Ogledali smo si A Complete Unknown, je film vreden hommage Bobu Dylanu?
Razdrobljena podoba genija ali površen poskus dekonstrukcije Boba Dylana?
Bojana Jovanović14 januarja, 2025
Razdrobljena podoba genija ali površen poskus dekonstrukcije Boba Dylana?
Bojana Jovanović14 januarja, 2025
Če še vedno niste slišali, da Timothée Chalamet igra Boba Dylana v novem filmu Jamesa Mangolda z imenom A Complete Unknown Potem verjetno živite pod skalo in prav tako ne veste, da so pričakovanja zelo razdeljena. Nekateri kritiki na Rotten Tomatoes so dejali, da niso prepričani, da se bodo mlajše generacije lahko poistovetile s to zgodbo, a tudi, da je to njihov najljubši film, ki so ga videli v letu 2024. Drugi so komentirali: “Superoboževalcem verjetno ne bo všeč. Zdi se, kot da je bil film posnet z veliko ljubezni, pa tudi z zavedanjem, da so včasih tudi veliki vizionarji lahko usraneti.” ter da polovica filma deluje kot “zelo uspešne karaoke”.
Biografska drama o enem največjih glasbenikov druge polovice 20. stoletja, ki je na podelitvi zlatih globusov kljub nominacijam v treh kategorijah ostal praznih rok, morda ni mogla izpolniti pričakovanj tistih, ki so upali, da bodo prejeli vreden hommage Dylanu. Čeprav še vedno čakamo na oskarje, ki se letos zdijo bolj nepredvidljivi kot kdaj koli prej.
Po včerajšnjem odhodu v kino, nisem imela nobenih pričakovanj, morda zato, ker nisem velika oboževalka Boba Dylana, vendar ne gre za to, da ne poznam skoraj vsake pesmi (moj oče je bil eden njegovih največjih oboževalcev, zato so Dylanove uspešnice, kot so Like A Rolling Stone, The Times They Are A’Changin in Mr. Tambourine Man, pogosto odmevale v naši družinski hiši). Dve uri in dvajset minut filma se je zdelo točno toliko časa. Film je pritegnil mojo pozornost, ko sem poskušala slediti vsem likom iz formativnih let tega legendarnega glasbenika in njegovih burnih dvajsetih, vendar mi ni dal občutka globlje povezanosti z nobenim od likov, še posebej ne z Dylanom.
Dylan se v Chalametovi interpretaciji pojavlja kot tipična, nekoliko romantizirana podoba egocentričnega in arogantnega glasbenega genija, ki je na trenutke neznosno zoprn. V čudoviti kulisi in vzdušju New Yorka zgodnjih 1960-ih je edina stvar, ki jo želite od Boba Dylana v tej interpretaciji, njegovi voluminozni lasje in morda dolg črn usnjeni plašč, ki je resnično ikoničen. Vse ostalo je bledo, površno in včasih patetično in po nepotrebnem dramatično. Za trenutek preidimo na tiste, malo boljše segmente te realizacije. Za začetek, glasba – fenomenalna! Timothée Chalamet, ki se je tukaj “prelevil” v Dylana, zveni precej prepričljivo, skoraj prepriča, da ste v tistih zgodnjih dneh 60-ih. Njegov glas, njegovi gibi, celo tisti tipičen Dylanov nasmeh kažejo na resnost, s katero je Chalamet razumel vlogo Boba Dylana. Vztrajal je, da vsako pesem izvede v živo in se nauči igrati kitaro, da bi se čim bolj zvesto vključil v lik. Po uspehu njegovega filma o Johnnyju Cashu Walk the Line,ki je prejel oskarja, je bil režiser prepričan, da bodo ekipa in igralci v njegovem novem filmu lahko pesmi izvedli v živo. Vse pesmi Boba Dylana je v živo pel Chalamet, pa tudi Edward Norton kot Pete Seeger, Monica Barbaro kot Joan Baez in Boyd Holbrook kot Johnny Cash.
Všeč mi je tudi dejstvo, da se film trudi, da ne bi bil klasično biografsko delo. Dejstvo, da nam pokaže le en del njegovega življenja in morda splošnemu občinstvu manj znane začetke, mu daje določeno svežino. Film hkrati ne pozablja na pomembno politično razsežnost Dylanove glasbe, zato so tukaj tudi veliki trenutki aktivizma, boja za človekove pravice in protivojnih odnosov. Pesmi, kot so The Times They Are A-Changin’ in Blowin’ in the Wind sta me spomnili, kako so takšne pesmi še vedno pomembni komentarji današnje družbe.
Čeprav film predvideva, da že vemo vse o Dylanovi osebnosti (in verjetno ima prav, če ne veste, lahko preprosto poiščete na Googlu), situacije, ki jih preživlja, niso tako globoko raziskane, kar je, vsaj meni, onemogočilo, da bi se povezala z zgodbo filma in sem zapustila kino, kot da se skoraj nič ni zgodilo. Sploh nisem čutila potrebe, da bi se pogovarjala o filmu po koncu. In to je morda največja težava. Film nam daje fragmentaren pogled na njegove burne začetke, ko je bil še v fazi preboja, preden je vstopil v fazo elektronske revolucije. Toda to “prej” ni dovolj za občinstvo, ki stremi k bolj zapletenim likom in se osredotoča na podrobnosti. Namesto tega je vzdušje tisto, kar resnično nosi ta film – je zelo prevladujoče in presenetljivo, vendar je na koncu dneva popolnoma predvidljivo za tovrsten film. Pokrajina, kadri, kamera, barve, prehodi, vse je tam, vse je lepo, vendar je vse povsem običajno.
Da zaključim, ali me je film navdušil? Vsekakor ne. Ali mislim, da bi si ga morali ogledati? Ja. Čeprav mislim, da se boste najbolje zabavali, če niste velik Dylanov oboževalec ali filmski kritik, ampak samo nekdo, ki ima rad dobro glasbo in ima dodatni 2 uri in 20 minut.