3 skandinavske znamke, ki jih nosijo kul punce v Kopenhagnu

Ko pomislite na skandinavski stil, vam takoj pridejo na misel Ganni, Cecilie Bahnsen in Toteme, mednarodno uspešne blagovne znamke, ki so svoje občinstvo našle tudi zunaj meja svoje države. Toda na ulicah Kopenhagna modni poznavalci vedno bolj sledijo tudi številnim novejšim znamkam. “Medtem ko številna mesta po svetu dušijo svoje domače talente, v Kopenhagnu ni tako,” za Vogue pojasnjuje Isabella Rose Davey, izvršna direktorica Copenhagen Fashion Weeka. “Od pletenin A. Roege Hove do balonastih kril Nicklasa Skovgaarda je v mestu vedno obstajala nekakšna predanost mladim modnim talentom, ki sestavljajo tukajšnjo modno pokrajino.” Tri takšne blagovne znamke to sezono s svojimi kolekcijami za jesen/zimo 2025 debitirajo na pistah v Kopenhagnu. Pogovarjali smo se z njimi, da bi izvedeli več.

Birrot

Potem ko sta se oblikovalca Kyeongmin Kim in Seyoung Hong leta 2018 preselila v Kopenhagen, sta ustanovila Birrot (poimenovan po korejski besedi, ki pomeni “pripeljati proces do zaključka”). Znamka združuje skandinavski minimalizem s korejsko natančnostjo. Njiune prilagojene dvodelne obleke in osnovne pletenine je nosila Sofia Richie Grainge, pa tudi danske ustvarjalke, kot je Josefine Haaning Jensen.

Kako bi opisali estetiko vaše znamke?

Birrot je za naju zlitje Danske in Koreje. Odraščala sva v Seulu, kjer sva se zgledovala po tradicionalnih nošah in kjer sva se kot temeljev naučila korejskih vzorcev. Selitev v Kopenhagen nama je prinesla popolnoma nov način razmišljanja in preoblikovala najin pristop k oblikovanju. Tako je najina estetika mešanica dveh kultur, pragmatične in minimalistične.

Kdo je vajina modna muza?

Najini muzi sta najini materi, ki si pravzaprav delita isto ime. Vedno sta na najini plošči navdiha – teksture, barve in občutki iz njunih fotografij naju vodijo vsako sezono.

Kateri so vajini najljubši kraji v Kopenhagnu?

Imava srečo, da sta najina trgovina in studio v središču mesta, tako da sva zelo blizu nekaterih najinih najljubših restavracij, kavarn in trgovin, kot sta Reseller in Bar Vitrine. Obožujeva tudi Lee’s Kitchen, Et Cetera in Rosforth zaradi njihovih naravnih vin.

Bonnetje

Po tem ko sta vsaka posebaj delali za Maison Margiela in Cecilie Bahnsen sta Yoko Maja Hansen in Anna Myntekær leta 2021 lansirali Bonnetje. Dvojec, ki je diplomiral na Gerrit Rietveld Academie v Amsterdamu, si deli strast do rekonstruiranja vintage večdelnih oblek, ime blagovne znamke pa izhaja iz nizozemske besede za račun. Idejo za ime sta dobili po tem, ko sta v stari obleki, na kateri sta delali, našli račun iz čistilnice.

Kako je nastala vajina blagovna znamka?

Začeli sva počasi v Annini kleti, izrezovali vintage oblačila in jih ponovno šivali skupaj. Sprva je bilo kot ustvarjalno igrišče, kjer sva lahko preizkušali številne ideje, potem ko sva nekaj časa delali za druge. Na začetku sva delali z vsemi vrstami oblačil, postopoma pa sva se osredotočili izključno na obleke. Obe sva bili navdušeni nad večdelno obleko in vsemi njenimi sloji. Pokukati v notranjost obleke je kot odpreti skrinjo z zakladom.

Katera skandinavska “it” dekleta so nosila vajine dizajne?

Björk je nekoč kupila par naših razstavnih čevljev. Morda ni klasično skandinavsko dekle, je pa zagotovo nekdo, ki ga radi vidimo v naših oblačilih. Prav tako radi vidiva svoja oblačila na ljudeh, ki jih stilizirajo popolnoma drugače kot mi – in zelo radi oblačiva Ane Lynge-Jorlen iz Alphe, na primer.

Kakšen je vajin pristop k trajnosti?

Trudiva se čim bolj delati z zavrženimi oblačili in stremiva k temu, da vsa proizvodnja in nabava ostaneta, če že ne lokalni, pa vsaj na evropski ravni. Za naju je dizajn najpomembnejši. Oblačil ne želiva ustvarjati samo zaradi ustvarjanja oblačil, zato se zdi prav, da ohraniva majhno proizvodnjo in poskušava rasti, a ne pretirano, pri tem pa ohranjava svojo estetiko.

Stel

Astrid Andersen je preživela več kot desetletje na čelu svoje istoimenske streetwear blagovne znamke, ki je med svojimi oboževalci štela tudi A$AP Nasta in Noomi Rapace. Po triletnem premoru od mode, da bi se posvetila otrokom, se je oblikovalka vrnila z novo žensko kolekcijo Stel, ki jo je lansirala lani poleti.

Kakšna je zgodba za znamko?

To je bila pot evolucije moje prejšnje znamke Astrid Andersen, ki sem jo ustanovila, ko sem bila v svojih dvajsetih. Ko rasteš kot oseba in kot ustvarjalec, počasi začneš razvijati svoj jezik in interese. Stel je zrasel iz tega in potrebe po morda novi perspektivi, kjer bi lahko bila bolj v središču vsega.

Kakšen je vaš pristop tokrat?

Gre za koncept gradnje izdelkov in garderobe, ki je bolj v skladu z mojim osebnim pristopom do oblačil in skandinavske dediščine. Ko smo se začeli pogovarjati o namenu oblačil, sem se vedno znova vračala k ideji krojenih oblačil, v katerih bi lahko vozili skateboard. Izučila sem se za oblikovalko moških oblačil, zato sta udobje in mobilnost sestavni del mojega razmišljanja o oblačilih. Navdušena sem nad ustvarjanjem kosov, ki delujejo brezčasno, a imajo hkrati svoj lasten jezik.

Ali oblikujete z mislijo nase?

Zdaj je to popolnoma drug svet – jaz sem del znamke kot muza, ker se nanašam nase. Nosim velikost EU 44 (UK velikost 16), tako da, ko vzorec prispe, vidim, ali deluje v različnih velikostih – to je zame zelo pomembno. V pasovih in šivih imamo veliko prilagoditvenih elementov, ki zagotavljajo enostavno prilagajanje različnim velikostim. Mislim, da se moramo več pogovarjati o ustvarjanju prav takšnih oblačil.

Vogue.co.uk