Igralci iz prve vrste: Kdo igra koga na revijah visoke mode?

Vedno sem občudoval igralce in rad gledal njihove outfite na rdeči preprogi. Zame je bil to celoten nedotakljiv svet glamurja, ki je razburkal mojo domišljijo in oblikoval moje apetite po modi. Danes nekoliko manj strastno gledam na ta celoten svet, a odkar pomnim, so se modni oblikovalci vedno vezali na imena iz sveta sedme umetnosti in jih spreminjali v nekakšne lastne muze.

Kljub temu, da so se v zgodovino zapisale številne neločljive zveze, na robu patologije, med ustvarjalci in njihovimi divami, se zdi, da se je odnos do zvezd, tako kot vse ostalo, vrtoglavo spremenil tudi v tem smislu. Če si ogledate katerikoli večji teden mode ali modno revijo, za katero bi vsi ubijali samo, da bi se znašli na seznamu povabljenih, boste hitro spoznali, da skoraj ni zvezde, ki bi bila omembe vredna, ki ni v rokah neke blagovne znamke. Vendar se zdi, da ta obveznost ni težka niti tistim, ki ustvarjajo oblačila, še najmanj pa za tiste, ki jih nosijo z namenom promocije, glede na to, da je preoblačenje sestavni del glamurja. Tudi če je ta kostum oziroma kolekcija, ki jo nosijo, tako posebna, kot je, je užitek toliko večji in zato prihod na revijo ni problem za nikogar. Pot od avtomobila do prve vrste je vsaj kratka.

Phil Oh

Prva vrsta je bila vedno prva. Vendar pa je seznam gostov na modnih revijah postal skoraj kot piece of arta, nekakšna nemogoča misija, saj je treba vsa ta pomembna imena postaviti na vidna mesta, najbližja viru fotoreporterjevega objektiva. Iz leta v leto modni oblikovalci vse bolj razkazujejo svoje muze in so bolj navezani na vodilne iz filmske ali zabavne industrije, kot je bilo v prejšnjem stoletju. Blagovne znamke iščejo osebnosti, ki so lahko poosebljenje njihovih stališč in ki bodo avtentično komunicirale s prihodnjimi strankami. Teden mode, ne glede na lokacijo, je veliko več kot parada ali modna revija, ki nam daje jasen vpogled v trenutno stanje mode. Blagovne znamke, ki slepo sledijo valu filmskih uspešnic, pa tudi trendom, ki jih prinašajo iz leta v leto, uporabljajo moč pripovedovanja zgodb, televizije in filma, da zagotovijo kulturno relevantnost, torej da se čim bolj približajo svojim ciljnim skupinam in morda pridobijo kakšno novo občinstvo, ki sploh ni pomislilo, da jim bodo všeč nekatera oblačila ali znamke, ki niso v njihovem fokusu. Oziroma vsem je skupen cilj, da so na “must have” seznamu.

Viden primer tega pristopa je zagotovo modna revija Balenciaga Haute Couture iz leta 2022. Demna Gvasalia je za to priložnost namesto tradicionalnih modelov najel nekaj znanih osebnosti, ki so se sprehodile po pisti. Ta preobrat je prav tako namigoval, da bodo Nicole Kidman, Dua Lipa in Kim Kardashian, ki imajo morda največjo zgodovino sodelovanja s to blagovno znamko, šle skozi brez večjih posledic na presenečenje občinstva. Čeprav se je nekaterim zdelo, da jih bo škandal s shootingom in nepremišljenimi rekviziti v tistem trenutku dokončno pokopal, je bil kmalu podpisan sporazum o sodelovanju z divo evropske kinematografije Isabelle Huppert, ki jih je čez noč dvignila nad vse govorice in negativne PR-je. Ljudje hitro pozabijo, to je dejstvo, vendar zagotovo ne odpustijo, kdo zastopa blagovno znamko, zato je treba priznati, da je bila to modra poteza te španske hiše, še posebej, če gre za brezkompromisno igralko, ki na svoji karieri nima skoraj nobenega madeža.

Getty Images

Kako se trendi oblikujejo v svetu filma, prikazuje najnovejši veliki hit made by Luca Guadagnino, sicer velikega modnega ljubljenca. Glavna vloga je zaupana fantastični Zendayi, ki je sicer znana po svoji predanosti oblačenju, ko gre za vse njene premiere, zato film Challengers ni bil nobena izjema. Njene obleke med turnejo so pritegnile precej pozornosti, prav tako pa so vrnile na velika vrata tennis oufit, kar je povzročilo evforijo na trgu športnih oblačil. Eden njenih najbolj nepozabnih trenutkov je bilo njeno pojavljanje v Monaku, kjer je nosila komplet po meri, ki ga je navdihnila legendarna teniška igralka Altea Gibson, prva temnopolta ženska, ki je leta 1957 zmagala na Wimbledonu. Tenis je bil odličen uvod v tisto, kar se bo dogajalo na terenu olimpijskih iger v Parizu. Zdi se tudi, da je letošnji pregled najboljših v športu postavil precej težko nalogo vsem prihodnjim modnim predstavitvam, glede na to, da so pred in med otvoritvijo v mestu prevladovale le znane osebnosti v oblačilih še bolj znanih blagovnih znamk. Prihod tolikih zvezdnikov na eno mesto hkrati se je zdel kot znanstvenofantastična poteza, vendar je ta dogodek dokaz, da so VIP ljudje iz sveta zabave nekako prevzeli modo in resno vlečejo niti. Ampak kdo v tej igri komu dela uslugo? Ali je ustvarjanje oblačil dejansko šlo v ozadje, ker je edina stvar, ki je postala pomembna za ljudi, da posedujejo nekaj, kar imajo njihovi idoli? Ali pa je povezava med modo, filmom in zabavo pravzaprav nekaj neločljivega, organskega, nekaj, česar ne bi smeli ločevati?

Imam rahel vtis, da je bilo v preteklosti drugače, saj je vpliv družbenih medijev odigral svojo vlogo. Vse je veliko hitrejše in občinstvo je postalo zahtevnejše, zato je morala moda, celo tudi tista na visoki nogi, ponuditi nekaj odgovorov na overload ponudbe. V tej situaciji so igralci, igralke in drugi člani družbe iz sveta zabave postali as v rokavih, varna karta, na katero so začeli vsi igrati.

Photo: Getty Images