Krznena oblačila so prehodila dolgo pot od vzvišenega predstavljanja moči in vpliva, preko kontroverzne in moralno vprašljive izbire oblačila, do simbola revolucije v modni industriji.
Nives Bošnjak5 februarja, 2025
Pred tremi leti je podjetje Kering objavilo, da njihove modne znamke v svojih kolekcijah ne bodo več uporabljali pravega krzna. S to odločitvijo so postopoma začeli že leta 2017, odkar Gucci ne uporablja več krzna. K tej hiši so se leta 2021 pridružili še Balenciaga in Alexander McQueen, od leta 2022 pa pravega krzna ne uporabljajo več niti Bottega Veneta, Brioni in Saint Laurent. Že v 90. letih in zgodnjih 2000. so se pravemu krznu odrekli Calvin Klein, Ralph Lauren in Tommy Hilfiger, kasneje so temu sledile tudi modne hiše, med drugim Chanel, Versace, Oscar de la Renta, Prada, Burberry, Miu Miu, Maison Margiela in številne druge.
Novi živalski kožuh v kolekcijah, predstavljenih na njihovih modnih pistah, so prepovedali tudi modni tedni v Kopenhagnu in Londonu ter nekatere večblagovne trgovine, med njimi Farfetch, Net-A-Porter in Macy’s, nazadnje pa tudi nekatere države. Kalifornija je na primer leta 2023 popolnoma prepovedala proizvodnjo in prodajo novih izdelkov iz pravega krzna. Po vsem tem se je zdelo, da bo krzno postalo, tako kot stezniki ali kitajski čeveljci lotus, nekaj tako kontroverznega, da se v modo ne bo nikoli več vrnilo.
A tisti, v čigar rokah je kupna moč, so imeli drugačen načrt. Generacija Z, ki po podatkih podjetja za marketinške raziskave Nielsen IQ v povprečju porabi več na osebo kot katera koli generacija do zdaj v enaki starosti, je na TikToku sprožila t. i. mob wife trend – slog oblačenja v slogu televizijskih mafijskih žena, kot sta Carmela Soprano iz kultne HBO serije ali Connie Corleone iz Coppolinega filmskega serijala Boter.
V slogih oblačenja Carmele Soprano in Connie Corleone je razkošen plašč iz pravega krzna osrednja točka vsake oprave. To je statusni simbol, ki kot tak odraža njuno moč in vpliv. In tako je že od začetka človeštva. Pred več sto tisoč leti so zgodnji hominidi nosili krzno, da so se zaščitili pred mrazom. Po Svetem pismu sta ga nosila tudi Adam in Eva, ko sta bila izgnana iz Edena. Dokazi, da je krzno doživljano kot to, kar predstavlja še danes – odsev statusa – so stari več kot 2000 let in segajo v starodavni Egipt, ko so visoki duhovniki nosili leopardje kožuhe kot znak svojega vpliva. V 14. stoletju, v času vladavine angleškega kralja Edvarda III., je hermelinovo krzno lahko nosila le kraljeva družina, in še danes imajo britanski kralji in kraljice pri kronanju plašč z obrobo iz hermelinovega krzna.
Ko sta se rasna in spolna enakopravnost počasi širili po zahodnem svetu, se je spremenil tudi pomen krzna. Krznen plašč na temnopolti ženski je bil družbi jasen dokaz, da je lahko tudi ona uspešna in enako vredna. V 20. stoletju so to z nošenjem krznenih plaščev še posebej poudarjale afroameriške glasbenice. Med njimi so bile na primer Diana Ross in The Supremes, Billie Holiday in Aretha Franklin, ki je, mimogrede, tudi svoj zadnji nastop leta 2017 opravila v kratkem krznenem plašču.
V drugi polovici 20. stoletja je krzno le prišlo na slab sloves. Aktivisti za zaščito pravic živali so se odločno borili proti ubijanju živali zaradi njihovega krzna z vpadanjem na modne revije z napisi, kot je “Krzno je umor!”, ali protesti pred lokacijami, kjer potekajo veliki modni dogodki. Njihov sprejem obiskovalcev tedna mode z vedri rdeče barve je bil ovekovečen celo v eni od epizod kultne serije “Seks in mesto”. In kot že vemo, je njihov boj obrodil sadove in pravo krzno je postalo redkost v novih kolekcijah modnih znamk.
Prevrtite film naprej v leto 2024 s pripadniki generacije Z v glavni vlogi in zdelo se vam bo, kot da so bila leta boja za pravice živali razveljavljena in da smo bili poraženi in se vrnili na začetek, ker je krzno nenadoma spet povsod. Gigi Hadid smo videli v krznenem plašču na reviji jesenske kolekcije hiše Miu Miu. Simone Rocha je v svojo kolekcijo za sezono jesen-zima 2024/2025 vključila krznene detajle, hiša Alaïa pa je v isti sezoni ustvarila serijo kosov iz ovčje kože. A to ne pomeni, da so te modne hiše prelomile obljube in se vrnile k pravemu krznu. Nasprotno, v omenjenih kolekcijah za aktualno sezono gre večinoma za kose iz umetnega krzna ali pa živalskih vlaken, kot je volna, ki je bila obdelana tako, da izgleda kot krzno.
Tisti, ki še vedno uporabljajo krzno, ga poskušajo izbrati iz bolj trajnostnih virov s certifikati, kot je FurMark, ki kupcu omogoča, da izve, od kod krzno prihaja. Takšno krzno je večinoma stranski produkt mesne industrije, kar pomeni, da gre v tem procesu živalsko meso v predelavo v živilsko industrijo, koža v usnjarsko industrijo, krzno pa v tekstilno industrijo, medtem ko se ostanki živali, ki niso primerne za prehrano ljudi, kot je kuna, uporabljajo za proizvodnjo mila, krme in gnojil.
Borci za pravice živali, po pričakovanjih, niso posebej zadovoljni niti s takšnim scenarijem in bi raje izbrali umetno krzno. Tehnologija izdelave umetnega krzna je daleč napredovala in danes je težko ločiti, kaj je pravo in kaj umetno krzno. Navsezadnje umetno krzno omogoča veliko večjo paleto tekstur, vzorcev in barv. Toda težava umetnega krzna je, da je najpogosteje narejeno iz sintetičnih vlaken. Le-ta pa so proizvedena iz naftnih derivatov, ki se poleg tega, da prihajajo iz neobnovljivih virov, v naravi izjemno težko razgradijo in povzročajo onesnaženje z mikroplastiko.
A estetika mob wife generacije Z najde rešitev tudi za to – vintage krzno. Mlajše ženske iz omar svojih prednikov vlečejo stare bunde, jih kupujejo v trgovinah z rabljenimi oblačili in jih nosijo v sodobnih modnih kombinacijah. Kajti če je žival že morala umreti, da je pred nekaj desetletji nastal nov plašč, zakaj bi ga zavrgli, če mu lahko vdihnemo novo življenje? Estetika klasične bunde je tako ali tako večna in se vedno znova vrača v modo, tako kot skoraj vsak drug trend, hkrati pa lahko prava bunda, če jo ustrezno hranimo, traja večno.
Obenem so se oblikovalci problema umetnega krzna lotili še z druge strani. Začeli so razvijati inovativne materiale iz živalskih vlaken, ki pa živalim ne škodijo. Hillary Taymour v kolekcije svoje znamke Collina Strada vključuje pravo vintage krzno, ga tako reši s smetišča in mu vdihne nov obstoj. Ustvarjalni direktor hiše Alaïa, Pieter Mulier, je za kolekcijo jesen-zima 2024/2025 pripravil vrsto oblačil, ki na prvi pogled delujejo, kot da so narejena iz ovčjega runa, a so v resnici spletena iz ostrižene volne, oblikovane tako, da spominja na runo. Gabriela Hearst je na podoben način v aktualni kolekciji uporabila kašmir.
Inovacije v tkaninah že od nekdaj ženejo svet mode naprej in imajo moč spremeniti pomen, ki ga tradicionalno pripisujemo določenim oblačilnim kosom in tkaninam. Tako kot smo še do začetka 20. stoletja hlače imeli za izključno moško oblačilo, dokler jih niso prevzele ženske in jih preoblikovale v oblačilo brez spolnega predznaka, ima tudi krzno v 21. stoletju priložnost spremeniti svoj pomen. Iz moralno vprašljivega oblačilnega kosa se počasi preobraža v simbol revolucije v modni industriji, pa naj bo to z bolj humanim pristopom v ravnanju z živalskimi vlakni ali z zavzemanjem za zmanjšanje potrošništva nasploh, kar je, po mnenju številnih okoljskih aktivistov, edina pot iz globalne podnebne krize.
