Modni podcasti, s katerimi utrjujemo gradivo pred začetkom tednov mode

Ta september bo zagotovo vstopil v modno zgodovino: na tednih mode za pomlad 2026 nas čaka kar 15 debitantskih revij novih kreativnih direktorjev. Dior kolekcije so, prvič po več desetletjih, pod taktirko le enega oblikovalca – Jonathana Andersona, po predstavljeni moški modi pa nas v Parizu čaka še njegova vizija ženske mode. Nič manj vznemirljiv ni niti Pierpaolo Piccioli v Balenciagi, Dario Vitale v Versaceju, zlata dečka iz Proenza Schouler v Loeweu, Louise Trotter v Bottega Veneti, kot vrhunec pa – Matthieu Blazy za Chanel. Te dni skrbno povzemam gradivo, se spominjam modne zapuščine velikih hiš, arhivov, hkrati pa se izobražujem o prihodnjih tendencah, modni podkasti pa so zame neizčrpen vir znanja in najbolj kreativnih perspektiv. Od pogovorov z vodilnimi imeni v industriji, prek modnih fenomenov, pa vse do pogleda v zakulisje najbolj znanih znamk, v nadaljevanju izpostavljam podkaste, ki vas bodo zabavali, navdihnili in informirali, medtem ko se pripravljate na nepozabno sezono tednov mode.

Fashion Neurosis

Po stopinjah svojega pradedka, psihoanalitika Sigmunda Freuda, je modna oblikovalka Bella Freud začela podkast, v katerem vabi (zelo) znane prijatelje, da “ležejo na kavč” in raziskujejo svoj odnos do mode. Simbolično poimenovan Fashion Neurosis, Bella – ki vodi londonsko modno znamko, znano po puloverjih z napisi, kot so “Me Me Me”, “Transference” in “Love Will Tear Us Apart” – je že zbrala impresiven seznam gostov, od Ricka Owensa in Kate Moss do Jonathana Andersona in Kim Gordon (še veliko gostov pa je v pripravi).

Pogovori pokrivajo širok spekter tem; čeprav se začnejo z zgodbo o modi, Freud seže daleč onkraj tega, kar nosimo, saj raziskuje neizgovorjeni jezik oblačil in načine, kako uporabljamo slog, da se znajdemo in komuniciramo v svetu. V katerem univerzumu bi izvedela, da Nick Cave takoj po tem, ko se zbudi, obleče obleko, da Julianne Moore ni prenesla svojega glasu na televiziji ali da je bilo Ricka Owensa v najstniških letih sram njegovih bradavic? Ni mi treba posebej poudarjati, da je to moj najljubši modni podkast.

Chanel Connects

Povezujoč modo, umetnost in kulturo, je Chanel Connects uspešnica med podkasti znamenite pariške modne hiše. Trenutno je v peti sezoni, posneti v nekdanji sredozemski vili Coco Chanel, La Pausa, na francoski rivieri: prejšnje sezone so gostile Tildo Swinton, Pharrella Williamsa in Es Devlin (prva sezona), Emerald Fennell, Honey Dijon in Kehinde Wiley (druga sezona), Penélope Cruz, Ruthie Rogers in Sheilo Heti (tretja sezona) ter Vicky Krieps, Irmo Boom in Sadie Coles (četrta sezona).

Sestavljen iz serije pogovorov, pogosto s sogovorniki iz različnih disciplin, je ta razsvetljujoči podkast “posvečen globokim vprašanjem in pogovorom, ki oblikujejo današnjo kulturo in definirajo njeno prihodnost.” Najnovejša sezona obeta t. i. “pobudnike sprememb” – od igralke Lupite Nyong’o do balerine Francesce Hayward, ki bodo razpravljali o temah, kot so moda, umetnost performansa in filozofija interierja.

What’s Contemporary Now?

Pod sloganom “za radovedne ume” What’s Contemporary Now? ponuja serijo poglobljenih pogovorov z ljudmi iz kulturne industrije, predvsem iz sveta mode – naj bo to belgijski fotograf Willy Vanderperre (o “glasovih mladih, izolaciji in pop kulturi”), režiser gibanja Pat Boguslawski (o “popotovanju mojstra gibanja”) ali vizažistka Isamaya Ffrench (o svojem “nekonvencionalnem pogledu na lepoto”).

Intervjuje, vodene v serijah “sezon”, vodi gostitelj Christopher Michael, multitalentirani avtor, ki je leta 2011 ustanovil platformo What’s Contemporary Now?, podkast pa leta 2022. Pričakujte filozofske pogovore o prihodnosti mode – od AI do napovedovanja trendov – skupaj s pogledom v zakulisje industrije.

Dior Talks

Ogromen arhiv epizod čaka nove poslušalce Dior Talks podkasta te pariške modne hiše, ki je začel s predvajanjem leta 2020. Vsaka sezona je razdeljena na tematske sklope, kot je “Feministična umetnost” – pogovori s Penny Slinger, Tracy Emin, Judy Chicago in zdaj že nekdanjo Diorjevo direktorico ženskih kolekcij Mario Grazia Chiuri, pa tudi “Female Gaze”, ki raziskuje režiserke skozi prizmo feministične teoretičarke Laure Mulvey, ki je skovala izraz “moški pogled”.

Za tiste, ki želijo več, štiridelni podkast Dior Untold ponuja vpogled “v zakulisje Maison Dior in njegovega edinstvenega savoir-faire-a” s poudarkom na lepoti in parfumih – od The Power of Red do Dior in Bloom, medtem ko Dior Common Thread, ki se je predvajal do leta 2022, daje vpogled v filozofijo oblikovanja nekdanjega kreativnega direktorja Dior Men, Kima Jonesa. Fantastičen uvod v prvo žensko ready-to-wear revijo Jonathana Andersona!

Louis Vuitton [Extended]

Razmeroma nov dodatek podkastom luksuznih modnih hiš, Louis Vuitton [Extended], začet leta 2023, obljublja – kot pove ime – izčrpen vpogled v različne vidike delovanja maisona. Voditelj je francoski novinar Loïc Prigent. Prva epizoda prinaša pogovor s Pharrellom Williamsom, kreativnim direktorjem moške linije Louis Vuitton, poznejše epizode pa pokrivajo različne discipline in osebnosti, od mojstrov znamenitih kovčkov in ambasadorjev znamke do olimpijca, tenisača Carlosa Alcaraza, umetnika Takashija Murakamija in igralke Noémie Merlant.

Dressed: The History of Fashion

Eden najdlje trajajočih modnih podkastov – trenutno vsebuje več kot 570 epizod – Dressed: The History of Fashion podrobno raziskuje družbeno in kulturno zgodovino oblačil, ki jih nosimo (ali, kot pravita voditeljici April Calahan s Fashion Institute of Technology v New Yorku in Cassidy Zachary, modna zgodovinarka in kostumografka, “kdo, kaj, kdaj in zakaj nosimo”). Teme so raznolike: “španska moda v času Velázqueza”, raziskovanje zaponk in zadrg, poglobljena študija italijanske modne hiše Gucci. In vse to je bilo le v zadnjih nekaj mesecih – dovolj, da se boste marsikaj naučili septembra (in še veliko kasneje).

Articles of Interest

Podkast Avery Trufelman, nagrajene avtorice, je nastal kot del Radiotopia serije 99% Invisible. Vstopajoč v šesto sezono to poletje, oddaja prinaša premišljene in presenetljive analize vsakodnevnih oblačilnih kosov in modnih trenutkov, od havajskih srajc in kavbojk do punk gibanja in žepov na oblačilih (zakaj, se sprašuje Trufelmanova, ženska oblačila pogosto nimajo žepov?). Druga sezona se je osredotočila na dojemanje luksuza – tako imenovani “Articles of Interest” zajemajo diamante, poročne obleke in parfume, Trufelman pa povezuje te zgodbe z arhetipskimi ameriškimi pripovedmi o uspehu, glamurju in napredku.

The Cutting Room Floor

Recho Omondi je ameriška modna oblikovalka, katere Patreon podkast The Cutting Room Floor obljublja odkrite intervjuje z insajderji modne industrije. Sprva je nastal kot odsev pogovorov, ki jih je vodila s prijatelji iz sveta mode – tako lahko pričakujete, da zastavlja vprašanja, ki jih drugi modni podkasterji ne bi – njeni gostje pa segajo od ljudi iz zakulisja (foto urednica Emily Keegin, beauty fotograf Tom Newman, ustanoviteljici znamke Eliou Cristy Mantilla in Duda Teixeira) do vodilnih imen, kot je vplivni stilist in “arhitekt imidža” Law Roach, ki je v eni (in zelo deljeni) epizodi podal zelo odkrito oceno trenutne modne industrije.