V Parizu se začenja festival zbirateljskega dizajna, jaz pa sem našla sem svoje favorite med najboljšimi

Parizu preprosto ni dovoljeno biti dolgočasen in monoton. Po vsem navdušenju okoli pravkar končanega tedna mode v Parizu se vračamo k dizajnu in to pravemu poznavalskemu zbirateljskem dizajnu. Design Miami.Paris se vrača v legendarni L’hôtel de Maisons, da bi predstavil svojo največjo galerijo in program Design at Large doslej.

Sejem bo potekal vzporedno z Art Basel Paris, od 22. do 26. oktobra 2025 Edina boljša stvar od dejstva, da se odvija Design Miami.Paris, je informacija, da bodo notranji prostori in vrt ikonične stavbe, kot je L’hôtel de Maisons, v teh nekaj dneh gostili rekordno število mednarodnih galerij, ki bodo predstavljale redke in edinstvene primere zgodovinskega in sodobnega zbirateljskega oblikovanja. “Veselimo se vrnitve v Pariz z našo doslej najobsežnejšo izdajo, ki bo združila več kot 40 vodilnih avtoritet na področju zbirateljskega oblikovanja. Od mojstrov modernizma do sodobnih inovatorjev,” je o letošnjem programu povedala Grela Orihuela, višja podpredsednica Design Miami sejmov. Vodilni svetovni strokovnjaki za zgodovinsko in sodobno oblikovanje bodo predstavili kurirane razstave pohištva, razsvetljave in umetniških predmetov muzejske kakovosti, postavljene v enako impresivnih prostorih, zaradi česar bo vsakodnevni sprehod po tem sejmu doživetje samo po sebi. Za tiste, ki letos ne bomo na lokaciji, je tu internet (hvala bogu!). Prečesala sem program in odkrila zbirateljske galerije, ki bi jih morali imeti na radarju, če vas privlači zbirateljski dizajn.

Creek-Chair by Frida Escobedo for Friedman-Benda,Courtesy of Friedman Benda Gallery

Boccara Gallery

Ker že nekaj časa ne morem prenehati razmišljati o tapiserijah, sem odkrila, da je Boccara Gallery (Pariz, New York, Palm Beach) prava zakladnica biserov, ko gre za njeno zbirko tapiserij iz 20. stoletja, vključno z deli umetnikov, kot so Man Ray, Alexander Calder, Fernand Léger, Sonia Delaunay, Vasilij Kandinski in Jean Lurçat. Pri Design Miami Paris predstavljamo kurirano zbirko tapiserij iz sredine 20. stoletja in sodobna dela; od drznih geometrijskih eksperimentov do razkošno teksturiranih figurativnih prizorov. Vsaka tapiserija priča o izjemni spretnosti mojstrov, med njimi pa izstopajo muzejski primerki in redke izdaje tkanj vodilnih francoskih manufaktur, vključno z Atelier Pinton in Atelier 3.

Courtesy of Boccara Gallery

Galerie Patrick Seguin

Galerie Patrick Seguin je eden najprestižnejših pariških naslovov, posvečen modernemu in sodobnemu oblikovanju. Od leta 1989 je galerija pod vodstvom Patricka Seguina postala svetovna referenca za dela francoskih modernističnih velikanov, kot so Le Corbusier, Charlotte Perriand in Jean Royère. To jesen na Design Miami.Paris galerija zavzema središčni prostor z izjemno izbiro Royèrjevih del iz petdesetih let prejšnjega stoletja – od ikoničnih Trèfle naslanjačev do skulpturalnih Forme Libre mizic. V elegantnem prostoru L’hôtel de Maisons ti brezčasni kosi ustvarjajo poetični dialog med preteklostjo in sedanjostjo, zgodbo o Parizu, povedano skozi oblikovanje.

Courtesy of Galerie Patrick Seguin

Galerie Meubles et Lumières

Galerie Meubles et Lumières je eden najbolj vznemirljivih pariških naslovov za ljubitelje oblikovanja 20. stoletja. Ustanovila sta jo Alexandre Goult in Guillaume Bounoure z namenom, da ponovno odkrijeta in predstavita najboljše kose francoskega oblikovanja iz obdobja med petdesetimi in sedemdesetimi leti prejšnjega stoletja – časa, ko so se oblika, svetloba in material združili v poetično celoto. Njihova skrbno izbrana kolekcija vključuje dela oblikovalskih velikanov, kot so Pierre Paulin, Mario Bellini, Jacques Biny, Pierre Guariche in Alain Richard, pa tudi manj znanih avtorjev, katerih dela so prav tako impresivna s svojo skulpturalno obliko in inovativnostjo. Na Design Miami Paris bodo predstavili enega od treh Face à Face stolov, ki jih je oblikoval Pierre Paulin. Konec šestdesetih let prejšnjega stoletja je Mobilier National povabil Paulina v okviru novih projektov v Louvru, da pripravi sodobno reinterpretacijo zasnove sedežev. Rezultat je bila majhna serija stolov, ustvarjena med letoma 1967 in 1969 v Atelier de Recherche et Création pri Mobilier Nationalu. Še posebej sta izstopala dva modela, ki sta popolno utelešala Paulinov talent, drznost in prefinjenost – stol Face à Face, zasnovan za pogovor, in model Dos à Dos, ustvarjen za mirno kontemplacijo.

Courtesy of Galerie Meubles et Lumières

Galerie Chastel-Maréchal

Galerie Chastel-Maréchal (Pariz) bo na Design Miami Paris predstavila izbrano zbirko del, ki slavijo oblikovalske legende 20. stoletja. Med predstavljenimi eksponati so par nizkih naslanjačev Crapaud Jeana Royèra, bronasta talna svetilka Étoile Alberta Giacomettija, keramična klubska mizica oblikovalskega para Pierra in Vere Szekely ter izjemna zbirka keramike Georgesa Jouvea. Mimogrede, ustanovila jo je Aline Chastel, umetnostna zgodovinarka, ki je galerijo spremenila v referenčno točko za zbiratelje in muzeje po vsem svetu. Galerija se osredotoča na dela velikih imen, kot so Jean Royère, Pierre Chareau, Lina Vautrin in Denise Gatard, s posebnim poudarkom na prispevku žensk k oblikovanju.

Courtesy of Galerie Chastel-Maréchal

Nilufar

Nina Yashar je leta 1979 ustanovila Nilufar v Milanu, legendarno galerijo, znano po svoji sposobnosti napovedovanja oblikovalskih trendov in izjemni selekciji mojstrovin vintage oblikovanja. V Parizu predstavlja zbirko starinskih in sodobnih oblikovalskih kosov, ki jih združuje skupni poudarek na integriteti materialov, skulpturalnih oblikah in vrhunski izdelavi. Med najzanimivejšimi deli so dela Gabrielle Crespi, vključno z redko nizko mizico Eclipse, katere silhueta je sestavljena iz plasti v obliki polmeseca in se spreminja kot lunine mene. Po drugi strani pa dela brazilskega modernistka Zaninea Caldasa prinašajo mirno ravnovesje, saj slavijo naravni ritem lesa skozi intuitivne, monolitne oblike. V bolj sodobnem tonu kolekcija vključuje tudi Rye Ergot svetilko iz muranskega stekla oblikovalca Christiana Pellizzarija, resnično halucinogen spektakel svetlobe in barv – in konzolo studia Objects of Common Interest iz njihove kolekcije Lucid Dreamscape.

Courtesy of Nilufar, photo Filippo Pincolini,