice. Velike vloge so ji prinesle veliko priljubljenost, a tudi veliko breme, kot je bila kultna femme fatale Catherine Tramell v filmu Basic Instinct. Zato je prišel čas, da igra po svojih pravilih.

Ko je Universal Pictures povabil Sharon, naj igra v nadaljevanju brutalnega trilerja Nobody, je bila sprva skeptična. Kot že leta 1992 je začela poslušati utrip sodobnega trenutka, nekaj s čimer se ne moremo le poistovetiti, temveč nas prisili k globokemu razmisleku, da bi postalo kolektivna izkušnja. V studio je prišla z idejo lika, ki je utelešenje krutega vzorca vedenja na spletu, a tudi v svetu okoli nas. “Pogovarjali smo se o tem, kako danes izgleda sodobni negativec – nekdo, ki se ujema z duhom sedanjega časa. To je drugi film in od prvega se razlikuje po tem, da se je svet spremenil. V prvem delu je bil negativec ruski lik. Ne živimo več v času, ko verjamemo, da ima zlo geografsko določen izvor. Zdaj gledamo vase. Soočamo se z lastno krutostjo, ki je postala javna, vulgarna in je ušla povsem izpod nadzora – kot besen pes. Ta zastrašujoča, sodobna resničnost je bila izhodišče za gradnjo lika Lendine. Scenaristi so vzeli moje ideje in ustvarili to sijajno, zabavno, povsem odbito vlogo, ki sem jo z velikim užitkom odigrala,” pravi.

Rezultat je neusmiljena in očarljivo nepredvidljiva Lendine, šefica mafije, ki vnaša dodaten kaos v življenje glavnega junaka — Hutcha Mansella (Bob Odenkirk), ki z družino pride na dopust, a se znova znajde v hudih obračunih. Izstopanje iz tradicionalnih ženskih vlog, poigravanje s stereotipi in brezhibna orientacija v moškem svetu so za Sharon skoraj naravni. “Tisto, kar na filmu vidimo kot tradicionalno, in tisto, kar je tradicionalno v resničnosti – to sta dve povsem različni stvari. Morda ženske šele zdaj vidimo bolj takšne, kakršne v resnici so, kot je bilo to tudi na samem začetku filmske umetnosti.” Povem ji, da obstaja določen paradoks v tem, da je ženska hkrati podcenjena in da vzbuja strah, a Sharon to dojema kot nekaj, kar budisti imenujejo koan – nerešljiva uganka, v kateri sta vprašanje in odgovor pravzaprav eno in isto.

Bob Odenkirk je znan po svoji natančni, skoraj šahovski igri. Od filmov Mr. Show, Better Call Saul in Little Women Grete Gerwig se je iz stranskega lika v petdesetih letih prelevil v igralca, nominiranega za nagrado Emmy. Ima avtoriteto, a tudi vsestranskost, ki v akcijskih filmih presega zgolj fizično moč. Kako je bilo delati z njim? “Vedno uživam v briljantnosti, Bob pa je ima v izobilju. Izjemen je kot pisatelj in kot igralec. Njegov občutek za tempo je spektakularen, njegovo vedenje na snemanju pa brezhibno. Ko poda predlog ali predstavi idejo, to počne s skoraj matematično natančnostjo in ne zahteva nobenega odziva – samo dejanja.” Bob je izrazil željo, da bi Nobody postal trilogija, v kateri njegov lik na koncu ostane brez vsega. Če bi se ta vizija uresničila, ali v tretjem delu obstaja prostor za Lendino? “Če bi obstajal prostor za nadaljnje sodelovanje s to odlično skupino igralcev, producentov in filmskih ustvarjalcev – bi to z veseljem storila. Uživala sem v vsakem trenutku snemanja tega filma, še posebej prvi dan, ko nas je zadel vrtinec. Še nikoli prej nisem videla tornada – bilo je veličastno! Ta energija je bila prisotna skozi ves film in mislim, da smo jo ohranili do konca.”

Kot oseba, ki je veliko več kot le filmska diva, mi je Sharon dala pomemben nauk: da se ne smemo vedno znova izumljati, ampak moramo nenehno rasti. “Ne izumljam se na novo. Sem ista oseba, ki nenehno raste in se razvija skozi življenje, ki ga živim. Ko človek ostane prisoten skozi vse življenje, to ne pomeni, da se na novo izumljamo, temveč da smo prisotni. To sta dve zelo različni stvari. Biti resnično prisoten in iskreno uglašen s tem, kar se dogaja, zame odpravlja potrebo, da bi bila povsem nova ali drugačna.”

Fotografija: Branislav Simoncik
Kreativno vodstvo: Paris Libby