Society
Na povijesnom prostoru Paramount Studija, događaj Vogue World 2025: Hollywood slavio je trajni dijalog između dviju tvornica snova – mode i filma. Događaj je bio organiziran u sedam tematskih poglavlja, od kojih je svako predstavljalo različite filmske žanrove (poput afrofuturizma, povijesnog filma, znanstvene fantastike) i estetske stilove (gotika, vestern i dr.). Svako je poglavlje imalo dodijeljenog jednog svjetski priznatog i nagrađivanog kostimografa, čiji su radovi iz filmova bili izloženi uz komade nadahnute tim kostimima, izrađene u suradnji s velikim modnim kućama.
Na pisti su modeli i zvijezde nosili filmske kostime, visoku modu, custom kreacije i arhivske komade, a među njima su se kretali i kultni filmski likovi, od Charlieja Chaplina do Audrey Hepburn u ulozi Holly Golightly iz filma Breakfast at Tiffany’s.
Povezano: Pogledajte sve lookove s crvenog tepiha Vogue World 2025: Hollywood
Sav prihod od prodaje ulaznica, kao i prihodi Voguea od ekskluzivne capsule kolekcije od osam komada Vogue World: Hollywood, koju je dizajnirao Jerry Lorenzo (Fear of God), bit će donirani Zakladi Entertainment Community Fund, koja pruža podršku glumcima, filmskim radnicima i kreativcima iz industrije. Poseban naglasak stavljen je na pomoć kostimografima, osobito onima pogođenima požarima u Los Angelesu. Paramount Pictures također je dao donaciju zakladi.
Povezano: Najbolje odjevene zvijezde na Vogue World 2025: Hollywood
U nastavku donosimo pozadinske priče, povijesne reference i vizualne moodboarde koji su oblikovali Vogue World: Hollywood.
Večer je započela glazbenim iznenađenjem – Nicole Kidman je u ulozi Gilde izvela pjesmu “Put the Blame on Mame”, hodajući ulicama Paramount Studija u custom Chanel haljini i Chanel Fine Jewelry nakitu. Na sceni joj se pridružio Baz Luhrmann, koji ju je “režirao” uživo, obraćajući se publici i glumcima megafonom, uključujući i duhoviti trenutak: “Glumica koja tumači Annu Wintour – daj mi više energije!” Potom je viknuo “Action, KJ!” i tada se na pisti pojavila Kendall Jenner, noseći originalni kostim iz filma Moulin Rouge! dizajnerice Catherine Martin, uz Tiffany & Co. naušnice i pjesmu Chrisa Isaaka “Baby Did a Bad Bad Thing”. To je bio trenutak koji je savršeno definirao Vogue World 2025: Hollywood.
Prvo poglavlje: Holivudski glamur
Kostimografkinja: Catherine Martin
Modna kuća: Prada (Miuccia Prada)
Razdoblje poznato kao Zlatno doba Hollywooda (od kasnih 1920-ih do 1960-ih) bilo je obilježeno transformacijom i inovacijama. Originalni kostimi iz filmova Moulin Rouge! i The Great Gatsby oživjeli su duh raskoši, romantike i dekadencije. Model Mona Tougaard pojavila se kao moderna Daisy Buchanan u custom Miu Miu haljini, nadahnutoj kostimima koje je Catherine Martin izradila u suradnji s Miucciom Pradom. “Baz je želio da kostimi u Gatsbyju budu ukorijenjeni u siluetama i detaljima 1920-ih, ali s energijom koja rezonira s današnjim gledateljima”, rekla je Catherine Martin za Vogue, dok je Miuccia Prada dodala “Obično ne radim doslovne reference povijesnih razdoblja, ali kad sam radila na ovim kostimima, shvatila sam da mnogi moji dizajni već u sebi nose duh dvadesetih.”
S pista do Vogue World: Hollywood
Drugo poglavlje: The Renegades (Buntovnici)
Kostimografkinja: Colleen Atwood
Modna kuća: McQueen (Seán McGirr)
Poglavlje posvećeno filmskim ekscentrikima, gotičarima i genijima s margine – od Edwarda Škarorukog do Alice u Zemlji čudesa i Matrixa. Model Anok Yai nosila je McQueen look inspiriran kostimima Colleen Atwood, spajajući gotiku i futurizam. “Edward je zamišljen kao osoba sastavljena od dijelova – kombinacija bondage estetike i viktorijanskog praktičnog duha,” objasnila je Atwood. “Edward Škaroruki – on je rođen na ulici,” objašnjava kostimografkinja Colleen Atwood. “Nastao je iz duha ulica poput Canal Streeta i Orchard Streeta, iz vremena kada su se ondje prodavale sve moguće stvari… Željeli smo stvoriti lik koji izgleda kao da je doslovno sastavljen od raznih dijelova, u kostimu koji spaja bondage estetiku i praktičnost, s daškom viktorijanskog stila.”
S pista do Vogue World: Hollywood
Treće poglavlje: Povijesne heroine
Kostimografkinja: Milena Canonero
Modna kuća: Louis Vuitton (Nicolas Ghesquière)
Kroz raskošne kostime iz filmova Barry Lyndon i Marie Antoinette, ovo poglavlje istražuje povijesnu inspiraciju u suvremenom kontekstu. Lila Moss nosila je Vuittonovu haljinu s modernim korzetom i pannierima, reinterpretirajući romantični stil Kirsten Dunst iz filma Marie Antoinette. “Inspiraciju crpim iz mnogih izvora, uglavnom iz umjetničkih djela i fotografija različitih razdoblja, ali u konačnici se sve svodi na stav,” rekla je jednom Milena Canonero za Vogue. “Povijesni filmovi jednostavno imaju više stila.”
S pista do Vogue World: Hollywood
Četvrto poglavlje: Summer of Love
Kostimografkinja: Arianne Phillips
Modna kuća: Marc Jacobs
Šezdesete i sedamdesete donijele su slobodu, ljubav i modnu revoluciju. Margot Robbie u filmu Once Upon a Time… in Hollywood utjelovila je Sharon Tate, a Marc Jacobs odao joj je hommage kroz reinterpretaciju njenih kultnih outfita. Na reviji je pjevala Gracie Abrams, izvodeći “I Feel the Earth Move” u Chanel looku Matthieua Blazyja. Lažni kaput od pitona koji Margot Robbie nosi kao Sharon Tate u filmu Once Upon a Time… in Hollywood napravljen je prema stvarnom modelu dizajnera Ossieja Clarka, koji je Tate nosila na londonskoj premijeri filma Rosemary’s Baby 1968. godine. “Sharon i Roman Polanski tada su živjeli u Londonu, u vrijeme Carnaby Streeta,” ispričala je Arianne Phillips za Vogue, “i doživjeli su sve divne trenutke kada su se moda i rock’n’roll spojili u kasnim šezdesetima – upravo u razdoblju u kojem je smješten naš film.” Za Phillips, stvaranje kostima nadilazilo je puko hvatanje Tateina stila: “Osjećala sam da je moja odgovornost prikazati Sharon na što autentičniji način. Nije bila samo prekrasna i talentirana glumica – bila je prava It girl.”
S pista do Vogue World: Hollywood
Peto poglavlje: Avangarda
Kostimografkinja: Sandy Powell
Modna kuća: Valentino (Alessandro Michele)
Kostimi iz filmova Orlando i Velvet Goldmine slavili su fluidnost roda i bezvremensku estetiku.
Inspirirani Tildom Swinton, Valentino je prikazao couture lookove koji prelaze granice epoha i spola. “Radila sam na mnogo filmova, ali vrlo je malo onih u kojima sam imala toliko umjetničke slobode kao na Orlandu,” otkrila je Sandy Powell nedavno za Vogue, dodajući kako je Tilda Swinton bila sama srž tog kostima. “Ne mogu dizajnirati a da ne znam tko ga nosi – to je najvažnija stvar,” kaže Powell. “Znam opći osjećaj, znam kakav bi to komad mogao biti. Nije riječ samo o fizičkom izgledu i bojama – riječ je o tome kako se osoba kreće, kako nosi sebe. Njihova mišljenja zaista su važna, jer zajedno gradimo lik. Ne oblačim samo ljude ili ih činim lijepima za večernji izlazak. Poanta je u tome da publika povjeruje u lik.”
S pista do Vogue World: Hollywood
Šesto poglavlje: Afrofuturizam
Kostimografkinja: Ruth E. Carter
Modna kuća: Balmain (Olivier Rousteing)
Inspirirano vizijama crnačke kulture u filmovima Malcolm X i Black Panther, ovo poglavlje slavilo je moć, prisutnost i zajedništvo. Modeli su nosili Balmain dizajne nadahnute kostimima Ruth E. Carter, koja je osvojila Oscare za oba filma o Crnoj Panteri. Kad je pokojni Chadwick Boseman prvi put isprobao kostim Black Panthera, Ruth B. Carter se prisjetila: “Bio je veličanstven. Imao je onu moć koju ljudi osjete kad vide superjunaka. Doslovno sam skakala od uzbuđenja – Crni Panter bio je u mom uredu!” Kako bi kostim doista bio prikladan za superheroja, Carter je surađivala s članom Bostonskog baleta, dodavši umetke koji omogućuju lakše kretanje.
Kasnije je osvojila Oscara za kostimografiju u filmovima Black Panther i Black Panther: Wakanda Forever. “Dizajniranje kostima nije samo odijevanje likova – to je stvaranje cijelih svjetova.”
S pista do Vogue World: Hollywood
Sedmo poglavlje: Novi svjetovi
Kostimografkinja: Jacqueline West
Modna kuća: Alaïa (Pieter Mulier)
Završni čin bio je posvećen filmovima o novim svjetovima i granicama, poput Dune i The Revenant. Gigi Hadid je nosila reinterpretaciju stillsuita iz Dune: Part II, dok je Doja Cat nastupila u kostimu inspiriranom Tinom Turner iz Mad Max: Thunderdome, izvedbi Michaela Schmidta. Kad je Denis Villeneuve zamolio Jacqueline West da preuzme kostimografiju za Dune, njezina je prva reakcija bila: “Ali ja ne radim znanstvenu fantastiku!” Upravo ga je to, kaže, i privuklo. “Rekao mi je: ‘Želim da sve bude ukorijenjeno u prošlosti, iako se radnja odvija u budućnosti.’ Mislim da me pozvao zato što mu se svidio moj rad na filmu The Revenant, jer sam uvijek usmjerena na realizam,” ispričala je West za Vogue.
S pista do Vogue World: Hollywood
Ikonični filmski likovi
Tijekom cijele revije, neki od najpoznatijih i najvoljenijih likova u povijesti filma prošetali su prostorom Paramount Studija, a i samo kratki pogled na njihova prepoznatljiva lica budio je kod publike val nostalgije i filmskih uspomena. Kostimografkinja Shirley Kurata, nedavno nominirana za Oscara za svoj rad na filmu Everything Everywhere All at Once, odjenula je svih 53 legendarna lika, koristeći kombinaciju vintage kostima i modnih komada s najnovijih pista.
