Pridružili smo se ekipi Ines Atelier na snemanju kampanje za novo poročno kolekcijo

Priznana srbska oblikovalka Ines Janković je konec marca praznovala dvanajst let svojega zelo plodnega oblikovalskega dela. Ob tej priložnosti je v filmskem studiu uprizorila modno revijo, ki bi ji brez dvoma lahko rekli kar “filmska”. Jankovićeva je takrat ob Marku Ivkoviću predstavila kolekcijo CONTRAST, navdih za ustvarjanje nove modne zgodbe s podpisom Ines Atelier pa je našla v vseh nasprotjih, ki sestavljajo življenje, v vseh vlogah in energijah, ki se prepletajo v eni ženski ter v sprejemanju vsega, kar nas dela edinstvene. Praznovanje nasprotij je tako zaznamovalo krono 12 let dolgega potovanja, zlitja pričakovanega in nepričakovanega, pa tudi rezultat iskanja ravnovesja ter hkrati svojevrstno povabilo občinstvu, naj se poglobi v sebe in sprejme vse svoje kontraste. En del kolekcije je bil tudi bridal segment, po katerem je Ines Atelier postal še posebej prepoznaven in ki ga poleg prefinjenega dizajna in izdelave pogosto zaznamujejo nenavadne konstrukcijske rešitve in netipični poročni modeli, ki kar kličejo po odmiku od klasike in potiskanju meja.

Nova poročna kolekcija Ines Atelier se je marca sprehodila po pisti. Kako se razlikuje od prejšnjih? Ste v to modno zgodbo uvedli kakšne novosti?

Zadnja prikazana kolekcija predstavlja krono našega dvanajstletnega dela. Gre za couture kolekcijo, v sklopu katere del je tudi bridal del. Nismo želeli, da bi bil ves poudarek na silhuetah, ki se pričakujejo od naše znamke, ampak smo raziskali novo smer, ko gre za konstrukcijo in izbiro materialov. 70 % kolekcije sestavljajo materiali, izdelani posebej po naših željah. Sodelujemo z različnimi proizvajalci blaga za poročne namene in z velikim ponosom lahko omenimo, da smo morda med prvimi v regiji, ki smo poleg samih modelov oblikovali tudi velik del uporabljenih materialov.

Kako se ustvarjanje poročne kolekcije razlikuje od ready-to-wear kolekcije? Koliko na njeno oblikovanje vplivajo trendi in ali jih upoštevate pri poročnih oblekah? V kolikšni meri je mogoče z njimi tvegati?

V našem primeru je razlika velika, meni osebno poroka ponuja več ustvarjalne svobode. RTW del znamke naj bo praktičen, nosljiv več sezon in nosljiv ob različnih priložnostih, medtem ko bridal predstavlja užitek trenutka, v katerem je vse podrejeno tistemu enemu dnevu. To je radost ustvarjanja iskrice in sijaja, ki naj bi se prisotnim za vedno vtisnil v spomin. Trendi, tako kot v vsem, vedno obstajajo in vsakdo, ki se s tem ukvarja profesionalno, mora biti neizogibno obveščen. Kot ekipa poskušamo vsako kreacijo prilagoditi senzibilnosti osebe, za katero delamo, saj je na koncu dneva najpomembnejše predstaviti nevesto kot najboljšo različico sebe, medtem ko je raven eksperimentiranja in želja po nepričakovanem pravzaprav odvisna od osebe, ki bo obleko nosila. Naše dosedanje izkušnje lahko potrjujejo, da smo imeli res srečo z različnimi tipi deklet, zato delo na kolekciji skoraj samoumevno pomeni ustvarjanje kreacij, ki jih lahko ponudimo najrazličnejšim okusom/slogom in zadovoljimo želje in pričakovanja tega kosa.

Svojo prvo poročno kolekcijo ste predstavili na samostojni modni reviji leta 2018, kajne? Koliko se je od takrat spremenila bridal moda? In kako se je Vaš izraz spremenil, ko gre za poroko?

Pravzaprav je bila prva bridal kolekcija s približno 20 modeli predstavljena na prvi samostojni modni reviji leta 2015. v Centru za kulturno dekontaminacijo v Beogradu. Ines Atelier Bridal že od samega začetka neguje značilen sodoben in enostaven, včasih tudi minimalističen slog, z jasnimi silhuetami in brez preveč detajlov. Od takrat je minilo devet let in mnogo kolekcij. Kar pa smo ohranili, je zdaj že prepoznavno senzibilnost blagovne znamke in način predstavitve. Ne glede na trende nam je vedno bilo pomembno, da je jedro naše blagovne znamke jasno vidno in prepoznavno v morju drugih, zato ostajamo dosledni določenim vrednotam, ki smo si jih zastavili v prvih dneh ustvarjanja.

Mnogi modeli v kolekciji se zdijo izjemno kompleksni. Kako je videti postopek izdelave vaših modelov?

Priprava zadnje kolekcije je trajala približno eno leto. Menim, da so raziskave in moodboardi ključnega pomena pri oblikovanju le-teh. Če tega začetka ne naredimo temeljito, je malo možnosti, da bo tudi finale kolekcije uspešen. Pogosto izdelamo dva ali tri testne vzorce, dokler ne pridemo do rešitve, ki nas (z estetskega in praktičnega vidika) popolnoma zadovolji. V novi haute couture kolekciji imamo veliko konstrukcij in volumnov, ki jih še nismo delali, kar nam je bil res izziv. Na primer mrežasto krilo maksi volumna, vodoravno in navpično ojačano z ribjo kostjo. To je bil eden najzahtevnejših modelov za šivanje, saj so se kar naprej pojavljale nekatere tehnične nepravilnosti. Sploh ne vem, koliko testnih modelov smo naredili do končne različice te obleke. Seveda sta znanje naših mojstrov in odločitev, da ne obupamo, dokler ne dobimo tistega, kar smo si zamislili, na koncu dala odličen rezultat – obleko, ki sedaj živi svoje življenje.

Hlače, prozorni topi, ogrinjala, kratke hlače in kombinezoni, pa tudi črna barva … V ponudbi imate kar nekaj netipičnih poročnih kosov. So neveste naklonjene k premikanju meja ali še vedno preferirajo raje bele poročne obleke bolj klasičnega videza?

Z vstopom v 21. stoletje manifestacija svobode nikoli ni bila bolj poudarjena, kar je povzročilo premikanje meja. Seveda se vedno najdejo dame, ki se držijo tradicije, a iz svojih izkušenj opažam, da se vedno bolj odmikamo od tipičnega. Tudi tiste neveste, ki se bodo odločile za bolj zmeren ali umirjen model za sam obred, zelo pogosto navržejo nek preobrat pri opciji številka dve, oziroma možnost preobleke. Osebno mi je všeč, da sta si izdaji neveste med seboj popolnoma različni, saj imamo na koncu dneva vsi različne plati osebnosti, zakaj ne bi praznovali obeh.

Kateri materiali prevladujejo v kolekciji?

Obstajajo podjetja, ki se ukvarjajo izključno z izdelavo poročnega materiala. Prej so bile najpogosteje zastopane čipka in različne vrste svile, ki je še danes v klasičnem segmentu, vendar je kombinacija časa in novih tehnologij pripeljala do razvoja posebnih vrst materialov, ki se manj mečkajo, so lažji za vzdrževanje, bolje držijo obliko itd. Na videz imajo zaključno obdelavo enako kot naravni, vendar so veliko bolj praktični pri sami izvedbi, saj si nihče ne želi biti v popolnoma pomečkani obleki ali modelu, ki je po dveh urah izgubil obliko. Poleg enostavnih materialov različnih tekstur smo uporabili, kot sem že omenila, še različne druge po meri izdelane materiale v obliki mrež s kamenčki, motive izdelane iz najmanjših perlic, pa tudi materiale z barvnim prelivom (kar so v našem primeru bledeči toni od antracitno sive do biserno bele). V kolekciji prevladuje tudi veliko število korzetov, pri čemer smo izhajali iz različnih kombinacij – od klasične prosojne mrežice do tiste, prekrite z najfinejšo francosko čipko.

Trenutno je izjemno popularno nositi poročne obleke tudi po poroki. Urednica revije Vogue Emily Chan je nedavno pisala o tem, kako je svojo poročno obleko pobarvala na modro in jo spremenila v obleko, ki jo bo lahko nosila pozneje. Kaj menite o tem trendu? Ali je mogoče nekatere vaše poročne obleke “prenameniti” za druge priložnosti?

To je že od vsega začetka tudi bil naš koncept “moderne neveste”, modeli, ki jih lahko nosimo ob več priložnostih in na več načinov, oživimo na novo. Veliko število naših kreacij je treba le skrajšati, da lahko preidejo od bridal gowns do cocktail dresses. Neveste nam pogosto povedo, da so svoje obleke tako uporabile za naslednjo pomembno priložnost, dejstvo, da obleke živijo več kot en dogodek, pa nam je v veliko zadovoljstvo. Kar se tiče barvanja, tega nismo poskusili, je pa super ideja!

Oglejte si fotografije kampanje za novo bridal kolekcijo Ines Atelier v nadaljevanju:

Kreativna direkcija: Mila Đenić
Foto: Luka Bošković i Stefan Stojanov
Video: Balaban Group
Modeli: Katarina Šarenac i Zara Carek
Šminka: Brana Kostić
Frizura: Vasilisa Maljm