Stilistica Ana Nikačević odabrala je 10 najboljih komada regionalnih dizajnera u 2025. godini

Godina na izmaku na modnom je planu bila poprilično uzbudljiva – ponekad i toliko da je bilo gotovo nemoguće popratiti (i zapamtiti) koji je dizajner napustio svoje mjesto kreativnog direktora i u koju je modnu kuću preselio, tko će ga zamijeniti i koliko će to sve trajati. Neke su pozicije, poput one Darija Vitalea u Versaceu doživjele samo jednu kolekciju, dok druge, poput Matthieua Blazyja u Chanelu, djeluju kao da traju već godinama. Tjedni mode izmjenjivali su debitantske kolekcije jednu za drugom, a publika je s nestrpljenjem iščekivala kako će izgledati njihove nove vizije.

U regiji je, s druge strane, bilo mnogo mirnije, no to ne znači da je manjkalo uzbuđenja. Na sceni su se počela profilirati neka nova imena, ona etablirana potvrdila su svoje pozicije, a u novim su kolekcijama zabljesnuli mnogi sjajni komadi koji su potom krasili modne editorijale, crvene tepihe i pozornice. Kako bismo napravili detaljnu analizu modne godine na izmaku, razgovarali smo sa stilisticom Anom Nikačević koja nam je otkrila kojih bi deset komada regionalnih dizajnera izdvojila kao one koji su se najviše istaknuli u 2025. Donosimo ih u nastavku.

Hrvatska

Marija Kulušić

Opis komada: Crni frak s neobičnim puf završetcima

Zašto ga je odabrala: “Marija Kulušić uvijek me iznova fascinira svojom sposobnošću da klasičnim odjevnim komadima udahne potpuno novi identitet. Majstorski radi s volumenom i formom, stvarajući siluete koje istodobno djeluju fragilno i nježno, ali i odvažno, hrabro te konstrukcijski snažno. Puf detalj na donjem dijelu fraka posebno mi je intrigantan – neočekivan, gotovo teatralan element koji klasičnu formu odvodi prema drugačijem i suvremenom. Njezin potpis dodatno definira i osebujan odnos prema materijalu: Kulušić koristi pomno odabrane tkanine koje oblikuje kroz organske i eksperimentalne tekstilne postupke, dajući im novu dimenziju i karakter. Kroz svoj dizajn gradi prepoznatljiv vizualni jezik – istodobno nježan i snažan, ukorijenjen u tradiciji, a ipak izrazito moderan.”

Povezano: Haljina od heklanog stolnjaka i pigmenti iz orahovog lišća samo su neka od uzbuđenja u novoj kolekciji Marije Kulušić

Marija Kulušić, photo: Denis Butorac

KLISAB

Opis komada: Plavi kaput srednje dužine iz kolekcije jesen/zima 2025.

Zašto ga je odabrala: “KLISAB je dizajnerski dvojac poznat po preciznom tailoringu, uniseks siluetama i majstorskom pristupu patchwork tehnici, koja je postala dio njihova prepoznatljivog koda. Ovoga sam puta, međutim, odabrala kaput koji me osvojio svojom moćnom formom i upečatljivom, zasićenom bojom – komad koji istodobno djeluje klasično i izrazito suvremeno. Ono što KLISAB uvijek izdvaja jest njihova sposobnost da odjevni predmet pretvore u cjelovit identitetski izraz. Svaki je dizajn promišljen do najsitnijih detalja, a silueta se nadograđuje kroz dodatke poput dramatičnih ovratnika, rukavica, remenja, bedževa ili torbi. Kod njih ne birate samo kaput, već i karakter koji želite iznijeti – ili postati. Upravo ta dosljednost u gradnji snažnog, izrazito individualnog dizajna čini ovaj kaput savršenim primjerom KLISAB-ove estetske i konstrukcijske moći.”

Povezano: Pogledali smo izbliza sve statement komade iz nove KLISAB kolekcije

KLISAB FW25, photo: Matej Jurčević

PROJECT/LAYERS 

Opis komada: Look sastavljen od prozirnog topa, hlača izrazito dugih nogavica i krznenog detalja iz kolekcije jesen/zima 2025.

Zašto ga je odabrala: “Project/Layers sam odabrala jer, iako mlad brend, iznimno je dosljedan svom estetskom izričaju. Vizualni svijet dizajnera Filipa Paljka često nosi dark, moody atmosferu, a kroz procese konstrukcije i dekonstrukcije stvara apokaliptične, gotovo distopijske siluete. Ono što me posebno privlači jest način na koji se njegovi komadi doimaju kao da nastaju izravno na tijelu – kao da se oblik savija, izvija i prilagođava ženskoj figuri, naglašavajući njezinu snagu, odvažnost i suptilnu senzualnost. Iako na prvi pogled mogu djelovati minimalistički ili reducirano, ovi komadi otkrivaju precizno promišljene detalje i visoku razinu tehničke razrađenosti. Svaki rez, otvor, sloj ili fragment materijala nosi jasnu namjeru. Rezultat je dizajn koji je istodobno dramatičan, čist i izrazito suvremen – estetika koja žensku siluetu ne odijeva, već je modelira, naglašavajući njezinu snagu i prisutnost.”

PROJECT/LAYERS FW25, photo: Vana Katančić

Srbija

Sanda Simona

Opis komada: crna duga haljina otvorenih leđa s cut out detaljima

Zašto ga je odabrala: “Sanda Simona izgradila je izrazito prepoznatljivu estetiku u kojoj se minimalizam, eros i konceptualna provokacija spajaju u jedinstven vizualni jezik. Na prvi pogled njezini komadi djeluju jednostavno, no u sebi nose jasnu namjeru: istražiti odnos tijela, pogleda i identiteta. Njezine kreacije uvijek su odvažne, ali suptilno kontrolirane. Stalno je prisutna precizna igra napetosti između kože i tkanine – odjeća istodobno otkriva i skriva, obgrljuje figuru, ali je nikada ne guši. Ova haljina to savršeno utjelovljuje: dovoljno je zatvorena da ostane sofisticirana, a dovoljno otvorena da iscrtava liniju tijela i naglašava tihu, samosvjesnu senzualnost koja je Sandin zaštitni znak.”

Povezano: Sa Sandom Simonom o erosu, provokaciji i najnovijoj High Summer kampanji

Nikolina Bulatović

Opis komada: Lagana, duga bijela haljina s detaljima od čipka

Zašto ga je odabrala: “Nikolina Bulatović u svojoj posljednjoj kolekciji istražuje nježnost, fluidnost i krhkost kroz slojevitu igru svile i čipke. Layering različitih tekstura stvara dojam emotivne slojevitosti, kao da se kroz tkaninu otkrivaju i preklapaju različita unutarnja stanja. Prozirnost i mekoća materijala dodatno naglašavaju taj osjećaj eteričnosti, dok silueta ostaje delikatna, romantična i gotovo drhtava. Posebno me privlači detalj poveza preko očiju, koji unosi notu suzdržanosti – kao da se model skriva iza vlastite emotivne ranjivosti. U toj kombinaciji nježnosti, slojevitosti i suptilne intime leži poetska snaga njezina dizajna.”

Nikolina Bulatović, photo: Đorđe Tomić

BiH

Marko Feher

Opis komada: Duga, skulpturalna bijela haljina iz posljednje kolekcije No Comment

Zašto ga je odabrala: “Njegov rad primjer je mode koja prelazi granice čiste estetike i ulazi u područje društvenog komentara. Feher dosljedno koristi odjeću kao medij za propitivanje normi i identiteta – pristup koji smatram nužnim u suvremenom modnom diskursu. U njegovu dizajnu prepoznajemo skulpturalne forme, čiste linije i gotovo arhitektonske siluete koje su istodobno nosive i konceptualno snažne. Posebno cijenim dizajn koji uspijeva biti istovremeno minimalistički i monumentalno izražajan, a Feher upravo tom napetošću potvrđuje svoju autentičnost i relevantnost na modnoj sceni. Ova haljina utjelovljuje njegovu skulpturalnu estetiku, u kojoj se tijelo pretvara u gotovo arhitektonsku formu. Gornji volumen djeluje nadrealno i pomiče granice siluete, kao da se širi izvan vlastitih kontura, dok materijal – svojom čvrstoćom i punoćom – dodatno naglašava taj efekt. Rezultat je komad koji je istodobno minimalistički i monumentalno dramatičan.”

Povezano: Neki od najboljih lookova s crvenog tepiha Sarajevo Film Festivala posljednjih godina

Marko Feher, photo: Edvin Kalić

Elysian

Opis komada: maslinasto-zeleni baloner s istaknutim rukavima

Zašto ga je odabrala: “Iako je Elysian majstor večernje elegancije, ovaj put me posebno privukao trench coat koji istražuje drugačiju vrstu ljepote – smještenu u moćnoj, maskulinoj silueti s dozom retro sofisticiranosti. U njemu osjetim suptilan prizvuk osamdesetih, vremena kada je odjeća imala jasnu gestu, stav i prisutnost. Ovalni, skulpturalni rukavi dodaju dramatičan volumen, gotovo kao da obgrljuju tijelo, dok precizno naglašeni struk unosi strukturu i disciplinu u pokret. Sve zajedno stvara siluetu koja je istovremeno snažna, elegantna i poetski grafična. Krojen je tako da djeluje kao oslonac – forma stoji čvrsto, a ipak se skladno kreće. U njemu vidim savršeno utjelovljenje Elysianove estetike: spoj konstrukcije, emocije i profinjene nostalgije koja nikad ne ostaje samo u prošlosti, već se prevodi u suvremeni izraz.”

Elysian, photo: Mina Moshi

Slovenija

Matic Veler

Opis komada: Duga crna haljina s upečatljivim 3D detaljem

Zašto ga je odabrala: “Ono što me kod Matica Velera uvijek fascinira jest njegova sposobnost da tehnološku preciznost – od laserskog rezanja do kompleksnih teksturalnih tehnika – pretvori u nešto eterično, gotovo živo. Ovaj look to savršeno utjelovljuje: forma djeluje mistično i krhko, a istodobno snažno, kao da se pred nama odvija trenutak transformacije. Gornji dio siluete podsjeća me na kukuljicu u trenutku prelaska u leptira, stvarajući organsku strukturu koja pulsira pokretom čak i dok je tijelo potpuno mirno. Taj efekt donosi tihu, unutarnju dramatičnost izvedenu s izuzetnom elegancijom. Upravo taj balans između modne konstrukcije i nosive poezije čini Velerov rad toliko posebnim i prepoznatljivim.”

Povezano: Matic Veler: “Kreativnost najviše ispunjava kada je iskrena i duboko osobna”

Matic Veler, photo: Jure Makovec

Sarivalenci

Opis komada: Kaput u obliku krinoline kreiran patchworkom

Zašto ga je odabrala: “Ono što kod Sarivalenci uvijek volim jest njezina razigrana konceptualnost i hrabrost da pretjerivanje učini estetikom, a neuobičajene materijale pričom. Ovaj kožni look to savršeno pokazuje. Patchwork kaput djeluje poput krinoline koja u sebi nosi pokret. To je komad koji vas doslovno potiče na igru – da se zavrtite oko svoje osi i osjetite kako se silueta otvara i zatvara oko tijela. Konstrukcija u različitim nijansama smeđe djeluje poput modne mape: slojevita, taktilna i vizualno bogata. Silueta savršeno odražava Sarinu autentičnu lakoću, kao da poručuje da ništa nije “previše” kad je vizija jasna. To je njezin potpis – kreacije koje vas uvuku u jedan drugi svijet, gdje moda nije samo odjeća, već mali performans, vizualni kolaž koji želite proučavati izbliza.”

Povezano: 14 sjajnih kaputa i balonera s potpisom brendova iz regije

Sarivalenci, photo: Jure Makovec

AEMONA

Opis komada: Pripijena plava haljina s cut out detaljima

Zašto ga je odabrala: “Kod Aemone posebno mi se sviđa način na koji rade s drapiranjem i naborima – kako tkanina smjelo obujmi tijelo, a opet ostavi prostor za suptilne otvore i proreze. Upravo ti mali rezovi unose dozu smjelosti, dok drapiranje zadržava eleganciju i fluidnost. Ova haljina savršeno ilustrira taj balans: konstrukcijski precizna, a vizualno vrlo mekana, s pokretom koji prati tijelo i otkriva baš onoliko koliko treba. To je Aemonin potpis koji volim – jednostavno, senzualno i promišljeno.”

Povezano: Izdvojili smo najbolje kolekcije s nedavno održanog Ljubljana Fashion Weeka

AEMONA, photo: Jure Makovec