Posjetila sam Tjedan mode u Kazahstanu i otkrila jedan posve novi modni svijet

Kada sam, početkom listopada otputovala u Moldaviju, Tjedan mode u Parizu bio je na svom vrhuncu. Netko me tada, posve razumljivo, pitao zašto nisam u Parizu. Tamo sam već bila, odgovorila sam bez previše razmišljanja, kao da je riječ o objašnjenju koje se podrazumijeva. Nemojte me krivo shvatiti – Pariz je neosporno epicentar mode i njegov utjecaj je neupitan. No upravo zbog toga, tijekom održavanja fashion weeka, nemoguće je izbjeći fotografije koje svakodnevno preplavljuju medijski prostor. Vijesti iz Pariza su naprosto posvuda. S druge strane, da biste upoznali neke druge, mnogo manje modne scene, jedini način je da otputujete i da u potpunosti uronite u priču, razgovarate s dizajnerima i pokretačima platformi, podijelite iskustva s posjetiteljima i pogledate kreacije izbliza. Sa istom motivacijom sam, nakon samo 24 sata provedenih u Zagrebu, otputovala u Kazahstan.

Iako daleko od europskih modnih centara, Visa Fashion Week Almaty, shvatit ću ubrzo, platforma je koju više ni u kojem slučaju ne možemo nazivati malom – osim što i dalje buja i raste, riječ je o eventu koji se s pravom smatra središnjim modnim događanjem Centralne Azije. Na svom dvanaestom izdanju, platforma je ugostila 18 modnih brendova iz Kazahstana, Uzbekistana, Armenije, Ujedinjenih Arapskih Emirata i Mongolije koji su na pisti Ritz-Carlton hotela u Almatiju predstavili svoje kolekcije za proljeće/ljeto 2026. Među renomiranim dizajnerskim imenima, svoje debitantske kolekcije predstavila je i pobjednica te finalisti Next Designer Award – platforme koja promiče, ali i financijski potiče razvoj mladih dizajnerskih talenata iz Kazahstana i Centralne Azije. Nakon toliko godina stvaranja Visa Fashion Weeka, razumijemo koliko je važno promatrati modu, estetiku, pa i samu ljepotu iz različitih perspektiva. Upravo kontrast između vizije etabliranog majstora i pogleda mladog dizajnera stvara dubinu – taj izvanredni stereo efekt – koji snažno utječe na našu publiku. Projekt kontinuirano raste: broj sudionika koji predstavljaju svoje kolekcije povećava se, a uz njih organiziramo i masterclassove i javne razgovore. Na taj način pretvaramo naš fashion week u prostor u kojem nastaju trendovi, susreću se kulture i pričaju se priče kroz ljepotu i kreativnost. Ova sezona obećava biti posebna – ispunjena inspiracijom, energijom i otkrićima, izjavio je Bauyrzhan Shadibekov, izvršni direktor i producent Visa Fashion Weeka Almaty.

U nastavku pogledajte neke od nama omiljenih kolekcija iz Almatyja čije je backstage fotografije snimila berlinska fotografkinja Tonya Matyu:

Povezano: Prošli sam tjedan provela u Kazahstanu. Street style u Almatyju je priča za sebe

Michel & Amazonka

U hiperprodukciji modnog sadržaja, u kojoj se svakodnevno gubim i ponovno nastojim pronaći, malo je onih fotografija koje se trajno usele u moje sjećanje. No vizuali mongolskih uniformi koje je za Olimpijske igre 2024. u Parizu dizajnirala modna kuća Michel&Amazonka ubrajaju se među rijetke slike koje i dalje brižno čuvam u jednom od mentalnih foldera. Danas, dok se ponovno divim ljepoti zlatnog veza i preciznosti kroja, nimalo ne čudi što se rad dizajnerskog dvojca iz Ulan Batora našao na listama najljepših olimpijskih uniformi svih vremena. Iz istog razloga nije me začudio ni entuzijazam posjetitelja Tjedna mode u Almatiju, koji nisu skrivali oduševljenje kada su saznali da ih na rasporedu drugog dana očekuje revija sestara Michel i Amazonke Choigaalaa. Njihovo prvo predstavljanje u Kazahstanu iščekivalo se s jednakom dozom uzbuđenja kao što tinejdžeri iščekuju koncerte svojih pop-idola. I s pravom! Kolekcija koja je prošetala pistom pokazala je zadivljujuću raskoš njihova talenta, ali i nevjerojatnu predanost ručnom radu, dovedenom do razine savršenstva. Haljina s rubom od bijelog perja (koje se ušiva pero po pero) ili pak kreacije s njima prepoznatljivim zlatnim vezom toliko su čudesne da je nemoguće ne izgubiti se u ljepoti svih tih detalja, ali i romantiziranju ljudske posvećenosti i strpljenja.

Za svoju prezentaciju u kazahstanskom Almatyju, brend Michel&Amazonka odabrao je 24 kreacije koje se ističu složenim ručnim radom, profinjenošću i besprijekorno oblikovanim siluetama. Iako svoj prepoznatljiv modni rukopis beskompromisno isprepliću mongolskom kulturnom baštinom i simbolikom, njihova namjera nije kreirati odjeću koju bismo mogli opisati kao etno. Kombinacija suvremenih stilova i tradicionalnih mongolskih elemenata rezultira onime što i sami nazivaju prêt-à-couture, no ono što njihovu odjeću čini univerzalno lijepom i bezvremenskom je kvaliteta materijala koje koriste, poput vune i kašmira koji se proizvode lokalno, te ručni rad poput vezenja i drugih jedinstvenih tehnika aplikacije detalja kojima su toliko predani da je nemoguće da ne izazovu divljenje.

Zhalt Zhult

Dizajnerica Tomiris Kupzhassarova koja stoji iza kazahstanskog modnog brenda Zhalt Zhult jedno je od novih imena na sceni centralne Azije, no svakako je i jedno od najsjajnijih. Zhalt Zhult pobjednik je godišnjeg modnog natjecanja za dizajnere u usponu Next Designer Award, a debitantska kolekcija Bailiau. A New Kazakh Rite of Female Initiation kroz modnu reviju i performans donosi osobnu priču dizajnerice koja nastoji pronaći sebe i vratiti svoju snagu povezujući se sa svojim ženskim pretkinjama čija su imena najčešće zaboravljena. Dok je, po tradiciji među Kazasima, osoba dužna znati izrecitirati sedam generacija svojih muških predaka, imena žena ne postoje u kazahstanskoj genealogiji (koju Kazasi nazivaju shezhire).

Zhalt Zhult SS2026, Tonya Matyu

Kolekcija istražuje temu vezanja i povezivanja (bailiau) kao ženskog rituala koji nosi generacijsku mudrost. U tradicionalnom kontekstu bailiau se odnosi na drevni ženski ritual vezanja koji je imao duhovnu i zaštitnu funkciju – kroz čin pletenja kose majke prenose mudrost i nastoje zaštititi svoje kćeri, a izradom posebnih amajlija nastoje zaštititi svoje voljene od vanjskog svijeta. Debitantska modna kolekcija brenda Zhalt Zhult priča je o unutrašnjem iscjeljenju, propitivanju tradicije i povratku snage, ali i dirljiva coming-of-age priča u kojoj dizajnerica prigrljuje ono djetinje, ali i razumije svu težinu procesa odrastanja, zauzimanja za sebe i postavljanje osobnih granica. Za mene je ova kolekcija poput uspavanke. Govori o beskrajnoj ljubavi prema unutarnjoj kćeri – o pokušaju da je ponovno njegujem, nježno i pažljivo, ali istodobno i da se zaštitim. To je ujedno ritual nježnosti i oklop koji nosim u bitku za samu sebe, kaže dizajnerica.

Azamat Somatov

Premda na pisti Tjedna mode u Alamtyju nisam očekivala vidjeti potpuno mušku kolekciju, modna priča uzbekistanskog brenda Azamat Somatov bila je upravo ono što uvijek volimo vidjeti kada je riječ o muškoj modi – besprijekorni tailoring. Jedan od ključnih predstavnika suvremenog luksuza u Uzbekistanu, Azamat Somatov, pokretač istoimenog brenda i kreativni direktor, izgradio je svoju modnu marku na temelju precizno oblikovanih silueta, vrhunskih tkanina i kreacija koje na profinjen način spajaju udobnost i eleganciju. Sve te vrijednosti utjelovio je i u kolekciji za sezonu proljeće/ljeto 2026., simbolično nazvanoj Legacy of Elegance. Serija muških modela koji su prošetali pistom posljednjeg dana Tjedna mode u Almatyju istaknula je čiste linije, promišljeno oblikovane siluete te minucioznu posvećenost svakom detalju. Iako na prvi pogled odiše klasičnom estetikom, brend vješto eksperimentira s nekonvencionalnim uzorcima, kreativnim modnim kombinacijama i suptilnim, ali neočekivanim detaljima koji ga čine profinjenim, ali i nesvakidašnjim.

ZhSaken

Brendu ZhSaken pripala je čast da zatvori dvanaesto izdanje Tjedna mode u Almatyju. Dizajner Saken Zhaksybayev miljenik je tamošnje modne publike, a kada je revija završila bilo je posve jasno zašto – osim što ga je publika pozdravila s oduševljenjem, njegov vedri karakter uzburkao je pozitivne emocije u toj mjeri da je event naposljetku završio kolektivnim plesom na pisti. Sve to zaokruženo je zbilja sjajnom modom. Naime, modna priča za proljeće/ljeto 2026 bazira se na nadahnuću kazahstanskim korijenima, a prikazana je serijom kreacija koje odražavaju predanost minucioznom ručnom radu, pažljivo promišljenim detaljima te profinjenim siluetama.

ZhSaken SS2026, Tonya Matyu

Nova kolekcija brenda ZhSaken donosi suvremeno razumijevanje kazahstanske tradicije, spajajući bogato kulturno naslijeđe s modernim modnim senzibilitetom. Inspiriran nacionalnim simbolima i tradicionalnim krojevima, dizajner Saken Zhaksybayev reinterpretira motive narodnog kostima kroz čiste linije, aktualne siluete i promišljene detalje, stvarajući odjeću koja istodobno odiše ponosom predaka i duhom sadašnjeg vremena. U njegovoj viziji, tradicija nije relikt prošlosti, već živo polazište za stvaranje budućnosti. Kolekcija otvara prostor suvremenom čovjeku da nacionalne motive nosi u svakodnevnim prilikama, kao oznaku svog identiteta i povezanosti s vlastitim korijenima. ZhSaken kroz svoj rad pokazuje kako se kulturna baština može pretvoriti u sofisticirani modni izraz – onaj koji ne ponavlja povijest, nego je s poštovanjem i kreativnošću prenosi u sadašnjost.

29

Brend odjeće i modnih dodataka, nazvan jednostavno 29, novo je ime na kazahstanskoj modnoj sceni. Temelj brenda je spajanje održivog poslovanja i osobnog izričaja u nerazdvojnu cjelinu – vrijednosti koje bi trebale činiti filozofiju svakog modnog brenda koji želi biti relevantnan na modnoj karti današnjice. DNA modne marke čini metoda upcyclinga i težnja da ono što je odbačeno postane dragocjeno, iznenađujuće i novo. Inspiriran atmosferom neotkrivenih svjetova i preživljavanjem, 29 govori kroz teksture, drapiranje i slojevite odjevne kombinacije. Svaki komad proizašao je iz višestruke manipulacije tkaninom pa kolekcijom vladaju zgužvane teksture, složene konstrukcije i neočekivani volumeni čineći tako odjeću svojevrsnom “uniformom” za novu (i očito vrlo nepredvidljivu) eru. 29 nije samo odjeća. To je naš odgovor na izazove današnjice, pokušaj da modu redefiniramo kao prostor slobode, održivosti i osobnog osnaživanja, objasnila je dizajnerica Galima Sapar.