Kaj lahko sklepamo iz tako kaotičnega leta, kot je to? Moda je leta 2024 doživela več udarcev, s spremembami v e-commerce in maloprodajnem trgu, ki so pretresle industrijo, medtem ko so se neodvisni oblikovalci borili za preživetje sredi tega, kar mnogi imenujejo zaton luksuzne mode. Bilo pa je tudi veliko veselja in navdiha: Ariana Grande in Cynthia Erivo sta nas s svojim kreativnim in šaljivim pristopom h kostumografiji zabavali več mesecev, preden je Wicked končno prišel na velika platna. Na odru so se pop zvezde, kot so Sabrina Carpenter, Taylor Swift, Tyle in Chappell Roan, potegovale za naziv najbolje oblečenih, drzna brat estetika Charli XCX pa je pomagala ugasniti trend “tihega luksuza”. Po drugi strani pa so Beyoncé, Bella Hadid in Pharrell Williams ugotovili, da je to “kavbojsko leto”.
Izjemna revija Johna Galliana za Maison Margiela Artisanal januarja je postavila standard za vse modne kolekcije, ki so sledile (spoiler: nobeni ni uspelo preseči tega). Veliko pa se je dogajalo tudi zunaj piste: odhod Virginie Viard iz Chanela je pustil enega najprestižnejših oblikovalskih položajev v industriji praznega, zamenjava za Driesa Van Notena pa še ni bila imenovana. Kaj sklepati o letu 2024? Da bo leto 2025 zagotovo razburljivo.
John Galliano je z izjemno revijo Margiela Artisanal “zrušil internet”.
Nihče, razen morda sam John Galliano, ni mogel predvideti, da bo januarska revija Maison Margiela Artisanal leta 2024 spremenila modno pokrajino. Šele nekaj minut po začetku te brezhibno zasnovane, poglobljene revije – morda je v trenutku, ko je Leon Dame, pripet v steznik, srečal pogled Anne Wintour – postalo jasno, da je bila ta revija nekaj povsem drugačnega.
Imel sem srečo, da sem bil tisti teden v Parizu, čeprav sem skoraj zamudil revijo zaradi priprav na snemanje naslednji dan. Na srečo so imeli modni bogovi drugačne načrte, a lahko verjamete, da se je baterija mojega iPhona izpraznila tik pred začetkom? To je odlična priložnost, da se zahvalim Britt Lloyd, prijazni neznanki, ki je sedela poleg mene in mi posodila svoj telefon, da sem lahko ujel čarovnijo za zgodovino.
Leto pop zvezd — in oblikovalcev, ki so jih oblekli
Sabrina Carpenter v kreacijah Ludovic de Saint Sernin je med svojo turnejo Short n’ Sweet “delala pozno v noč, ker je pevka”. Billie Eilish je dokazala, da ni “Bird of a Feather”, v gender-fluid kosih Willyja Chavarrije. Tyla je dvignila temperaturo v vintage kosih Gucci iz obdobja Toma Forda. Dua Lipa je prekipevala od radikalnega optimizma v Courrègesu, še bolj pa v Ludovicu de Saint Serninu.
Ariana Grande se je otresla sovražnikov in na Met Gali zablestela v spektakularni kreaciji Maison Margiela Artisanal. Taylor Swift je utelešala “mučenega pesnika” (ali več njih?) v številnih oblekah Vivienne Westwood. Olivia Rodrigo je na svoji turneji Guts World izžarevala čustva v kreacijah Coach po meri. Chappell Roan je bila H-O-T T-O G-O v Weiderhoeft kosu v oddaji Saturday Night Live. Charli XCX in Lorde sta pripravili spektakel v duetu, ko sta na odru blesteli v enakih kreacijah Saint Laurenta. To je bilo leto pop zvezdnic in zaradi tega so naši seznami predvajanja bogatejši kot kadar koli prej. Pravo vprašanje je: koga bomo poslušali naslednje leto in kaj bodo nosili?
Miuccia Prada na naslovnici Voguea
Kako se oblikovalec znajde na naslovnici Voguea? Vsekakor pomaga, če ne samo ena, ampak kar dve njegovi znamki prevladujeta na skoraj vseh seznamih najbolj priljubljenih modnih znamk leta, vključno z našim, ki izpostavlja najbolj gledane kolekcije na Vogue Runway. Še bolje je, če oba uspešno kljubujeta svetovnemu upadu luksuza z dosledno – in v primeru Miu Miu osupljivo – rastjo. Toda kaj točno je Miuccio Prado pripeljalo na naslovnico naše marčevske številke? “Miuccia še nikoli ni bila tako pomembna,” je zapisala Anna Wintour v svojem uvodniku, “oblikovalka z impresivno avtoriteto in nenehno obnavljajočim se intelektom, kot briljantna študentka.”
Beyoncé na New York Fashion Weeku
Bil je torek zvečer na newyorškem tednu mode, predzadnjem dnevu revij. Tisto jutro je nenadoma zapadel sneg in vzdušje je bilo nekoliko depresivno, saj so uredniki zapuščali revije, ki jih ni bilo treba obiskati. Toda uro ali dve pred nastopom Raula Lopeza Luar v Bushwicku so začele krožiti govorice, da bo prišla Beyoncé. Da, Beyoncé! Naj povem samo to, da sem tresoč od pričakovanja hodil proti lokaciji in ravno ko sem prispel, me je ustavil varnostnik in mi rekel, da moram počakati, da vstopim. Črni SUV je zapeljal in ven je prišla velika srebrna torba Luar Ana, kavbojski klobuk in platinasto moder čop. Odpravil sem se gor in kolegom poslal SMS, naj pohitijo, nato pa je prišla Solange in se usedla poleg Christopherja Johna Rogersa, točno nasproti mene. Ravno ko so se luči zatemnile in se je revija skoraj začela, se je pojavila Beyoncé s svojo mamo Tino Knowles. In tako je Raul Lopez zmagal na tednu mode v New Yorku.
Prva revije Chemene Kamali v Chloé
Usoda je takšna, kot jo narediš, a prevzem Chloé s strani Chemene Kamali se res zdi kot usoda. Mlado Chemeno je za modno stremljenje navdušil njen rojak Karl Lagerfeld, ki je 25 let svojega življenja posvetil delu pri Chloé. V svoji karieri je zgradila kolekcijo vintage oblačil, ki vključuje več kot 600 bluz, posebnost Chloé. In potem je tu še dejstvo, da je delala pri Chloé, ne enkrat, ampak dvakrat – najprej pod vodstvom Phoebe Philo in nato pod vodstvom Clare Waight Keller, preden je konec leta 2023 sprejela vlogo kreativne direktorice. Seveda nič od tega ne bi bilo pomembno, če Kamali ne bi imela občutka za Chloé, in nedvomno ga ima, kar dokazuje njen izjemno uspešen prvenec s kolekcijo za jesen 2024 in enako močno nadaljevanje za pomlad 2025 s čudovitimi romantičnimi naborki, nežno čipko in kavbojkami, ki jih morate imeti .
The Row prepoveduje mobilne telefone na svojih revijah in ljudje norijo (na spletu)
Ena najbolj smešnih modnih “afer” letos je bila, ko sta Mary-Kate Olsen in Ashley Olsen iz The Row prepovedali mobilne telefone na svoji resort 2025 reviji v marcu. Namesto mobilnih telefonov so gostje dobili zvezek in pisalo, manekenke pa so posneli na film, kar je objavo fotografij zamaknilo za skoraj teden dni. Internet je ponorel in začel pretirano analizirati implikacije: Ali je to oblika omejevanja dostopa? Ali poskušata sestri Olsen svoje revije narediti še bolj ekskluzivne? Zakaj ne bi ljudem dovolili, da kolekcijo spremljajo na spletu in bi jim na ta način dali dobro reklamo? Online razburjenje zaradi pomanjkanja fotografij se je končalo tako, da je omenjena revija postala najbolj komentirana revija The Row doslej. Pravzaprav je pritegnila toliko pozornosti, da so šest mesecev pozneje septembra ponovno uvedli isto prepoved. Eden od načinov, da ljudje govorijo o tebi? Povej jim, naj tega ne počnejo.
Beyoncé, Pharrell Williams in Bella Hadid v “kavbojskem letu”
Beyoncé zapoje “This ain’t Texas…” na Cowboy Carter, country delu njene trilogije, ki se je začela z lanskoletno disco house uspešnico Renaissance. Razen, morda, to je vendarle Teksas. Beyoncé lni bila edina, ki je leta 2024 prepojena z estetiko ameriškega zahoda: Pharrell Williams raziskuje črnega kavboja s svojo kolekcijo moških oblačil Louis Vuitton jesen 2024. Bad Bunny je na svoji turneji Most Wanted na odru jahal konja. Bella Hadid pa se je preselila v državo Lone Star in postala kavbojka. Howdy, partnerji!
Jonathan Anderson vstopa v obdobje kostumografije
Kako sploh najde čas za vse to? Ne samo, da je Jonathan Anderson letos lansiral osem novih kolekcij za Loewe in JW Anderson (da ne omenjam njegovega sodelovanja z znamkama Uniqlo in On), nekako mu je uspelo kostumirati dva – da, dva – filma za svojega prijatelja, režiserja Luco Guadagnina. Najprej so bili spomladi Challengers, ki so združili tehnične uporabnosti teniških oblačil likov z igrivimi detajli (kot so tiste viralne majice z napisom “I Told Ya”), kar je takoj ustvarilo zaželenost in spodbudilo oživitev tenniscore trenda, ki se zadnjih nekaj let sporadično pojavlja na modnih pistah. Toda njegova druga kostumografska vloga, tista v Guadagninovem Queerju, je po mojem mnenju še bolj impresiven podvig: osvežujoče bogat in atmosferski svet prikazuje temno queer podzemlje 1950-ih Mexico Cityja, Anderson pa je skrbno izbral starodavna oblačila, v katera je oblekel zvezdi Danieal Craiga in Drewa Starkeya, vse do spodnjega perila. Če vas srajca s kratkimi rokavi, ki jo nosi Starkey v prizoru ob koncu filma, ne spodbudi, da takoj odhitite na eBay in poiščete nekaj v tem stilu, očitno nismo gledali istega filma.
Zendaya v dveh lookih na Met Gali
Prvi ponedeljek v maju Zendaya ni nosila enega, ampak dva videza Johna Galliana. Prva je bila nova kreacija Maison Margiela, druga (kar je sprva presenetilo samega Galliana) pa je bila modna kreacija Givenchy iz kolekcije pomlad 1996, ista obleka, ki jo je Veronica Webb nosila na pisti pred skoraj 30 leti, od takrat je Galliano ni videl. Morda je bil najboljši del tega vintage trenutka ta, da je Zendaya dejansko kupila obleko za svoj arhiv – dejstvo, ki ga je vredno omeniti v obdobju modnega kompleksa, ki so si ga izposodili slavni.
Dries Van Noten se poslavlja od piste
Večer se je začel s koktajli, na platnu pa so se predvajali videoposnetki preteklih zbirk Driesa Van Notena. Oblikovalec je pozdravil svoje goste, med katerimi so bili oblikovalci Haider Ackermann, Thom Browne in Pierpaolo Piccioli, skupaj s kolegoma Antwerpen Six Walterjem Van Beirendonkom in Ann Demeulemeester. Potem je prišel šov, njegov zadnji po 38 letih: srebrni podij, na katerem so se za vsakim korakom dvignili delci, kot peščena ura, ki je označevala, koliko časa je ostalo ob vsaki novi izdaji. Ni bilo nobene sentimentalnosti do preteklih let, nobene retrospekcije. Namesto tega je bila zbirka popolnoma usmerjena v prihodnost in Van Notnovo praktičnost je ohranila njegova odločenost, da stopi v svojo naslednjo fazo. Potem ko se je Van Noten še zadnjič priklonil, so zavese padle in zaslone, ki so prikazovali njegove pretekle revije, je zamenjala disko krogla, s pesmijo Donne Summer “I Feel Love” pa je označila začetek zabave.
Najbolj iskano delovno mesto v modi je še vedno prosto, a morda ne več dolgo
Skoraj sedem mesecev je minilo, odkar je Virginie Viard nenadoma zapustila Chanel. Sedem mesecev ugibanj in govoric o tem, kdo bo prevzel najbolj zaželeno službo v modi. Hedi Slimane, Simon Porte Jacquemus, Pieter Mulier, Daniel Roseberry, Marc Jacobs in nazadnje Matthieu Blazy so bili omenjeni kot verjetni kandidati, mnogi drugi pa bi zagotovo želeli biti vključeni v obravnavo. Ste opazili, da na tem seznamu nekaj manjka? Žensko ime. Minilo je leto dni, odkar so ljubitelji mode začeli protestirati proti pomanjkanju žensk na vodilnih oblikovalskih položajih. Nekatere stvari se ne spremenijo.
Brat summer in Charli XCX
Kako je tako grdi barvi uspelo popolnoma prevzeti kulturo? Točno to je moč pop glasbe, še posebej, ko gre za vseprisoten album, kot je Brat Charli XCX, ki je bil premierno predstavljen junija. Obkrožena s posebno svetlim odtenkom zelene na eni strani in talentom za nered in kaos na drugi, je Charli postala ena glavnih zgodb leta, nenazadnje tudi zato, ker je predstavljala protiutež konservativnim trendom TikToka, kot je “trad-wife” in “quiet luxury”.
Olimpijske igre v Parizu so bile najbolj elegantne igre vseh časov
Najprej je prišla novica, da bo LVMH sponzor poletnih olimpijskih iger 2024 v Parizu – kar je bil jasen znak, da nas čakajo igre v neverjetnem slogu. V mesecih, ki so sledili, so modne hiše začele predstavljati uniforme, ki so jih oblikovale za različne države. Stéphane Ashpool v sodelovanju z Le Coq Sportif za Francijo, Stella Jean za Haiti, Telfar za Liberijo in Labrum v sodelovanju z adidasom za Sierra Leone so poželi pohvale in navdušenje, a dve majhni modni znamki sta postavili nov standard za olimpijska oblačila – postavili internet on fire at the same time: Michel & Amazonka z osupljivimi kreacijami za mongolsko ekipo in Moshions, ki je oblikoval elegantne, brezhibno krojene obleke za južnosudansko moško košarkarsko ekipo.
Večer pred začetkom iger sta LVMH in Vogue organizirala dogodek Prelude, kjer sta LeBron James in Tyla blestela v kreacijah Louisa Vuittona, medtem ko je prva dama Jill Biden izbrala Schiaparellija. Diorjeve kreacije so prevladovale na dogodku – Lady Gaga in Celine Dion sta jih nosili na svojih otvoritvenih nastopih. Tudi gostje so bili brezhibno oblečeni: Cynthia Erivo je gimnastiko spremljala v Thomu Brownu, Nicole Kidman se je pojavila na zabavi Omega v Valentinu, medtem ko je Sharon Stone na Roland Garrosu nosila cvetlično obleko Antonio Marras.
Medtem ko so bile drzne modne odločitve povsod, je bil eden največjih modnih trenutkov olimpijskih iger v Parizu 2024 , tehnično je bila tudi ena najmanjših: Simone Biles se je ob prevzemu ene od svojih številnih zlatih medalj nežno dotaknila obeska na svoji ogrlici – z diamanti okrašene koze, ki jo je oblikovala Jill Heller. Resnično najbolj elegantne olimpijske igre vseh časov.
Propad multibrand verig
To leto je bilo težko za mulitbrand maloprodajo. Farfetch (skupaj z Brownsom) je bil prodan južnokorejskemu e-trgovinskemu velikanu Coupang. Matches so končale v stečaju, zaradi česar so številne blagovne znamke in dobavitelji, ki so se zanašali na tega maloprodajnega partnerja, ostali na cedilu. Selfridges je zamenjal lastnika, medtem ko je bil Net-a-Porter, ki ustvarja izgubo, dan v prodajo, potem ko je propadel posel o prodaji Farfetcha. Vendar ni vse črno. Nekaj igralcev je ostalo nepoškodovanih: Mytheresi gre še vedno odlično – in pravkar so objavili nakup Net-a-Porterja. Ssense še naprej ustvarja odlično vsebino – in, predvidevamo, prodajo? Malo svetlejša plat: letošnje težke razmere so pripravile teren za preoblikovanje maloprodajnega trga leta 2025. Upajmo, da bodo tisti, ki so ostali – in morda še kak novi igralci – kos tej nalogi. Barneys 2.0, lahko?
Arhivska moda v polnem sijaju
Da, ponovno jo omenimo, ker je imela Z letos neverjetno modno leto. Je v arhivskem Muglerju prišlo do bolj epskega – ali bolj komentiranega – modnega trenutka kot Zendaya? No, res ne. Z dolgoletnim stilistom Lawom Roachom je igralka prevzela internet, ko se je pojavila na premieri Dune 2 v polnem cyborg oklepu iz Muglerjeve jesenske kolekcije 1995. V kombinaciji z ogrlico Bulgari je bil videz mešanica campa in glamurja – in pri tem zelo neustrašen. Preprosto povedano, nihče tega ne počne tako kot ona.
Met Gala vedno prinese nekaj najbolj norih in nepozabnih modnih trenutkov leta in dogodka leta. Razstava Sleeping Beauties: Reawakening Fashion ni bila izjema. Lana Del Rey je izstopala v srhljivo romantični kreaciji Alexander McQueen novega oblikovalca Seana McGirra, ki je vključevala obleko s steznikom iz svile, dvojnega georgettea in tila – vse ročno vezeno z vejami – in dramatično tančico iz prosojnega tila, ki jo je nosila na glavi. Avantgardna kombinacija se je sklicevala na McQueenovo kolekcijo jesen 2006 in odlično utelešala temo gala oživljanja arhivskega sloga.
Very Mindful, Very Demure
Jools Lebron je avgusta postala viralna na TikToku, ko je z nasmehom rekla, da je “very mindful, very demure”. Skoraj čez noč se je zdelo, da so bili vsi okoli mene obsedeni z idejo o “skromnosti”. Seveda je bila v njenih komentarjih prisotna tudi doza satire, ki jo je večina pogrešala: Lebron kot trans ženska, kot mnogi queer ljudje, nima privilegija biti “skromna” v javnem prostoru. Nasprotno, pogosto je tarča neželene pozornosti. Da je splet njene besede vzel dobesedno in jih spremenil v enega od estetskih motivov leta, samo dokazuje, da mainstream kultura pogosto ne pozna odtenkov. Pohvala Bottega Veneta, ki je posedel Lebron v prvi vrsti na svoji razstavi spomladi 2025 septembra v Milanu. Nekdo iz njihove PR službe zagotovo dobro opravlja svoje delo.
Vzpon “kraljice Kylie”, odgovor Gen-Z na priljubljenost sestre Kim
Kylie Jenner je sedela v prvi vrsti na couture reviji Schiaparelli in zaključila razstavo Coperni v Disneylandu, za kraljico generacije Z pa je bila okronana, ko se je pojavila na naslovnici prve septembrske številke britanskega Voguea pod urednikovanjem Chiome Nnadi. “V duhu prvenca sem navdušena, da Kylie Jenner predstavljam na naši naslovnici,” je Nnadi zapisala v svojem uvodniku. »Sedemindvajsetletna lepotna mogotinja in mati dveh otrok je skoraj vse življenje preživela pred kamerami kot najmlajša hči v najvplivnejši resničnostni televizijski dinastiji na svetu. Toda v zadnjih letih je tej superzvezdi družbenih medijev uspelo postati samozadostna.”
Šov Victoria’s Secret se vrača
Šest let je minilo od zadnje modne revije Victoria’s Secret Blagovna znamka je medtem padla v nemilost in šla skozi javno soočenje z lastnimi vrednotami ter se prilagajala sodobnim trendom, kot sta raznolikost in širša ponudba izdelkov, kar so njeni nekdanji voditelji zavračali. Vendar so se bombastične silhuete vrnile na pisto. Lisa, Tyla in Cher iz skupine Blackpink so bile izbrane za nastop, veteranski angeli, vključno z Adriano Lima, Alessandro Ambrosio in Tyro Banks, pa so se ponovno pojavili na pisti, ki se bohoti s Kate in Lilo Moss. Novi izvršni direktorji so vztrajali, da so stranke Victoria’s Secret zahtevale vrnitev angelčkov, a ta vrnitev ni bila najbolj uspešna. Kot sem rekel tistega večera, je imela campy, showgirl zabava deklet pridih nostalgije.” Če želite nekaj bolj naravnega ali modernega, boste morali spodnje perilo kupiti drugje.”
Ariana Grande in Cynthia Erivo osvajata Wicked outfite
Če ste mislili, da je promocija Barbie največja promocijska turneja doslej, ste se motili! Wicked, filmska priredba priljubljenega broadwayskega muzikala Jona M. Chuja in predzgodba Čarovnika iz Oza, v katerem igrata Ariana Grande in Cynthia Erivo, je 22. novebra končno prispela v kinematografe po promocijski turneji, ki je trajala, kot kaže, leta. Bilo je vse – naslovnice revij, številni trenutki method dressing, ki so jih ustvarile glavne igralke, in veliko modnih in lepotnih sodelovanj, od GAP in H&M do lastne znamke Ariane Grande REM Beauty. Naključje je, da decembrska izdaja Voguea, ki jo je kot gostujoči urednik pripravil Marc Jacobs, vključuje rožnato (in modro!) krilo tega oblikovalca na zeleni podlagi.