Od Wishbone stola do Flowerpot svetilke: Brezčasni kosi, ki presegajo trendi estetiko

Skandinavski dizajn, znan po svoji preprostosti, funkcionalnosti in naravnih materialih, že desetletja oblikuje interierje po vsem svetu. Ta stil, ustvarjen sredi 20. stoletja, združuje subtilno eleganco, udobje in inovativnost. Nekateri najbolj prepoznavni kosi, kot sta stol Wishbone Hansa Wegnerja ali svetilka Flowerpot Vernerja Pantona, so zaznamovali cela oblikovalska obdobja in postali prave naložbe – predmeti, ki se prenašajo skozi generacije.

Čeprav so bili številni ikonični kosi oblikovani že pred več kot pol stoletja, njihova priljubljenost še ni usahnila – nasprotno, še vedno so priljubljena izbira oblikovalcev in ljubiteljev interierja, a tudi navdih za prihajajoče generacije oblikovalcev. Značilna skandinavska kombinacija estetike in praktičnosti prinaša v prostor občutek udobja in topline. V nadaljevanju predstavljamo nekaj sodobnih interpretacij kultnih kosov skandinavskih oblikovalcev, ki z izvirnimi idejami prinašajo nov in dostopnejši pogled na skandinavsko estetiko širšemu občinstvu ter jim omogočajo, da ta prepoznavni stil vnesejo v domove.

Ikonični stoli: od Wegnerja do Jacobsena

Z naslovom najlepšega stola na svetu je Wishbone Chair zablestel na naslovnici revije USA Interior Magazine. Le leto dni po tem, ko je Danec Hans Wegner leta 1949 oblikoval stol, ki je postal simbol funkcionalnosti in elegantne preprostosti. Ta dizajn ima ukrivljeno enodelno naslonjalo in edinstveno Y-obliko na hrbtu, ki zagotavlja udobje in podporo, hkrati pa daje poseben videz. Izdelava originalnega dela vključuje več kot 100 korakov, za trdnost in udobje sedeža pa je potrebnih približno 120 metrov papirnatega traku.

Še en brezčasen primer, ki bi ga radi videli v naši jedilnici, je Ant Chair iz leta 1952, ki ga podpisuje Arne Jacobsen in je prav tako ena njegovih prvih uspešnic. Ta skandinavski modernistični stol, ki je bil prvotno zasnovan za menzo farmacevtskega podjetja, je izdelan iz upognjene vezane plošče in kovinskih nog, da ustvari lahko, a robustno strukturo. V naslednjih dveh desetletjih je Jacobsen oblikoval celo serijo stolov z novimi silhuetami, ki še danes navdihujejo številne sodobne interpretacije.

Enega najbolj priljubljenih modelov stolov vseh časov je oblikoval Michael Thonet davnega leta 1859, v času industrijske revolucije in izuma parnega stroja, ki sta pospešila proizvodnjo in industrijo notranje opreme. Njegov slavni Stol št. 14  je eden prvih industrijsko izdelanih kosov pohištva. Poznan kot stol vseh stolov se je zapisal v zgodovino zaradi uporabe upognjenega lesa, zaradi svoje trdnosti, preprostosti in prilagodljivosti različnim stilom pa ostaja priljubljen v kavarnah, restavracijah in jedilnicah po vsem svetu. Thonetova tehnika krivljenja lesa je postavila temelje za sodobno industrijsko oblikovanje, ki še naprej navdihuje sodobne kose.

Detajli, ki pripovedujejo zgodbo

Svetilka Flowerpot, ki jo je leta 1968 zasnoval Verner Pantone, odraža duh 60. let – igrivost, pop-art estetiko in barvno revolucijo v notranjem oblikovanju. Ime in obliko svetilke sta navdihnila gibanje Flower Power in duh svobode v 60. letih. Panton je bil znan po eksperimentiranju z oblikami, prav tako pa se ni ustrašil svetlih barv. Prav zaradi kombinacije svetlih barv in preprostega dizajna je ta svetilka postala eden od simbolov preseganja ustaljenih norm, svoje reinterpretacije pa dobiva še danes.

Poleg svetilke je prav gotovo še en pomemben detajl v domu klubska mizica. Danski oblikovalec Illum Wikkelsø je svoje veščine pridobil  z izdelovanjem garderobnih omar, kar je močno vplivalo na preostanek njegove oblikovalske kariere. S poznavanjem materialov in njihovih lastnosti Wikkelsø ustvarja pohištvo preprostih, a elegantnih linij, ki jih navdihuje narava. Njegove mize, prepoznavne po steklenih površinah in lesenih konstrukcijah, poudarjajo funkcionalnost, hkrati pa vsakemu interierju prinašajo skulpturalno kvaliteto.

Kotiček za sprostitev

Že omenjeni Hans Wegner je znan kot mojster stolov, njegovi ikonični kosi, kot je CH25 ležalnik, pa so znani po popolnem ravnovesju med udobjem in estetsko prefinjenostjo. Zaradi svoje skulpturalne oblike se ta fotelj pogosto uporablja kot izrazit kos v minimalističnih interierjih, zaradi globljega sedišča in poudarjenega naslonjala pa je idealen za sprostitev. Dolgoživost tega kosa je dosežena z edinstveno izdelavo in kombinacijo naravnih materialov – lesa in papirnate vrvi – zato se ta kos včasih prenaša iz generacije v generacijo.

Poleg njega je tukaj tudi Mogens Lassen, pionir sodobnega danskega oblikovanja, njegov Wingback Chair pa odraža prefinjenost s poudarkom na kiparski obliki. Hansenov dizajn zaznamujejo čiste linije, preprostost ter naravni in udobni materiali. Ta fotelj z visokim in ukrivljenim naslonjalom zagotavlja tudi občutek zasebnosti in udobja. Čeprav je bil zasnovan v 40. letih prejšnjega stoletja, je ta fotelj priljubljen tudi v današnjih modernističnih interierjih, kjer ga pogosto povezujemo s popolnim kotičkom za branje.

Sprostitev ni popolna brez udobne sedežne garniture in Gerard Van Den Berg je nizozemski oblikovalec, čigar sedežne garniture so znane po tem, pa tudi po svojih kiparskih oblikah. Van Den Berg poleg vere v udobje zavestno ostaja zvest enostavnosti, zato so njegove sedežne garniture brez nepotrebnih dodatkov, ki ne prispevajo k osnovni funkciji predmeta. Njegovo delo in njegove različice se pogosto kombinirajo s sodobnimi minimalističnimi interierji, a izstopajo tudi v eklektičnih prostorih zaradi svoje organske oblike in kakovostnih materialov, kot sta usnje in platno.

Klasična eleganca v modernem domu

Številni obrazi jedilnih miz dodajo prostoru funkcionalen čar. Na primer, miza, ki jo je podpisal Eero Saarinen (zlasti znana kot Tulip Table) iz leta 1956, je predstavljala revolucijo v oblikovanju mize z odstranitvijo tradicionalnih nog in zamenjavo z elegantnim črnim podstavkom. Kmalu po prihodu na trg je ta miza našla pot v številne domove, pa tudi v poslovne interierje. Njegov dizajn, pa tudi praktična privlačnost mu omogočata, da se prilega različnim stilom, od modernističnih interierjev do retro prostorov. Ta finsko-ameriški oblikovalec je odgovoren za zasnovo enega od letaliških terminalov JFK v New Yorku, zato je več različic te mize mogoče najti v restavracijah, hotelskih sobah in drugih prostorih na samem terminalu.

Jedilna miza Jürg Bally, za katero je značilen funkcionalen in eleganten dizajn, združuje minimalizem in vsestranskost. Tako kot Saarinen tudi Bally s svojim inovativnim pristopom k oblikovanju rešuje problem pogosto okornih in nepraktičnih nog okroglih miz, mehanizem, ki omogoča prilagajanje višine mize, pa prispeva k vsestranskosti tega kosa. Ta miza je leta 1955 prejela nagrado Die gute Form, Bally pa je nadaljeval z oblikovanjem kosov, vodenih po enakih načelih večnamenske uporabe.

Prej omenjeni Illum Wikkelsø je poleg mize za dnevno sobo zasnoval tudi jedilno različico iste. Poudarek je na preprostih, a elegantnih linijah, medtem ko steklena površina te jedilne mize v notranjost vnaša skulpturalno vzdušje.

Vsi izdelki so dostopni na JYSK.sl