5 velikih izložbi Marine Abramović koje biste trebali posjetiti ove jeseni

Tog jutra 2019. godine, kada je Marina došla otvoriti svoju izložbu Čistač u Muzeju suvremene umjetnosti u Beogradu, svi smo ustali u pet ujutro. „Nije zastrašujuće skočiti i poletjeti“, rekla je kada je ušla u prostoriju točno u 6:23. „Možete skočiti s nebodera ako želite i bit ćete potpuno u redu. Opasnost počinje kada trebate dotaknuti tlo. Kad sam napustila ovu zemlju – skočila sam. I letjela sam cijelo vrijeme od tada. Danas osjećam da počinjem dodirivati tlo, a ovaj doček ublažio je ono što je moglo biti katastrofalan pad“. Kasnije smo s njom sjedili u parku, šutjeli, pa vrištali, čitali njezin manifest, smijali se i plakali. S te izložbe, na koju sam iste jeseni povela svakoga tko mi je došao u posjet, sačuvala sam print fotografiju Marine Abramović i Ulaya s njihova performansa iz 1978. godine, onu koja danas krasi naslovnicu Vogue Adria. Povod je nova velika izložba posvećena njihovu zajedničkom radu, umjetnosti i ljubavi, Art Vital, koja će biti otvorena 30. studenoga u Ljubljani. O toj sam ljubavi čitala i ranije, u knjizi Jeannette Fischer, psihoterapeutkinje koja je bilježila seanse s Marinom, a sve što je ostalo nedorečeno, Marina je ispričala u intervjuu za naš listopadski broj.

Povezano: S Marinom Abramović o počecima i krajevima, Ljubljani i Slavoju Žižeku, partnerstvima i opraštanju

Ove jeseni Marina Abramović održat će pet važnih izložbi širom Europe, među kojima je i spomenuta Art Vital, ali i ona nadahnuta balkanskim nasljeđem, Balkan Erotic Epic.

U nastavku otkrivamo sve detalje.

Ulay / Marina Abramović: ART VITAL

Kada? Od 30. studenog 2025. do 3. svibnja 2026.
Gdje? Cukrarna Gallery, Ljubljana

Izložba Art Vital po prvi će put pružiti slojevit uvid u jedinstven i beskompromisan zajednički rad i život umjetničkog para Ulaya i Marine Abramović tijekom njihovih 12 godina suradnje, između 1976. i 1988. godine. Umjesto kronološkog pristupa, izložba je osmišljena kroz različite cjeline koje naglašavaju njihov nomadski način rada i proširenu osobnu arheologiju, s materijalima prikupljenima iz cijelog svijeta – transkulturalno i tranzistorijski. Uz već antologijske performanse predstavljene putem video-dokumentacije, fotografskih serija i predmeta, izložba poseban naglasak stavlja na arhivski materijal: njihove zajedničke fotografije, pisma, bilješke, snimke, glazbene liste, knjige i druge osobne predmete.

„Bilo je jako teško. Kada smo počeli raditi, imali smo tu auru idealnog para koji živi i stvara zajedno. U tom trenutku bilo je mnogo parova koji su tako radili, ali nakon nekoliko godina bi se razdvojili. Mi smo se rastali zbog gluposti, ljubomore, nevjere, nakon 12 godina… Ali to pitanje kako smo radili zajedno jako je važno. Spojili smo najbolje iz mog i iz njegova rada. Znaš, to što smo rođeni istog dana, to nije slučajnost. Imamo isti DNK na mnogo načina. Jedna od važnih stvari bila je kako kontrolirati svoj ego jer svaki umjetnik ima ego velik kao planina. Dogovorili smo se da nikada ne govorimo čija je bila početna ideja za neki performans. Druga stvar je, naravno, Art Vital, manifest. Postali smo moderni nomadi, stalno smo se kretali i radili različite stvari jer nismo mogli živjeti od naše umjetnosti. Bilo je teško, ali u isto vrijeme i prelijepo“, rekla je Marina za Vogue Adria.

Izložbu u Galeriji Cukrarna predvodi kustoski tim Alenka Gregorič i Felicitas Thun-Hohenstein, u suradnji s Ulay fondacijom, Lenom Pislak, Sydney Fishman i Arhivom Marine Abramović.

Photo: © Ulay / Marina Abramović, S ljubaznošću Marina Abramović Archive

Balkan Erotic Epic

Kada? Od 9. do 19. listopada 2025.
Gdje? Aviva Studios, Mančester

U pitanju je četverosatni ritual u kojem se drevni mit susreće sa suvremenom umjetnošću performansa. Balkan Erotic Epic istražuje erotiku, duhovnost i kulturu našeg naroda te poganske običaje kroz 13 snažnih scena. Uz više od 120 izvođača; plesača, glazbenika i pjevača, među kojima je i sama Marina Abramović, doživljaj se odvija u prostoru Aviva Studios. Publika se slobodno kreće, birajući vlastiti put, dok se neočekivani susreti i scenski trenuci smjenjuju kroz igru tijela, pjesmu i ritual. Možete promatrati Fertility Rite, obred u kojem se tijela isprepliću po zemlji u očajničkom prizivu plodnosti. U Scaring the Gods, žene se ogoljuju pred nebom kako bi otjerale oluje. Pažljivo slušajte Elke, naratoricu i vodič kroz mitološki sloj djela. Neustrašiva u pomicanju granica, Balkan Erotic Epic postavlja publici vječno pitanje: Koja je istinska svrha našeg tijela?

„Balkan Erotic Epic počinje Titovim pogrebom. Kad sam bila mlada, kad se sve to dogodilo, po mom mišljenju to je bilo vrlo erotsko iskustvo — Titova smrt i sprovod. Žene su se udarale u grudi i gledale u nebo. Žene na ulici, žene po selima. ‘Zašto si uzeo njega, a ne mene?’ – to su stvarno govorile. Smiješno je to kome se zapravo obraćaju — tko ga je uzeo? Bog? Mi u to nismo vjerovali, bili smo komunisti. Tako su svi ti elementi seksualne energije i tuge za Titom pronašli svoje mjesto ovdje“, ispričala je Marina u intervjuu za Vogue Adria.

Photo: Courtesy of Marina Abramović

Retrospektiva Marine Abramović

Kada? Od 10.  listopada 2025. do 1. ožujka 2026.
Gdje? Albertina Modern, Beč

Beč će biti domaćin prve velike retrospektive Marine Abramović u Austriji, predstavljene u Albertina Modern muzeju. Izložba obuhvaća više od pet desetljeća njezina stvaralaštva; od ranih radova nastalih u Beogradu 1970-ih do kasnijih solo performansa koji uključuju izravno sudjelovanje publike. Središnji dio izložbe čine svakodnevne žive rekonstrukcije njezinih povijesnih performansa, koje posjetiteljima pružaju rijetku priliku da dožive umjetnost performansa u njezinu najautentičnijem i najneposrednijem obliku.

Među izloženim djelima nalaze se radovi iz serije Rhythm, kojima je Marina testirala granice kontrole i pasivnosti; zatim intenzivna suradnja s Ulayem u razdoblju od 1976. do 1988. godine; kao i kasniji ikonični solo performansi, poput The Artist Is Present, u kojem je Marina svakoga dana, tijekom tri mjeseca, sjedila u tišini nasuprot različitim posjetiteljima njujorškog MoMA muzeja, stvarajući jedan od najutjecajnijih i najprepoznatljivijih performansa 21. stoljeća.

Courtesy of the Marina Abramović Archives

Blue Period & Red Period

Kada? Od 1. do 31. listopada 2025.
Gdje? Saatchi Yates, London

Marina Abramović predstavlja svoja rana djela na samostalnoj izložbi u galeriji Saatchi Yates u Londonu. Postav donosi nove grafike nastale na temelju dijelova njezine video-instalacije Video Portrait Gallery (1975.–2002.). Konkretno, kadrovi iz dva performansa iz tog 16-kanalnog video-rada bit će pretvoreni u grafičke serije pod nazivima Blue Period i Red Period. Video koji je inspirirao Blue Period prikazuje umjetnicu u krupnom planu, osvijetljenu plavim svjetlom, dok u pozadini neprekidno svira pop pjesma. Fokus je na gesti grickanja noktiju, dok se izmjenjuju ravnodušni i uznemireni izrazi Marinina lica. Performans istražuje napetost ponavljanja, pri čemu plava boja priziva hladnoću i melankoliju. Nasuprot tome, video koji je inspirirao Red Period prikazuje umjetnicu pod monokromatskim crvenim filterom. Tijekom sekvence, izrazi lica variraju od razigranih do izazovnih, a geste prelaze iz koncentriranih ili radosnih u panične. Crvena boja simbolizira vitalnost, energiju, ženstvenost i zavodljivost, evocirajući i asocijacije na seksualnost. Statične slike pozivaju na pažljivo promišljanje svakog trenutka, pokreta i raspoloženja, a svaki od kadrova dostupan je za kupnju.

Courtesy of the Marina Abramović

Marina Abramović i MAI u dijalogu sa Josephom Beuysom

Kada? Od 13. srpnja do 26. listopada 2025.
Gdje? Museum Schloss Moyland, Bedburg-Hau

Godine 2005. Marina Abramović predstavila je u Guggenheim Museumu u New Yorku projekt 7 Easy Pieces, u kojem je pažljivo rekonstruirala sedam performansa različitih umjetnika, od kojih je svaki trajao po sedam sati. Za svaki je performans dobila dozvolu samog umjetnika ili njegova nasljednika, uz odgovarajuću naknadu za korištenje njihovih ideja. Među najzapaženijim radovima koje je ponovno izvela bio je How to Explain the Pictures to a Dead Hare autora Josepha Beuysa, izvorno osmišljen 1965. godine i prvi put izveden u Schmela Gallery u Düsseldorfu. Dokumentacija njezina ponovnog izvođenja, zajedno s originalnim Beuysovim performansom, čini ključnu osnovu za kontinuirana istraživanja performansa i konceptualne umjetnosti u okviru izložbe Joseph Beuys Archive u Museum Schloss Moyland, realizirane u suradnji s Marina Abramović Institute (MAI). Izložba je otvorena ovog ljeta i traje do 26. listopada.

Photo: Nebojša Čanković, Courtesy of Marina Abramović Archives