Izraz “produkcijske vrednote” sem prvič slišala pri pouku filmske umetnosti na fakulteti. Profesor – eden najboljših, ki sem jih imela med študijem – je govoril o tem, da so nekateri filmi lahko ali pa tudi ne po vašem okusu, vendar so njihove “produkcijske vrednosti” nesporne. Všeč mi je bil ta izraz, še bolj pa sem rada gledala filme iz te perspektive. Ne da bi se preveč spuščala v akademsko analizo, bom povzela takole: produkcijske vrednosti vključujejo vse, kar nima nobene zveze s scenarijem, zgodbo ali predstavami v filmu ali televizijski seriji – kostume, scenografijo, fotografijo, luč, glasbo – tam se skrivajo tiste famozne produkcijske vrednosti.
Če bi mi kdo na tistem univerzitetnem predavanju rekel, da se bom čez nekaj let pripravljala na potovanje v Kolumbijo, da bi si ogledala lokacije kjer snemajo Sto let samote, mu iskreno ne bi verjela.
Zanimivo, na letališču, le nekaj minut pred odhodom v Bogoto, ne razmišljam o produkcijskih vrednostih serije Netflix. V tem smislu odhajam brez pričakovanj, zelo osredotočena na vsrkavanje vsega kar lahko, ob ponovnem branju najslavnejšega romana Gabriela Garcíe Márqueza. Vendar se sprašujem, kaj so nam pogumni ljudje, ki so si ga upali režirati (Alex García López in Laura Mora), in kako so ti drugi pogumni ljudje, scenaristi (José Rivera, Natalia Santa, Camila Brugés, María Camila Arias in Albatrós González) uspeli prirediti tako kompleksno zgodbo v smislu časa in likov.
Odgovore na ta vprašanja bom dobila kasneje, a ne morem si predstavljati, kako prijetno bom presenečena, ko odkrijem produkcijske vrednosti serije, ki so jo tako močno oblikovale latinskoameriške in predvsem kolumbijske roke. To je bil eden od pogojev, ki jih je družina Gabriela Garcíe Márqueza postavila streaming velikanu za prenos pravic za to delo.
Čas kot ključni lik serije Sto let samote
September 2023 je. A priredba Sto let samote se zdaj zdi resnična. Toliko časa je minilo odkar je Netflix potrdil, da ima zeleno luč za začetek produkcije (natančneje pet let), da povezana vprašanja na Googlu sprašujejo tudi, “kaj se je zgodilo s serijo Sto let samote .” Kaj se je torej zgodilo? Za začetek je potekala preiskava, ki je trajala pet do šest let. “Bilo je brez občutka hitenja. Glede na to, da je roman star več kot 50 let, čas ni bil odločilen dejavnik,« pravi Francisco Ramos, podpredsednik vsebine za Latinsko Ameriko pri Netflixu. Ramos je v Ibaguéju, moji prvi postaji, z Garcíjem Lópezom, na večerji, kjer bo z drugimi novinarji delil predogled tega, kar bom videla jutri.
Potek časa je ključni lik v Sto letih samote, pa tudi v zgodbi o tem, kako je nastala ta ambiciozna priredba. Med celotnim procesom je bilo dovolj časa za iskanje vseh delov, potrebnih za realizacijo, najpomembneje pa je, da se na filmski set ni mudilo. Priprava zgodbe, izbor igralcev, lokacija in izdelava scenografije so bili skrbno načrtovani. “Snemanje se začne kot ustvarjalna vaja, kjer smo zbrani v sobi in se pogovarjamo s scenaristi. Na koncu pa postane logistični izziv, v katerem je treba naloge natančno izpeljati, pri tem pa se učiti predvsem na narejenih napakah,” pojasnjuje direktorica.
Pri izbiri vodje tega projekta je opazna precejšnja dvojnost. Alex García López, ki prihaja iz Argentine, zahvaljujoč svojim izkušnjam pri kompleksnih, velikih produkcijah, kot sta The Witcher in The Hidden World of Sabrina, prinaša globalno vizijo priredbe Sto let samote. Po drugi strani pa kolumbijsko perspektivo prinaša Laura Mora, režiserka projektov, kot sta Pablo Escobar: El Patrón del Mal in film Los Reyes del Mundo, ki govori o mladih, ki jih je nasilje v Medellínu pregnalo na podeželje.
Pogled s kraja kjer smo večerjali, gleda na znamenite gore Ibaguéja, glavnega mesta departmaja Tolima. To je zelena, vlažna regija (in postajala bo vedno bolj vlažna, čim globlje se bomo poglobili v te regije), njena gorovja pa privabljajo turiste, željne pohodništva. Leta 1955 je Gabriel García Márquez tu ostal med snemanjem filma Oedipus Major, za katerega je napisal scenarij, sedem let preden je izdal Sto let samote. Ali bi bil zadovoljen, če bi videl priredbo dela, za katerega meni, da je neadaptabilno, posneto prav tukaj? Nikoli ne bom izvedela, prav tako ne bo kdorkoli vpleten v ta projekt. Lahko domnevam, da bi cenil trud, ki ga je produkcijska ekipa vložila v iskanje in izdelavo popolnega Maconda. Kolumbijski pisatelj je leta ustvarjal tudi to izmišljeno mesto, ki je za mnoge zaživelo z romanom Sto let samote, vendar je bila govorica o njem znana in se je pojavila v več zgodbah pred tem. Kot lastno ime se Macondo prvič pojavi v kratki zgodbi iz leta 1954 The Day after Saturday, kjer je omenjen kot hotel z imenom “Hotel Macondo”. Kot namišljeno mesto se prvič pojavi v kratki zgodbi Zima (1952), ki bo kasneje po objavi v reviji Mito leta 1955 postala znana kot Monolog Isabel, ko opazuje dež v Macondu . Istega leta so bralci v romanu Listje v vetru (La hojarasca) dobili priložnost pobližje spoznati ta bajeslovni kraj z značilnostmi, ki jih bodo pozneje spoznali v Sto letih samote.
Pred mojim naslednjim postankom v občini Alvarado, pol ure od Ibaguéja, si vzamem nekaj trenutkov za ta kratek pregled Maconda. Razlog za to je skorajda poetična vzporednica v tem kako sta ustvarjalca priredbe in García Márquez našla to neobstoječe mesto, prvi med potovanjem po Kolumbiji, drugi pa med kopico zgodb, anekdot in zapiskov. »García Márquez je večkrat poudaril, da se moraš za pisanje katere koli knjige najprej naučiti kako se jo piše in se šele nato soočiti s pisalnim strojem. Potreboval je skoraj dvajset let življenja v Macondu, da se je naučil napisati svoj roman Sto let samote,« je v uvodu antologije Camino a Macondo zapisal kolumbijski avtor in urednik Conrado Zuluaga.
Produkcija Netflix ni potrebovala 20 let, ampak več potovanj, da bi našla ta kraj, obdan z gorami, kjer se nahaja del mesta Macondo in hiša Buendía. Druge lokacije so razporejene po kolumbijskih departmajih La Guajira, Magdalena, Cesar in Cundinamarca. Na dan mojega obiska poteka snemanje dela zgodbe, postavljene v leto 1855 , čas polne blaginje za Maconda in družino Buendía. Skupaj s skupino, s katero potujem, smo obdani z naravo, na mobilnih telefonih pa skoraj nič signala. Že od daleč, v kombiju, s katerim se pripeljemo, je nemogoče vedeti, kako se odvija zgodba, ki je kulturna dediščina Kolumbije.
Prva stvar, ki jo morate vedeti, da bi razumeli kompleksnost te produkcije, je, da so bile štiri različne različice Maconda ustvarjene iz nič, da bi ohranili verodostojnost skozi čas. “V tej produkciji je bil največji izziv potek časa, saj je minilo sto let, kar vpliva na konstrukcijo, kostume, igralsko zasedbo in vse vidike. Vse je prilagojeno različnim zgodovinskim obdobjem,” pravi Diego Ramírez Schrempp, izvršni producent serije.
Tako kot obstaja vzporednica med nalogo produkcije in ustvarjanjem Maconda v domišljiji Garcíe Márqueza, obstaja tudi vzporednica z načinom, kako je lik v knjigi José Arcadio Buendía zgradil mesto, ki se mu pokaže v sanjah. »José Arcadio Buendía, ki je bil najbolj podjeten človek, kar jih je bilo kdaj videti v vasi, je hiše postavil tako, da je bilo iz vsake mogoče priti do reke in z enakim trudom zagotoviti vodo, ulice pa je zasnoval tako razumno, da nobena hiša ni bila deležna več sonca kot druga v vročini. V nekaj letih je Macondo postal bolj urejeno in industrijsko, bolj dejavno mesto kot katero koli drugo znano mesto do takrat. Bilo je res srečno mesto, v katerem nihče ni bil starejši od trideset in kjer nihče ni umrl,« je zapisal avtor Aracataca v odlomku romana, ki predstavlja Macondova najboljša leta.
Tukaj so moški in ženske tisti, ki se s svojo energijo odzivajo na patriarha mesta. Bárbara Enríquez, scenografinja, in Carolina Caicedo, producentka, sta dobra primera tega. Obe vneto govorita o izčrpnem delu, ki je bilo opravljeno do sedaj. “Glavna konstrukcija (Macondo in hiša Buendía) se nahaja na posestvu z imenom Finca Arizona. Zgradili smo nekaj dodatnih objektov, ki odražajo razvoj in rast mesta. Na ranču v La Guajiri smo ustvarili prizorišče, s katerim smo znotraj Maconda lahko prikazali prehajanje časa. Zgradili smo tri mesta, ki so se razvijala v različnih fazah,” pojasnjuje Caicedo.
Na tej ravnici 520.000 kvadratnih metrov se dvigajo ulice z bistvom karibskega mesta in približno 800 kvadratnih metrov velikim šotorom, v katerem je hiša, kjer družina Buendía živi, trpi, joka in se smeji. Gre za operacijo, ki na vrhuncu vključuje 1100 ljudi. Smo želeli magični realizem? Da, tako kot Melquiades, imajo tisti, ki delajo na tem mestu, globoko znanje, ki vse, ki so temu izpostavljeni, pusti brez besed. Ne pretiravam, dovolj je samo vstopiti v hišo – ki je še en lik v romanu – in se prepričati na lastne oči…
Znotraj hiše Buendía
Previdno, v skupini, z naraščajočo vlago v zraku, sledimo Barbari, ki vsako cesto pozna že kot svoj žep. Hiša Buendía je kot čarovnija skrita v sivem šotoru, ki so ga začeli graditi aprila 2023. Nato Barbara odpre hišo, kot da ve, da bo pokazala nekaj res zanimivega. »Vse, kar vidite v vrtovih, je živo,« pravi, ko vodi ogled. Hiša je v svoji najbolj zeleni podobi, rastline na sprednjem in zadnjem vrtu so funkcionalne: tukaj so koruza, kava, banane, begonije, vse, kar je omenjeno v romanu. Da bi dosegli avtentičnost tako pomembnega elementa, ki tako veliko govori o naravi Kolumbije in izstopa na straneh Garcíe Márqueza, je krajinsko delo opravila Kolumbijka Marta Duque, ki se je oprla na knjigo Flora de Macondo Santiaga Madriñana, objavljeno leta 2014 , ki natančno analizira vrste, omenjene v zgodbi.
Čeprav je šotor videti zaprt, skozenj prehaja naravna svetloba in je bil tudi zasnovan tako. “Naravna svetloba je še en izjemen element, zahvaljujoč odprtemu delu šotora, ki omogoča vstop karibske svetlobe skozi okna,” pravi Enriquez. To je resnično magično, saj je podoba, ki jo ponuja, fascinantna: v središču hiše sveti kostanj, drevo, na katero bo lik José Arcadio Buendía na koncu privezan, brez sledu zdrave pameti (ki jo je, če smo iskreni, redko imel). Vendar to ni resnično, temveč arhitekturno in skulpturalno delo, narejeno iz cementa in jeklene armature, da bi vzdržalo kaotično sceno.
Po šotoru, je bila hiša dokončana v treh mesecih, nato pa je bilo v 19 dneh dodano še eno nadstropje. Bárbara Enríquez ga opisuje kot “pomemben inženirski podvig”, vendar je v njem tudi veliko umetnosti. Hodniki razkrivajo spalnice likov, jedilnico, dnevne sobe in seveda tisti alkemični laboratorij, ki je Úrsuli Iguarán prinesel toliko težav. “Dekoracijo hiše so navdihnili dobesedni citati iz knjige, kot je na primer jedilnica za 12 oseb in umetniško delo z dekleti in rožami. Medtem ko smo sledili številnim dobesednim citatom za dekor in prostore, smo naredili tudi prilagoditve, da bi vključili vse prostore omenjene v zgodbi,« pravi projektantka.
Umetniško vodstvo sta Óscar Tello in Catalina Ángulo, njun del dela pa je vključeval ogromno raziskav, da bi ta komplet izgledal kot naseljen dom: pohištvo so zbirali iz kolumbijskih starinarnic in muzejev, laboratorij Joséja Arcadia in srebrnarsko delavnico Aurelije naredili čim bolj funkcionalno, zato so raziskovali takrat obstoječe inštrumente, ki so bili naključno razporejeni po prostoru.
To, da so serijo snemali v Kolumbiji, ni bila edina želja družine García Márquez. Za Rodriga Garcío Barcha, njegovega sina, je morala biti produkcija kolumbijska. “Rodriga ni zanimalo le to, da je serija kolumbijska, ampak da prispeva tudi k razvoju kulturne industrije v državi, ki pušča pomembno industrijsko in poklicno zapuščino. Verjamemo, da so kulturne industrije ključne, saj ne samo ustvarjajo delovna mesta, ampak tudi spodbujajo večjo sofisticiranost naših načinov komunikacije kot ljudi,« je dan prej pojasnil Francisco Ramos. V tej hiši in zunaj nje, v vasi Macondo, je to očitno. Materiale, kot so strešniki in palmove strehe, so pridobili od dobaviteljev v regiji, ostale elemente, kot so sobno perilo in keramika pa so izdelali lokalni obrtniki (skupaj je bilo v proizvodnjo vključenih več kot 150 obrtnikov iz različnih skupnosti).
Preden se odpravim na naslednji del svojega potovanja, Bárbara Enríquez deli čustveno vrednost hiše Buendía. Vsak, ki je bral Sto let samote, ve, da je ta hiša več kot štiri stene. Je prostor s simbolno vrednostjo, saj se razvija in propada skupaj z družino. Če nadaljujemo z vzporednicami, obstaja tudi zelo močna povezava med produkcijsko oblikovalko in likom Úrsulo Iguarán, žensko, ki je svojo hišo zgradila z lastnim trudom in znanjem. “Zame Úrsula pooseblja hišo; njeno razpoloženje se odraža v njej. Ko se Úrsula stara, se spreminja tudi hiša. Ta povezava olajša ohranjanje kohezije, saj se vse odraža v hiši,” pojasnjuje.
Ta čustvena teža pomeni tudi, da ima zgradba v tem šotoru svojo lastno dušo. “Opravili smo obsežno raziskavo o obdobju in zgodovini Garcíe Márqueza, zato je (hiša) polna podrobnosti. Vsaka rumena roža, ki jo vidimo, je tam, ker je on rekel, da prinaša srečo. Knjiga je polna stvari, povezanih z njegovo biografijo, spomini in otroštvo, vse je tam.”
Na ulicah Maconde
Gabriel Eligio Torres García je eden od Gabovih preživelih nečakov. V svoji knjigi Hiša Garcíe Márqueza, polni družinskih anekdot, je zapisal, da je Margarita, Gabova sestra, ki so jo njeni najbližji klicali »Margot«, dekle, ki je jedlo umazanijo in jo »uživalo kot poslastico bogov.«, kot je Rebecca, tisto skrivnostno dekle, ki pride v hišo Buendía z vrečo kosti. Danes ena od ulic v mestu, zgrajena za adaptacijo Netflixa, nosi njeno ime in je eno od mnogih imen na stenah stavb, ki so vsa poklon avtoričinim sorodnikom. Da bi zagotovili stopnjo podrobnosti, so tablice z imeni ulic poslikali mojstri, nekatere slike skupaj z naslovi pa so bile vzete iz družinskega fotografskega arhiva.
To je Macondo iz njegovih zlatih časov, trgovine so povsod, trgovina s cigarami, trgovina s hrano, mizarska delavnica, hotel Jacob, kjer so bivali Turki, ko so prišli v mesto… Skratka, ta kraj, ki je popolnoma postavljen in nima prebivalcev, je nekako živ, saj spomini Gabriela Garcíe Márqueza, ki so živeli v njegovih izmišljotinah, niso bili nič drugega kot njegova otroška ljubezen v Aracataci, karibskem kraju kjer je odraščal.
To daje poseben pomen biti tukaj, hoditi, opazovati fasado hiše družine Buendía (ki je bila zgrajena ločeno od šotora), trgovino Úrsule Iguarán, kjer so na pultu razstavljene njene kristalizirane živali, trgovino Pietra Crespija s številnimi zanimivimi igračami in figurami (vse iz starinarnic, restavrirane s strani kolumbijskih umetnikov ali izdelane iz lesa z rokami mojstrov obrti).
Danes je paradoksalno reči, da Macondo ne obstaja, ker je v domišljiji neštetih bralcev in navsezadnje je (zaenkrat) zgrajen po zaslugi inženirskih del, ki so se začela novembra 2022 , v gradnji 40.000 kvadratnih metrov. Nič od tega, kar vidim, ni obstajalo pred začetkom projekta, 16.000 avtohtonih rastlin s Karibov je bilo premaknjenih na obrežje vrtov hiš, zgraditi je bilo treba kanale za preprečitev poplav (to je geografsko območje, kjer veliko dežuje) in potrebna je bila tudi elektrika podzemnega sistema.
Na glavnem trgu so tudi mandljevci in cerkev. Pisarne Apolinarja Moscoteja so dober pokazatelj časa, ki ga snemamo, saj govorijo o političnem okolju Sto let samote, ko konservativci začnejo osvajati oblast in to poudarijo z barvanjem svojih hiš v modro. Tu je tudi lekarna, kjer je znova opazno prizadevanje za ponovitev vsake malenkosti z zgodovinsko zvestobo; na fasadi je napis “Doctor Septimus”. To je bil psevdonim, ki ga je García Márquez uporabljal med svojim bivanjem pri El Heraldu.
Ogled se konča pri šoli, presenetljivo hladnem kraju zaradi svoje visoke stavbe. V notranjosti so dolge mize razporejene kot v izobraževalnem modelu Lancaster iz 19. stoletja , skoraj tako dolga kot miza, kjer je za našo skupino pripravljena prav posebna večerja, okrašena s pisanim cvetjem. Na vsakem mestu je škatla, ki varuje majhno zlato ribico s turkiznim očesom. Ni ga izdelal Aureliano Buendía, je pa filigransko natančen in kot marsikaj v zgodovini predstavlja minevanje časa in osamljenost.
Kaj bo čas naredil z vsem, kar sem danes videla? Pokrajina je bila narejena z upoštevanjem evolucijskega dejavnika, ki ga je treba razstaviti in spremeniti, ko zgodovina napreduje; Macondo in hiša Buendía, ki sem ju videla danes, bosta neizogibno uničena. Zlata ribica, ki bo sčasoma shranjena v moji škatli z nakitom, je dober opomin, da sem lahko videla, kako je nastajala najsvetlejša faza Sto let samote.
Nekaj mesecev po obisku v Kolumbiji sem imela priložnost pogledati prve epizode serije, tik pred uradno premiero. Prva epizoda je dovolj, da razumem, kaj je mislil Francisco Ramos, ko je rekel, da želijo ohraniti celovitost zgodbe. “Bili smo zelo previdni in podrobni pri dekonstrukciji besedila,” je dejal na tisti večerji pred gorami Ibagué. Alex García López je pojasnil, da so morali scenaristi “uravnotežiti montažo in dati večji poudarek na kronologijo za lažje razumevanje”, hkrati pa paziti na bistvo zgodbe in like.
Res je, da je okus oziroma nezadovoljstvo s končnim rezultatom priredbe odvisno od gledalca; njeni ustvarjalci se namreč zavedajo, da vsem ne morejo ugoditi. Vseeno pa bi rada, da bi mnogi pomislili na to, ko bodo gledali serijo po tem potovanju: na stotine rok, s katerimi je bila serija zgrajena, z enako vnemo, s katero je José Arcadio Buendía vodil Úrsulo in njeno celotno mesto najde morje. Produkcijske vrednosti, kot se imenujejo, ta serija jih ima. Verjetno ena najambicioznejših in največjih, kar jih je bilo kdaj ustvarjenih v Latinski Ameriki.
VOGUE RECOMMENDS
