Od Rodarte balerinskih tuta Natalie Portman u Black Swan do Pradina odijela u Romeu i Juliji koje je nosio Leo, u dugu netom održanog Vogue World 2025: Hollywood, prisjećamo se najupečatljivijih filmskih trenutaka velikih dizajnera.
Radhika Seth27 listopada, 2025
Moda i film neraskidivo su povezani već proteklih sto godina, dizajneri crpe inspiraciju s velikog platna, dok autori filmova ulažu velike napore kako bi svojim likovima osigurali savršene kostime. Bi li Holly Golightly postala popkulturna senzacija bez sofisticiranih kreacija Huberta de Givenchyja? I što bi Belle de Jour bila bez Yvesa Saint Laurenta, ili Barbarella bez Paca Rabannea? U nastavku, Vogue predstavlja 14 najboljih suradnji dizajnera i redatelja svih vremena.
Povezano: Održan je Vogue World 2025: Hollywood, saznajte sve o događanju
Od Call Me by Your Name do A Bigger Splash, filmovi Luce Guadagnina prepuni su stilski upečatljivih likova, posebno romantična drama iz 2009. I Am Love, u kojoj dugogodišnja redateljeva muza Tilda Swinton glumi ženu koja se udaje u viši sloj milanskog društva. Raf Simons, tada kreativni direktor kuće Jil Sander, osmislio je Swintoninu garderobu: haljine ravnog kroja, pleteninu u tonovima dragulja i elegantne kapute koji odražavaju profinjeni minimalizam, zaštitni znak njegova mandata u kući.
Courtesy of Magnolia Pictures
Oscarom nagrađena glavna glumica Natalie Portman upoznala je redatelja Darrena Aronofskog sa sestrama Kate i Laurom Mulleavy, osnivačicama brenda Rodarte. Dok je kostimografkinja Amy Westcott (koja je ranije radila s Aronofskim na filmu The Wrestler) osmislila većinu filmskih kostima, surađivala je s dizajnerskim duom na nizu raskošnih tuta – uključujući i onu s perjem koju Portman nosi u završnoj sceni. Njihove mood boarde inspirirale su svakodnevne garderobe plesača iz American Ballet Theatrea te filmovi poput The Double Life of Veronique i The Piano Teacher.
Getty Images
Filmovi Alfreda Hitchcocka ubrajaju se među najstiliziranije u povijesti: sjetite se samo mint zelene odijelne kombinacije Tippi Hedren u The Birds, crne haljine Kim Novak u Vertigo i haljina Grace Kelly u To Catch a Thief. Dok je legendarna kostimografkinja i osmostruka oskarovka Edith Head odijevala mnoge Hitchcockove junakinje, noir film Stage Fright iz 1950., s Marlene Dietrich u glavnoj ulozi, označio je prekretnicu. “Bez Diora, nema Dietrich,” rekla je njemačka glumica producentima pa je Majstor napetosti angažirao Christiana Diora da kreira njezine kostime. Nastali su strukirani kostimi, til haljine i mnoštvo perja, savršeno za ženu koja glumi ekstravagantnu pjevačicu s londonskog West Enda optuženu za strašan zločin.
Alamy
Melodrama Rogera Vadima, koja je njegovu tadašnju suprugu Brigitte Bardot preko noći pretvorila u zvijezdu, prikazuje je kako bezbrižno luta osunčanom Francuskom rivijerom u potrazi za ljubavnicima. Bardot glumi Juliette, mladu ženu čija seksualna želja i nesputanost potresaju uspavano ribarsko selo. Film je svojom ljepotom i provokativnim prikazom seksualnosti izazvao buru po izlasku 1956., ali Bardot je i dalje središnja točka svega – često bosa, s razbarušenom kosom i punim usnama, u lanenim košuljama-haljinama, majicama otvorenog izreza i pencil suknjama koje potpisuje Pierre Balmain. Dizajner je isti suptilni glamur donio i u Bardotin sljedeći film, komediju La Parisienne iz 1957.
Alamy
Snimljen u besprijekornoj crno-bijeloj tehnici, film Alaina Resnaisa, dobitnik Zlatnog lava, jedno je od ključnih djela francuskog novog vala. U središtu je tajanstveni par, Delphine Seyrig i Giorgio Albertazzi, koji se susreću u baroknom hotelu. Seyriginu elegantnu garderobu – male crne haljine, duge šifonske haljine i plašteve s perjem – kreirala je Coco Chanel.
Povezano: 5 Chanel haljina s debitantske Matthieu Blazy revije za koje bih odmah napravila mjesta u ormaru
Dizajnerici kostimi nisu bili strani: tridesetih je radila u Hollywoodu, odijevajući zvijezde poput Glorije Swanson i Ine Claire, ali 1961. označava njezin veliki povratak na film. Rezultat je bio spektakularan. Njezin nasljednik, pokojni Karl Lagerfeld, odao je počast filmu tijekom revije proljeće/ljeto 2011., kada su modeli hodali oko rekreiranih vrtova Marienbada.
Getty Images
Koktel haljina sa šeširom širokog oboda, narančasti kaput od vune s dvostrukim kopčanjem, bež baloner s odgovarajućom maramom, nije čudo da je Breakfast at Tiffany’s i danas najcitiraniji film u svijetu mode. Hubert de Givenchy kreirao je glavnu garderobu Audrey Hepburn. Njihova suradnja započela je filmom Sabrina (1954.), a nastavila se kroz niz klasika: Funny Face (1957.), Love in the Afternoon (1957.), Charade (1963.), Paris When It Sizzles (1964.), How to Steal a Million (1966.) i Love Among Thieves (1987.). Mala crna haljina Holly Golightly i dalje je Givenchyjeva najpoznatija kreacija, prodana na aukciji 2006. za 467.200 funti.
Getty Images
Za Séverine Serizy, buržujsku kućanicu koja poslijepodneva provodi kao luksuzna prostitutka u Buñuelovu klasiku iz 1967., Yves Saint Laurent bio je savršen izbor. Odjenuo je Catherine Deneuve u stroge crne haljine, kape i kapute od krznom podstavljene kože, sive vune i crnog vinila. Film, koji je nedavno proslavio 50. godišnjicu, i dalje izgleda zapanjujuće suvremeno.
Rex
Mnogi Rabanneovi “svemirski” dizajni ostali su zauvijek zapamćeni na filmu, među njima i srebrna haljina Audrey Hepburn u Two for the Road (1967.), no kostimi iz Vadimove Barbarelle (1968.) ostaju nenadmašni po domišljatosti. Jane Fonda glumi svemirsku pustolovku koja mora spriječiti zlog znanstvenika da uništi galaksiju. Film vrijedi pogledati samo zbog mode: metalni kostimi, lančane haljine i čizme do bedara od plastike, uz mačkasti eyeliner i bujnu frizuru.
Getty Images
Tijekom provale u pariški stan, sitni lopov otkriva mučionicu profesionalne dominatrix. Tako počinje film Barbeta Schroedera iz 1975., s Gérardom Depardieujem i Bulle Ogier u glavnim ulogama, koji se ubrzo spušta u mračni svijet sadomazohizma. Karl Lagerfeld, tada na čelu Chloéa, kreirao je Ogierine provokativne kostime: danju nosi ležernu odjeću, dok noći zahtijevaju kožne hlače, duge rukavice, ljubičasti plašt, crnu periku i plavo sjenilo za oči.
Courtesy of Gaumont Distribution
Slika Richarda Gerea kako puši u bež kaputu s remenom postala je sinonim za estetski potpis Giorgia Armanija. Kada je 1980. angažiran da kreira odijela za dramu Paula Schradera o muškom eskortu Julianu Kayeu, Armani je bio tek na početku karijere. Precizno krojena odijela privukla su pozornost modne industrije i lansirala njegovu karijeru. Od tada je odijevao glumce The Untouchables, Christiana Balea u The Dark Knight, Brada Pitta u Inglourious Basterds i Leonarda DiCaprija u The Wolf of Wall Street.
Alamy
Malo je Bondovih djevojaka bilo tako dobro odjeveno kao May Day – zlobna pomoćnica Maxa Zorina koju tumači Grace Jones. Dok nježna Tanya Roberts nosi lepršave pastelne haljine, Jones je oličenje snage: pinstripe sakoa, uskih haljina i hooded “bandage” kreacija, od kojih je mnoge dizajnirao njezin prijatelj Azzedine Alaïa. Njegove snažne siluete i jarke boje bile su savršene za ženu koja je Bonda mogla nadmašiti u svemu, bilo da udara zlikovce ili skače s Eiffelovog tornja.
Courtesy of MGM/UA Entertainment Co.
Baz Luhrmannovo moderno prepričavanje Shakespeareove tragedije iz 1996. smješta priču u suvremeni američki grad prepun oružja i sukobljenih mafijaških obitelji. Kostimografkinja Kym Barrett odabrala je šarene havajske košulje, kožne prsluke i balske haljine s perlama, a za Leonarda DiCaprija, kao Romea, odabrana je samo Prada: njegovo tamnoplavo vjenčano odijelo bilo je prva suradnja Luhrmanna i Prade. Sedamnaest godina kasnije ponovno su se ujedinili u filmu Great Gatsby.
Courtesy of 20th Century Fox
“Enfant terrible” francuske mode surađivao je s Pedrom Almodóvarom na filmovima Bad Education i The Skin I Live In, ali najpoznatiji je po kostimima za znanstvenofantastični spektakl Luca Bessona iz 1997., The Fifth Element. Od kombinezona od zavoja koje je nosila Milla Jovovich do gumenog prsluka Brucea Willisa, Chris Tuckerove satenske ruže i Gary Oldmanova odijela boje zalaska, teško je odabrati omiljeni. Gaultierov osjećaj za detalje vidljiv je u svemu, od karikaturalnih McDonald’s djevojaka do misteriozne Dive Plavalagune, koja i danas inspirira kostime za Noć vještica.
Courtesy of Gaumont Buena Vista International
Charlize Theron glumi MI6 agenticu koja prati dvostruke špijune uoči pada Berlinskog zida, u trileru Davida Leitcha iz 2017. Inspirirana fotografijama Helmuta Newtona, kostimografkinja Cindy Evans odabrala je oštro krojena odijela, monokromatske haljine i komade nadahnute osamdesetima iz najvećih modnih kuća. Dior je posudio crveni kaput boje trešnje iz arhive, Burberry je dao svoj legendarni baloner, a Saint Laurent čizme s resama. No komad koji je ostavio najveći dojam? Sjajni bijeli kaput koji Theron nosi u jednoj od prvih scena, koji je John Galliano dizajnirao posebno za film.
Courtesy of Focus Features / Universal Pictures
