Kaj je cyberpunk moda in kako izgleda v vsakodnevnih outfitih?
Sonja Knežević
6 decembra, 2024
Sonja Knežević
6 decembra, 2024
Ko se je koledar približeval novemu tisočletju in se je približeval dan, ko bomo leto začeli z 2 namesto s številko ena, je družba doživela nekakšno kolektivno vročico, ki jo je povzročilo prepričanje, da dosegamo veliko prelomnico in nekako vstopamo v prihodnost. To se je še posebej odrazilo v umetnikih, ki so s svojimi deli poskušali javnosti obuditi vizije prihodnosti, ki niso bile vedno pozitivne. Tako se je v 80-ih in 90-ih distopični žanr razvil zlasti v filmu, moda prihodnosti pa je navdihnila številne oblikovalce. Kmalu se je pojavil podžanr znanstvene fantastike – cyberpunk, katerega ideja je predstavljati si bližnjo prihodnost, v kateri sta informacijska tehnologija in digitalni napredek na vrhuncu moči, ki oblikuje življenje družbe, pa tudi življenje in obstoj posameznikov. Vendar pa v tem žanru ni bilo vse tako mračno, saj se je razvila zelo zanimiva modna smer, ki je z nami še danes, 25 let po začetku novega tisočletja.
Ko se spomnimo filmov, kot sta Blade Runner in The Matrix, ki so popolnoma očarali občinstvo in postavili temelje za kasnejši razvoj žanra znanstvene fantastike, poleg zgodbe in distopičnega sveta, mnogi ljudje pomislijo tudi na neverjetno kul modo v njih. Funkcionalni plašč Ricka Deckarda in popolnoma črni, usnjeni videz Trinity z majhnimi sončnimi očali nas nista samo spominjala na prihodnost, ampak sta hkrati izgledala tudi izjemno kul. Zanimivo je, da ustvarjalci The Matrixa nikoli niso postavili mode v ospredje, kostumografka Kym Barrett je celo poudarila, da pri ustvarjanju kostumov sploh ni razmišljala o modi, ampak preprosto o tem, kako naj bi se liki vključili v nenavaden futuristični svet filma. Zdi se, da je nehote in povsem naključno ustvarila prepoznaven enobarvni slog, seme cyberpunk mode, ki je kasneje cvetela v oblikovalskih kolekcijah. Na primer, kolekcija Christiana Diorja za pomlad 1999 je vsebovala usnjene videze, izrazito obrabljene šive in črna matalic corpse ličila, ki jih je bistveno navdihnil kultni film.
Dior ni bila prva modna hiša, ki je na modno pisto prinesla cyberpunk look. Thierry Mugler, znan po svojih skulpturalnih in dramatičnih kreacijah, je v svoji kolekciji za jesen 1990 dal hommage znanstveni fantastiki in cyberpunku, pri čemer je najbolj izstopala robotska jakna, po navdihu švicarskega umetnika H.R. Gigera. Za naslednjo sezono, pomlad 1991, je prav tako našel navdih v tem zanimivem žanru, saj je ustvaril nenavadne blazerje in kombinezone, pa tudi ozke hlače iz lateksa in futuristične kose z izrezi. Ne pozabimo na neposredno sklicevanje na robote skozi kovinsko obleko iz kolekcije za jesen 1995, ki jo je letos nosila Zendaya na rdeči preprogi.
Čeprav je Mugler začel ustvarjati kolekcije z močnim vplivom cyberpunka v zgodnjih 90-ih, je Jean Paul Gaultier tisti, ki je najbolj prepoznaven po svojih futurističnih kolekcijah. Njegova Cyber kolekcija za jesen 1995 je bila ena prvih, ki je resnično poudarila vpliv tehnologije na modo – ustvaril je kombinezone s pikami, narisanimi s pomočjo računalnika. Mnogi so to kolekcijo povezali z znanstvenofantastičnim filmom Mad Max, toda sam Jean Paul Gaultier je dejal, da gre bolj za Mad Maxette, namišljeno žensko prihodnosti.
H.R. Giger, umetnik, znan po svojem nenavadnem slogu predstavljanja odnosa med človekom in strojem, je navdihnil tudi Alexandra McQueena, ki je vključil pete z nenavadnim motivom nekakšne neobstoječe živali ali plazilca ter čevlje s kovinsko peto v pravem cyberpunk slogu. Celotna kolekcija je pravzaprav izgledala kot apokaliptična napoved prihodnosti, v kateri svetu vladajo nekatera druga bitja, kar so dosegli z nenavadnimi pričeskami in futurističnimi silhuetami, v kolekciji, ki jo navdihuje prihodnost, pa je bil seveda tudi črni usnjeni bodi.
Ko se spomnimo pomembnih cyberpunk kolekcij, ne smemo pozabiti na tisto Garetha Pugha za jesen 2011. To kolekcijo spremlja futuristična avra, vendar ne v ekstravagantni obliki, kot je prevzela stvaritve Muglerja in Alexandra McQueena, ampak v minimalističnem, skoraj vsakdanjem stilu. Od popolnoma črnih kolekcij, prežetih z usnjem in dolgimi plašči à la The Matrix, preko kreacij, prekritih z zlatom v pridihu disko krogle, do nenavadnih ličil, ki z barvo poudarjajo temne kolobarje, je jasno, da je bila vizija distopična prihodnost.
Ko pomislim na futuristično modno oblikovanje, mi takoj pade na misel Rick Owens in njegova avantgardna estetika. Za jesen 2014 je Owens predstavil cyberpunk kolekcijo, ki je bila ena najvidnejših na pariškem tednu mode tiste sezone. Kolekcija je bila polna futurističnih silhuet, vključno z robotskimi plašči, domiselnimi klobuki in izjemno priljubljenimi usnjenimi gamašami Nagakin, ki bi lahko bile del neke nezemeljske garderobe. Zaradi nenavadnih silhuet, po katerih je Rick Owens prepoznaven, kot so namerni razcepi in predimenzionirani strukturirani deli, je ta oblikovalec eden najbolj prepoznavnih, ko gre za cyberpunk estetiko v modi.
Čeprav trenutno živimo v času, ki so ga oblikovalci in režiserji nekoč imeli v mislih, ko so si predstavljali prihodnost, ta ekstravagantni slog še ni postal del vsakdana. Danes oblikovalci, kot sta Rick Owens in Yohji Yamamoto, ustvarjajo kreacije, ki lahko dosežejo ta videz, poleg tega pa so tudi zvezde spletnih skupnosti, posvečenih cyberpunk oblačilom. V letu, ko umetna inteligenca doživlja neverjeten napredek, ki omogoča pojav fascinantnih novih tehnologij, o katerih smo nekoč lahko le sanjali, je povsem naravno, da se sprašujemo, kdaj bo mainstream moda stopila v korak s časom. Nismo tako daleč od tega, saj so nekateri vplivi cyberpunka že prisotni.
Vzemimo za primer usnjeni plašč, nekoč cyberpunk simbol navdihnjen s filmom The Matrix, ki ga je zdaj mogoče videti skoraj povsod, celo v različnih barvah. Zatem, se v trgovinah vse pogosteje najdejo dekonstruirani deli, ki so povezani z distopično naravo cyberpunka. Tudi naraščajoča priljubljenost upcycled mode nam je prinesla oblačila, sestavljena iz drugih, kot na primer v Hodakovi kolekciji za pomlad 2025, kot tudi pre-loved kosi, katerih ponošenost dodaja temu čaru. Tudi techwear je še en naraščajoči niche trend, ki ima svoje korenine v cyberpunka. Vse več blagovnih znamk, kot sta Nike ACG in Riot Division, začenja proizvajati te futuristične kose, katerih glavni poudarek je utilitarizem in raznolikost – jakna, ki je lahko tako telovnik kot plašč? Prodano!
Cyberpunk slog je privlačen za mnoge zaradi svoje fluidnosti in nagnjenosti k premikanju meja med spoloma, zato je veliko cyberpunk skladb uniseks (celo Neo in Trinity sta bila oblečena precej podobno). Medtem ko se lahko pri ustvarjanju cyberpunk outfita odločite za ekstravaganten videz, ki vam bo omogočil, da izgledate, kot da imate časovni stroj in prihajate iz časa, ko je tehnologija še bolj napredna, lahko to estetiko prikličete tudi z bolj sproščenim videzom, v katerega boste vključili nekatere od teh kosov, ki jih navdihuje prihodnost. To so lahko uporabna oblačila, usnje, parachute in cargo hlače s čim več žepi, pa tudi namerno obrabljena oblačila.
Spodaj izpostavljamo street style cyberpunk outfite za navdih.