Vse, kar morate vedeti o tednu mode v New Yorku pred začetkom nove sezone

Nismo se uspeli niti obrniti, pa je že pred vrati novi mesec mode. Serija vznemirljivih dogodkov v Veliki četverici tradicionalno odpira teden mode v New Yorku, ki letos poteka od 11. do 16. septembra. Kljub izzivom – od carinske politike Trumpove administracije, zmanjšanega sponzorstva blagovnih znamk do okrnjenega ugleda ZDA, ki lahko vpliva na prihod mednarodnih gostov – si newyorška modna scena prizadeva premagati ovire in ponovno potrditi svoj status enega najpomembnejših modnih dogodkov na svetovnem modnem zemljevidu.

Na uradnem sporedu je bilo napovedanih 65 modnih revij in 36 by-appointment revij ter prezentacij, kar je 15 predstavitev več kot na februarskem tednu mode v New Yorku. Blagovne znamke, kot sta Proenza Schouler in Ralph Lauren, so se odločile, da bodo svoje kolekcije za pomlad/poletje 2026 predstavile dan pred uradnim začetkom modnega programa, eno največjih imen newyorškega tedna mode, Carolina Herrera, pa preskakuje to sezono in svojo novo kolekcijo predstavlja v Madridu 18. septembra. Vendar to ne pomeni, da na newyorških modnih brveh ne bo primanjkovalo velikih imen. Svoje modne zgodbe bodo predstavili Khaite, Michael Kors, Coach, Tory Burch, Calvin Klein, pa tudi neameriške znamke, kot so Cos, Toteme in Off-White. A modno občinstvo se še posebej veseli debitantskih nastopov.

Courtesy of Diotima

Debitantske revije

To sezono se New York Fashion Weeku pridružuje val novih talentov. Nicholas Aburn, nekdanji couture oblikovalec pri Balenciagi, ki je zamenjal Piotreka Panszczyka pri Arei, bo na newyorški modni pisti predstavil svojo prvo kolekcijo. Med novimi imeni na sporedu sta Maria McManus, znamka trajnostnega razkošja, in Zane Li s prvo revijo za znamko Lii, ki je že predstavila kolekcije v Parizu in je občinstvu znana po svoji minimalistični estetiki in arhitekturnih silhuetah. Dynasty in Soull Ogun, dvojčici, ki stojita za znamko statement nakita L’Enchanteur, ki je lani osvojila nagrado CFDA/ Vogue Fashion Fund, bosta na newyorškem tednu mode imeli svoj dizajnerski debi, na modni pisti pa se jima bodo pridružili finalisti leta 2025.

Največ pozornosti pa bo zagotovo pritegnila modna revija oblikovalke Rachel Scott in njene blagovne znamke Diotima, ustanovljene leta 2021. Jamajčanka z newyorškim naslovom je pred kratkim prevzela mesto kreativne direktorice pri blagovni znamki Proenza Schouler, po uspehu z Diotimo in osvojitvi nagrade CFDA Women’s Design Award 2024 pa je premiera njene kolekcije na New York Fashion Weeku predvidena za 15. septembra.

Povezano: Rachel Scott je nova kreativna direktorica znamke Proenza Schouler

Courtesy of Lii

Revije, ki bodo pritegnile pozornost

Norma Kamali, Collina Strada, Altuzarra, Khaite, Coach in Tory Burch so le nekatera od imen, ki bodo pritegnila pozornost na newyorškem tednu mode. Vendar pa bodo v središču pozornosti še posebej blestele modne revije blagovnih znamk, kot sta Calvin Klein in Fforme. Namreč, Veronica Leoni, ki je prejšnjo sezono osvojila občinstvo s svojo debitantsko kolekcijo za Calvin Klein in vrnila na modno pisto prefinjen minimalizem, bo predstavila svojo drugo kolekcijo za to znamko. Drugo kolekcijo, ki običajno velja za potrditev vrednosti oblikovalčeve vizije, bo predstavila tudi Frances Howie, kreativna direktorica vzhajajoče newyorške blagovne znamke Fforma. Čeprav je blagovna znamka ugledala luč sveta leta 2021, ko sta jo ustanovili Nina Khosla in Laura Vazquez, je Fforme hitro osvojil srca ljubiteljev tihega luksuza. V dobi dopamine dressinga in maksimalističnih vizij bi Fforme kolekcija lahko bila prava osvežitev. Tudi Alexander Wang se po dolgem premoru vrača na modno pisto in praznuje dvajseto obletnico blagovne znamke.

Fforme Fall 2025, gorunway.com

Lokacije

To sezono bo osem blagovnih znamk imelo posebne lokacije, štiri pa bodo uporabljale skupni razstavni prostor v West Chelseaju. Blagovne znamke z lastnimi lokacijami so Brandon Maxwell (ki praznuje deseto obletnico blagovne znamke), Simkhai, Fforme, Off-White, Sergio Hudson, Tibi, Altuzarra in Kallmeyer, medtem ko si bodo “butik-lokacijo” delili Kate Barton, Advisry, Aknvas in Zankov. Vse lokacije se nahajajo v radiju od Hudson Yardsa, proti Financial Districtu pa vse do East Villagea, cilj pa je, da se revije, ki se začnejo ob podobnih časih, nahajajo bližje druga drugi, kar bo gostom precej olajšalo ogled vseh revij, ki so si jih načrtovali.

House of McQueen, Photo: Thomas Hedges

Knjige, gledališke deske in psihoanaliza

Predstava House of McQueen

Tik pred začetkom nove sezone newyorškega tedna mode je bila na gledaliških odrih premierno uprizorjena drama House of McQueen v off-Broadway produkciji. Predstava, ki se osredotoča na življenje Alexandra McQueena, je bila premierno uprizorjena 9. septembra, vlogo legendarnega oblikovalca pa igra Luke Newtown, znan po seriji Bridgerton. Catherine LaFrere igra Isabelle Blow, Emily Skinner pa Leejino mamo, Joyce McQueen. Za ljubitelje McQueenovega dela je še posebej navdušujoče to, da si lahko poleg razstave ogledajo tudi 30 arhivskih del iz obdobja od leta 1995 do leta 2010.

Knjiga The Nineties x Anna Sui

Čisto na koncu tedna mode v New Yorku bo oblikovalka Anna Sui predstavila svojo knjigo The Nineties x Anna Sui, ki jo izdaja v sodelovanju z založbo Rizzoli. Na skoraj dvesto straneh Anna Sui, Sofia Coppola, Marc Jacobs, Linda Evangelista in Christy Turlington obujajo spomine na devetdeseta leta prejšnjega stoletja skozi redke in doslej nevidene fotografije iz arhiva oblikovalke. Knjiga je organizirana po temah, kot so baby doll obleke in slip dress modeli, ki povezujejo modo s kulturo in ponujajo vpogled v industrijo ter mesto, ki sta takrat dihala z drugačnim tempom.

Elsa Schiaparelli, pomlad 1939. Francesca Galloway, London. Photo: Katrina Lawson Johnston / © Francesca Galloway / Courtesy MFIT

Razstava Dress, Dreams, and Desire: Fashion and Psychoanalysis

V Museum at FIT se 10. septembra odpre precej posebna razstava z naslovom Dress, Dreams, and Desire: Fashion and Psychoanalysis, ki črpa navdih iz ključnih psihoanalitičnih konceptov o telesu, spolnosti in nezavednem ter interpretira skoraj 100 modelov oblikovalcev, kot so Thierry Mugler, Rick Owens, Olivier Rousteing za Balmain, Sonia Rykiel, Elsa Schiaparelli, Jeremy Scott za Moschino in mnogi drugi. Kustosinja je Valerie Steele, ki jo je Suzy Menkes nekoč poimenovala “modni Freud”, razstava pa je rezultat njenih petletnih raziskav. Odprta bo vse do 4. januarja 2026