Modne izložbe zbog kojih smo već rezervirali putovanja za 2026. godinu

Iako se tjedni mode smatraju jednim od najuzbudljivijih događaja u modnoj industriji, većina nas u stvarnosti revije prati putem ekrana, umjesto da to iskustvo doživi uživo. Tu na scenu stupaju modne izložbe, kao najdemokratičniji od svih modnih događaja, koje vrata ekskluzivnog svijeta otvaraju svima, pružajući insajderski pogled na sve što industrija nudi. Bilo da je riječ o vizualnoj povijesti magazina koji je oblikovao kulturu, životu kultne ličnosti ili retrospektivnim kolekcijama legendarnih dizajnera, modne izložbe prošle su godine doživjele svoju renesansu, a ove se nastavljaju u istom tonu. Pripremite svoje modne kalendare i u nastavku otkrijte izbor onih koje ne smijete propustiti u 2026.

Helmut Lang: Séance de Travail 1986–2005 u MAK-u, Beč

„Promatrajući arhitekturu trgovina Helmuta Langa, postalo je očito: njegove su prodavaonice bile posvećene usmjeravanju pogleda. To je ono što i izložbe trebaju činiti, ali ovdje je to bilo ključno. Fotografija nije dovoljna, to morate doživjeti“, kaže Marlies Wirth, kustosica izložbe Helmut Lang: Séance de Travail 1986–2005, prve retrospektive opusa ovog austrijskog dizajnera, otvorene krajem prošle godine u bečkom Museum of Applied Arts (MAK). Ova izjava sažima iznimnu preciznost i inteligenciju Helmuta Langa, koji je devedesetih oblikovao izgled suvremene mode svojim hladnim, britko minimalističkim izrazom, a i danas snažno utječe na modnu scenu, jedan je od najčešće spominjanih suvremenih dizajnera, uz Martina Margielu. U MAK-u je svaki detalj prostora pažljivo obilježen kako bi posjetitelje uveo u njegov svijet: čak i pod mapira raspored i imena gostiju iz prvih redova, od Isabelle Blow do Edwarda Enninfula, s revija, odnosno Séance de Travail, kako ih je Lang nazivao.

Kada? Do 3. svibnja 2025.

Photo: kunst-dokumentation.com/MAK

The 90s u Tate Britain

Ovu izložbu u Tate Britain potpisuje bivši glavni urednik British Voguea Edward Enninful, a istražuje devedesete kao „novu zoru optimizma, slobode i pobune“, kao i obilje kreativnog talenta koje je obilježilo to desetljeće. Kroz modu dizajnera poput Vivienne Westwood, Alexandera McQueena i Husseina Chalayana, ali i fotografije autora kao što su Corinne Day i David Sims, izložba sagledava sve sile koje su definirale to vrijeme i oblikovale kulturu.

Kada? 1. listopada 2026. – 14. veljače 2027.

Photo: Juergen Teller

The Antwerp Six u MoMu – Fashion Museum Antwerp

Najava ove izložbe izazvala je veliko zanimanje jer je riječ o prvoj postavi posvećenoj ikoničnoj skupini belgijskih dizajnera poznatoj kao The Antwerp Six: Dirk Bikkembergs, Ann Demeulemeester, Walter Van Beirendonck, Dries Van Noten, Dirk Van Saene i Marina Yee. Godina 2026. obilježava 40 godina od trenutka kada su ovi dizajneri, diplomanti Kraljevske akademije lijepih umjetnosti u Antwerpenu, unajmili kombi i odvezli svoje kolekcije na British Designer Show u Londonu. To putovanje značilo je hrabar i briljantan uspjeh koji je privukao pozornost kupaca i kritičara te skrenuo pogled modne industrije prema gradu koji dotad nije bio poznat po modi.

Kada? 28. ožujka 2026. – 17. siječnja 2027.

Photo: Karel Fonteyne, courtesy of MoMu, Antwerp

Schiaparelli: Fashion Becomes Art u V&A South Kensington

„U teškim vremenima moda je uvijek drska“, citat je Else Schiaparelli koji prati nadolazeću izložbu u muzeju V&A, posvećenu povijesti i suvremenosti njezine modne kuće. Od početaka Schiaparelli kao nadrealističke i avangardne kreatorice dvadesetih godina prošlog stoljeća, uključujući komade nastale u suradnji sa Salvadorom Dalíjem i Jeanom Cocteauom, do suvremenog oživljavanja brenda pod vodstvom Daniela Roseberryja, izložba s više od 200 eksponata po prvi put u Ujedinjenom Kraljevstvu donosi sveobuhvatan pregled iznimne povijesti kuće.

Kada? Od 28. ožujka 2026.

Courtesy of Schiaparelli, Paris

Costume Art u Met Costume Institute, New York

U skladu s događajem Met Gala koji se održava u ponedjeljak, 4. svibnja, proljetna izložba Costume Institutea za 2026. godinu, Costume Art, predstavlja veliki debi novih galerija muzeja Met, površine oko 1.100 četvornih metara, smještenih uz Veliku dvoranu. Uparivanjem povijesnih odjevnih predmeta s umjetničkim djelima od prapovijesti do danas, izložba istražuje duboku povezanost odjevenog tijela i umjetničkog izraza kroz političke, estetske i konceptualne teme. Ovi parovi organizirani su prema trajnim „tipovima tijela“, otkrivajući kako je spoj mode i umjetnosti ostao univerzalni jezik kroz stoljeća zapadne kulture.

Kada? 10. svibnja 2026. – 10. siječnja 2027.

Photo: Anna-Marie Kellen, The Metropolitan Museum of Art, courtesy of Renata Buzzo

Vivienne Westwood: Rebel – Storyteller – Visionary u Bowes Museumu

Bowes Museum u Durhamu ima bogatu tradiciju izložbi posvećenih Vivienne Westwood, a 2026. godine postav Rebel – Storyteller – Visionary bit će njihova najopsežnija do sada. Uz komade iz rijetko izlaganih privatnih kolekcija i predmete iz muzejske arhive, izložba se fokusira na dvadesetogodišnje razdoblje od osamdesetih do dvijetisućitih, pokazujući kako se ova dizajnerica etablirala kao jedna od najvećih kreativnih snaga Britanije.

Kada? 28. ožujka – 6. rujna 2026.

Photo: David M. Benett/Getty Images

Many Shades of Grès u Museum of Decorative Arts Berlin

Čuvena kreatorica i kostimografkinja Madame Grès bit će po prvi put predstavljena njemačkoj publici ovom izložbom u Berlinu. S posebnim fokusom na komade iz razdoblja od šezdesetih do osamdesetih godina, izložba pruža priliku da se izbliza sagledaju vrhunsko drapiranje, plisiranje i konstrukcija koji su Madame Grès učinili jednom od najuspješnijih i najutjecajnijih francuskih dizajnerica.

Kada? 5. svibnja – 22. studenoga 2026.

Courtesy of Staatliche Museen zu Berlin, Kunstgewerbemuseum / Stephan Klonk