Vse, kar morate vedeti o Milan Design Weeku 2025

Če bi morala izbirati med Milanom septembra med tednom mode in Milanom aprila med tednom oblikovanja, bi bila to napeta bitka. Zahvaljujoč slednjemu, ravno ko me ujame ta nestrpnost pred začetkom pomladi in novim življenjskim navdihom, se milanske zgodovinske soseske spremenijo v stopnjo ustvarjalnosti in inovativnosti. V njegovem središču je tudi Salon di Mobile – najprestižnejši sejem pohištva, čigar 63. izdaja se imenuje Thought for Humans. Pomen človečnosti in čustev je dodatno prežet s temo Fuorisalona – Connected Worlds, ki jo navdihuje združevanje svetov – naravnega okolja in napredne umetne inteligence. Ko štejemo dneve do začetka tega znamenitega dogodka, milanski tramvaji, postaje podzemne železnice in letališča že pritegnejo pozornost s prepoznavno vizualno podobo Salona, od prvega aprila pa se Design Kiosk vrača na Piazza della (pripravite se na posnetke na Instagramu!).

Kdaj poteka?

Od leta 2003 Milanski teden oblikovanja poteka aprila, letos od 7. do 13. postane zbirališče urednikov, arhitektov in ljubiteljev oblikovanja z vsega sveta.

Kje poteka?

Letošnja izdaja Tedna oblikovanja poteka v znanih mestnih četrtih: Brera, Tortona, Porta Venezia, 5VIE, Durini in Isola, z nekaterimi neodvisnimi (a nič manj impresivnimi) dogodki v zgodovinskih stavbah, industrijskih prostorih in zapuščenih stavbah. Salon di Mobile 2025 bo tradicionalno v prostoru Rho Fiera Milano s svojimi 2000 razstavljavci.

Kaj morate obiskati?

V teh sedmih dneh boste potrebovali organizacijske sposobnosti – želeli boste biti na vseh mestih hkrati. Zato vam spodaj predstavljamo dnevni red predstavitev, ki si jih morate ogledati. P.S. na ta seznam dodajte instalacije Salona di Mobile: Villa Héritage, Pierre-Yves Rochon, La Dolce Attes, Paolo Sorrentino in Mother, Robert Wilson, pa tudi znane razstave Euroluce in SaloneSatellite.

Letters to Milan, Molteni&C

Začnemo z okrožjem Brera Design. Poleg svoje zgodovinske trgovine v Via Solferino, Molteni &C še dodatno utrjuje svoj položaj v tem delu mesta z odprtjem Palazzo Molteni na Via Manzoni 9. Ta zgodovinska stavba pokriva več kot 3.000 kvadratnih metrov, razporejenih v sedmih nadstropjih, ki združujejo vplive Art Nouveau z neoklasicističnimi elementi. Palazzo Molteni je zasnovan kot dom zbirateljev umetnosti in oblikovanja – nov urbani paviljon, ki je bil predstavljen ob koncu ključnega leta za blagovno znamko, ki medtem praznuje svojo 90. obletnico. Ob tej slavnostni otvoritvi v okviru tedna oblikovanja se bo Molteni&C pokloni svojemu mestu s posebno instalacijo z naslovom Letters to Milan v Museo Poldi Pezzoli.

Lokacije: Molteni&C, Via Solferino,
Palazzo Molteni, Via Manzoni 9
Museo Poldi Pezzoli, Via Manzoni 12

Palazzo Molteni

Bamboo Encounters, Gucci

Ne morem, da ne bi na začetku omenila velikih modnih znamk, v katerih tekmovanju za najbolj kreativno predstavitev vedno še posebej uživam. V ambientu Chiostri di San Simpliciano bo Gucci predstavil Bamboo Encounters, izložbo, ki slavi dediščino bambusa v zgodovini oblikovanja in identiteti hiše. Podpisal ga je projekt 2050+, ki ga je navdihnila pionirska uporaba bambusa. Sedem sodobnih oblikovalcev iz različnih generacij in geografskih območij reinterpretira ta material na drzen in nepričakovan način.

Lokacija: Chiostri di San Simpliciano, Piazza Paolo VI 6

MUJI MUJI 5∙5

MUJI nas vabi, da odkrijemo MUJI MUJI 5∙5, nenavadno instalacijo v skrivnem vrtu v okrožju Brera. Oblikovalci Studia 5∙5 so ustvarili “manifestno hišo” za MUJI, ki jo navdihuje japonska arhitektura. Te evolucijske, ustvarjalne in trajnostne rešitve upoštevajo pomen ohranjanja miru v kaotičnem mestu, zaradi česar se zdijo pomembnejše kot kdaj koli prej. Vsak element modularne strukture – vključno z biološkimi materiali, sistemom za zbiranje deževnice, izolacijo iz recikliranega tekstila in belo streho za zmanjšanje toplotnih otokov – kaže sinergijo udobja, iznajdljivosti in okoljske odgovornosti.

Lokacija: Giardino Pippa Bacca – Via Tommaso de Cazzaniga

MUJI

Alias

V prostorih Fondazione Matalon, kulturnega in umetniškega središča v središču Milana, ustanovljenega leta 2000 s strani Luciane Matalon, je postavljena razstava Alias, ki prikazuje nova dela Maria Bote, Paola Rizzatta, Riccarda Blumerja, Patricka Norgueta in Daniela Rybakkena. Razstava je razporejena na štiri zaporedna področja in nas popelje na potovanje odkrivanja inovativnih lastnosti blagovne znamke in ikoničnih, legendarnih izdelkov.

Lokacija: Fondazione Matalon, Foro Buonaparte 67

La Prime Notte di Quite, Loro Piana Interiors

To je vedno dober razlog za obisk veličastne palače Loro Piana v Milanu, tokrat pa bo blagovna znamka na Design Weeku predstavila La Prima Notte di Quiete, instalacijo, ki raziskuje meje med resničnostjo in kinematografsko sugestijo. Notranjost je opremljena s pohištvom Dimoremilano, oblazinjenim v prepoznavne tkanine Loro Piana, dopolnjen z vintage in umetniškimi predmeti, ki oživijo v Cortile della Seta s svojimi zvoki in vzdušjem. Prostor miru in lepote, ki očara.

Lokacija: Cortile della Seta, Via della Moscova, 33

Frozen, Tokujin Yoshioka

Grand Seiko je izjemen projekt v sodelovanju z enim od najbolj znanih japonskih oblikovalcev. Na razstavi z naslovom TOKUJIN YOSHIOKA – Frozen bomo doživeli najnovejšo instalacijo in umetniško delo Aqua Chair v katerem se prosojna svetlobna skulptura sčasoma preoblikuje.

Lokacija: Palazzo Landriani – Via Borgonuovo, 25

Tokujin Yoshioka – Frozen

ARIA

Selimo se v Tortono, v novem interier konceptu Archiproducts Milano nas čaka ARIA. Ste pripravljeni na potovanje, kjer se svetloba, materiali in zaznave prepletajo in ustvarjajo povezave med ljudmi in prostorom? Zrak je sredstvo povezovanja v vsej svoji transcendenci in dinamičnih odsevih. V raziskavi sodeluje več kot 50 mednarodnih blagovnih znamk, ki ponujajo izkušnjo, ki presegajo konceptualne in funkcionalne meje prostora, med katerimi so najbolj vidne Brionvega, Norr11, Studiopepe, Sixinch, Pulkra in Dedon.

Lokacija: Archiproducts Milano – Opificio 31 – via Tortona 31

Making the Invisible Visible, Google

Ja, ja, ravno ta, na katero ste pomislili. V Design Districtu Porta Venezia nas čaka veliko število znanih blagovnih znamk pohištva in tehnologije, ta pa je neizogibna. Z Making the Invisible Visible Google osvetljuje umetnost in oblikovanje kot dejanja alkimije, ki oživljata nove ideje. Soustvarila sta ga Ivy Ross in njena oblikovalska ekipa v sodelovanju z umetnikom Lachlanom Turczanom in pokazala, kako abstraktne ideje postanejo oprijemljive oblike. Svetloba, ki je običajno minljiva, tukaj pridobi materialno trajnost in se spremeni v nekaj, česar se je mogoče dotakniti in čutiti.

Lokacija: Via Archimede 26

Crash, Hannes Peer Architecture

V 5VIE Design District bo predstavljena avantgardna instalacija CRASH , pod katero se je podpisal Hannes Peer Architecture. CRASH preoblikuje marmor, ki je tradicionalno simbol popolnosti in nespremenljivosti, v element motnje in razodetja. Projekt slavi marmor kot živ, razvijajoč se material, ki je sposoben izražati napetosti in protislovja ter presegati idejo zgolj površine. Marmor je priča globlji pripovedi, ki jo sestavljajo spomin, energija in metamorfoza, idealen trenutek, da vas prepriča, da ga potrebujete v svojem osebnem prostoru.

Lokacija: Spazio Big Santa Marta – via Santa Marta 10

Crash, photo: Danilo Pasquali

Isola Design Gallery

V Isola Design District nas čakajo tri velike razstave: Conscious Objects, Isola Design Gallery in Openspace, še posebej pa bi se rada sklicevala na to, drugo po vrsti, ki slavi unikatne in ročno izdelane kose ter zbirateljsko oblikovanje z zgodbo. Isola bo svoj prostor preoblikovala v izjemno razstavo različnih stilov, ki bo združila oblikovalce iz najrazličnejših področij.

Lokacija: BasicVillage – Via dell’Aprica 12

Tkanje Anni Albers, Dedar

Le nekaj korakov od Duoma Dedar v sodelovanju z Josef & Anni Albers Foundation izkazuje čast vizionarski zapuščini ene najvplivnejših umetnic 20. stoletja . Prva serija tkanin Anne Albers bo predstavljena na razstavi, ki je odprta za javnost v celotnem tednu oblikovanja.

Lokacija: Torre Velasca

Courtesy of the Josef and Anni Albers Foundation