Od A$AP Rockyja in Matthieua Blazyja do Grete Lee in Jonathana Andersona – muze ne pripadajo več modnim hišam, temveč oblikovalcem.
Tara Đukić6 decembra, 2025
Ali je lahko jutro bolj pravljično kot tisto, ki se začne z novo Chanelovo reklamo z A$AP Rockyjem in Margaret Qualley v ljubezenski epizodi, sem si pred nekaj dnevi pomislila, zavita pod odejo, ko sem jo predvajala na repeat. In potem sem pomislila – ali je Matthieu Blazy s seboj vzel svojega najljubšega raperja iz Bottega Venete na novo modno pustolovščino? Spomnimo se samo vseh tistih A$AP-ovih street style videzov z Bottega torbami, ki jim lahko danes konkurira morda le Jacob Elordi v isti vlogi. Le nekaj mesecev prej sem enako pomislila ob dolgo pričakovani prvi ženski ready-to-wear Dior reviji pod kreativnim vodstvom najbolj priljubljenega oblikovalca Jonathana Andersona: Luca Guadagnino je sprejemal goste, v prvi vrsti pa so sedeli Daniel Craig, Josh O’Connor, Greta Lee – vsi Andersonovi prijatelji, s katerimi je še pred nekaj meseci sodeloval pri Loeweju.
Čeprav nedvomno obstaja razprava o tem, ali je sprejemljivo, da oblikovalec preprosto prenese svoj svet iz enega kraja v drugega, namesto da bi se povezal z dediščino in zgradil novo identiteto modne hiše, me to nerazložljivo navdušuje. Najprej, zakaj mora eden izključiti drugega? Pripeljati iste obraze v novo modno hišo lahko pomeni novo obdobje. Drugič, obstaja nekakšna tiha kljubovalnost in prikaz moči pri gradnji lastne skupnosti, ki bo preživela vsak modni prehod, saj je vsako od teh imen na koncu dneva – blagovna znamka zase, z (zelo) prepoznavno estetiko in vizijo.
View this post on Instagram
Kakorkoli že, dolgujemo hvaležnost oblikovalskim muzam za ustvarjalnost, ki je pripeljala do nekaterih najbolj ikoničnih modnih trenutkov v zgodovini. Veliko teh odnosov je oblikovalo potek njihovih karier – od kreacij Jean-Paula Gaultierja, ki jih je nosila Madonna in so mladega oblikovalca katapultirale do svetovne slave, do mnogo starejšega prijateljstva med Givenchyjem in Audrey Hepburn. A vrnimo se v sedanjost: zgodbe A$AP Rockyja in Matthieua Blazyja, Grete Lee in Jonathana Andersona ter mnogih drugih: muze ne pripadajo več modnim hišam, temveč oblikovalcem.
Povedala vam bom, katere so najbolj znane migracije muz v sodobni zgodovini mode.
Tesno sodelovanje med Matthieujem Blazyjem in A$AP Rockyjem je bilo uradno potrjeno med Blazyjevim mandatom pri Bottega Veneta – poleg omenjenih street style izdaj je bil Rocky skupaj s svojimi otroki obraz kampanje Portraits of Fatherhood. Fotografije Carrie Mae Weems so dokumentirale intimne družinske trenutke v Blazyjevih delih, združevale visoko modo z osebno pripovedjo. Ko se je Blazy konec leta 2024 preselil k Chanelu, nadaljevanje sodelovanja ni bilo tako nepričakovano (še posebej ne po sodelovanju te modne hiše s Kendrickom Lamarjem) – konec novembra je postal uradni ambasador hiše, znamka pa je poudarila, da “sodelovanje, ki se je začelo v prejšnji fazi” Blazyjeve kariere, se nadaljuje.
A malo je znanega, da se je njuno sodelovanje dejansko začelo veliko prej – AP je sodeloval z blagovno znamko Calvin Klein od 2016 do 2017, v obdobju, ko je Blazy deloval kot ključna osebnost vizualne identitete znamke pod vodstvom Rafa Simmonsa.
Courtesy of Chanel
Odnos med Alessandrom Michelejem in Lano Del Rey se je oblikoval v zgodnjih letih njegovega časa pri Gucciju, ko je vizualno identiteto hiše preoblikoval v romantično eklektičnost, bogato s simboliko in nostalgijo. Lana je postala ena ključnih obrazov tistega obdobja – nosila je Michelejeve kreacije v kampanjah, ki so združevale retro estetiko, magični realizem in glamur starega Hollywooda, prav tako pa se je pojavila v nepozabnem oglasu za Gucci skupaj z Jaredom Letom. Njena značilna melanholična estetika je popolnoma odražala Michelejev svet, zato ni presenetljivo, da je po njegovem odhodu iz Guccija in prehodu na Valentino 2025 spet postala osrednja muza.
Photo: Getty Images
Jonathan Anderson že leta subtilno gradi odnos z Greto Lee, eno najbolj zanimivih igralk današnjega časa, katere stil zaznamuje minimalistična, a hkrati vzvišena eleganca. Čeprav uradno ni bila ambasadorka Loewe, je Greta postala obraz Andersonove izbire za ključne trenutke – redno je nosila njegove kose na rdeči preprogi, estetski dialog med njo in Andersonom pa je postal prepoznaven, zlasti med promocijo filma Past Lives. Ko se je Anderson leta 2025 preselil k Diorju, se je Greta Lee pojavila na Beneškem filmskem festivalu na premieri filma House of Dynamite v dramatični temno zeleni Diorjevi obleki iz njegove prve kolekcije – ki takrat sploh ni bila predstavljena javnosti. Le nekaj dni kasneje, septembra, je Dior uradno razglasil Greto Lee za novo ambasadorko znamke, oktobra pa se je pojavila na Vogue World 2025 v še eni izmed njegovih osupljivih kreacij.
Photo: Gorunway.com
Zelo redko se zgodi, da odnos med oblikovalcem in njegovo muzo temelji na dejanski fizični podobnosti. Phoebe Philo in Daria Werbowy sta razvili tesno profesionalno sodelovanje v času, ko je bila Philo kreativna direktorica pri Céline, ko je Daria postala osrednja osebnost kampanj in revij. Njuno sodelovanje je doseglo vrhunec v kampanji Pomlad/Poletje 2014, ki jo je fotografiral Juergen Teller, kjer je Daria tako zelo spominjala na Phoebe, da so nekateri sprva mislili, da je oblikovalka sama pred kamero. To obdobje velja za eno najbolj vplivnih in cenjenih v Philini karieri, saj je bila Daria v središču njenega ustvarjalnega izražanja. Ko je Philo 2021 napovedala lansiranje lastne blagovne znamke, so oboževalci takoj začeli ugibati o morebitni vrnitvi Werbowy kot obraza znamke. Govorice so bile potrjene v prvi kampanji Phoebe Philo septembra 2023. Na koncu dneva nekatera prijateljstva, ki so nastala iz poslovnih partnerstev – res trajajo.
Courtesy of Phoebe Philo
Anne Hathaway je postala ena najbolj prepoznavnih obrazov Valentina v obdobju Pierpaola Picciolija, še posebej po viralnem trenutku v fuksijastem videzu iz kolekcije Pink PP, ki je zaznamoval enega zadnjih večjih ciklov hiše pod njegovim vodstvom. Piccioli je Anne videl kot popolno projekcijo svoje ideje sodobne prefinjenosti: igralko, ki združuje klasično eleganco in edinstveno karizmo. Ko je leta 2025 prevzel Balenciago – v eni najbolj nepričakovanih modnih potez desetletja se je Anne skoraj takoj pojavila v prvi vrsti kot obraz, ki pomaga povezati njegov prejšnji estetski izraz z novo, bolj sofisticirano vizijo Balenciage.
Photo: Getty Images
