Vse o filmu, ki je nepričakovano odnesel zlatega leva na Filmskem festivalu v Benetkah 2025

Jim Jarmusch se je vedno izogibal oznakam in klasifikacijam. Je neodvisen in svoboden avtor, sposoben povedati, kaj hoče skozi svoje zgodbe – tiste, v katerih se prepoznamo, v zelo različnih realnostih. Pred nekaj leti je govoril, da pred vsakim pisanjem scenarija bere poezijo Marguerite Duras, ker, kot je pojasnil, v besedah velike francoske pesnice najde preprostost in neposrednost, kjer se vse skrči na bistvo. Zdi se, da se ta “sled” čuti tudi v njegovem najnovejšem filmu.

Father Mother Sister Brother, projekt, ki ga podpirata Saint Laurent Productions in Anthony Vaccarello, v sodelovanju z MUBI (v kinematografih od 18. decembra), zaznamuje dolgo pričakovano vrnitev ameriškega režiserja in scenarista na Beneški filmski festival, še od prjekcije Coffee and Cigarettes. Ta vrnitev je bila očitno nepozabna: na zaključni slovesnosti ta konec tedna je osvojil zlatega leva.

O zapletu filma

Film (ki ga mnogi imenujejo tudi anti-film) je razdeljen na tri dele, skoraj kot roman v epizodah, in nas postopoma popelje skozi odnose med starši in otroki. V prvem Jeff (Adam Driver) in Emily (Mayim Bialik) skupaj odpotujeta v majhno mesto na severovzhodu, da bi obiskala svojega očeta (Tom Waits), ki ima težave živeti sam: njegovo stanovanje je kaotično, pogosto potrebuje denar in Jeff mu prinese škatlo osnovnih potrebščin. Toda tik pred njunim prihodom vidimo, kako oče namenoma ustvarja nered v svojem sicer zelo elegantnem in urejenem domu. Njun neroden pogovor, poln dolgih premorov, kaže, da po vseh teh letih ti ljudje vedo malo drug o drugem. Zagotovo se redko vidita: “Videti bo star, kajne?” vpraša Emily, preden prispeta k očetu.

Saint Laurent Productions

V drugi epizodi, ki se dogaja v Dublinu, zelo vljudna Timothea (Cate Blanchett) in samska Lilith (Vicky Krieps) ločeno potujeta na letno srečanje z uspešno mamo, pisateljico (Charlotte Rampling). Spet se zdi, da nihče nima veliko za povedati. Lilith laže svoji mami o svojem življenju in kdo ve, ali Timothea (vzdevek Tim) sploh govori resnico. V vseh epizodah se ljudje pogovarjajo o vodi, za katero se zdi, da vsaj v prvih dveh delih simbolizira nekakšno duševno (ali celo čustveno) praznino. V eni vprašajo, ali lahko nazdravijo z vodo; V drugi razmišljajo o okusu vode. To je vrsta suhega, mrtvega humorja, v katerem je Jarmusch briljanten in sodeluje z odličnimi igralci, ki znajo zapolniti prazne prostore s subtilnimi čustvi. Prisotnost notranjega življenja je ključnega pomena za film, kot je ta, kjer se zdi, da je osnovna točka, da se življenja ljudi, tako staršev kot otrok, nadaljujejo, in da se nikoli ne moremo popolnoma spoznati.

Rahlo ganljiva tretja epizoda poveže vse skupaj. Zdaj sta tukaj dvojčka, Skye (Indya Moore) in Billy (Luke Sabbat), ki se skupaj zadnjič odpeljeta do stanovanja svojih staršev v Parizu. Mama in oče sta pred kratkim umrla, Billy pa je počistil stanovanje; Skye želi samo še enkrat videti stari dom. Pregledujeta škatle starih, redko videnih družinskih fotografij, ki so krasile stene domov v prejšnjih epizodah. Sedita v praznih sobah in postavljata vprašanja o svojih starših, vprašanja, na katera ne bosta nikoli dobila odgovorov. Njihov dom se je zdel srečen, toda tudi tukaj se zdi, da so se ti ljudje redko zbirali in niso vedeli veliko drug o drugem.

Kakšno je sporočilo tega majhnega filma?

Father Mother Sister Brother žje preprost, tih film, ki vsakodnevno prepoznava majhne stvari na način, ki lahko spominja na Jarmuschove prejšnje mojstrovine, kot sta Patterson (2016) in morda celo Stranger Than Paradise (1984), čeprav je veliko bolj poenostavljen in nelinearen. Gre za občutek minljivosti in prihajajoči oblak teme nad našimi glavami, ko vstopamo v srednja leta, nenehno skrb za zdravje in srečo naših starejših staršev, krivdo in žalost, da jih redko obiskujemo, in gre za povezavo – ali morda prekinitev stikov – z našimi brati in sestrami.

Film nas pripelje nazaj k večnemu vprašanju: kdo so ali so bili naši starši? Ali so imeli resnično življenje, preden smo se rodili, ki ga nikoli ne bomo razumeli? In ali bodo naša življenja pozabljena, nepomembna ali prepovedana s strani naših otrok? Morda boste med ogledom čakali na krizo ali konflikt: izbruh jeze ali strastno potrebo po iskrenosti. Nič od tega se ne bo zgodilo. Zdi se, kot da je to nekaj, kar bi moralo biti izraženo in nato odloženo – ideja ali občutek, ki bi ju kasneje v letih in desetletjih ponovno odkrili.

Prepričana pa sem, da boste po tem filmu čutili močno potrebo, da pokličete starše.