

Pred izidom svojega novega albuma Heroina se Sevdaliza pogovarja s Taro Đukić o protislovjih dediščine, samoraziskovanju in o avtentičnosti, ki je bistvenega pomena
Zvezde, kot je Sevdaliza, se ne rodijo vsak dan. Ko sem jo pred skoraj desetletjem slišala izvajati pesem Human, sem začutila tisti transcendentalni občutek, ki se v življenju zgodi tako redko, da bi ga lahko prešteli na prste ene roke. It’s gonna be huge. Obrazi, kot je njen, se pojavijo le v redkih zgodovinskih trenutkih — kot pionirke individualnosti, umetniško, vizualno in glasbeno avantgardne, poklicane, da premikajo osebne in kolektivne meje. Telo, ki je stoletja služilo kot kulturni ideal in mehanizem nadzora, je ona že začela razgrajevati: ženski torzo na kopitih, hiperrealistično kljubujoč lepotnim standardom ženskega telesa, po zamisli danske-sci-fi umetnice Esmay Wagemans. To je bil tudi njen prvi odziv na mizogine in transfobne komentarje o njenem videzu ter iransko-nizozemskem ozadju — manifest, s katerim je ustvarila lasten narativ inkluzivnosti, ki ga je kasneje razširila v pesmi Alibi, ki ji je v sodelovanju s Pabllom Vittarjem prinesla svetovni uspeh leta 2024: mesto na lestvici Billboard Hot 100, 500 milijonov predvajanj na Spotifyju, več nastopov na Madonnini Celebration turneji in duete z umetnicami, kot je kolumbijska dobitnica grammyja Karol G.
Ko jo pokličem, tik po koncu Milano Fashion Weeka, je Sevdaliza — kot vedno — v gibanju. Obe upava, da bo najin pogovor preživel cancellation noise. “Mislim, da pravzaprav gradim most med svojimi protislovji. Moja iranska kri določa, od kod prihajam, vendar me je moja nizozemska vzgoja prav tako oblikovala. Od Irancev sem podedovala predanost, vztrajnost pod pritiskom ter globoko pesniško zapuščino in radovednost. Od Nizozemcev — profesionalnost in dejstvo, da sem kot ženska svobodna. Da lahko stremim k prihodnosti in uresničujem svoje sanje, česar danes številne iranske ženske in moški ne morejo. So mogočni ljudje, vendar zaradi okoliščin ne morejo slediti svojim idealom. Tako me je oblikoval jezik izgnanstva, a tudi jezik pripadnosti.”

Ta vidna dvojnost med močjo in ranljivostjo je prisotna že od njenega debitantskega albuma ISON, v njenem fluidnem prepletanju žanrov trip-hopa, grima, elektronike in včasih tradicionalnih perzijskih zvokov. Sevdaliza uteleša različne ženske figure, vendar te preobrazbene moči ne gre zamenjevati z neodločnostjo ali s pretenciozno skrivnostnostjo — posreduje sporočilo vsake posamezne izmed nas. Njeno delo pogosto raziskuje teme ženske avtonomije, identitete in duhovnosti. Njena pesem Woman Life Freedom je bila posvečena protestom v Iranu, medtem ko je Maria Magdalena slavila naše moči in ranljivosti skozi zgodovino.
S tem, ko svoje telo neprestano uporablja kot umetniško platno, zanj Sevdaliza ustvarja orožje proti zatiranju — poudarja vse, česar se družba boji: brazgotine, staranje, asimetrijo. Kar je začela s pesmijo Human, je nadaljevala v Femmenoid in Homunculus na svojem drugem albumu, pri čemer ostaja zvesta temu uporniškemu raziskovanju telesa tudi v Heroina, s katerim napoveduje svoj tretji studijski album, ki bo izšel 31. oktobra. Ta pot — od razkroja do sprejemanja in končno praznovanja lastne avtentičnosti — ni nikoli linearna.

“Moje telo je bilo resnično moje bojišče, moj tempelj, moje platno. Šla sem skozi faze razkroja, trenutke, ko sem ga želela negovati, si ga povrniti, in ga nato spet zapustiti. To je boj, s katerim se nenehno soočam. Plesala sem na teh robovih — po eni strani sem res, res ponosna. In včasih, predvsem zaradi zunanjih dejavnikov, ne vem, kako se s tem spopasti,” pove, pri tem pa se sklicuje na številne kronične in hormonske težave, s katerimi se soočajo ženske, a jih družba ne prepoznava. “Zato je za ženske veliko težje biti umetnica, še posebej, ko se starajo. Bežimo z enega kraja na drugega, z malo spanca in natrpanimi urniki. In ja, žal še vedno živimo v patriarhalni družbi. Eden mojih življenjskih ciljev je, da s svojo kariero nekaj v zvezi s tem spremenim.”

Zgodovinsko gledano standardi ženske lepote le redko obstajajo neodvisno od ženskega trpljenja. Stoletja idealiziran fizični videz vsiljuje stroge zahteve, ki pogosto vključujejo nelagodje, dolge in škodljive rituale ter psihološki pritisk. Zaradi svoje edinstvene in nekonvencionalne lepote — takšne, ki kljubuje vsiljenim merilom ženskosti — se Sevdaliza z mizoginijo sooča že od šestega leta starosti. S tisto isto, ki smo jo skoraj v živo opazovali, ko je Imane Khelif tekmovala na lanskih olimpijskih igrah, in tisto isto, ki jo občuti vsaka ženska, odraščajoča pod imperativom popolnosti.

Kako ostati zvest samemu sebi in jasno začrtati mejo med lastnimi in tujimi potrebami ter vrednotami? “Iskreno, grem skozi različne faze. Včasih se upiram ideji popolnosti, včasih pa si jo preprosto želim. Svoje brazgotine nosim kot dragulje, svoja leta kot oklep. In mislim, da je avtentičnost edina stvar, za katero lahko stojim v obeh fazah. Zato včasih čutim potrebo, da shujšam, da sem popolna, da grem na plastično operacijo — in to popolnoma sprejemam. Ni me sram, ker je to moje telo, moje življenje. In včasih mi je vseeno in se počutim popolno takšna, kot sem. Mislim, da gre predvsem za avtentičnost — za to, da je ženska svobodna početi, kar želi. Tudi če ni vedno ‘dober zgled’ za mlada dekleta, je vsaj zvesta svojim potrebam in željam.”

Imela sem priložnost slišati Heroina mesec dni pred izidom — in pokonci me je držal pozno v noč. Začne se tako, kot sem pričakovala — s prepletom viralnih uspešnic Messiah, No Me Cansare in Maria Magdalena — nato pa se prelije v sanjav, neotipljiv, eskapističen ton, ki raztopi vsak atom jaza. Med žalostjo in svetlobo, padcem in osvoboditvijo Angel govori o srečanju z nečim večjim, skoraj božanskim — o dotiku neskončne sile in življenja onkraj časa, ki v sebi nosi nepojasnjeno bolečino, ki se razkraja. Sevdaliza ostaja razgaljena do svoje srži.
“Heroina je k meni prišla kot reka. Kot da sem stopila v čoln, ne da bi vedela, kam grem. Samo sedla sem, plula naprej in nenadoma začela v vodi iskati drobce, ki so postali struktura albuma. Začne se kot iskanje, nato postane temelj, nato razvoj. V sebi nosi moč, žalost in se na koncu razblini v transcendenco skozi Angel. Gre res za nekakšno transcendentalno izkušnjo — kjer čas in prostor izgineta, zame in za poslušalca. Morda celo prebudi tisti občutek — kaj se bo zgodilo potem? Še sama pogosto ne vem. Moji albumi so vedno potovanja raziskovanja — nikoli ne vem vnaprej, kam vodijo.”

Tu je tudi Stronger Because You Matter, himna materam — arhetipu ženskosti, materinstva, moči, nežnosti, neuničljivosti — prežeta s simboli in osebnimi referencami. “Tako pesem kot videospot govorita o materini poti. Z menoj je pobegnila iz Irana na Nizozemsko in zgradila temelj, da sem lahko varna, ker sva seveda bežali pred vojno. Moje otroštvo je bilo zelo težko. Pri šestnajstih sem bila ločena od staršev in sem si morala ustvariti svoje življenje. Toda zaradi trdnih temeljev, ki mi jih je dala mama, in njene moči sem kasneje čutila, da je to že zapisano v mojem DNK-ju.”
Zaradi tega ozadja je njena umetnost temnejša, globlja in občutljivejša — kar se zdi skoraj revolucionarno v dobi površnosti družbenih omrežij, s katerimi ima zapleten odnos. Nanjo gleda, kot pravi, hkrati kot na strup in priložnost, pri tem pa jo skrbi nov tip individualizma, ki z anonimnimi projekcijami izraža mnenja brez odgovornosti. Umetno inteligenco je sprva uporabila za eksperimentiranje in ustvarjanje novega lika (robota Dahlie), vendar jo današnji razvoj te tehnologije skrbi.
“Globoko me zanimata tehnološki napredek in inovacija, hkrati pa se sprašujem, kam nas to vodi in kakšen davek plačuje svet. Na primer vprašanje porabe energije in uporabe umetne inteligence. Te procese preučujem, vendar jih v svojem delu ne uporabljam več aktivno.”

Njena želja po ustvarjanju večdimenzionalnih umetniških izkušenj se zdi prirojena. “Mislim, da stvari dojemam in interpretiram drugače kot drugi. Od otroštva me privlači raziskovanje globin tem, ki večine ljudi ne zanimajo. Vedno sem se počutila drugačno v tem smislu. Nimam diagnoze, a sem prepričana, da imam neko obliko nevrodivergence, ki me dela bolj intelektualno radovedno od povprečja. To občutim, ko raziskujem določene teme ali razpravljam o določenih idejah. Mislim, da prav ta potreba — ustvarjati globino v vsem, kar me fascinira — v kombinaciji z vsakdanjimi izkušnjami ustvarja nekakšno čudno protislovje. Lahko se znajdem v nečem zelo vsakdanjem, kot je nakup hiše. In tudi v tej izkušnji, med izpolnjevanjem hipotekarnega obrazca, nenadoma odkrijem neko poetično dimenzijo ali simboliko, ki jo nato preoblikujem v pesem ali videospot. Mislim, da včasih spletam mreže pomenov, ki jih drugi v običajnih situacijah ne vidijo. Lahko živim povsem običajno življenje in vseeno najdem najbolj divje interpretacije.”
Povem ji, da sem prepričana, da gre za podedovano darilo njenih staršev, ki sta bila pesnika. Vedno sem poskušala razložiti, da poezija ni le talent za pisanje — je način gledanja na svet, perspektiva, ki je nima nihče drug. “Res je, in pomembno je poudariti, da sta bila moja starša zatirana pesnika, saj nikoli nista imela svobode izražanja, kakršno imam jaz danes. Moj oče je pisatelj, vendar svojih del nikoli ni objavil. Napisal je številne knjige, prav tako moja mama, ki je veliko pisala, a tudi ničesar ni objavila. Tako da je ta občutek vsekakor genetski. Perzijska kultura je globoko ukoreninjena v poeziji in literaturi, kar se jasno odraža v moji umetnosti.”
Na koncu jo vprašam, ko pogleda nazaj na svojo pot — od športnice do glasbenice in svetovnega uspeha — kaj jo je najbolj presenetilo pri sebi? Za trenutek utihne. “Mislim, da me najbolj preseneča, kako daleč lahko prideš, če velik cilj razdeliš na majhne vsakodnevne korake. Če pomislim na vse drobne odločitve in stvari, ki sem jih naredila v zadnjih petnajstih letih, bi rekla, da so se vse seštete stekle v to, kjer sem danes. Ampak to je dobesedno na stotine tisočev majhnih izbir. Preseneča me, da človek ne more vedno videti širše slike. A dokler jo nosiš v mislih in vsak dan narediš majhen korak proti njej, boš nekako prišel tja. In včasih človeški um niti ne dojame, da si že tam. Tako kot jaz — ne razumem vedno, kje sem. Ker še vedno delam tiste majhne vsakodnevne korake, ki oblikujejo moj obstoj. Velika slika se lahko zdi nedosegljiva in zastrašujoča, vendar moramo vedeti — vse je le vsota majhnih dejanj.”