Tjedan mode u Bukureštu u samo tri sezone napravio je nevjerojatan uspjeh. Što bi to njegov uspon na modnoj karti mogao značiti ne samo za Rumunjsku i Istočnu Europu, već i za našu Adria regiju?
Kada sam, početkom godine, po prvi puta krenuo put rumunjske prijestolnice povodom njihovog Tjedna mode, u svojim klasičnim pred-istraživanjima destinacije redovito sam nailazio na izraz: “mali Pariz”! Ta se laskava titula prvenstveno odnosila na ljepotu grada kojeg su, saznajem, često gradili upravo isti oni francuski arhitekti zaslužni za jedinstven izgled Pariza. Sada sam otišao opet! I nakon nedavno završenog, trećeg po redu MBBFW Bucharest Fashion Weeka, čini mi se da bi mu se spomenuta titula u doglednoj budućnosti itekako mogla pripisati i u kontekstu mode.
O Bukureštu razmišljam kao o potencijalno novom Copehagenu! Neka nova vrsta kreativne atmosfere u kombinaciji s poduzetničkim duhom, strašno me podsjeća na dansku prijestolnicu u godinama dok je gradila status najuzbudljivije nove modne destinacije nakon velike četvorke (NY, London, Milano i Pariz). Sa svojom centralnom pozicijom u Istočnoj Europi, Bukurešt zaista postaje centralno mjesto okupljanja kako etabliranih dizajnera tako i novih talenata, kulturnih institucija kao i lidera iz industrije; ne samo lokalnih već iz čitave regije, pa i šire.
Ova sezona za event je označila značajan trenutak obzirom da je Council of Fashion Designers of Romania postao sastavni dio European Fashion Alliance (EFA), koja objedinuje i krovne organizacije zemalja lidera kao što su Camera Nazionale della Moda Italiana, francuski Federacion de la Haute Couture et de la Mode i British Fashion Council, dajući mu snažnu internacionalnu prisutnost i relevantnost.
Ne mogu, a ne zapitati se- kako u samo tri sezone?! Odgovor koji si vrlo brzo uspjevam dati iznenađujuće je jednostavan: jasna vizija i precizna strategija koja vodi prema zacrtanom cilju sinergija su koja u rukama ljudi punih znanja i ambicije nužno daje rezultate! Organizatori i glavni “krivci” svega, Roxana Voluseniuc i Mario Antico, ne skrivaju da su pred nepune dvije godine krenuli s nekoliko natuknica na papiru i velikom nadom da za rumunjsku modu mogu učiniti više. Ne dajte se zavarati da vam sugeriram da je vizija sama po sebi dovoljna, kada doživite event i sve popratne sadržaje koji su ga pratili itekako vam postane jasno koliko je ne samo truda, volje i želje uloženo, već i novca sponzora koji su tu istu viziju organizatora odlučili podržati i pratiti. Rezultati su ubrzo postali više nego vidljivi.
Mario Antico i Roxana Voluseniuc
Predivni Nacionalni muzej umjetnosti Rumunjske ponovno je ugostio brojne revije najpoznatijih rumunjskih modnih imena, mladih talenata koji će tek krojiti budućnost rumunjske modne scene, ali i mnogobrojnih gostujućih dizajnera iz čitave regije.
Ono što me posebno fascinira kod rumunjskih dizajnera jest izrazito snažan osjećaj ponosa nasljeđem i baštinom od kojih ne bježe i koje uspjevaju dekodirati i reinterpretirati na najrazličitije načine, posve autentično, originalno i moderno bez imalo arhaične patetike. Naročito se to dalo osjetiti već prvog dana eventa kada su na scenu stupile kolekcije mlade generacije dizajnera koji su se po prvi puta u sklopu oformljene platforme Next Generation natjecali sa svojim kolekcijama. Potpuno zasluženo pobjedu je odnijela dizajnerica Mara Popa koja fascinantno znanje konstrukcije i skulpturalnog modeliranja obogaćuje elementima narodnog veza i čipkarenja. Kao nagradu, Bucharest Fashion Week osigurava joj nastavak školovanja i usavršavanja na prestižnom talijanskom modnom sveučilištu Polimoda!
Mara Popa, Next Generation Spring 2026
Reinterpretirani etno elementi našli su se i u brojnim drugim kolekcijama. Borbala ih kombinira u eklektičnom etno-cartoon-pop patchworku, a Rxquette elemente čipke i veza dodaje monokromatskim minimalističkim formama. Gostujući moldavski Vidrascu narodne vezove suprotstavlja lepršavosti svilenih silueta dok su sitna zvonca skrivena u kreacijama šarmantno zveckala u ritmu koračanja modela. Razigrani i bosonogi trompe-l’oeil defile Rafaele Pestritu uhvatio je pravi gipsy duh slobode na posve moderan način. Brend Ami Amalia svoje bajkovite komade plete u Transilvaniji od najfinijih pređa, a ove godine ekstenzija sjajno stiliziranoj kolekciji bili su motivi i printevi na svili iz narodnih priča i predaja.
S druge strane, minimalističke i koloristički reducirane kolekcije s naglaskom na istraživanje forme i siluete ono su što, čini se, najviše okupira rumunjske kao i gostujuće dizajnere iz regije. Katea, Storojuc, Diana Milkanova i Medeea precizno konstruiraju neku novu uzbudlivu klasiku s pomakom, dok Carmen Secareanu i Lado Bokuchava fundamentalnu konstrukciju dekonstruiraju pa rekonstruiraju u nove forme.
Ami Amalia Spring 2026
Carmen Secareanu Spring 2026
Borbala Spring 2026
I najbolje za kraj!
Gudu, brend dizajnera Lashe Mdinaradze osnovan u Kijevu, intrigantna je igra crninom, njenim oblicima, teksturama, značenjima i porukama. Kompleksna i minuciozna konstrukcija s jedne, i teatralna manipulacija formama s druge strane vuku jasno uporište u dizajnerovoj pozadini diplomiranog kostimografa u operi i kazalištu. Kada je u pitanju moda, upravo ti elementi fantastično se i znalački isprepliću, dajući pri tom svakom komadu suvremen izraz namjenjen modernoj, sofisticiranoj i drsko samouvjerenoj ženi. Dramatično modelirana tafeta s jedne, te oštro konstruirani štof i koža s druge strane, čak i stilizirane za reviju adidas Superstar tenisicama ovog puta, djelovale su progresivno i moćno asocirajući na kultnu japansku školu dizajna.
Gudu Spring 2026
S moldavskim brendom OK Kino susreo sam se nedavno u njihovoj prijestolnici Chisinau, u kojem su priredili intimnu prezentaciju kolekcije u svom ateljeu, a koju smo ovog puta u Bukureštu mogli vidjeti na modnoj pisti. Njihova estetika mogla bi se opisati kao duboko promišljȃni minimalizam čijoj finalnoj jednostavnosti predhodi fascinanatan proces istraživanja, kompleksan i nadasve nadahnut proces potrage za inspiracijom i naposlijetku nevjerojatno precizna egzekucija koja proces zaokružuje u bezvremenske komade koji nadilaze sezone i trendove.
Bucharest Fashion Week pohvalno pokazuje razumijevanje industrije i sustava koji često male brendove ili kreativce nakon showa ostavlja prepuštene samima sebi. Kako bi doskočio tom ključnom problemu, organizator je otišao korak dalje: nakon revija svaki dizajner je dobio suite luksuznog hotela Corinthia da ga pretvori u vlastiti showroom, u koje su zainteresirani mogli svratiti na re-see kolekcija i potvrde narudžbi. Ključna za ovu priču jest činjenica da su revije u Bukureštu pratili i internacionalni buyeri brojnih concept storeova, od Milana, Beča, Dubaija, Tokija pa sve do pariške Galeries Lafayette. Prilika da brendovi osim medijske podrške dobiju i priliku internacionalno plasirati svoj dizajn od krucijalne je važnosti kao integralni dio svih tjedana mode.
Potraga za inspiracijom, novim talentima i inovacijom za kojom moda žudi već se neko vrijeme prebacuje i disperzira iz velikih centara u nove modne prijestolnice širom svijeta. Jedna takva bez sumnje se upravo stvara u Bukureštu, i ne mogu a ne sanjati o tome da će i naši ponajbolji modni stvaraoci u dogledno vrijeme dobiti priliku priključiti se ovom fantastičnom projektu velikog međunarodnog značaja za čitavu Istočnu Europu, pa tako i našu Adria regiju.