Jean Paul Gaultier in Ludovic de Saint Sernin v ekskluzivnem intervjuju za Vogue

Ludovic de Saint Sernin bo osmi gostujoči oblikovalec Jeana Paula Gaultierja. Je tudi najmlajši. Ko se je rodil, leta 1990 , mu je enfant terrible mode, takrat star okoli 38 let, predstavil svojo razkošno kolekcijo “Adam in Eve, Rastas Aujourd’hui”, v kateri so bili manekeni in manekenke, ki so hodili v parih; med njimi sta bili Helena Christensen in Rossy de Palma v barvitih oblekah, oblekah s cvetličnim steznikom in kreacijah za nočne klube. Bilo je humorja, performansa in aluzije na ravni, ki jo danes redko vidimo.

De Saint Sernin, ki je leta 2017 lansiral lastno blagovno znamko in lani, za eno sezono, vodil Ann Demeulemeester, oblikuje s provokativnega vidika. Njegov nekonvencionalen pristop k spolu in spolnosti ima za posledico oblačila, ki so včasih minimalistična, včasih glamurozna in pogosto razgaljena. Zlahka si ga predstavljamo, kako raziskuje ikonične stvaritve Jean-Paula Gaultierja. To bo njegov prvi podvig v svet visoke mode in čeprav bo spomladanska revija šele januarja, obsežne priprave pojasnjujejo, zakaj izpušča teden mode.

V ekskluzivnem pogovoru za Vogue iz sedeža Jeana Paula Gaultierja so oblikovalci z lahkoto sprejeli svoje generacijske razlike in izžarevali lahkotnost, ki nakazuje skupno miselnost – ne glede na to, ali gledajo nazaj ali gledajo v prihodnost.

Jean Paul, kako ste odkrili Ludovicovo delo?

Poznal sem samo njegovo delo, ne pa tudi njega osebno. Vedno me zanima, kaj počnejo novi oblikovalci. Spominjam se, da sem bil zelo presenečen, ko sem videl eno njegovih prvih kolekcij, saj je bila v njegovem delu z moško modo prisotna ta drzna nota. Všeč mi je, da prinaša provokacijo, vendar na način, ki je zanimiv, lep in hkrati udaren. Potem sem pomislil: “Tale bo dober.”

In Ludovic, kakšen je občutek, ko veš, da si na radarju g. Gaultierja?

Mislim, da je to neverjetno. Prvič sva se v živo srečala v zaodrju na koncertu Dua Lipe. Bila sva kot dve dekleti, ki uživata na fantastičnem koncertu. Povedal sem mu, kako zelo ga cenim, in takoj sva imela neverjeten odnos. Moja najljubša stvar pri modi je, da odraščaš ob ikonah in od njih črpaš navdih, nato pa nekega dne srečaš to osebo in začneš sodelovati! To je najbolj neverjeten občutek — vedeti, da sva v tem skupaj in da imam njegovo podporo.

Kdaj ste začeli govoriti o projektu?

Imeli smo čudovito kosilo pred poletjem in se odlično pogovarjali. To mi je dalo samozavest, da lahko dosežem ta cilj in da je ta neverjetna modna hiša kraj, kjer lahko prispevam.

Kako pravzaprav poteka proces? Ludovic, ste že začeli?

Ja, sem. Bil sem zelo navdušen, ko smo potrdili, da se bo to zgodilo, zato sem takoj začel skicirati. Zelo rad rišem in vedno si vzamem dovolj časa, da se temu posvetim. Uživam, ko sem popolnoma potopljen v ustvarjalni proces. Veliko sem raziskoval, nato pa sem nekega dne, ko sem doma risal, pomislil: ‘Vem, kako želim to narediti.’ Najboljši občutek je, ko začutiš tisto vznemirjenje kot: ‘Tole bo zaživelo, to je zgodba, ki jo želim povedati.’ Julija sem skice oddal v atelje in zdaj že vidimo prvih 12 kreacij.

Smem vprašati, ste se tudi zato odločili, da to sezono ne boste organizirali revije?

LdSS: Mislim, da sem želel dati vse od sebe. Povezano je s tem, kar smo počeli v tej sezoni. Vendar obstaja tudi kolekcija [Ludovic de Saint Sernin], in zelo sem navdušen, ker je zame nekaj povsem novega; preizkušam nove pristope.

Jean Paul, zdaj po osmih gostujočih oblikovalcih, bi rekli, da ta koncept deluje?

Iskreno povedano, da. Definitivno deluje. Ko sem odšel, sem rekel, da želim, da hiša nadaljuje brez mene. Toda vprašanje je bilo: katerega oblikovalca izbrati? Ta ideja je bila v moji glavi že dolgo časa. Spomnim se, ko je Christian Lacroix zapustil Jeana Patouja[1987 .]. Mislil sem, da mora biti za vsako kolekcijo en oblikovalec. Tja sem šel leta 1972 kot asistent in predlagal to idejo: morda Vivienne Westwood, Romeo Gigli – ljudje tistega časa. In veste kako so reagirali, po francosko: “Predrago.” Kakorkoli že, to idejo sem ohranil tudi potem, ker ti daje različne interpretacije, evolucijo.

Jean Paul Gaultier, spring 2022 couture by Glenn Martens. Photo: Arnaud Lajeunie / Courtesy of Jean Paul Gaultier

Mislim, da je to mogoče doseči le v hiši, ki ima tako prepoznavne kode. Treba je imeti zgodovino, da lahko oblikovalci resnično razumejo znamko, hkrati pa je pomembno zagotoviti dovolj prostora za igro in ustvarjalnost.

JPG: Točno tako. Mogoče je bila ideja pretenciozna, a res je sanjsko delati z nekom, ki ima tako močno osebnost. Ludovic bo še naprej počel to, kar že počne, a zdaj v Gaultierjevem svetu.

Če bi imeli priložnost za enkratni angažma, katero hišo bi izbrali?

JPG: Rad bi to naredil za Saint Laurenta. Zdaj je prepozno. Toda tudi Chanel bi bil možnost. Pomembno je imeti nekaj, kar že nosi neko sporočilo. Zdaj je zanimivo opazovati, kako se različna vesolja združujejo.

Ludovic, kakšni so tvoji prvi spomini na Jeana Paula Gaultierja?

Mislim, da so moji prvi spomini povezani z oglasi za parfume. Odraščal sem z mislijo: “WOW, to je nekdo, ki zna povedati zgodbo.” Moda postaja del kulture. Kar najbolj cenim pri Jeanu Paulu, je to, da ni bil le oblikovalec, temveč pomemben del kulture, pop kulture, saj je sodeloval v stvareh, v katere je verjel. Uporabil je svoj glas. Mislim, da danes lahko storim enako, samo zato, ker je on to storil pred mano. Odkriti, da lahko v modi ostaneš zvest sebi, imaš svoj glas, edinstvenost in si na to ponosen, je resnično pomembno. On je ustvaril skupnost okoli sebe že dolgo, preden sta postala priljubljena Instagram in družbena omrežja.

To je dober zaključek.

LdSS: Res je zanimivo graditi takšno povezavo, on je obraz svoje znamke in ima neposredno komunikacijo z ljudmi. Medtem ko smo bili zunaj, so ljudje kar hodili k njemu, kot da bi ga poznali. Mislim, da je to zelo radodaren način pristopa k vlogi modnega oblikovalca. Trudim se delati enako; poskušam posnemati ta občutek. Mislim, da imava veliko skupnega.

Jean Paul Gaultier, fall 2021 couture by Chitose Abe. Photo: Alessandro Lucioni / Gorunway.com

Jean Paul, vam vsak oblikovalec razkrije kaj novega?

Vsekakor ja. Sacai je japonska znamka, zato seveda prinaša nekaj drugačnega. Jemala je nekaj mojih stvari in jih razstavljala. Glenn Martens je ustvaril čudovito kolekcijo, ki pa je bila bolj stroga. Vsak oblikovalec prinaša svojo edinstveno vizijo, tako kot bo Ludovic prinesel nekaj novega.

Ste že delili skice?

LdSS: Ne…

JPG: In bolje je tako. Želim biti presenečen. Če bi delal za gospoda Saint Laurenta in bi bil on prisoten, bi se počutil potrt, pomislil bi: ‘Bog, tega ne morem storiti, morda mu ne bo všeč’, namesto da bi razmišljal o svojem pogledu na njegov stil. Želim, da se počuti svobodno in verjame vase.

Ludovic, zdaj se preizkušaš v visoki modi.

Rad delam s studiem. Rad ročno izdelujem kose in cenim celotno obrt. Ta strast traja, odkar sem bil pri Balmainu z Olivierjem[Rousteingom] . Modna revija bo neverjetno razburljiva; to si že lahko predstavljam in fantaziram. Poleg tega veste, da jo bodo nosili čudoviti ljudje. Ti kosi bodo oživeli, navdihnili in postali del zgodovine hiše. Prav tako je izredno vznemirljivo ustvarjanje kosov po meri za zvezde. Eno tako idejo že imam v mislih; to je moj cilj, ki ga manifestiram po reviji.

Ko razmišljam o prekrivanju med vami in Jeanom Paulom in natančneje o tem, zakaj vas je pritegnilo Ludovicovo delo, mislim, da imata podoben pogled na telo. Kaj je obema privlačnega v nečem, kar se zdi subverzivno, nekoliko fetišistično?

Jaz sem starejši od njega, zato so moji razlogi drugačni. Ko sem prvič videl babičin steznik, nisem vedel, kaj to je. Barva kože, saten, vezenje. Povedala mi je, kako je z malo kisa zmanjšala trebuh in imela manjši pas, in to se mi je vtisnilo v spomin. Spomnim se enega muzikala v New Yorku, postavljenega v 20. ali 30. leta, kjer so vsi nosili spodnje perilo v barvi lososa. [Promatrao sam] Mlada dekleta so uživala v tem, in pomislil sem: “Mogoče bi bilo dobro narediti obleko iz nedrčka ali steznika.” Ko ustvarjaš, moraš biti odraz dogajanja in tega, kar si ljudje želijo. Nisem želel, da trpijo, vendar je bil to tudi trenutek po uniseks oblačenju, želel sem ponovno predstaviti obliko ženske. Beatrice Dalle in Madonna sta želeli to nositi.

Ludovic, prišlo mi je na misel, da morda manifestirate Madonno za to…

LdSS: Mogoče sem. Ste opazili, da imam zdaj blond lase? Zanimivo je, da je Jean Paul zaslovel po stezniku, jaz pa po svojih luknjastih spodnjicah. Zelo hitro sva našla kos, ki je bil takoj prepoznaven, iz katerega bi lahko oba zgradila cel svet. Izhaja iz iskrene strasti po izražanju mode na nov in drugačen način. Prvotno sem študiral žensko modo in mislil sem, da bom delala izključno to. Spoznal pa sem, da je moda lahko tudi osebna zgodba, kar je bil zame velik preboj. Odločil sem se, da bodo moja prva kolekcija fantje v ženskih oblačilih, vendar ne bodo videti, kot da se preoblačijo. V teh kosih so bili pravzaprav prepričljivi, kar je navdihnilo tako moške kot ženske, da so nosili iste kose. Zato vsekakor sledim perspektivi Jeana Paula.

JPG: Moško krilo. Poskušal sem jih oblikovati tako, da so možati, a je vseeno nekaj, kar ima rahlo ženstven pridih.

LdSS: Mislim, da je to povezano s tem, kako smo takrat dojemali delitve na spol. Po mojih izkušnjah sem odraščal v nekoliko konzervativnem 16. okrožju. In vedno sem mislil: “Toda ta tipična moška oblačila ne pristajajo moji silhueti in želim pokazati svoje telo.” Vsa oblačila, ki so mi bila kot najstniku zelo všeč, so nosile ženske, ki sem jih občudoval. Toda ko sem jih postavil na moškega, sem pomislil: “Vau, nisem vedel, da lahko izgleda tako dobro.”

Ludovic, mislite, da bo to definiralo tudi vaše kolekcije v prihodnosti?

Zanimivo je, ker sem začel delati na trenutni kolekciji, še preden sem vedel, da bom delal visoko modo januarja. Zdaj pa delam na obeh hkrati. In gledam veliko Gaultierjeve zgodovine. Zanima me, ali bodo ljudje poskušali videti podobnosti. Ko vstopiš v drugo hišo, se naučiš drugačnega pogleda na oblačila, konstrukcije oblačil, razmišljanja o vzorcih, ki so edinstveni za Jeana Paula. In zagotovo bo vplivalo na moje delo v prihodnosti, pa če se tega zavedam ali ne.

Ann Demeulemeester, fall 2023 ready-to-wear Photo: Filippo Fior / Gorunway.com

Med vašim časom pri Ann Demeulemeester in zdaj pri Jean Paul Gaultierju premostite dve popolnoma različni estetiki.

Ja, mislim, da imam svoj pogled. Odraščal sem z ljubeznijo do mode in te hiše znam na pamet. Ko lahko pridem do arhiva, pomerim obleko in vidim, kako se počutim, jo ​​hitro vzamem v roke in se lotim s pristno strastjo. Temu se želim pokloniti. Ne glede na to, ali gre za Ann ali Jeana Paula, jaz to vidim tako: “Kaj bi počeli danes, če bi bili mojih let in v časih, ki jih trenutno preživljamo?”

Nam lahko namignete?

Ne, ne, ne! Ne morem verjeti, da je nekaj, kar še nihče ni uporabil kot referenco. To je zame, kot Francoza, pomembna referenca. In tega se zelo veselim.

Ste res postali blondinec samo za ta trenutek?

LdSS: Želel sem imeti blond lase do trenutka, ko sva skupaj snemala. Začel sem pred dvema mesecema in blondinec pa sem teden ali dva.

JPG: Kako se počutiš z blond lasmi?

LdSS: Všeč mi je. Veliko sem delal, zato se še nisem zabaval. Ampak upam, da se bom.

Vogue.com